戴夫随聊
小村姑完整读过《李太白全集》、《杜工部集》，发现里面没有骚体风格的辞赋，也没有写出过超过《三都赋》、《子虚赋》这样的大赋，更加没有《诗经》的意境，看来诗仙李白、诗圣杜甫的古文功底也不过如此！持有这样观点的人简直就是脑残。
不同时期，文化风格都是不一样的，难道我们今天还要时时刻刻吟唱《诗经》里面的风、雅、颂？听音乐只能够是黄钟大吕？
几乎同一个时期，李白写不出《三吏三别》，杜甫写不出“云想衣裳花想容”，因为每个人的遭遇、心境、性格、文字功底都不一样，李白见过杨贵妃，可是杜甫没机会见到。
师古而不拟古，推陈出新，一直就是文化运动的不二信条，对于一件事物景象、情感状态描述，可以使用不同的体裁，并不代表古风的表现力一定强于律诗，或者律诗的表现力一定强于长短句，作诗第一要点是“立意”，然后才是修辞，如果没有“意”，那么我们写的诗与蚊子哼哼没什么区别，这一点，我想呆霸王薛蟠的意境比我们要高好几个数量级！
爱好古文学，欣赏即可，千万不要盲从，因为我们永远也不可能重复前人的生活经历，因此而烦恼，劝你还是丢掉书本，忘掉所有的知识体系，回归自然吧！
特烦这些不明就里的脑残人士，满瓶不动半瓶摇，为求出名乱吐槽。
诸葛小村姑
今人所作旧体诗词，能跻身唐诗宋词而不愧者，廖若晨星。即便诸如碰壁斋主、嘘堂等诗词大腕，也就勉强达到宋元诗、明清词的水平，其他散落于草野江湖的诗词爱好者，虽也常见性情之作，但手笔风味境界与唐宋经典相比，也是不值一提。诗词这东西，多读几遍，优劣自见分晓。
旧体诗词今不如古，不仅不是妄自菲薄，恰恰是客观事实。特别是毛伟人故后，当代的旧体诗词几乎声销迹绝，虽有各级诗词协会、诗网、诗词论坛，都泯于氓流，大多自娱于一隅之乐，不为众人知。
【七律】诗/嘲颅一疏大志困平凡，时势逼人如猛男。 指马枉寻频陷鹿，有丝每吐只包蚕。 吟诗易感春秋笔，秉史忽谙司马谈。 或可浪言心是寄，闲愁宽不到江南。五四运动以来，新诗占据诗坛主流，陆续涌现了许多优秀作品与诗人。而旧体诗词一度只有老干部在传承賡续。但从目前情况看，新诗流派一茬接一茬，但总体上并不成功，读诗的人越来越少，诗人越来越走入社会是边缘，这还不能说明问题吗？所以，实际的情况是，广大写诗的民众之中，新诗只是一小部分，旧体诗词爱好者在规模上更为庞大。
【倾杯乐】冬日携友游秦淮外河 词/抱庸雪荠初薹，霜杨乍蕊，冲寒晓风晴润。烟江净、短棹催渌，柳带橫波，衣香迳引。纵沉浮、庸积一身行色，尚自见春来，喣愉难忍。事可心态，人今壮年犹未稳。 想帝州、凋零金粉。也曲槛吟愁，幽窗孤问？此际高楼登望，六朝但付江流滚，尽水国遗恨。嗟多少、感老悲情，藏怀花信，白头了却无名分。
虽大，但不强，如以诗词艺术的标准衡量，大多是“乌合之众”。旧体诗词艺术水准的降格，旧体诗词的总体没落，是不争的事实。抱庸认为，旧体诗词今不如古，主要有以下两点原因。
一是诗词环境古今迥异。古人的诗家语，洗练我文字功夫，是今人尤其不及的。普通话方便交流沟通，但入诗入词则非平即糙。古人读书，吟烂四书五经，那都是旧体诗词语言的原材料，我们今天戏谑地称之为“拽文”，但旧体诗词本身就是拽文，非常文雅的东西。今天的诗词环境，除了教科书上的那些古典诗词，还有什么？
今日社会现象与心理远比古代更丰富多元，社会分工也更琐碎庞杂。因此，古人比今人思想相对更单纯，诗词所占的文化比重远甚于今。古代的才华就诗、书、礼、易、乐、春秋，诗排在第一位，在唐代，诗歌创作更被列入科考取仕的内容，这个就是很给力的大环境大土壤。
【满庭芳】 江湖 词 / 一诺 醉里长歌，胸中快意，何须座拥貔貅。狂朋呼酒，箕踞享天酬。尘世机关算尽，都为了，玉食雕裘。未如我，归来侧帽，匹马入沧州。 休休。弹指罢，人生底事，已换春秋。潮水竞，秋风一叶扁舟。试问江湖何处，栏槛外，清颖东流。君不见，曹刘等辈，相对坐茶楼。
二是质朴情怀茫然失真。在心为志，发言为诗。古人把写诗不仅当成风雅文学，更当成情怀寄托。唯有诗魔降未得，每逢风月一闲吟，心烦了，就写首诗渲泄一下；别馆惊残梦，停杯泛小觞，喝酒了，就填首词助兴一下；忆君无计写君诗，写尽千行说向谁，孤独郁闷了，还是会选择以诗词的形式来打发时光、缓舒心情，在诗词里放浪形骸。
反观之日旧体诗词的形与质，声似胡儿弹舌语，愁如塞月恨边吟，太多的矫情与做作，太多的无病呻吟。
抱庸闲扯。
抱庸詩書
首先不能忽视的是，环境不同了。现代人都是速食情感多。
正如木心写到：“从前书信很慢，车马很远，一生只爱一个人”，如今社交软件泛滥成灾，面对无穷无尽的狂蜂浪蝶追逐不息，相互勾搭，试探，引诱，暧昧堕落的天下。
谁还肯用一生去怀念，去爱一个人？
过眼云烟的情感，能指望他酝酿出多少深情的诗词？
所以，后世大概再也不会有人写得出纳兰的：“一生一世一双人”了。
再则就是生活环境也不同了，很多诗词里面美丽诗意的事物本身也没有了。
比如：“玉炉沉水袅残烟”，多美的画面，诗意氤氲，光是这一句景，便足矣让人呆坐一夜了。可如今玉炉何处寻？偶尔倒也有焚香静坐之时，只是那炉也不能那么精致，四周的环境也不能那么诗意朦胧。
正如做菜一般，巧妇难为无米之炊嘛！
再比如装饰也不如从前美。比如女子的花钿，步摇之类，都把女子婉约的美彰显到了极致。
这本身也很诗意。诗意的装饰也比较容易激起诗意的情怀。更容易引起男人的怜爱。
现代的女子，都穿着高跟鞋，职业装匆匆忙忙奔走在路上，节奏快到窒息，纵然有美女也不过就多看一眼罢了，哪里会激起一丝一毫的诗情画意呢？
太快的节奏也抑制了诗意的产生。
还有一点最不能忽视，现在有学历的人多，真正在读书的人少。
一毕业走上工作岗位，就整天忙得焦头烂额，再不然偶得休息日就赶紧出去放松一下了，哪里找得到几个晨昏必读书之人呢？
再不然，就是略读了几本书就赶紧各种媒体网络的，出来写作捞钱，真正静下心来大量阅读经典，静心研究古诗词的人寥寥无几。
腹中少物，何来佳作？况且，心性浮躁肤浅，纵有字也未必经得起岁月。
如果说，活回了古代，又有读书的环境和真的肯静下心来读书的人，一样有好词好诗的涌现。
所以，诗词的意境与文笔不如从前，关键不是现代人不如故人，而是环境变了。
灯见居士
现代人写的旧体诗超古人者也不少，谁说今时无古贤？尔等不读书、不阅今人诗文、坐井观天而不了解诗坛动向与诗作更新，整天自以为是，真是肤浅之极！！
《绿头鸭·可怜烟柳误章台》
敛阴霾。蓦然冰破云开。散清新、红阳欲永，无端作雨成猜。乱波间，鸥歌难应；苍山外、鹤影难差。徒念金池，空吟紫陌，几回晴暖到阶苔。便闲却，赋履诗笔，日日羡诚斋。堪怜处、一支梅小，谁采谁钗。
待年年、春妍万户，又来消遣陈怀。任栏前、蝶迷风蕊；偏篱畔、桃隐人腮。莫说潮平，怎言棹远，可怜烟柳误章台。更不惯、落花人去，双双燕归来。依然是，梦中燕北，月下江淮。
诗词学者黄永强
没了古代的特定情景啊。
绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无?”
换成：
“长长烧烤街，红红木炭火。夜凉风吹轩，啤酒整一桌。”
诗的清雅呢?
“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。”
“北京南站夜送客，广告人群相交错。”
诗的氛围呢?
“七月七日长生殿，夜半无人私语时。”
换成“某月某日情人节，街上人人买花时。”
咋觉得很滥情啊?
还有，古人写字，很不容易。于是，古语都很精练。古人以字少容量（信息量）大为技巧。争取没一个废字是基本功。能从几个字里读出几十几百字，牛！
如《巴山夜雨》。
据说第一句是说过去。第二句是说此时。第三句是说将来。第四句竟是意想着“将来回忆此刻”。
看完这分析，我跪了。
四句诗，二十八个字。巴山夜雨四字重复了一遍。
二十四个字，时空变幻。
咱只看分析就看得萌萌哒！咱成幼儿园小朋友了。
还作诗?
就咱这“对你，爱，爱，爱不完。我可以天天月月年年到永远……”式的“奢侈浪费 ，毫无节约意识”。诗?免了吧。
莘县村民
诗，首先是语言。
“头发白了”这样的语言，肯定不是诗。“发如雪”就是诗。
这么简单的事情，很多人，包括很多大学教中文的教授，却是不知道的。所以，现在人不要说写诗，就是会读诗的人，也是很稀有的。
为什么会有这样的情况呢？主要原因是新中国成立后，为了彰显广大劳动人民是历史的创造者，写诗不是少数人的特权，劳动人民的语言最有活力，最美丽…在这样的背景下，让人们对诗的认识，混乱了。关键是，当时大学招生，由于要按照计划建设更多的大学，大学建设需要人，大学建起来需要学生，于是，就出现了新气象，广大的本身没有多少文化的工农子弟，到大学抬石头，砌墙盖房子，同时也是大学生。这些人毕业以后，充当老师和文化教员，本身文化底子薄，但是，时间长了，却觉得自己的歪理邪说很有道理，造成社会上对于诗，这样基本的认知都没有了。
现在，大量乱七八糟的粗陋的文字，在各种所谓的文艺报刊上肆虐，毁坏的不仅仅是那些报刊本身，也在毁坏着中国优美的文字和博大精深的中国文化。
应该到了，对这些丑陋的文字，大叫“stop”了。我们需要美好的文字传承，更需要不断创造更加优美的文字。如果不能发展和继续创造，对原来的美好的事物，肯定就是破坏。
让中文系真的懂中文吧。历史在呼唤！
老杨老师2
现代诗人写的诗词，其实并不比古人差。不论是古风诗词，还是现代诗词，写得好的大有人在。只是你没发现而已！百分之九十以上的好诗，只因人不出名，诗词写得再好，也不会被大众所认可、接受……若你人出名了，哪怕是写得不好的，也会有人说好。字画也一样！比如某些人：因为加入了什么狗屁书、画协会，他的字（丑书）画（烂画）都能卖高价，都有人拍马屁追捧……不信你叫那些名星书画一些试试？尽管质量再差，但都很值钱。其实，这是一种社会病态、而且病得不轻……
总之，当今社会：人怕出名猪怕壮，最会赚钱的，自然是：明星，导演，与和尚……
下面发几首本人近作吧：
钗头凤《深闺怨》
秋风吼，黄花瘦，
一弯残月勾心走。
知音远，相思断；
借酒浇愁，独酌谁伴？
叹！叹！叹！
纤纤手，鸳鸯扣，
半推半就神交久？
时间短，激情散；
暗淡花容，泪流满面。
怨！怨！怨！
七绝《不忘初心》
常忆少年追梦游，
红尘绝恋为情愁。
丹心未竞凌云志，
热血焉能付海流！
七绝《屈子祭》
滚滚湘江没楚雄，
香香粽子祭屈公。
声声天问朝天阙，
首首离歌映日红！
七绝《静夜思》
三更未睡待何时？
月下花前少故知。
夜静春深难入梦，
蛙鸣虫唱惹相思！
七绝《梦回盛唐》
诗赋穷词韵未扬，
笔书陋句意彷徨。
情随流水归沧海，
梦驭飞舟返盛唐！
古绝《烦》
独步天涯梦未圆，
知音杳杳泪流寒。
红尘多少风骚客，
不为相思两字烦？
七绝《初心不改》
诗无雅韵毁初心，
翰墨飘香醉古今；
华夏人文辉日月，
炎黄儿女定乾坤！
五绝《天池》
梦幻天池水，
婀娜长白山。
思凡仙子泪，
落地化清泉！
七绝《今日头条》
今日头条喜乐多，
人间万象尽包罗。
奇闻异事寻常见，
绝世文章有几何？
灵猴问天司空
没有感觉所有的唐诗宋词都是不可逾越的高山，难以逾越者，太白，东坡等数座高峰而已。
只有那些无能的，低智的人才妄自菲薄，以自己的才智去推断现代所有才人的智能。
在高端几乎看不到才气四溢的诗文倒是事实，但是，在民间，在网络还是不时能看到惊艳之笔的！只是，太多太多的人，眼中只有自我，对于别人的卓荦不是装作看不见，就是刻意贬低，再有，就是这些才华出众的人往往社会地位不高，没有让别人产生攀附阿谀的兴奋点，倒是那些带着高帽写着打油的名人，让许多许多的人争相添赞，舍命颂歌！
世上不是没有千里马，而少之又少的是伯乐，一个有平和心态的伯乐！
一笑貫长天
回答这个问题的人必定是通古博今，对诗歌了解很深，且有独特'见解。我是农民，没文代也解读一下。文人骚客无论古今其情怀是相同的，不同的只是表现手法的不同，不是每个有学问的人都是诗人，也不是每个低等草民都不懂诗词，诗词是文学的精悴，诗词也是哲理的记述，只要是情怀高尚的都有诗心，或言志，或抒怀或言景，言简意骇者为上品，，古诗今人无法比，看过李白全集吗？白居易全集吗？等等，全集下来无牵强之词，这是什么态度明白吗？才情有，态度好，不是为赋新词强说愁。近代也出了不少诗人，在下也拜读一些总觉得激情昂昂而意境寡寡，那就古诗常入画，新诗谁题跋，古诗说白了己成为中国文化的食粮，读熟唐诗三百首，不会作诗也会，港台文化，比起大陆文化，有许多亮点出了不少才子诗人，不得不说传统生命力也是鲜花怒放，灿烂夺目，余光中，黄露，等可称之为诗人，而朦胧诗派，随着自杀怪圈也消失了，而一些为出版量的诗人也没有几句让人记得住，到现在很难让诗心萌动了，诗人不写了，读者也不读了，触动人心灵，让你颤抖的共鸣，给你意境随想的诗词很久违了，大家的目标相同，挣钱，然后就就认真的搞笑。
草堂根主
类似的问题已经回答好几遍了。
一是现代诗歌与古诗在意蕴和境界的追求上已经有很大的不同。如果说海子以前和上世纪50-60年代的台湾诗人还竭尽全力的继承和发扬农业文明的意象，那么农业文明的最后一个代表诗人海子去世之后，随着台湾诗歌的凋零，当代自由诗进入了高歌猛进的工业化时代。农业文明近千年未曾改变的意象譬如：柴扉、犬吠、乡愁、折柳、鸣蝉、芳亭、春草、梧桐已跟不上时代的变化，无法再用，诗歌需要进行突破以跟得上时代进步和现代都市人民的内心情感。其实，不是人们不写古诗了，是古诗僵硬、教条，固定的模式无法深刻反映社会的巨大变化了。
二，上世纪初，为了救亡图存，挽救民族于危难之中，国人需要在思想上来一次彻底的大解放，因此掀起了文艺（音乐、绘画、文学）、科技、思想上全方位的改革。诗歌作为文艺的排头兵，取得了举世瞩目的成绩。在写作格式上进行了彻底的改变，以适应时代的需求，以吹响革命的号角，以抒发现代人更加复杂的内心情感，这个时期涌现了包括、郭沫若、白莽、冰心、闻一多、穆旦，艾青、田间等大家耳熟能详的诗人。如果我们把郭沫若的《天上的街市》、艾青的《大堰河，我的保姆》、田间《给战斗者》与古典诗歌相对比，有可比性吗？因为，这中间的参照物已经丧失了。相对古体诗歌来说，当代自由诗已经是一个全新的存在。这几年，古体诗词的回归得益于主流媒体的推波助澜，实际上无论我们怎样努力，都无法回到持续两千年的农业文明时代了。
说新诗无法达到古诗的意境确实不假，其实与其说是达不到，不如说诗歌写作进入到了全新的天地，诗人在情感寄托、参与时事、回归内心、赞美生活、控诉恶行上需要不断前进，需要顺应时代潮流、引领机器大工业时代新的文艺风气。
