你最喜歡的電影是什麼?

賣快樂水的張涼介


《大話西遊》

周星馳這部電影的確很經典。唐僧、至尊寶、紫霞仙子這三位人物都是那麼的記憶猶新。

有周星馳的電影就一定有笑點,《大話西遊》裡面也的確有許多讓人苦笑不得的點,這就是一部笑著笑著就突然哭了的電影。給我印象最深的有四個場景。

一、紫霞仙子進入至尊寶身體後問了心臟一句話“椰子啊椰子,他跟他的娘子是不是很恩愛?”最後紫霞仙子流淚了。就這樣被感動了。

二、就是紫霞仙子拿著劍指著至尊寶,至尊寶說“曾經有一份真誠的愛情放在我面前,我沒有珍惜,等我失去的時候我才後悔莫及,人世間最痛苦的事莫過於此,如果上天能夠給我一個再來一次的機會,我會對那個女孩子說三個字:我愛你,如果非要在這份愛上加上一個期限,我希望是……,一萬年。”的時候。

三、至尊寶變成孫悟空之後,當紫霞仙子和唐僧同時從空中落下,至尊寶去救紫霞仙子卻被

金箍圈收緊腦袋痛不欲生的時候,並說“愛一個人這麼痛苦”。愛而不得

四、當至尊寶和唐僧上路取經時,遇到了和他和紫霞仙子長的一模一樣的人在鬧分手,至尊寶上了男人的身,吻了女人。這是彌補他和紫霞仙子沒在一起的遺憾吧!

《大話西遊》想必是每一個看過它的人心中的經典,就這樣笑著笑著突然笑不起來了。喜歡它《大話西遊》,它是我心中永遠的經典,不可替代。





影視播道


我想一個人最喜歡哪部電影也是跟他自己的經歷有關係的。在我,印象最深的就是《黑客帝國II》。我至今記得裡面的一句臺詞,到死也不會忘記,那就是:已經發生的事就是應該發生的事!

2003年剛畢業,進了國企,在老舊的類似上世紀80年代縣城電影院的工人俱樂部裡,我獨自一人坐在第3排硬硬的座位上,屏幕大到我不得不45度抬頭。

當時深深的被這句臺詞震撼:所有已經發生的事不就是應該發生的麼?!存在即合理!今天的自己坐到這裡,不也是必然麼!

裡面酷炫的打鬥、追車,至今我也記得,特別是最後兩輛大車相撞!

那個年代還是網絡不發達的年代(2003年),直到幾年以後自己有了電腦,才能夠在網上搜尋最佳版本,還記得用WinDVD軟件播放時出色的音效!

懷念那個年代!


鋒雲225


《時間規劃局》:

在未來,人類可以隨心所欲的操控時間,改寫年齡。在人類社會,不管這個人活多久,他的年齡被永遠定格在25歲。因為沒有了自然死亡,為了避免人口膨脹。人類社會拋棄了以往的貨幣,改用時間作為貨幣流通。一個人的時間用完之後,這個人就會死亡。

•裡面所有人的年齡被永遠定格在25歲,時間成了流通貨幣,只要時間用不完,你就可以以25歲之齡永生。

•本片主要圍繞男主威爾從一名普通的生產員逐步走上劫富濟貧的故事

•這天威爾的母親迎來五十歲生日,威爾的母親高興之餘給威爾傳送了半小時的時間貨幣,但是正因為這半小時導致後來威爾的母親沒能趕上公交車,最終因為時間結束不幸離去。

•威爾偶然來到酒吧,碰到一名身價百年時間的富人,同時不巧的是,時間劫匪盯上了富人的時間,正當時間劫匪想要拿走富人時間的時候,威爾挺身而出救出了富人。

•富人和威爾逃到了一間大樓內,同時兩個人開始了心與心的交談,我們的男主威爾也知道了時間背後的秘密。

到了第二天早上,我們的時間富人彷彿靈光乍現,把所有的時間傳送給了威爾,這讓我們的男主瞬間就慌了,當威爾尋找富人時,富人因為時間到了生命也就終止了。

•拿到時間的威爾第一時間找到了自己的朋友,並給自己的朋友十年時間,這讓威爾的朋友瞬間不是到哪是北了,可能是突然得到一大批時間不知道怎麼花,威爾的朋友也因花了九年時間酗酒而死,看來有了財富還是要剋制一下,不然就真的要樂極生悲啊。

•威爾的母親一直想去新城市逛一逛,這天倆個人約定好了地點見面。

•還完時間貸款的威爾老媽,卻因無法支付公交的時間,就選擇徒步趕至威爾等待的地方,我們的男主威爾在公交站遲遲沒有等到母親,這時候的威爾感覺情況不妙,也開始了奔跑起來,當母子兩人相遇時,威爾老媽的時間已經不多了,就在相擁的一瞬間還是沒能挽救威爾母親的生命。

•因為失去母親,讓威爾心生怨念,他決定到時間消費更高的地方拿走那些富人的時間。

來到新時區的威爾通過與時間大亨的一場賭博認識了,我們的女主大美,後來因為時間監管者前來向威爾所要不正當的時間,我們的女主大美被威爾綁架潛逃至自己的老家,兩個人通過接觸與逃亡慢慢產生了火花~~~因為大美的老爹不願意花1000萬的時間救贖大美,大美自此跟著我們男主威爾開始了劫富濟貧的道路。兩個人最先下手的就是對著大美老爹的100萬時間進行打劫。

•兩個人將100萬時間撒到了貧民區,這一舉動也使得貧民區的時間系統崩潰,

•一直追趕威爾的時間監管者自然是不願意的,連忙準備抓捕威爾,但是時間監管者因為沒有及時充值話費,自己一頭倒地就領了盒飯。

•之後的威爾帶著大美開始四處尋找存儲時間的大銀行,自此走向了人生巔峰。

•如果你們有100萬年的時間你們會幹什麼呢,是分給有需要的人還是自己隨意揮霍享受呢?





腦洞解說


《霸王別姬》 是我看過的最好的電影 可能年輕的不太喜歡看這種電影但是不的不說是一部好電影

無論是國內國外,都獲得多項殊榮,相信是一部不可多得的好電影,我也因此找到了這部片子仔細地看了一遍。片子偏向悲情的風格,或許是因為時代背景的緣由,也或許是京劇湮沒在時代的變遷當中的一種暗喻。

電影講述段小樓、程蝶衣以及妓女菊仙的故事,段與程自小在戲班長大,兩人感情深厚,共同出演霸王別姬的旦角,但程對段的感情已然是超出倫理的.....

從晚清開始講述一直到最後的文革期間,程蝶衣給達官貴人、日本人、民國軍官都唱過戲,而段則因為與菊仙在一起的原因,與京劇總是分分合合。經歷時代的變遷,領導者的變換,京劇從前期的潮流到最後要融入到現代戲中,都顯示了京劇的逐漸沒落。也許這部片子在講述段程之間的不倫情感之外,更想表達一種對國粹沒落的惋惜之情。片中有一幕也是狠狠地痛批了這一點。

方才檢察官所說之淫詞豔曲,實為大謬!當晚程所唱者,《牡丹亭·遊園》一折,眾所周知,乃國劇文化中之最精粹。何以在檢察官口中,竟成了淫詞豔曲了呢?如此汙衊國劇精粹,不知是誰專門辱我民族尊嚴,滅我民族精神?”

作為晚清餘孽的袁四爺儘管是逃不過時代更迭帶來的滅頂之災,但作為一名藝術愛好者,講出了一番令人熱血沸騰的話語,警醒人們不能忘記前人一直傳承下來的國粹,在這一幕中明確地表現出來了。

這部電影從敘述方面來看,很多都是一幕幕短鏡頭拼湊起來的,而且內容很深沉,著眼看上去不是那種吸引著你看下去的故事劇情。但是故事內涵寓意很深,裡面的畫面多有象徵意義,用以凸顯 人物性格以及內心活動。譬如小豆子在戲班學習的時候總是堅持把“我本是女嬌娥,又不是男兒郎”唱成“我本是男兒郎,又不是女嬌娥”,到最後的唱對。這表現了小豆子對自己社會性別的一種堅持到迷失到妥協的過程。到故事的最後,程蝶衣再一次唱出了“我本是男兒郎,又不是女嬌娥”,他終於清醒地意識到自己是男性了,便和虞姬一起死去了。

故事講述的是主角們一生的故事,但卻不冗長,重點是突出時代更迭時京劇的走向以及主角人物內心活動。整個故事色調偏陰暗,與到時混亂的時代背景相呼應。假如有想觀看這部經典之作的朋友們,先整理出三個小時的空閒時間,畢竟片子比較長。雖然這部影片隱喻含義很深,但是網上的見解趨於一致比較官方,所以看的時候不妨參考一下網友們的一些觀點,這樣能夠更快地理解這部影片的精妙之處。

這部影片實在有太多太多可以點評的地方,無論是一眾主演的演技還是影片劇情本身確實是不可挑剔,我在這裡就不一一細說,也是希望各位能自己從電影中體會。但是作為個人的觀後感,還是得說下我主觀的看法,這類文藝影片其實不是我這口味兒。悲情色調,情感壓抑,劇情寫實,重點放於人物心理活動的表現,因此非常考驗演員的表現能力。這部影片在藝術層面大概就是所謂教科書版的影片,所以才能獲得那麼多的殊榮以及大眾的認可。但是我畢竟不是一名藝術家,當然電影愛好者也應該往這方面去接近,這樣才能品味出電影更深一層的味道。







仙人掌O0O


我最喜歡電影是《肖申克的救贖》(THE SHAWSHANK REDEMPTION),沒有之一。

這是一部只有男人的電影,可以把男人看到“高潮”的電影,影史評分最高的電影,值得收藏終身的電影。它是所有越獄題材電影的鼻祖,改編自美國恐怖小說大師史蒂芬·金的代表作Different Seasons。

這部電影,我刷了五遍,耗時兩天寫了一篇影評,進度條長到讓人懷疑人生。我近乎貪婪地把其中的每一個秘密啃到渣都不剩,包括電影的劇情構思、鏡頭運用、演員的表情,英文名的各種翻譯版本、上映年份所處的好萊塢電影風口、膾炙人口的人物對白、片裡片外的彩蛋等等。

那兩天,寫影評寫到腰椎要刺出來的感覺,但快感像火山岩漿,源源不斷,噴湧而出,把刺痛淹沒,燒成灰燼。

彼時,我正值人生低谷。我常常想,那片沙漠,那座巨大的鐵皮房,那種讓人20歲就入土的體制,那座偌大漆黑空無一人的農村老房子,就是我的“肖申克監獄”。

我該怎麼“救贖”呢?

文字一直是我“救贖”的希望,也是我的快樂源泉。看過《肖》之後,文字變成了小說和電影。

電影和小說本質上是相通的,但電影的源頭是小說,小說的源頭是作家,作家的創作源泉是創造力和想象力。決定一部電影好壞的大前提,是小說寫得怎麼樣,是作家有沒有創造力和想象力,是作家是否能做到信手拈來才華橫溢,有讓讀者觀眾能夠為之癲狂的魔力。

沒有思維的創造力和想象力,不可能有好的小說和劇本,電影就變成了鏈條末端的一堆垃圾。即便有再怎麼高超的鏡頭運用手法,再花裡胡哨的特效和多麼豐乳肥臀的尤物,它也是一坨沒有靈魂的注水肉,而且是智商負二百五都能搞,一個模子刻出來的流水線產品。觀眾吃這種“快餐”垃圾,還不如看片打飛機,那樣似乎來得更直接更迅速也更私密,何必花兩個小時在那看演員毫無營養地磨磨唧唧。當然,可能如今大眾吃“快餐”習慣了,吃點“有營養的”就消化不良還拉肚子,順帶罵下導演是負二百五,也不知道究竟誰是二百五,反正負負得正,剛好湊一起,來了個零和博弈。

這也是為什麼很多人看過原著之後,對電影的評價大打折扣的原因。二次改編的東西,要麼失去了靈魂,要麼缺胳膊少腿,要麼臉上多了顆痣,變成四不像的東西。

《肖申克的救贖》原著小說《四季》(Different Seasons)的作者,恐怖大師史蒂芬·金(Stephen King),是我最喜歡的作家,沒有之一。老金的小說受到傅月庵先生這樣的讚譽:每個美國家庭顯然都有兩本書,一本是《聖經》,另一本八成是斯蒂芬·金的作品。


老金的原著,比電影好看一萬倍都不止。

老金的創造力、想象力和非凡創作才華在他的作品中展現得淋漓盡致。這並非誇大其詞,來看老金的經歷:

4歲開始寫作,牆上的退稿條多到可以把釘子壓折,他用幾十年熱愛鑄成的文字利刃,直指人性的最陰暗面,他常把主角逼入絕境,但無一例外,主角最終都“靠自己”,在黑暗中咬住一線光明,從地獄中血肉模糊地爬出來。

正如金的傳奇一生,4歲寫出第一個故事,高中在沃倫紡織廠邊打工邊寫作,大學畢業之後,27歲的金娶了塔比莎,育有一雙兒女,妻子在甜甜圈店打工,他則在洗衣房工作,一家人住在車庫裡。

最近網上的熱搜996、007都弱爆了,老金是一年365天全天候,把小說融為靈魂的一部分,在打工午休的時間寫作,在飛機的餐巾布上寫作,在喝了一箱啤酒之後一夜之間搞出一部小說,在車禍臥床之際,完成自傳式作品《寫作這回事》。第一部讓老金大火的小說《魔女嘉莉》(改編為同名電影),被老金視為垃圾扔進了垃圾桶,還是太太塔比莎給撿了回來,經重新改寫方能問世。

我曾用7000字的篇幅,致敬這位偉大的恐怖大師,也曾拜讀過他的多部作品,鑑賞過他的小說改編的電影。

他的小說充滿畫面感,光是看文字你都能想象出一副栩栩如生的畫面,在腦海中上映一場電影。他的書多是大部頭,卻本本叫座,基本都能改編成電影,並且部部驚心。

《肖申克的救贖》《閃靈》《小丑回魂》《魔女嘉麗》《日落之後》《綠裡奇蹟》《克里斯汀》《它》《守夜》《黑暗塔系列》《黑暗的另一半》《兇火》《重生》《寫作這回事》……太多了。

《閃靈》裡,作家酒癮發作時擦嘴唇的妖異,《克里斯汀》裡,駕駛席上的鬼魂融合體,混合腐屍和汽油味的死亡氣息,《薑餅女孩》裡,女主用肉身撞碎椅子,跳樓生還,將殺人惡魔按進海里,沿著海岸線不停奔跑,夕陽下重生的壯闊美麗,《N.》裡一個又一個心理醫生受強迫症患者吸引踏入那片詭秘的離奇。

金的才華在每一部作品中滿溢,他有讓人為之癲狂的秘密,更有無邊無際的想象創造力,最具代表性的當屬《肖申克的救贖》,耗時最長的一本,導演不是金,但已經最大程度還原了原著,在光影層面也極具藝術表現力。

以上只為表明這部電影的底子是近乎完美的。



講完了源頭的東西,我們再去看《肖申克的救贖》這部電影。我從中獲得的是解密的快感,還有帶著美好的希望,在絕境中浴糞重生重獲自由<strong>的酣暢。

關於希望和救贖,我想說兩句:

由於個人經歷的原因,我曾將救贖理解為希望。現在看,可以更準確地表達:


救贖更像是帶著希望,從過往的種種獲得參悟,臥薪嚐膽默默奮鬥20年,穿過層層泥沼甚至是500碼(457.2米)的下水道,於彼岸重獲新生。


正如這句影片對白所言:安迪杜弗倫,他涉過贓河 ,滌盡罪惡,於彼岸重生。有的鳥畢竟是關不住的,他們的羽翼太光輝了,當他們飛走,你會由衷慶賀他獲得自由。


關於解密,網絡上有太多的討論,已經不算秘密了。我只把自己曾經好奇的問題列出來,給還未看過該電影的觀眾,盡情享受秘密的樂趣吧。

1.影片《肖申克的救贖》又名《刺激1995》,它是怎麼來的?

2.以下幾個小說名字都是怎麼來的?

《四季》《四季奇譚》《肖申克的救贖》

3.Shawshank

一譯肖申克,又譯鯊堡,鯊堡兩個字,從字面意思到深層內涵,你怎麼理解?

4.電影片頭有一段字幕,Based on the Short Novel“RITA HAYWORTH AND SHAWSHANK REDEMPTION”根據史蒂芬金的短篇小說《麗塔海華絲與肖申克監獄的救贖》改編。

請問麗塔海華絲是誰或者是什麼?有沒有隱喻?隱喻的是什麼?除了隱喻,你還能看出什麼(老金的小算盤)?電影中的電影,名字叫什麼?

5.電影中提到的“兩個無期徒刑”是什麼鬼?你能大概說出英美法系和大陸法系的差異嗎?在美國,“假釋”又是什麼鬼?

6.請說出電影中深得你心的轉場,你覺得它好在哪裡?

7.安迪靠什麼一步步成為典獄長的御用洗錢機,請用美國前總統富蘭克林的一句話或者兩個字概括。

8.安迪如何拿到典獄長37萬美元19年的遣散費(severance pay)?

9.你是怎麼品這些話的?

陽光灑肩頭,彷彿自由人。
得救之道,就在其中。
主的審判迅速降臨。
希望是好事,而美好的事物永不消逝。
有音樂才不會忘記,世上有些地方,是石牆關不住的,在人的內心,有他們管不到的東西。那就是希望。

瑞德:我一輩子都耗在了鯊堡,早就體制化了。

安迪:別小看自己。

瑞德:你不該有此妄想,完全痴人說夢。

安迪:反正只有二選一,忙著生或忙著死。


警:你改過自新了嗎?

瑞:改過自新?我不懂什麼意思。

警:就是重返社會。

瑞:這我懂,年輕人。它對我只是虛詞兒,政客發明的詞兒,使你們穿西裝的打領帶的有活兒幹。你到底想了解什麼?我後悔犯罪嗎?

警:你後悔嗎?

瑞:我沒有一天不後悔,但並非受懲罰才後悔。回首前塵往事,那個犯下重罪的小笨蛋,我想跟他溝通。我試圖講道理,讓他明瞭,但我辦不到。那個少年早就不見了,只剩下我垂老之軀,我得接受事實。改過自新?狗屁不通的詞。你蓋章吧,別浪費我的時間。告訴你一句實話,我他媽的不在乎。

10.你怎麼看老布這個角色?

11.安迪靠寫信就能在監獄整修圖書館,利用制度漏洞,偽造各種證明,幫典獄長洗錢,最終全身而退,你覺得合理嗎?

12.對自由的代價和體制化的代價你怎麼看?

13.你知道“謹以此片紀念亞倫格林”背後的故事嗎?

有太多值得思考的地方。片名、石錘、麗塔海華絲、繩子、雷聲、聖經、賬簿、隱形合夥人、西裝、皮鞋、火山岩玻璃石頭、三次出現保險箱上的那句話、兩次出現聖經裡的那句話……就不贅述了。寫文很累,喜歡的幫忙點個贊,謝謝。

最後以影片裡的一句話結尾:

希望是好事
也許是人間至善
而美好的事物永不消逝




胡謅白扯1


你好,我最喜歡的電影就是復仇者聯盟私這部電影用了在這裡,我簡單的分析一下。

首先說一下復仇者聯盟四的劇情,這部電影是整個漫威十年的終章,他講述的是復仇者聯盟的隊員為了挽救自己犧牲的同伴以及朋友,不惜用自己的一切去穿越時空,拯救隊友在最後終於打敗了滅霸,贏得了戰爭的勝利。

我認為復仇者聯盟是最大的看點,還是特技以及情懷,尤其是在最後所有人員都倒下了以後,美隊依然拿起雷神的錘子,一個人要與滅霸抗爭的場面,幾乎看哭了在場的所有人,並且在所有的聯盟成員都回歸之後,那個場面簡直感動的一塌塗地。再說一下復仇者聯盟四的特效吧,可以說絕對是良心之作,看起來相當過癮,觀影體驗感非常好。

最後就是這部電影的情懷也是非常的感人,這款電影將漫威的十年做了個終結,尤其是在鋼鐵俠死的時候,意味著整個漫威的十年畫上了一個句號,也是非常的感動。

這就是我的推薦,希望你可以喜歡,謝謝。



玉玉籽


國慶期間,我看了著名的《肖克申的救贖》。這是一部著名的片子,我一直以來沒有完整的看過,作為一直以來以反文化反知識鬥士著稱的我,沒看過這麼著名的片子實在是一大人生遺憾。

不過對於這部片子而言,被我看或許是一種遺憾。因為我太尖酸刁鑽了,看問題往往一針見血,一針紮下去不是流幾滴血,而是主動脈大出血。往往一個問題被我分析之後,原來的問題就不是問題了,被我一紮下去導致的主動脈大出血就成了新的問題。所以,很多人很多事都躲著我。生怕被我醫治以後不治身亡。

比如這部片子,我就發現很多很嚴重的問題。

首先是越獄問題。

不管安迪是不是冤枉的,只要他以犯人的身份進了監獄,就成了人民專制對象,就應該被加以嚴格的監管以便完成改造重返社會。在嚴格監管的情況下。越獄這樣的惡性事故是不可以發生的。納稅人省吃儉用難道就培養了一群看不住犯人的**嗎?為什麼一個犯人在長達二十年的打洞越獄的過程中沒有被發現?為什麼監獄的監管制度對於安迪這樣的犯人形同虛設?我們的納稅人供養的以看管犯人為己任的監獄系統竟然被一個犯人以不可思議的方式戲耍了。這是政府的恥辱。

過分的歌頌一個越獄犯,則是間接地,狠狠地給了監獄系統的出資人,也就是納稅人一個響亮的耳光。

第二就是贓款的問題。

在電影中,監獄長畏罪自殺,事情便結束了。但是法律是嚴肅的,不能因為監獄長的死就把這個案子給結了。或者說得更具體一些就是不能說主犯死了,我們就要放棄對贓款的追繳,贓款的所有權歸屬納稅人,所以只要是一個合格的政府,必須全力以赴追繳贓款。片中明確說明安迪偽造身份提走贓款共計37萬美金,非法出境逃亡墨西哥。我不是法律專業的學生,可是我可以負責任的說,安迪協助洗黑錢,偽造身份提款涉嫌欺詐,提取贓款並攜款潛逃是明顯的違法行為。這樣的人,應該被國際**組織通緝。

安迪的謀殺罪是冤枉的,但是安迪之所以進監獄是因為他無法提供證據證明自己是清白的,他遭受的刑罰不是什麼人的陰謀,而是法律固有的無奈和缺陷,但是安迪協助洗錢,偽造身份欺詐金融機構,攜贓款非法出境,這些罪名可是證據確鑿的啊。

對於一個犯罪嫌疑人的歌頌,嚴重違背了主流社會倫理道德。

看完了《肖申克的救贖》,我在想,中國能不能拍出這樣的片子?答案是否定的。這樣驚世駭俗的片子只有在美國好萊塢這樣有想象力的環境下才能拍攝的出來。中國電影一直被詬病於缺乏想象力。沒有想象力的中國電影,是不可能獲得美國奧斯卡金獎的。

但是反過來講,美國電影想象力固然豐富,可是好萊塢常常顛覆了正統的倫理道德,造成了民眾思維的混亂和迷茫。換句話講,在倫理道德方面的缺陷是好萊塢電影的一大劣勢,這也是好萊塢電影始終無法問鼎中國金雞百花獎的重要原因。

我充分的感到,只有同時兼顧想象力和正統倫理道德,這樣才能同時囊括中國金雞百花家和美國奧斯卡金獎,才能創造出中國電影的新篇章。


52MY睿婕


《這個殺手不太冷》可以說是本人看過最好看的一部電影了,沒有之一。也許是特定的時間和特定的心情讓我對這部電影有了特別的情感。但不得不承認這確實是一部十分精彩的電影,暖暖的,很貼心。這部電影是由雷諾、加里·奧德曼、娜塔麗·波特曼主演的一部動作片。該片講述了一名職業殺手萊昂無意間搭救了一個全家被殺害的小女孩瑪蒂爾達,他和小女孩互生情愫,最後他為了救瑪蒂爾達而身亡的故事。

儘管這部電影的話題選材比較冷,代表的也只是極少人的生活。但是這部電影展現的主題確讓我們十分的震撼。它完美而又確切的體現了人類對美好愛情的嚮往以及對幸福光明的渴望和追求。這部電影中充滿著藝術的氣息,甚至殺人的現場也像藝術品一樣的獨特和唯美。同時還讓觀眾看到的是人性泯滅到復甦的全過程,片中插曲的優美旋律更是烘托出了故事的真諦,起到了煽人淚下的效果。

在這部電影中男主人公里昂是一個冷酷無情而又技術精湛的殺手,他的感情簡單,生活規律。因為一扇門的打開拯救了未成年的女主馬婷達。這一扇打開的門同時改變了的兩個人的命運,同時也是這段不倫之戀的開始。另外,個人感覺電影當中的那一盆萬年青也要算作是一個主角。從始至終,里昂總是細心的照料它,飼養它,從不厭煩。這也暴露了里昂對美好事物和愛情的嚮往與渴望。同時,萬年青在法語中還有里昂(leon)的意思。里昂自己也說過:他是我最好的朋友,總是很快樂,從不問問題。這無疑讓里昂殺手的角色更加富有魅力。

電影中還有一部分是我特別喜歡的。那就是在一次完成任務後,兩人喝慶功酒,馬婷達想要吻里昂,當時里昂的表演堪稱傳神,那害羞的表情簡直是生動絕倫。最後兩人不斷嬉戲打鬧,這無疑是兩人感情的不斷上升的表現,也體現了里昂自身獨特的魅力。個人感覺電影最高潮的部分還是最後里昂為了就馬婷達而失去了自己的生命。在這一段中無疑是里昂真正一次的感情宣洩,雖然他失去了自己的生命,但是同時他又獲得了真正的生命。正如里昂自己所說:你不會失去我,你讓我嚐到了生活的滋味,我想要快樂。睡在床上,有自己的牽掛。你永遠不會在孤獨了,馬婷達。


A曉曉小太陽


“秋氣堪悲未必然,輕寒正是可人天。”人們以為秋氣使人悲涼,其實未必是這樣的,輕微有一點寒意,這不正是氣候宜人的季節嗎?在這宜人的季節裡問你最喜歡的電影是什麼?” 如果有人這樣問你,你會作何反應?第一個浮上腦海的畫面又會是什麼?每次給新的班級上課,我都會這樣提問。這學期的第一節課上,我得到了三個答案:《了不起的蓋茨比》、《盜夢空間》、溫情的電影。我猜,前兩個是他們近一段時間看過的印象最為深刻的影片,最後一個一定是一時間挑不出的具體的,所以便圈定了大致的類型,於是,我給她推薦了《時空戀旅人》。

提問的時候,並沒有換位思考過,如果是我,該如何作答。昨天,參加一個講座,毫無準備地被問了這樣的問題。坐在席間,我在腦海中高速搜索著,許多電影的畫面飛快地閃現,但這個“最”卻始終模糊。講座的老師殷切地注視著大家,我暗地裡急迫地捏湊著答案。幸好,第一個不是我。她自告奮勇地答道,“我最喜歡的電影,是初中時的一個暑假裡看過的《卡薩布蘭卡》。因為太喜歡,那個暑假,我看了70遍。”臺下一片唏噓。70遍,我猜許多人都開始心算這需要多少時間。她接著說,“我還喜歡……”很抱歉,那是一串法語,著實猜不出個究竟。主講老師頗為驚訝地頻頻點頭。第二個這樣回答,“我讀大學前,其實沒有機會看什麼正經的片子,最喜歡的是《北方的納努克》。非常喜歡。“

這時的我,感到萬分窘迫,其實我並沒有準備好最滿意的答案,因為一時半會間,我實在想不出“最“喜歡的電影究竟是哪部。腦子混沌,彷彿這些年看得這麼多電影都揉作了一團。所以,我的答案是——《情書》。1999年,一個高三的胖女孩無意間在電視上看了這部影片,下定決心要學電影。

主講老師後來的話,令我慶幸自己沒有被點名回答。他說,“你們的素質很高。有一次,我給學生上課的時候問了同樣的問題,一個三年級的男生站起來回答,最喜歡的電影是韓國的《我的野蠻女友》。我覺得不可思議,這是什麼樣的品味?這樣的品味是如何通過面試,進入我們學校的?”

我不知道他最期待的答案是什麼?費列尼?雷乃?安東尼奧尼?我甚至不知道“最喜歡”究竟意味著什麼。是不是隻有那些黑白的、沉重的、難懂的影片才有資格被稱為“最喜歡的”?我以為的“最喜歡”是簡單卻深入我心的,也是隨著時間推移而改變的。雖然我很羨慕那些天生的文藝青年,但可惜,我並不沒有這樣的天賦。初中的時候,我並沒有看過多少電影,印象最深刻的是學校組織觀看的《生死時速》。只覺得基諾·裡維斯渾身散發著英雄的光芒,而主題音樂也令人熱血澎湃。十四五歲的我,大概也就只有這樣的接受能力了。許多電影,第一次看的時候懵懵懂懂,過一陣子再看卻會有完全不同的感觸。這多是因為這段時間的成長和經歷對自己的改變,影響了對電影的理解。

人們的等級觀念是根深蒂固的,文化品位也無法避免等級劃分的命運。就好比,人們普遍認為,看美劇的品位優於看韓劇的,看韓劇的品位高於看港劇的一樣。電影也會被分三六九等,看文藝片的會被認為比看喜劇片的高端;看黑白的比看彩色的洋氣;看無聲片的要比看有聲片的有品。以此類推,“最喜歡”盧米埃爾的《火車進站》的人會不會就是影迷中的至尊了?


宜昌九子山原生態養殖


最近時間段二刷了《我不是藥神》自己代入的比較多,不談醫療制度和大道理。我就在思考如果自己是陸勇,我會這樣嗎?被抓的時候萬人送,出獄的時候誰都不認識你,這樣值不值?有沒有意義?最後我覺得換我也會這樣做吧,並不是想做英雄,想得到什麼。人心善惡,渡己渡人!大概就是救贖吧,幫助別人,救贖自己的心!這話題太壓抑,太心酸,不擴散了,剛好看到樓主的問題瞬間有點感悟就順手回答了!


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