迷失的風向
這個問題以前有朋友問過我。我再解答一遍。《芥子園》很經典。成書於清康雍年間。是國畫藝術傳承過程中的一本經典畫譜，沒有受到西畫理論的影響，非常珍貴。二十世紀的國畫教育受西畫末流的衝擊，國畫的傳承早已變得模糊不清。而《芥子園》的存在，讓廣大藝術愛好者找到了中國畫學習的橋樑。二百多年的歷史，很多大師都是受益於《芥子園》的啟蒙。所以，初學者首先要重視《芥子園》的啟蒙價值，瞭解成書背景，熟悉書內的繪畫理論體系。尤其是《芥子園》的蘭譜。要從畫法源流、撇葉式、雙鉤葉式、撇葉倒垂式、寫花式、點心式、雙鉤花式、畫蘭諸法等內容，循序漸進，逐一練習攻破，諳熟於心。千萬不要浮躁輕視每一部分的學習。實際上，《芥子園》的學習，是一法通，萬法通。對提升國畫的理解水平大有幫助。
當然，《芥子園》作為古代的書籍畫譜，限於印刷工藝技術的侷限。它的筆墨韻味、濃淡乾溼等等的變化，往往不能充分呈現，所以初學者還需多揣摩近現代名家的一些畫蘭作品，相互印證，加深理解，方能取得理想的學習效果。比如鄭板橋、吳昌碩、白蕉、張大千等人的蘭花，可以詳細瞭解一下。
以上拙見，希望對朋友們能有所幫助。
妙在丹青
芥子園只是根基，我以前學畫畫的時候也是讓先從芥子園，有山水篇，人物篇，花鳥篇，其中梅蘭竹菊對植物的介紹比較詳細，對蘭花的刻畫也比較多，適合新手。
俗話說，十年畫竹，一生畫蘭，可想而知蘭花看似乎很簡單，寥寥幾筆，卻是對畫作者的考驗，芥子園上的蘭花只有畫法，沒有濃淡虛實，只能供初學者臨摹一段時間，練好了蘭花的葉子，包括轉折，走向，構圖，比例都需要一個過程，熟悉後可以慢慢換宣紙練習筆墨的濃淡變化，虛實變化。只有勞逸結合，不間斷的練習，才能做到手到擒來，畫畫非一朝一夕可以達到目的。所以說每天進步一點點吧
我不愛吃稀飯
《芥子園》畫譜，以珂羅版式印刷來解析景物的筆墨技法。由於當時印刷的限制，筆墨層次單調，但解析透徹，只要記住畫譜上的要領，就可畫大概繪畫，畫蘭花也是如此。但《芥子園》譜變化少，又沒有墨韻，所以技法中缺少靈動感，過多的臨摹，會產生畫面僵硬，而匠氣十足。
畫蘭，最宜用書法筆意寫出蘭花，葉子千萬不可四面發出，顯得散而亂，注意疏密結合。蘭花從葉子的交錯中發出一兩支，墨色略淺於葉子，這樣葉子和花可以分明辨出，畫面達到賞心悅目。
WangLiHong
芥子園畫譜對於初學者是最好的臨本，多臨摹就可以了
敢做敢當敢說
眼中之蘭，心中之蘭，手中之蘭，三者並進。
庚己青堂
套路要有，感覺更重要，畢竟畫畫是憑感覺！
吳卡平的水墨丹青
最簡單的，也是最難的。
菜菜596
一筆一畫，老老實實地紮實。
