晴空万里128169338
你好亲，很开心回答你的问题
恕我直言，亲，国画，无论是山水，花鸟，人物，个人拙见，都不应该画太鲜艳
只有画油画，缤纷艳丽的高纯度丰富色彩，相比于纯度低的素雅灰色调，更加具备强烈的视觉冲击力，更加夺人眼球，引人注目。
但是对于国画而言，由于中国画，西方油画，其文化底蕴，思想观念的不同
所以如果国画的色彩，如同油画色彩那般缤纷艳丽的话，不一定会如同油画那般漂亮，反而会显得媚俗，花哨，失去了国画的格调和品味。
国画创作，自古代文人创作，崇尚道家思想的素雅，简淡，简朴，宁静的思想，所以黑白灰，以墨分五色概括大自然缤纷的色彩
虽然中国画有些风格会着色，比如青绿山水，金碧山水，浅绛山水
但是着色的中国山水画，都是以少量赭石，花青着色，同样是表达国画清逸空灵，淡泊宁静的朴素境界
色彩鲜艳的国画，会显得媚俗，没品，只能放在饭馆，酒店，办公室，如果亲想向国画大师的层次和境界迈进的话，建议亲不要把国画的色彩画得鲜艳，多钻研一下墨分五色的境界，多花时间研究一下中国画蕴含的道家思想
学习国画，仅仅提升国画技法，是远远不够的
回答完毕
我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信
粉丝们，头条朋友们，你们赞成把国画山水画鲜艳吗？
艺术狂人2
山水画的最高境界是什么？先得理解，山水画是虚、淡、静的美妙境界，是人追求自然美好的思想延伸，净化心灵，荡涤胸襟。
我不敢想象一张颜色鲜艳的艳俗山水画能带来何种意境，它要带来的仅只是媚俗，非但没有愉悦，没有含蓄，没有想象，会让人产生焦虑，产生烦躁。
陈会衡山水画
中国山水画在用色上要雅，写意类的山水画尤其如此，画家们平常在给山石上赭石都会掺和少许淡墨，其目的，就是去掉颜色的火气，让色彩沉着，让画面淡雅。
陈会衡山水画
中国画忌讳媚、艳、俗三恶，想把颜色画鲜艳，糟蹋了中国山水画之精神，败坏了中国山水画之神韵。收起此类想法，待心思恬淡后再来画山水吧。
陈会衡山水画
欢迎关注画家陈会衡，有不同建议还请留言。
陈会衡山水画家
可以把山水画画得鲜艳些。中国画以宣纸为載体，主要是缺光少彩、墨守陈规，造成画面不够鲜艳的原因。因而，在人们提高了光彩的科学感染能力的現代社会，就失去了很多人的喜爱。一定要改变这种情况，才能把国画推向前进!这点，老一代大师找了很多办法有所改进，但还不太理想。根据这种情况，经几十年实验，觉得应用改进的胶矾画法最为实用，可供爱好国画的同志，任其发挥創造奇迹!画法简单，可以普及，而各人又各有风格韵意，能形成无数派别。画料仅改矾而用硼砂即可，不防试手吧！发一画供有意发展国画的同仁参考。(该画想表玌一个历史时代)
永柏惠远
从文化底蕴来认识，绘画艺术能够形成两大阵营，即西画和水墨画，西画注重色彩，水墨画重水墨轻丹青。如果把水墨画也画成色彩画，就成了水彩画，水墨画没有存在的意义。但是，水墨画如果一层不变的追求线条和“写”的完美，路子会越来越窄，世界已大同，把中国水墨画推向世界，真是吹牛不怕犯贱，反正几代人去努力吧😄；如果西画推入到中国来，还需要时间吗？酒后酒言，说说而已。发几我的画，请复位朋友拍砖。
画渣石华
收到邀请！十分惊喜，也十分感谢，刚自学画不久，只能谈谈感想和体会。
首先说墨色，墨分五色，也有说七色。无论几色墨可用陈墨，枯墨和焦墨如果是用的机制墨就更适用。初学的人，要记得浓淡要用不同的笔来蘸取不同浓度的墨！
颜料，一定要记得不能用以前用过的调色盘中的，也就是说，一定是新调出来的，要新鲜，色彩才好！用过一定要清洗干净，当然也有人想用特殊色，追求一种意想不到的效果，不洗。我的习惯是洗掉。
另外无论是从画的质量，还是颜色上，都得多练习，多看多听，有条件的也可以听课。
以上仅仅是自己的体会，不当处望批评指教！谢谢！
好人一生平安62775218
主要是用彩用色，有青绿还有金碧，有红色，有浅降，画法不一样吧了！
前行天下2
把山水画画的鲜艳一些，关键在用墨上，墨色越黑，衬托出的颜色就越鲜艳。
王文煜书画艺术
这样的山，这样的水，才是真正的让人心旷神怡。
门前那片山水
刚刚学习，用色慎重，黑白厚重！
且言不观
老子曰，五色致人盲，古人云，炫烂之极终复素淡，天地二色足矣，山水画一般秉承简淡素雅的色彩风格，大道至简，绝巧言令色，文人写意画更是此。王维更有水墨为尚的说法。
至于装璜装饰制作，媚于当世之作则另当别论。或可称之为中国装饰画。其实古代之重彩也是源于壁画装饰，作为一格，有后人在各种材料上效之罢了。
