凤凰苑胸针
相信大家都能感觉到香港TVB经典古装剧与内地古装剧的差异，我觉得主要区别体现在写意还是写实的风格上。因为每个人观剧口味不同，也不能武断地说哪种风格就一定好（虽然我本人是偏爱港剧的）。
如下图《神雕侠侣》的场景，内地的取景地点是著名的九寨沟实景，港剧就是自己简单搭设的场景，可是对比之下，哪种氛围和意境感觉更强烈？不言而喻了吧。
相对来说，大部分80后对早期古装港剧先入为主，加上制作质量确实不错，可能更喜欢港剧的写意风格。而90、00后的童鞋们随着内地影视业的蓬勃发展，看港剧的相对少一些，在良莠不齐的内地古装剧狂轰滥炸之下，也会受一些优秀内地剧的影响更爱写实风格。
到底要不要加滤镜呢
早期古装港剧的画面质感仿佛加了复古滤镜一样，怀旧的浪漫意境十足。而内地古装剧打开的却是美颜滤镜，有的的实景拍摄的山水风景镜头甚至有旅游纪录片的即视感。那么到底要不要加滤镜呢？我觉得还是要加的，但是要加适合作品风格的滤镜。比如：同样发生在康熙时代的故事，《鹿鼎记》中小人物韦小宝的逆袭故事充满了架空的野史戏剧感，而正剧《康熙王朝》真正反映一个王朝的发展历史，这两种不同风格的优秀古装剧，注定就不适合用同样的画面质感拍摄。
适合作品风格的画面质感才最无违和感。
影响一部影视作品的因素有方方面面，演员、服化道、场景、摄影、配乐等等，而这些因素相互之间也是存在重要联系的，它们的协调配合情况直接影响作品整体质量。
演员的演技对画面质感的影响
为什么说演员的演技影响画面质感呢？举个例子，前年大火的《三生三世十里桃花》有电视剧和电影两个版本，一般来说电影的画面质感应该是远胜于电视剧的，本剧电影版画面也是制作很美的，可是观众却普遍喜欢电视剧版。
如上图，同样的两人即将亲亲的镜头，却有不同的画面质感。左边你能感受到爱情悄悄来临，右边好像是在凹造型摆拍，女主一个羞涩一个面瘫，演技上的差距一目了然。当观众被演员的演技感染融入剧情的时候，画面场景是否精美，who care？
更何况，古装港剧中的演员除了主演演技精湛，即使是配角也各具特色，自然让人觉得画面质感更好看。
配乐对画面质感的影响
配乐对故事气氛的烘托作用巨大。说到港剧古装片的配乐，我又不得不提起黄日华版乔峰这个典型的自带音响的男人了（/捂脸）。聚贤庄一役、少林寺大战、最后羽箭穿胸的自陨，这些场景的配乐都蕴含了一种虽千万人吾往矣的盖世豪情与悲壮。故事氛围被配乐烘托起来了，画面质感就自然感受到不一样了。比起内地版《天龙八部》毫无印象的配乐，以及自带吹风机的乔峰画面，放图你们自己感受吧。
表达方式对画面质感的影响
当然，港剧写意风格的古装片也不一定都会超过内地的一些实景画面电视剧。我认为内地的旧版四大名著、《封神榜》等实拍场景电视剧都是不可逾越的经典好剧。同一部作品在不同的制作水平，或者说不同的表达方式下，可以呈现出制作方对其不同的理解诠释与不同的画面风格。
比如：六小龄童的《西游记》、张卫健的《齐天大圣孙悟空》、陈浩民的《天地争霸美猴王》、周星驰的《大话西游》、郭富城的《三打白骨精》等等西游系列影视剧，都因其不同的表达方式与制作水平，反映出各自不同的作品风格与画面质感。
作为一部神话剧，尽管央视86版《西游记》是实景拍摄，而且一些五毛特效画面的制作水平也不高，但我们仍然把它作为几代人永恒的珍贵记忆。无它，用心而已。
所以说到底，影视剧的画面风格之所以让你感受到了虚幻浮夸，我认为并非是它是否实景拍摄的问题，而是由于上述的各种因素没有相互完美匹配所致。
用心制作的好剧，让观众在观剧的时候根本没有跳戏感，也无暇顾及画面实景不实景的问题，只会跟随剧情走向融入其中，感受它跌宕起伏的故事，和精彩曲折的情节。反之，当一部影视剧让你跳戏了，你就会发现它处处是问题，不仅仅是画面了。你觉得是不是？
我是“啊呜六二零”，转发、关注、留言，总有一款适合你！
送几版妲己对比图……
啊呜六二零
古装剧是以古代为时代背景，穿着古装并模仿古人习惯的影视剧。主要在亚洲地区盛行，以武侠、历史、神话、魔幻、宫斗、穿越、宫廷、传记题材为主。
从古装剧的具体定义不难看出，古装剧在场景选择、题材表现等方面要比现代剧更难一些。作为古代历史剧，在着装、头饰、礼节、言辞各方面要求就要比现代剧高，而且必须严格按照历史来还原，另外拍摄场景并不是影视基地就能满足要求的，具有很大的局限性。
为何多年前古装剧画面更真实，而现在有些实景拍摄竟然如此浮夸虚幻？
1、较早前的古装剧题材主要以历史、武侠、宫斗、宫廷戏为主，魔幻穿越类古装剧很少，所以使用特效的古装剧也较少。我们能看到的所谓特效，也并非是使用电脑特效，而是在实际场景中使用“威亚”、“爆炸”、“镜头转换”等方式实现的。
2、较早的古装剧受电脑特技限制，场景主要以实景为主，搭建场景为辅。那时候的港台制片方还是以搭建场景为主。
3、现如今的古装影视剧题材是五花八门，剧情内容又多以网络小说改编而来，而网络小说的内容题材又以魔幻、玄幻、神话、穿越为主，能和现实、历史沾上关系的几乎没有。
4、正是因为当今古装剧的题材，加之我国电脑特效的高速发展，助推了魔幻、玄幻、神话、穿越等题材影视作品的发展。所以，我们在未来的时间里，会看到越来越多的画面虚幻浮夸的古装剧。
5、一部古装影视剧的拍摄，现实中的场景并不能完全为一部古装剧所用，所以有些场景必须得使用电脑特效来完成。
6、我国的电脑影视特效还在发展阶段，虽然看起来已经很不错了，但离美国还有很大的一段距离，还做不到钢铁侠那么逼真。所以现如今的特效让人看了既虚幻又浮夸，一点也不真。
一把流年刷
我觉得这个很大一部分取决于演员演技，背景只是衬托，一部剧的好坏，主要就是看演员的演技，如果一个演员的水平很烂，整部剧的观感就会非常的差，因为毕竟背景只是给演员做陪衬的。从现在拍摄的大多数影视剧来看，大部分都是选用一些小鲜肉、小靓妹的，完完全全忽略了演技，表情浮夸，不投入，没有融入到剧中。
以《琅琊榜》为例，胡歌主演的那部，很少有人不喜欢这部剧吧。大家单独把场景拿出来看，很炫吧，真正的古代，应该不会有这么炫美的场景吧，那为什么放在这部剧中就显得一点都不违和呢，那是有一众实力拍演员在里面。
所以我觉得一部剧的好坏，不在场景而在演员。演员演技到位了，就不会出现浮夸的情况。
仅为个人观点，谢谢。
二愣子来啦
首先第一点是因为年代 设备 场景开发问题，以前的科技有限 而且演员们都实打实上，基本都是取实景拍摄 哪怕道具也比现在的用心，虽然现在拍摄条件上来了，但是实景也少了 大多采用特效CG，现在的部演员真把自己当皇帝了 替身 抠图ps ，投资几个亿一块绿幕打造一部特效五毛古装武侠片，并不是国内特效不成熟，许多叫的上名的美国好莱坞大片特效都是有中国团队参与做，只不过人家拍片把钱用在刀刃上拍重点，而我们国内大部分都投资流量明星了！不管是古装特效还是现代科幻，我相信我们国家的电影事业会越做越好，不要盲目的投资 拍电影要把钱用在电影本身！流浪地球 就是一个很好的开端！
Wllien777
因为以前拍古装戏都是现场取景的，每个故事情节情景都是按照内容去选择拍摄地点，你看以前的西游记，听说是拍了很多年才播放，还是一边拍一边放。都要全国各地去取景，甚至去印度取景，就是为了尽量还原故事情节及生动性，现在拍古装戏都在一个地方拍，简单搭些背景就拍，后期来加特效，当然假啦。我现在是很少看古装戏的。当然，比较优秀的古装戏还是会看看。但却太少了，几年才出一部，有时几年都没有一部能看的。优秀作品越来越少了。
蕊琳love
这个问题其实很好理解，原因不外乎以下几点：
1，第一个重要原因就是画质上去了，应该是像素越来越高吧。那么咱们看着那些镜头就像画一样美，所以觉得浮夸呗。
2，认知度提高。古装港剧，我觉得你应该指的是那些金庸先生的经典了，因为涉及到历史题材的，貌似《大太监》可能是TVB最后一部吧，那个也是七年前了。有些东西，小的时候看是一个样子，长大了又是一个样子，过去的回忆已经深深的印在你脑海里了。所以你觉得过去的更真实。
3，科技手段日新月异。现在的电视剧，后期制作是很关键的，修图，修景。搞的我们的确不敢相信是实景拍摄。所以提问者觉得假，也不是没有可能的。
小编也是喜欢看过去的电视剧，现在正在看TVB的《创世纪》，很经典。近五年的电视剧，我只看过《猎毒人》。
喜欢走火
就比如说杨洁导演的86版《西游记》，称霸荧屏30年之久。全剧组只有一位摄像，一台摄像机，全程都是单机位拍摄的，所有演员都没有替身。仅仅25集就拍摄了长达6年之久。如此艰苦的条件还能拍到预期的效果，这和那些老艺术家们的不为名不为利敬业的精神分不开的。同时这也是杨洁导演带领剧组的“九九八十一难”的成功取经之路。
再者就是吴京拍的《战狼》，为了更好的塑造剧情人物。他在准备拍摄前，自己去部队体验了长达快一年之久的部队生活。这种敬业精神可想而知。
其实像这样的导演或者演员还是多的。现在如今很多小鲜肉首先不说他的演技如何，小鲜肉曾在拍戏期间，因为手指被划伤了一个小口，然后经纪人和剧组十几人慌忙一起去陪同去医院，有网友调侃:幸好来的及时，再来五分钟伤口都愈合了。
还有有的明星演技不怎么样，就因为名气大，而他个人的出场费就占了一个剧组经费的一半。可想而知，这样拍出来的电影……
小凯俊俊
以前的明星都是俊男美女，而且都是天然的，比如黎姿、蔡少芬、四大天王等等，人物自然什么看起来都真实，现在的大都是整容脸，人都不对咯风景再真实看起来都像假的😬
带了脑子的小仙女
不请自来
剧君觉得少了那种自然真实感
以前的剧没这么多滤镜，不管是场景还是人都看着很自然舒服，毕竟实景拍摄。
现在的剧你连阳光都看不到，白天就是惨白惨白的，像白炽光。 还有背景声，老剧你能听到林中鸟叫，夜间虫鸣，街市喧闹等，现在的就是配音与bgm双重奏。
原因要说也有很多，妆容啊，道具啊，氛围啊等等，然而现在古装剧就是现在这个模样，是这个时代的审美的产物，说到底还是审美发生了改变啊，我们会大肆吐槽然而别人却十足喜欢。
“强扭的瓜不甜”，各人喜欢各人的去吧。
剧君
这个也看导演的功力的吧， 设备，人才 环境等等因素
