城南人氏
算不算綜藝？這個問題的概念比較模糊吧，，我就舉個例子吧。把《王牌對王牌》作為一個例子講解一下，你可以對比一下，看看《明日之子》算不算現象級綜藝，《王牌對王牌》的主要幾個看點吧！
1.嘉賓陣容強勢，《王牌對王牌》由沈濤主持。常駐嘉賓有王源，一個鮮肉美男子，當前的當紅明星。賈玲，一個有肉感並且很可愛的女生，很有綜藝範。沈騰，以夏洛的身份一炮而紅，當前的熱門男星。嘉賓的強勢增加了節目的可看性。
2.主題的新穎，《王牌對王牌》是一款傳統文化競技性綜藝節目，節目內容都是關於傳統文化的不同方式表現出來，恰恰傳統文化是當前的熱門內容，深得觀眾喜歡。
3.內容嘉賓的更新快，《王牌對王牌》嘉賓的輪換節奏比較快，每一期都由不同的嘉賓組成，刷新節目的血液更換，每期的嘉賓不同以及內容的不同，讓節目體現出不一樣的綜藝感。 
4.節目娛樂性強，《王牌對王牌》用把傳統文化用遊戲的方式演繹，給人一種輕鬆愉悅的感覺，同時因為賈玲和沈騰兩個笑星的引入，兩個人在節目中演繹CP組合，搞笑的表演給觀眾一種意猶未盡的感覺。
總體來說，綜藝節目的好看的地方在於，把要演繹的內容通過遊戲等方式表達出來是一種很好的方式，可以讓觀眾有身臨其境的感受。對於我的觀點來看，綜藝好看的原因就是因為這個吧！
綜藝小達人demon
很火，可以算得上是現象級。
自2004年《超級女聲》開啟選秀類節目新時代後，中國的選秀市場便一路狂奔。基於市場的旺盛需求和節目的長尾效應，近年來的偶像養成類節目勢頭強勁。尤其是去年，將唱著“一杯敬明天，一杯敬過往”的毛不易推至市場頭部的《明日之子》。
從電視綜藝到互聯網綜藝，從“全民偶像”到“圈層偶像”，從惟收視論到深挖用戶思維，偶像養成類節目的渠道、受眾以及變現方式都在發生著改變。但唯有一點是不曾改變的，那就是直擊受眾喜好，找到並打造屬於他們的偶像。
作為2017年盛夏最火的互聯網偶像養成節目，《明日之子》秉承偶像養成類節目的初心，不僅撬動了養成類節目的頭部市場，也為當下國內本土偶像的養成之路提供了優秀典範。
縱覽《明日之子》第一季的表現，據2017微博視頻白皮書盤點數據顯示，騰訊視頻《明日之子》不僅以41.8億的佳績穩居視頻網站節目播放量TOP10榜首，節目主話題閱讀量更是破87億，討論量破6052萬。
同時，節目短視頻總博文量也一舉超過334萬，短視頻博文互動量超3246萬；最強廠牌毛不易個人短視頻博文互動量超442萬，個人短視頻播放量超13億；熱搜詞榜上有名323次，搜索熱度也逼近15億。
“最重要的一個意義，就是對年輕人的影響。”在立足當下文化、挖掘人才、提供舞臺的道路上，《明日之子》始終處於“流行前端”。
毋庸置疑的是，在橫豎座標上多維度、更深度挖掘內核的《明日之子》，不僅是最具IP價值的網綜之一，也儼然成為了一個真正的全民IP。
娛樂獨角獸
我能說不算嗎？
原因有三，首先，現象級綜藝要有幾個衡量標準，第一要有較高的收視率或者點擊量；其次要製作當下的社會熱點話題；最後，要打造幾位大眾偶像出來。這幾點統統包含才能稱之為現象級綜藝或者是選秀。
咱們一條一條的說，第一，縱觀影視觀察家一直在做的榜單，今年夏天所有網絡綜藝節目點擊量最高的綜藝節目是《中國有嘻哈》從數據上證明《明日之子》不能是現象級綜藝。其次，近期有一則數據來自非播出平臺，《中國有嘻哈》在新浪微博視頻點擊量80億，足以證明該節目火的成績。
其次，製造社會熱點話題能力，依舊不能算，因為今年夏天熱點都被《中國有嘻哈》佔據，我們不算哪些花錢在網上買的榜單，連九零後集體聽嘻哈了，這當然要算《中國有嘻哈》成為熱點。
這邊要舉一個例子，摩登天空此前在成都做了一場嘻哈音樂節，第一天是紅花會的選手，第二天是陳冠希的專場，第一天上座率100%，第二天上座率80%，180元／張的嘻哈音樂節的票算是貴的，但年輕觀眾依舊願意買單真的熱愛，在外界看來陳冠希應該是賣全場的，但票房不盡如人意。
如果說筆者年近30，不太能接受嘻哈音樂，但詢問了很多現在正在上大學的朋友，一暑假回來，宿舍裡放的音樂全是嘻哈音樂，如果你說聽毛不易，都有點out。這是他們說的原話。
最後，是打造幾位大眾偶像，當然對於偶像的定義有很多，《明日之子》我只認識毛不易，在朋友圈分享過《消愁》其他的偶像真的不熟，《中國有嘻哈》認識得比較多。（文／w）
