作为艺术爱好者,你认为普通人眼里的艺术,和艺术家眼里的艺术有什么不一样?

影影圈圈


艺术家眼里的和正常普通人眼里的艺术,我觉得应该是一样的。

只是欣赏的角度不同,和对艺术的理解方面的不同,但对艺术品的感觉是一个样子的,虽然艺术来自于生活,又高于生活,这是艺术品应该具备的本身,但是作为普通人看艺术品,是直来直去的,没有什么弯弯曲曲的思想,或者去考虑很多什么什么因素等,所以说,我觉得真正的艺术,或者艺术家的作品,属于雅俗共赏,艺术本身就是为百姓服务的,如果太高与太抽象的一些艺术,我觉得是没有生命力的,艺术品不能光单单是抽象,还要有具象和意象的,这样的中庸的表现形式才是最好的艺术品。你纵观历史上留下了很多艺术品,很多有价值的艺术,很多大家都是从民间出来的,高手在民间,这句话是有道理的。所以说,艺术家眼里的艺术和普通人眼里的艺术,这应该是一样的。

个人的观点,请大家多多指点。


范云峰V


看似很简单的一句话“普通人眼里的艺术,和艺术家眼里的艺术有什么不一样?”其实真正分析起来是有很大的信息量的,比如,从对艺术不同的专业知识来了解、不同的人生阅历以及审美能力来了解,都会对艺术有不一样的看法,



普通人眼里的艺术

首先说明的是,这里的普通人是指非艺术创作者,充其量只知道艺术的种类以及艺术的理论知识,要知道,很多不会创作艺术的人,都有很高的审美能力,并不是完全对艺术一窍不通,那么在那些普通人眼里是怎么看待艺术的呢?普通人眼里的艺术就是要简单直接,可以感动人,


虽然艺术的表现形式非常多样,但对于非艺术创作者的欣赏者来说,只要通俗易懂理解起来不费劲就可以,这可以把它理解为传统艺术思想,比如,一幅画的人物模样至少要和现实中的人物那样,脸是脸、鼻子是鼻子,当然了,有一定艺术理论知识以及审美能力的人,也是可以看懂那些抽象艺术的,

艺术家眼里的艺术

如果要说艺术家眼里的艺术是怎样的?那就看艺术家的作品就可以知道了,俗话说“相由心生”,对于艺术创作同样如此,艺术家的艺术技巧和艺术品味、艺术素养决定了艺术作品的品质,但不管怎么样,任何一个艺术家都希望自己的艺术作品风格是独一无二,有内涵的,



艺术家总是认为艺术是极少数人可以理解的,因为只有这样,创作时才能独一无二,再简单点说,艺术家眼里的艺术就是一种“自我”的体现,哪怕所有人都不认可,自己也在认可(很多不符合艺术标准的作品)主观意识非常强烈;而普通人眼里所认为的艺术就是要大部分人都可以理解,因为艺术不是属于个人的。


诗夜城主


艺术源于生活,艺术又高于生活。但人们往往只看到了后半句,却忽略了最重要的前半句。在很多人眼中,艺术是种与现实生活相背离的东西,是离经叛道的。但事实上,回归艺术的本质,回归艺术家的本质,依然无法脱离实实在在的人生。

举个例子,杯子倒了,普通人会赶紧拿纸巾擦掉。艺术家会静静瞪着桌面上流淌的咖啡渍,

然后来一次即兴创作!

普通人眼里的艺术以写实为主,好不好看为标准,像不像的问题,名气大小,就有一炒作成名的名不副实的艺术家,名人效应的名人艺术,正真的艺术家是内行中的内行。而非外行眼里的内行。而在艺术家眼里看的是表达的想法以及艺术手法,正所谓内行看门道,外行看热闹。首先艺术家和常人不同的有对艺术敏锐嗅觉,超强的观察力,感悟能力,创作能力,他们更注重于精神感受,灵感丰富,有忘我的献身精神。他们的艺术修养高于常人,对色彩,事物的描绘刻画比较深刻并具有自我特质,一切事物在他的手里,仿佛有了生命力

,赋予了人物鲜明的个性,生命的张力尽情释放,生活中的他是一个不苟言笑的人,总是沉浸在自己的世界里,时刻好奇,时刻观察。

艺术是艺术家最好的语言,它向人们表达:自我的内心,是炽热的。

艺术家孤独,普通人也感到孤独,前面我强调的艺术家的审美能力,这里也有一定的体现。和普通人不同的是,对于部分艺术家来说,孤独体验也是一种及其重要的审美体验。“孤独”与“自由”联系在一起,极致的孤独为极致的自由,在合乎理性的基础上发挥艺术的自由性,越是自由的艺术成就也就越高,这便形成了以自由为主体,感性为主导的审美艺术,即高级的艺术。

艺术家,极端思想与偏激行为的代名词,矛盾的混合体。偏执,痛苦,孤独,“聪明但盲目,真诚却迂腐”。追求艺术的道路是一种极致的孤独,是平静生活下的不平静,而这份不平静足以让普通人恐惧,以致精神失常、崩溃。


文利wenli


一,艺术家对待艺术会自觉的运用艺术知识储备去理性分析,从技术层面到艺术层面然后再到思想高度,会有一个系统的把握。艺术家对艺术的认识属于理性认识阶段。

二,普通人对艺术的认识,是基于感性认识之上的“见仁见智”,每个人都会有自己的理解方式,一般也都是根据自己的知识储备,做出各有侧重的诠释。但是,普通人总体处于感性认识阶段。

三,艺术产生于艺术家,艺术家通过艺术作品来感染和打动普通受众和其他艺术家,一般会做一个创作前预期或者叫做草稿。他们会在艺术作品的构思运作,材料技术,表现手法等等方面做足功课。这时候的艺术,在艺术家眼里,不过是创作冲动下的技术运作,毫无神秘可言。而当大作完成时,在普通人眼里,则是感染和震撼。

这就是艺术家和普通人在面对艺术时的区别。


友千画语


有句话说的好 人生有三重境界 第一重 看山是山 看水是水 第二重 看山不是山 看水不是水 第三重 看山还是山 看水还是水!艺术从来都是高深莫测的代名词 一切事物 一切领悟都存在艺术 我对艺术的了解或许水平不够 我只能说说自己的观点 普通人看艺术一般是看不懂 只看表面 理解不了深层的意思 就是这幅画你画的那么抽象我看不懂我觉得很丑 而艺术家看艺术正好与普通人相反 他能看到普通人看不懂的东西 这幅画要画得抽象一点 这就是艺术家 但艺术家也有三六九等 每个艺术家的水平也不一样 每个人眼里看到的东西也不一样 但任何事物达到一种极致也是一种艺术 艺术这个词太深奥了


良登佬


艺术家是魔术师,可以透过现象看本质。普通人经常会被表象迷惑


王君油画


艺术可以有两个层次,一是基本所有人都能公认的艺术,一个是只有深入了解后才能认知的,比如故宫展览“清明上河图”来参观的人络绎不绝,因为“清明上河图”的叙事、民俗等特点,是被大众所认可的,黄宾虹纪念馆展览了馆藏的作品,来的绝大多数都是从事艺术创作的艺术家,不是说黄宾虹比张择端的艺术要高,只是对艺术的理解和需求不同而已。


谦和艺聘


普通读者知其然,艺术行家知其所以然。一是看门道,一为看热闹。没有艺术家,精神缺粮食。缺了普通人,艺术无根基。



涂之人995


普通者修为达到一定沉浸,超越固态人。



湘沅鼓楼茶道香


普通人吃喝玩乐就是艺术,艺术家除了吃喝玩乐还有灵魂

\n

{!-- PGC_VIDEO:{"thumb_height": 640, "file_sign": "5e6f7e36db1270afb12268b9a37bedc5\


分享到:


相關文章: