因为舞台现场提词器的故障，《青春环游记》中白宇、范丞丞、段美洋不得不以一种“忘词”的尴尬状态完成3000人舞台的演出，而这一场景几乎打破了一整期节目轻松娱乐的走向。
在很大程度上，这一幕的发生不能算作偶然，伏尔泰很早就提出：每一场戏必须要表现一场争斗。而在综艺制作方眼中，对于冲突性的需求，似乎早就从一种单纯的内容组件变成一种营销宣发方式。
这种情况当然不会是《青春环游记》一家独有，从营销诞生时，这种依靠冲突进行营销的手段就已经存在，只是由于综艺独有的影视形式以及互联网的发展，让冲突营销的影响力变得更加强大。
冲突的剧情能在较短时间内吸引更多人们的目光，然而当综艺节目过度依赖冲突时，谁也说不好悬在他们头上的那把达摩克利斯之剑何时会落下。
漩涡中的综艺节目
距离节目播出一天之内，《青春环游记》已经经历了各家粉丝众望所归终于播出，到提词器出现故障，范丞丞为舞台出错道歉，再到白宇粉丝不满节目组的不公对待，公开要求“请浙江卫视青春环游记道歉”。可以说，重重热门综艺追击下，《青春环游记》毫无疑问成为了主角。
5月4日，这档有浙江卫视自制的文化旅游探索类综艺同时在腾讯视频、优酷、爱奇艺、芒果TV、中国蓝TV播出，由于当红演员白宇、偶像范丞丞的加入，以及王凯、吴谨言、胡先煦等嘉宾的观众缘较好，该综艺可以说未播先火，不少粉丝都在等待着这档综艺的播出。
然而节目播出后，白宇、范丞丞的粉丝却炸了锅。节目中最后一个环节为嘉宾在准备时间不充足的情况下进行3000人舞台演出，而在白宇、范丞丞、段美洋节目开始时提词器出现故障，范丞丞唱rap时全程忘词，白宇也在下台之后肉眼可见的黑了脸，面对这些现场事故，三人在节目之后重新登场向观众道歉。
节目播出不久，范丞丞在微博上发出了一条“谢罪”消息，主动为这次舞台的失误道歉。“范丞丞承担责任”话题被刷上了热搜第一；
另一面，白宇粉丝称节目“恶意剪辑”，认为该事件表露出节目组对艺人的不尊重，“希望节目组能够正是问题。直面部分观众的合理要求，还全体参演人员一个真相。”
▲白宇粉丝表达对节目组的不满
这不是第一次综艺节目发生冲突，类似事件在过往综艺中比比皆是：《即刻电音》中张艺兴和大张伟粉丝现场开撕、《演员的诞生》中袁立手撕节目组“恶意剪辑”，甚至《明日之子》与《中国有嘻哈》正面PK之时靠节目冲突争取观众关注度，“薛之谦摔话筒”与“GAI撕PG One”正面交锋。
可以看到，如今的综艺想要出圈都会费尽心机地打造一些矛盾点，最好能让受众先变成“吃瓜群众”，效果如何自然立竿见影：
《即可电音》、《这就是街舞》、《热血街舞团》等等综艺或多或少都依靠这些矛盾打开了观众市场，让观众在海量的综艺中“看到了”这档节目，并抱以好奇心开始持续关注；
《演员的诞生》通过一次又一次的“失误”、“激化冲突”获得讨论量，即便走到第二季招式还是不变——将演员杨蓉的名字“错打成”王蓉。
不得不说这是一种效果颇佳的营销方式，甚至有盛行之风，多部综艺齐刷刷地走上这条有些危险的捷径。一次成功可以是偶然，但如今捷径已经变成一条通往罗马的大道。
优雅的吃瓜群众
为什么冲突最吸引人？在当下这个人人皆是吃瓜者的互联网时代，这个问题看起来并不值得讨论。毕竟，人生已经如此的艰难，有瓜不吃更待何时？
5月8日，新京报发布了一篇文章，用一种优雅的姿态，从社会学、心理学等角度分析了对于在互联网社会中生存的人们，作为吃瓜群众谈论八卦已经成为一种十分正常的生活方式。
▲美国随笔作家约瑟夫·爱泼斯坦作品《八卦：并不浅薄的爱好》
“到今天，我们所有人的人生问题，都可以拿明星的故事和名字来聊，他给了我们一个话题来聊”。窦文涛的这句话想必每个网民都深有所感，事实上，我们的眼睛和大脑都在不由自主的对八卦产生敏感，这不仅让我们能够更好的适应环境和社会，更给予我们一个讨论价值观的工具。
从受众心理角度看，追求奇闻异事总有天然的诱惑力，西方“黄色新闻”盛行时期，新闻行业对“煽色腥”的追求也是将这种“迎合受众需求”发挥到了极致。到如今，影视综为了获得更多关注以挽救票房或收视，也更多地选择使用这种“高效”的宣传手段——主动制造八卦。
▲普利策与赫斯特的黄色新闻大战
媒介生态从传者本位转换为传受一体之后，受众的权利开始升级：在“人人都有麦克风”的自媒体舆论场中，每个受众够可以把关事实、拼贴事实碎片，真相来源于事实的挖掘与不断核实。这位“冲突化营销”提供了大前提。
每一个想要“搅动风云”的宣传方都会用模棱两可的态度去处理一个争议性事件，这当然不是因为他们的能力不够，而这种“混乱”恰恰就是他们希望得到的结果。
话语权的转变让舆论中受众的地位变高，可以明显看到，粉丝、吃瓜群众已经成为了这种矛盾事件的中心，成为“横征讨伐”的主要付诸者。而作为舆论中心，影视综方要不选择冷处理，静静看着事件在可控范围内发酵，要不就再添一把火。
对于综艺来说，由于真人秀的比例较大，出现矛盾的可能性更多，因此冲突营销对综艺的加成明显更大。一个成功的矛盾事件在网络的发酵周期大概在一周以内，这与大部分综艺的更新周期相吻合，使得流量从“吃瓜者”转变为“观众”的效果较为明显。
▲PG One、GAI、蔡徐坤等为综艺提供了主要冲突点
流量转移达成以后，综艺还有两个选择：一，用内容留住观众；二，继续营造冲突，收割下一批流量。
虽然也有综艺错失机遇，但事实上，《中国有嘻哈》、《偶像练习生》、《演员的诞生》、《变形计》等多部综艺都在一定程度上，依靠这种公式取得成功，成为爆款。
黑流量也是流量，但黑流量真的没有“隐疾”吗？
“黑流量”的代价
由于每一期节目都有一个争议话题，开播刚19天，《演员的诞生》在腾讯视频上的播放量就已经累计到5.3亿了。这样的数据确实惹眼，但对于争议带来的后果，综艺节目真的做好承受的准备了吗？
因为过度玩弄恶意剪辑，演员袁立在微博上对《演员的诞生》进行了多次曝光及控诉，认为节目将其剪辑成一个“疯子”，更爆出节目的黑幕行为。本来因为郑爽、欧阳娜娜等流量获胜就引起网友的不满，袁立的控诉更如同一颗炸弹。
▲袁立微博曝光《演员的诞生》内幕
在袁立爆出该事件后，陈意涵、金星、乐嘉等人都在微博上公开表明对综艺节目乱剪辑现象的控诉，网友对该节目的印象也逐渐从“题材新颖”到“不报希望”，《演员的诞生》在观众心目中变成了“戏精的诞生”。
非常不幸的是，几个从节目中脱颖而出的演员——周一围、翟天临等人后来也不断出现负面新闻。
▲豆瓣网友对《演员的诞生》的评价
如果没有壮士断腕的实力，盲目选择用冲突吸引流量，对综艺来说其实是一场不平等的交易。即使对于大部分观众来说，《即刻电音》是一部水准较高的综艺，综艺的宗旨也是让电音“出圈”。但因为两位导师及粉丝的激烈矛盾，让这档综艺对许多“不明真相的吃瓜群众”来说，有些劝退。
毕竟，吃瓜很快乐，但要降低level参与到“糟心事”中，对网友来说，代价还是有点大。
如何把握好冲突营销的度，达到继保护好综艺的口碑和长线发展，又能吸引“高贵路人”正真贡献点击量，是综艺营销必须要考量的一个问题。
相比于挑战粉丝及路人的神经，有些综艺就显得比较高明，他们直接将价值观问题抛出，引发网友讨论，而不是拘泥于恩恩怨怨、鸡毛蒜皮的小事。
如《我家那小子》、《女儿们的男朋友》贩卖焦虑；《向往的生活》、《亲爱的客栈》打造全新生活价值观；《奇葩说》、《吐糟大会》更是将矛盾化为综艺的高级硬件 ，实际上，这些都是能引起矛盾和讨论量的营销手段。
不同题材的综艺，冲突营销的方式是不同的，但恶意制造冲突必须是三思而后的下策。“爱惜羽毛”是每一个意图长线发展的综艺必须考虑的问题。
借用著名经纪人杨天真的一句话，综艺节目不能一直创造出一个机会，再迎来一个困境，这样只会陷在一个漩涡里，而不是在一个正常的增速之中。
作者 / 卡拉羊
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