千千千里马
书法不能说一代不如一代，晋尚韵、唐尚法、宋尚意、元明尚态，她是不断发展的，一代有一代的特色，我们不能说宋尚意就比唐尚法差，也不能说《祭侄文稿》就比《兰亭序》要差。
纵观整部书法史，从张芝、钟繇时代到清代，书法都是在继承中创新，一步一步发展的。任何一个时期都有一位举大旗的领军人物。如书法发展到宋初，算是萎靡不振，直到欧阳修提出尚意的指导思想，再经蔡襄、苏轼、黄庭坚、米芾的实践，才构成辉煌的宋代书法史。再比如南宋书法啃着北宋尚意的老本，也算是直走下坡路，到了元初，更是一阕不振，直到赵孟頫提出复古大旗，元代书法才算走出了自己的道路。
今人依然在探索属于自己的道路，如追求展厅效果和视觉效果的巨幅作品等，都是前人未曾探索过的。如今，流派纷呈，如学院派书法、现代书法、丑书、展览体等等，当然有些势必会被淘汰，但它依然今人的不懈探索，我们应该在精神上给与肯定。
当代也需就是缺少一位力挽狂澜领军人物，将当代书法领向一条正确的道路。当代书法只要走出自己的特色，就可以和古人并驾齐驱。
古风书法
首先是知识结构，清以前凡以书名于后世者，多知识渊博，且以传统国学为主，三字经，百家姓。弟子规等，高极的有周易，诸子百家经典等等，这是指文人雅士，而官居高位者，除了用这些基本的知识获得功名外，还需要辅以文史类的资料性书籍治国理政。在学习和运用这些知识的时候，除了超强记忆的大脑，文房四宝必不可少，也就促使了书法艺术的熟能生巧。而今人知识较之古人更加多元化，硬筆，电脑，手机，将取而代毛笔，所以书法更接近于一种文化符号，而早己不是主体工具。况今人能熟读经典的有几位，能以毛笔代现有工具的有几位？我们不可能拥有古人的文化铺垫，永远也写不出那个韵味。
其二，付出不够，尽管古人亦未必天天写字，但较之今人，天壤之别，永远也超不出古时名家之技艺。
悲观么？我们无法改变。
读书耕田人王七
我认为，我们在书法艺术方面应该做到既不要薄古厚今，又不要薄今厚古！
如果谈技法，谈气息、意境，我们今人绝对跟不上古人！
书法家孙晓云说：过去所有的文人、所有的读书人，首先要过书法关，而且所有的精力都要投入进去，字如其人，非历代志士高人不能为也。书法是至高无上的！
我们跟古人完全不能同日而语，时空完全不一样。现代考试要求年轻人会计算机、会外语、会开车，没有要求会书法。但如果是上小学、考初中、考大学乃至考公务员，要求过书法这一关的话，你看大家会不会去写字？但现在这个社会已经不以书写为尚了，科技发展太快，书写速度太慢。从衡量标准上看，古今根本不同，如果我们还在非常传统古老的条件下谈论书法的继承和创新，我就觉得完全不是在那个点上。时代已经起了根本性变化。
从这一点说，我们不得不认可！
但是，今人又是不必妄自菲薄，过于厚古薄今！
今天的书法环境是展厅，只要你写到一定程度，一定是通过入展来成就自己！这就是我们与古人不同之外。古人是书斋式，不可能过大幅！今人不同，大幅到几十米都没有问题……
看了沙孟海先生的书法，才真正发现，书法在当代还是大有可为的空间的！可以说，如果没有沙老，当代书法家对书法构成上点、线、块、面对比基本上是无意识的，沙老通过榜书做到了，而且对比强烈，空间感、现代感极强。
古代书法没有重视块、面的对比运用！
再看现在的展厅书法，有几幅不是把点、线、块、面对比综合运用的！
同时，既然是展厅，创作的形制已经非常重要……
今人的书法发展空间依然很大，刘洪彪先生说“字古式新”是有道理的！
陈天哲
有人问我，当代书法真的无人超越古人吗?还是我们过分局限于古人的书法美学范式？
我认为这个观念还是有一定的道理的，具体的说，我们的书法，甚至是其他的艺术，到底有没有超越前人，能不能超越前人？其实从不同的角度看，我们会得到不一样的结论。
正如前面书友所提到的那样，我们从古代书法的审美范式的角度来看，当前的书法的确是大大的退步了，而且退步地非常厉害，但是如果我们从艺术发展和创新的角度来说，那么结论就大大的不同了。
第一个角度：从传统的书法审美范式来看
要说清楚这个角度，我们就先要搞清楚什么是传统的书法审美范式。
我认为，对于书法来说，传统的审美书法方式就是一幅书法作品，无论是从法度上还是从形式上、内在风格上，都遵循书法所要求的一切。
具体来说，古典书法审美所要求的一些东西，主要包括在具体的笔法、结构、章法上应该符合古代书法家形成的规范。
从他的面目风格上来说，一定要尽可能的接近于传统的审美偏好，也就是说不能够太过怪异和前卫，应该趋于保守，其实说白了，就是将王羲之为代表的帖学书法的传统审美方式作为正统。
所以我们会看到，即便是像颜真卿那样的书法，也绝对不会对于帖学书法的风格丝毫不涉及。
颜真卿的书法，实际上是有王羲之书法风格的影子，他本身就是学习王羲之的高手，再加上融会贯通其他碑学书法的一些东西，因此能够创造出一种看似迥然与传统书法风格不同的东西，但实际上他们内在的本质都是一样的。
这样说来的话，以我们所说的传统书法审美范式的标准来看当今的书法，实际上是不符合这些标准的甚至是大大的违背了这些标准的。许多展览体、许多前卫的书法艺术，他们都没有遵循上述的这些规则。这也就是为什么会有很多人质疑当前书坛的原因了。
第二个角度：非传统的角度来说
从非传统的角度来说，当前的书法实践实际上在很多方面取得了前人未取得过的成就。
比方说在书法的普及上。传统的书法主要是作为一种科举考试的工具来出现的。或者说是传统士大夫的一种专属技艺。但是现在越来越多的普通人可以接触到书法艺术了。
这实际上，这是一个非常好的现象。而且我们已经建立起了非常完善的书法研究以及实践的科学体系，无论是在高校还是研究机构，这些努力其实都应该被我们所看到，而不应该被抹杀掉。
所以，当今书法当然有超越前人的地方。
另外，对于一个艺术门类来说，真正的堕落和退化，是固守一种风格，甚至是以一种风格为天然正确，那么这就是比较可怕的事情。也就是我们所说的千人一面。人人写的都差不多，那实在是可怕的事情。假若这样的话，那么即便是人人都写得字像王羲之一样好，恐怕这才是真正的倒退。
松风阁书法日讲
书法无定法，只有认可度。汉魏晋出现的一大批书家如蔡邕、崔瑗、张芝、刘德升、钟繇、卫瓘、索靖、王羲之、王献之…每一种书体都有代表人物的精彩呈现，至唐已造极，总体已难超越。书法美学是发展的而没有一成不变的范式。这个殿堂从来有共识，也有个性化张扬，有二王，也有后来的米芾、王铎。书法的美学精典总结，即便如王僧虔、孙过庭、张怀瓘这样的书评大家也不能囊括所有，仍有精粹的新认知。
书法的个性化张扬是书法美学得以拓展的动力，能站住脚的要经得起历史检验评说。曹操旗下有一大批书家今人听来名头都响当当，但当时曹操独爱梁鹄，八分书精典，据说操将其书悬挂帐中以便每时欣赏，而今天几人能知梁鹄名号？再如宋人尚意皆知，米芾对唐人书法多有不屑甚至轻谩，而苏轼虽不循法却尊重唐人之法，苏轼和米芾的书作同样达到个性张扬，唐宋书法美学认知在各自境界中展示到极至，对后学都影响广泛。
今日时代已不比古时书法生发的土壤，却仍不乏偏爱者，有天禀个性的书法家时有出现，勤奋的书法人仍在努力实践中，只要不扼杀个性，书法前景总有可盼。至于今人书法能否超越古人，很重要吗？本人以为今人写出今人的特点就足够了。
手机用户山丁子
我认为今人在书法上已无法古人，原因有比下几个方面。
一，古人写毛笔字是从小开始。贯穿一生都积累。甚至受到家族几代人的文化熏陶，但是成为名家的也寥寥无几。而我们今天学书法，哪怕你是从小学书法，也只是抽出一定的时间来学习，太多了就耽误了其他了。
二，第二方面从文化道德修养方面来说。书法是一种文化修养的体现。古代书法家，肯定都是文化大家。而我们现在的所谓书法家又有哪位是文学大家呢？只不过是传统文化的搬运工。在这方面最能体现的就是我们伟大领袖毛泽东，毛体书法这是毛泽东的思想和文化素质的体现。
三，从书法家所处的环境来说 ，古代的人把书法当作一种生存技巧，以及一种情绪宣泄的工具，和成名无关。他们的成名是别人和历史的认同。而我们现在所谓的书法家。生活在书法的名利圈中，首先自己就认为自己是个大家，然后又通过各种方法让别人认可自己是大家。
森焰55
当然其中也是有创新的，比如“宋四家”，比如王铎、林散之的狂草书法、清代的碑学书法，以及我们现代的“碑帖融合”，但是这些创新也仅仅是在风格方面，所使用的书写的技法仍然没有超越古人。这个就像现代的烹饪技术无论再发展，也少不了煮、炸、炒、煎、蒸、烤这几样技术一样。
所以从技法层面上来说是很难超越古代人的，我们现在所使用的书法的技法，中锋用笔、侧锋、提按、转折、顿挫古代人都已经有了，书法结构的规律古代人也已经总结完了，包括墨法和章法古代人的作品也已经涵盖全面了，很难再有自己的突破。
但是，这并不是说书法就不能够创新了，我们仍然可以根据我们时代的特点，写出我们这个时代特有的书法作品，比如我们很难超越唐代诗歌的高度，但是我们现在也有很多非常好的现代诗歌。
在书法上，实际上我们也做到了，在章法形式、水墨的运用、碑帖的融合上做出了一些突破，这其实就是创新，就是书法的发展进步。
不二斋
为龙书法
当代确实很难找出超越古人的书法家了。这是现实。也很悲哀。可能是思维和思想潮流不在了吧。古代书法大家大部分都是贵族和官僚。这就决定了他们有机会有环境可以拥有所谓的个人思维想法。
古人的书法美学范式，只是一种自然形成的视觉感，并无太深厚的美学观念。属于自然常态。这就是天道哲学吧。也符合传统文化理念。
再说点玄乎的，其实就是我们过分刻意纠结所谓的书法规则了。你想的，做的，那么多，无非就是为了一个完美。有完美吗？绝对没有，有人说，学不会走就别跑，道理是有，但也是误人子弟的一种说法，捷径是不会允许你按部就班的。捷径只有天赋者可以驾驭。
说句最直白的，我们崇拜古人没错，但是绝对是没有自信的表现。参见米芾学书历程即知。米芾是少有的二王级别人物。值得学习。
书法影响力
今人无法超越古人书法艺术，是过分局限古人书法美学之内吗？
命题颇高，今人超越古人，现在无法断论，需要时间的考验。
过分局限古法美学，理解如下：
中华民族的文字演变史，也就是书法的渊源历史，至今皆从源头那就是结绳记事后开始鸟虫意形象字，由此繁衍生息的古人，创造来自生活实践，于是有了记载的历史。
文字史贯穿发展继承，随机应变的褪尽落后的书写形式，而今的繁体字变为简化版，同样道理，书法艺术的欣赏观，美学原理的开放，全球的美学史皆在中国图书架上，于是独有的文字书法艺术，欣赏价值观念，在意识形态各异的氛围，令人眼花缭乱，少数激进者排斥中国传统文化五千年的博大精深，率先融合糅杂中外艺术的形体，名之曰：探索。
文字是中国在世界唯有者，书写形式亦乃独有，所以必须说中国的书法包容之美力，影响着世界。
至于如何过分局限古人的美学，辩证的说，应该选择其精华，去其糟粕，继承发展。不能过分窠臼其玄幻的迷信的美学。
因此很多人误解了传统文化经典的魅力，不去择取艺术的主流，而挖空心思找无实际意义的残片，故弄玄虚，孤芳自赏。名曰探幽。
相信当今一定有超绝的书法艺术，与古人相媲美，历史证明，以及根据发展的规律，会超越自我，超越历史。
