卞女侠
其实不仅仅是中国的观众们在选择影片的时候比较注重演员而不是导演，很多其他国家的观众在观看影片的时候也是更看重演员。电影里面的演员饰演的角色，能够给观众们最为直观的感受应该是其中最主要的原因。
还有就是在很多观众选择去观看电影的时候，大部分是先确定选择自己喜爱的电影类型，然后才是去看其他的。而且在观看电影的时候，也有很大一部分人是看导演还有演员谁的名气更大更有实力，他们就会选择去观看这部电影,所以在我看来观众们在进行选片的时候，更加看重的是人的知名度。
疯疯疯娱乐
观众看电影，有很多因素。口碑很好互相相传，因为某个演员，或者电影故事等。
那么绝大多数观众在选片的时候，更多的是看演员，而不是导演。
当然也有一些观众是因为导演去的，比如吴京、姜文、徐静蕾、黄渤等，这几位呢有一个共同点，就是既是导演也是演员，在台前，也在幕后。
这个现象其实也不奇怪，毕竟我们大多数人看影片，更多的是娱乐，而不是研究。
演员台前，导演在幕后
一部电影作品，演员是直观的。演员们通过表演，才把故事剧情呈现出现了，才树立出了一个个经典的荧幕形象。
那么，电影里的演员就显得很重要了。好的演员，才能把影片中的人物饰演得更到位，表现力也就更强了。
相反，演员的演技不怎么样的话，观众就不会买单了。电影的时长比较短，在短短的2个小时左右，演技不精湛的话，那就不能表现出内容了。
其实整个电影的操作者就是导演，但是他们身居幕后，很少在台前。故而，观众们对导演也不是那么了解。
因此，观众们在选择影片的时候，更倾向于演员，而不是导演。
演员自带流量，所以电影在做宣传的时候，重点在演员
演员本身具有光环效应，也有自己的粉丝。所以，电影前期在宣传的时候，演员们都会跟着站台，或者出席活动，号召大家去观看影片。
有时候也会在上映前期，让摄制组上娱乐节目。这个时候，导演可能也会参见，但一般都只是有所介绍，更多的是演员在参与互动。
许多电影才刚开始筹备，就会通过各种形式进行宣传。宣传的时候出的海报大概就是演员们照片。
部分电影甚至会在前期不遗余力的宣传主演，让电影的演员阵容显得很豪华，吸引观众们的关注度。
有了关注度，那么电影才能热起来，热起来了以后，电影上映的时候，才会有更好的票房收益。
所以，影片在宣传的时候，就在引导观众注意演员，而不是导演。
影响力和出镜率的对比，演员比导演高出许多
演员们会演很多影视作品，而导演一生能拍多少作品呢？
产出比来讲，演员是导演的好几倍。这样一来，演员们的凝聚粉丝的能力就会高很多，因为演员们被大众所熟知。
比如周迅，演过《画皮》，也演过《李米的猜想》，还演过《撒娇的女人最好命》，请问这几部作品的导演是谁呢？
估计看电影作品，很多应该都知道周迅演过。因为她饰演的影片多，出镜率高，影响力也大。以上三部作品的导演分别是陈嘉上、曹保平、彭浩翔，很陌生吧！
《后来的我们》导演是刘若英，《相爱相亲》的导演是张艾嘉，《一出好戏》的导演是黄渤，《邪不压正》的导演是姜文，《战狼2》的导演是吴京，这些大家应该熟悉很多。
因为这些导演身上都不止导演这一个标签，还有演员！
当然了，像张艺谋、陈凯歌、王家卫、李安、徐克等这样的 知名导演，观众会知道得多一些。
否则的话，产出又不高，也没有出镜率，身处幕后，多少人知道呢？
那么，观众选影片首选演员而不是导演，其实是一个非常正常的现象罢了。
话说回来，我们能够在荧幕看见那么精彩的画面，从音响里听见动听的音乐，看完影片后得到了放松，还能思考自己的人生。
这些，感谢演员们的精彩的表演，更是要感谢在幕后的导演！因为这些导演，才让观众们可以坐在电影院里享受着视听盛宴。
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做为演员也会挑戏挑角色，看剧本创作的怎样？自己努力创作的人物不白付出代价，得有观众群。也就是说演员本身更看重剧情，而不是导演。好的剧本会请到好的演员，在加上导演的点拨作用，丰富这位演员的戏路。
（图片来源外站/演艺明星～靳东）
在N多年前本人搞过影视剧的制片，对选择演员阵容上比较了解，观众主要看的是谁演的，把谁导的放在第二位。要是说起来一两句话也说不清楚，本人下意识的选择看剧绝对看谁的主演，否则不看。
因为好的演员不会去挑烂剧本去拍，（作为导演都愿意把自己的作品拍好）所以演员的选择一定程度都会放在第一位。除了有的导演不太职业，又想拍出来有观众看，会找一些流量大的所谓明星来演。
（图片来源外站/演艺明星～靳东）
可是流量是大，但没有演技，这种“技巧”观众心里明镜似的，所以真正喜欢影视的人，都会选择“谁”演的，而不是谁导的？这里有一层职业链的关系。举例《伪装者》我们认识了靳东胡歌和王凯，在喜欢观看的同时，才知道了导演叫李雪。
因为好的演员是收视率和票房的保证，大概就是这个意思！
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导演和演员的关系，就像厨师和食材的关系：好的厨师能用普通食材烧出好吃的菜品；烂的厨师能把好的食材烧成不能下咽的菜品。同样，优秀的导演用普通演员也能拍出伟大的作品；烂的导演即使有优秀的演员也能拍出烂片！所以，这种情况要分开来看。
看导演而不是看演员
比如说周星驰，他做导演就非常喜欢用新人、素人。尽管影片中也会用过黄渤、吴亦凡（《西游》）、王宝强（《新喜剧之王》）这样的流量明星，但其大多说演员都是角色演员，甚至主角都是新人。观众选片的时候，你说是选演员还是选导演？再比如宁浩，他之前导演的《疯狂石头》、《疯狂赛车》等，这些小成本的电影能够大获成功，本身观众选片的时候更看重的导演本身的水平。
同样，比如一些大的导演，像李安、王家卫、张艺谋、陈凯歌……这些优秀的导演本身自带流量。比如李安拍的《奇幻漂流》你知道还记得是谁主演的吗？有些电影打上了标签，比如“吴京导演作品”、比如“李安导演作品”也是观众选片的原因和理由！
看演员而不是看导演
这个像沈腾近几年参演的电影就很明显，一旦沈腾参演的电影上映，观众全都愿意掏钱买票（目前沈腾参演的电影没有低于10亿票房的）。一个优秀而又伟大的演员，往往能让观众忽视导演的存在。沈腾参演的影片你都耳熟能详，但知道它们都是谁导演的吗？
还有一种情况，比如现在的小鲜肉、小鲜花等明星，本身演技不是很好。但是，他们身后有着庞大的粉丝数量。“偶像拍的电影，管他是谁拍的呢！只要有杨洋、鹿晗、吴亦凡、杨幂……”的电影我都会去看。明星的粉丝效应成了观众选片的理由！
既看导演也看演员
我觉得理智成熟的观众都应该是这样选片的！一部电影有天王巨星加盟，由知名导演执导是最好不过的了。比如，王家卫就喜欢跟梁朝伟合作：王家卫成全了梁朝伟，梁朝伟也成全了王家卫，两人相互协作配合，拍出了很多优秀的影片。观众在选片时，两方面都会考虑。比如说，梁朝伟的《欧洲攻略》没了王家卫导演，观众一样不买帐啊！
再比如说王晶，他的作品参差不齐。有些巨星堆积的影片，也可能拍成烂片；有些星光暗淡的影片，却也不乏佳作。所以，有时候观众选片的时候会把导演和演员结合着来看。
一部优秀的影片需要优秀的导演和优秀的演员共同协作、配合，才能完成。至于中国观众选片时为什么重演员而不是导演，简单点讲：演员站在观众面前，导演站在演员身后呀！
永远不要忽视观众的智商！
金龙娱
如果你有时间，你可以想这样一个问题,在记忆当中你能记住几个导演的名字?几个演员的名字?
导演冯小刚、王晶、张艺谋、陈思诚、徐克、陈凯歌这几个是我最熟悉的，演员胡歌、勒东、王凯、李连杰、周星驰、成龙、张曼玉等等我一口气最少能说出几十个人的名字。为什么会这样？这应该还是跟中国电影有关，80年代应该是中国电影发展最快的阶段，一部好的电影有什么组成，好的导演+好的剧本+好的演员，但导演却决定了剧本的好坏。
中国经典的电影应该是在80年代90年代拍摄的，因为当时的中国电影在一代知名导演当中，王晶、徐克、陈凯歌、冯小刚、张艺谋。就是因为他们的出现，才造就了我们现在所看到的经典电影。也正是这些电影，让一位位演员被我们所认知，而成龙、李连杰、周星驰、刘德华等等这些应该是我们心中公认的好演员。在当时是好导演、好剧本、好演员。
随着时间的前进这些也就慢慢在消失。因为中国电影市场巨大，做演员的人却越来越多，你没有名气，就没有流量，导演也就不会选你。导致及时这个剧本很烂，但还是有很多人争先恐后去演。所以在电影市场你会看到很多电影，及时这电影很难。但你演技好，又有流量，你就会有选择，这个电影好不好，值不值得自己去拍摄，这样就提高了电影的质量。因此就造成了，中国电影观众选片更看重演员。
塔下的小兵
对于“为什么中国观众选片更看重演员而不是导演？”这个问题，在这里谈一谈我的看法。
首先，大多数观众更重视演员的演技。如果一部电影的演员列表里出现了几位老戏骨，或者实力派演员，立马就能够对这部电影的好坏程度有一定的定位，有了一个最初的好印象，倘若是出现了某些小鲜肉，就会带来不好的印象，认为这部片子必然是烂片。所以说，观众对电影的第一印象就是演员，所以更看重演员。
其次，观众只能看出演员演技的好坏，而不懂电影的拍摄流程，不懂这些幕后的专业知识，所以只能看到演员的表演的表象，不知道导演的运镜技巧，以及很多的其他方面的知识，不知道一部好电影必须要导演拍的好才能真正的表现出来，所以观众更看中演员。
而且，多数导演并不为观众所熟知，闻名的也就那么几个导演，冯小刚、张艺谋、李安等等大导演，对于一些并不是十分有名气的导演不了解，不能从导演的名字有一个最初对电影的印象，这与在美国的那些大导演远近闻名是不同的。所以说，观众更看重演员。
多说一嘴，其实现在中国观众的品质提高的很快，已经不是那么看重演员了。
敬念观影
我和我见过的朋友们，大部分都会问哪个演员，或者哪个导演。都会问，不存在只问演员不问导演的情况。不知道大部分人是不是和我一样的。
名导效应在国内国外都有。给提问者造成国外名导效应多于明星效应的，估计是被动接触的国内垃圾片多，被动接触的国外垃圾片少。加上国外优质电影接触的多，国外垃圾电影接触得少（美国每年产出多少电影？你每年又听说过多少部美国本年度的电影？这么一对比就知道了，美国电影产量估计不比中国少，垃圾片肯定也不少的）
如果你是注重演员，那么应该是你有很喜欢的演员，一个人撑起一部剧的那种。
绝不不不随便
因为演员是站在幕前的人啊，观众的直观印象便是演员的表演。导演是在看不到的地方操控着木偶的人，不被关注也很正常。
小时候我看电影也是只关注演员，只要有我喜欢的明星出演，不论导演是谁都可以看得津津有味。后来年纪渐长，看的电影多了，慢慢懂得去分辨电影质量的优劣，才发现一般演员能左右一部电影质量的部分其实是很小的，导演才是决定整部电影精神气质的那个人。好的导演，能够将一个普普通通的故事拍得引人入胜，能够最大限度地挖掘演员的潜质，能够让台前幕后的工作人员产生奇妙的化学效应。
演员一年能够接好几部电影，但一般优秀的导演能一年一部作品就非常不错了，经常是好几年才出一部作品，甚至有的导演一生也就拍了几部电影。因为导演从电影的筹备期到后期制作是需要一直参与的，可以说整部电影都是导演意向的镜头表达。与导演的重要性相比较，导演受到的关注度很显然是不够的，这很正常，导演和演员不是对立的关系，而是相互成全。大导演本身自带流量，可以不看重演员，对于一些名气不大而又才华横溢的导演，有了流量明星或大牌演员的加持，电影受到的关注度就会高很多，这对导演自然也是益处多多。最好的例子，春节档大爆的《流浪地球》由于顶着吴京继《战狼2》后第一部电影的名头，受到了热烈关注，导演郭帆因此一夜成名。
当然，有些演员能够凭一己之力将整个电影的质量提升一个档次，这些人我们可以称之为天才演员。比如中国的周星驰，他的电影导演是谁不重要，因为他的表演个人风格太强烈，可以完全凌驾于导演的能力之上。
比如西方的丹尼尔·戴·刘易斯，全球唯一一个奥斯卡三冠王影帝，他的表演是典型的方法派，他对表演一个角色似乎并不感兴趣，他要的是尽量地成为那个角色。网上有很多关于他演戏过程中的传说，“不疯魔，不成活”，这六个字是对他最好的概括。
张俊24-1105
首先，不只是中国观众喜欢看演员，世界各地的观众都喜欢看演员。我大一时候的一墨西哥室友，就是爱看Jennifer Larence。
然后聊一聊电影究竟是谁的创作。问题描述里说，电影的创作者是导演，不是演员。这句话可以说对了一半。的确，绝大多数电影，导演是主要的创作者，也有电影的署名权。但如果这片子不是自编自导，那编剧是不是应该是主要的创作者？导演只是将“剧本”拍成了“电影”。那继续问下去，摄影指导是不是电影的主要创作者？毕竟电影的视听语言，画面这一块是靠摄影指导把握的。那演员呢？演员难道就不重要吗？
所以如果要争论一部电影的创作者，是几乎不可能的。拍电影是团队合作，所有的主创团队都是电影的创作者。
个人而言，我看电影，除了关注喜欢的演员/导演，也会关注摄影师和编剧。
比如摄影师Chivo Lubezki的电影我一部不落的看完。编剧/导演Noah Baumbach的作品也是非常对我胃口的。
而且说到中国观众，每年的几个大导演的片子，不都是冲着导演的名头去看的么。
奇闻趣事小柯解说
我是一名电影发烧客，电影是我最大的爱好！
这个问题产生的原因主要由以下几点原因：
1.因为现在中国的流量明星太多了，大部分人群都是追星族，所以导演的锋芒都被盖住了！
2.现在人群对于电影艺术的要求不如以前那么高了，生活质量的提升，使看电影只不过是一件很简单的小事，就别说去了解电影幕后的导演了！
3.由于中国烂片频出，使一些人把原因归结于演员的演技太差，所以导演就逃过了烂片的黑锅，人们只好去依靠演员来选择电影！
4.个别演员的独特魅力撑起了整部电影，所以人们就形成一种演员更重要的刻板观念，所以把导演的功劳抛之脑后！
这些就是我认为为什么中国观众选片只看演员不看导演的原因！欢迎你们继续补充！
