系Leslie呀
小晨娛樂說
大家好，我是影視菌大咖。
說起香港樂壇還得從第一代歌神許冠傑說起，香港樂壇由許冠傑於1971發行歌曲《鐵塔凌雲》開啟序幕，我們都知道以前的香港上流社會流行聽英文歌曲的，熱愛本土音樂的許冠傑開始大量創作粵語歌曲，同時代的有羅文，甄妮、林子祥等人為華語樂壇做貢獻，是華語樂壇第一代元老。許冠傑把華語樂壇搞起來之後開始往影視圈發展。
八十年代初譚詠麟崛起，憑藉愛情三部曲奠定華語樂壇地位，成為金曲獎的常客，1984張國榮以一首《Monica》在樂壇嶄露頭角，之後憑藉歌曲《有誰共鳴》擊敗譚詠麟獲得1986年十大勁歌金曲的壓軸大獎“金曲金獎”，香港樂壇自此出現了“譚張爭霸”的局面。直到八十年代末期張國榮譚詠麟相繼推出頒獎典禮，一個時代的結束。
之後才出現“四大天王”的局面，四大天王作為娛樂圈最早的偶像派，這個概念的成功的。就像譚張爭霸一樣，整個熒光燈都聚集在他們身上，新生代歌手基本淹沒在他們的名氣中，每一年的金曲獎頒獎禮前排四個位置基本都是這哥幾個的，十首金曲獎基本有七首是他們的。
最後我想說的是，這個時代不會因一個人而發展，而是百花齊放，就像粵語歌曲最早的時候也不是許冠傑一個人在奮鬥，還有羅文、甄妮、林子祥等。再比如現在電商界也不止馬雲一個人，還有劉強東等，所以我的看法是，八十年代是譚詠麟張國榮走在前面，而九十年代是“四大天王”走在前面。
小夥伴們，你們怎麼看？
娛樂菌大咖
香港八九十年代是最具輝煌的時代，人才輩出，下面為給位看官一一介紹：
（一）鄧麗君在中國流行音樂史上無庸置疑的是承前後、開宗立派的一代大師。 許多年前，一代人被她的甜美歌聲深深陶醉。還記得曾經的她被列為“黃色歌手”，但她引發的熱潮依然難消。可以說，鄧麗君是中國流行樂壇最具傳奇的人物。 鄧麗君，前無古人，後無來者！主要成就：日本年度有線電視大賞，臺灣金鐘獎最佳女歌星，全日本有線放送大賞三連冠。
（二）張靚穎，她長相普通，但笑容很美；她身材一般，卻氣質超群；也許你不認可她，但正是這位平民出身、人群中走出的歌手。她知道自己追求什麼，沿著直覺和信念去走，一年一年，一次一次，在不經意間，她的聲音和情感帶著她，創造了屬於自己的世界，造就了屬於自己的不平凡的人生。主要成就：蟬聯七屆中歌榜最佳女歌手，四屆東方風雲榜最佳女歌手，蟬聯三屆華語榜中榜最佳女歌手。
（三）劉德華，他的聲音穿越時空，他的形象走過歲月，伴隨著一代人成長，而終會有一天，亦會寫進我們的記憶。 他就是——劉德華，一位集歌星、影星、電視明星、詞作家、編劇於一身的人；一位用十六年時間創造一個奇蹟的人；劉德華，永遠不會被歷史湮沒，因為他，已成了話語樂壇不老的永恆。主要成就：香港特別行政區榮譽勳章佩戴者。
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香港八九十年代的樂壇人才輩出，可以說是香港樂壇最輝煌的年代，粵語“鼻祖”許冠傑（第一代歌神
），“三皇一後”譚詠麟，張國榮，陳白強，梅豔芳；第二代甲殼蟲樂隊BEYOND；“四大天王”張學友（歌神），劉德華，黎明，郭富城；王傑；鄧麗君；
當然還有很多的歌星，每位歌手都有自己的曲風，現在聽來也是美美的一種享受。長江後浪推前浪，八九十年代中不能說誰是最紅的，20年間歌星層出不窮，只能說這這個年代中誰給我們留下太多的回憶了。首先八十年代初期，第一代歌神許冠傑
最早的歌神，開創粵語鼻祖，代表作品太過經典了《滄海一聲笑》《財神到》《半斤八兩》《日本娃娃》等等，曲風輕快歡郎；中期人物多，就說一下“譚張之爭”吧！因為基本中期是他倆的時代，一直都說譚校長壓制著哥哥，可惜我沒有趕上最好的年華，不知道當年他們誰更強，我只能在書中追憶他們的輝煌，再說那個年代大陸還跟不上他們的節奏，沒有那麼發達，不過個人比較喜歡哥哥的唱功，他的曲風偏向國際化，也是在勢頭有趕超校長的前提下，校長宣佈不再拿獎，哥哥拿了兩屆也宣佈退出，由此“譚張之爭”落幕
校長代表作《朋友》《講不出再見》《霧之戀》等等等，哥哥代表作《當年情》《沉默是金》（同歌神一起合作）《有誰共鳴》等等等，他們的經典作品太多了。女子就不用說了是“梅姐”，歌聲高亢洪亮，節奏感十足，代表作品數不勝數啊《將冰山劈開》《烈焰紅唇》等等
後期也出了很多代表人物，BEYOND，王傑比較有代表性吧，對他倆太喜歡了。黃家駒BEYOND主唱，自己作詞作曲，給青春的小夥伴太多的回憶，我也是聽家駒的歌長大的，不過當時家駒已在天堂
家駒的作品開創不是情歌在香港樂壇流行的奇蹟，作品勵志有內涵，真是一介人才，可惜啊！代表作《海闊天空》《光輝歲月》《真的愛你》太多啦數不過來呀！王傑大哥
素有臺灣四大天王之稱，嗓音清脆高亢，憂鬱王子，出名曲《一場遊戲一場夢》曾經霸佔樂壇半年之久未被超越的記錄，太厲害了，代表作品《英雄淚》《安妮》《一無所有》等等等
九十年代四大天王
這是伴隨我們的年代，不用給大家介紹都知道，當時厲害的就是歌神和黎明瞭，兩人換著拿獎拿到手軟啊！不過在大陸華仔的傳唱度比較高一些，他們的作品就不一一道出了，隨便說幾首吧《忘情水》《祝福》《今夜你會不會來》《對你愛不玩》太多了，就說這幾首吧！期間還有周華健，李克勤啦都是經典人物就不一一說啦
牛城歲月
八九十年代的香港歌壇，應該是粵語歌壇史上最為輝煌鼎盛的一段時期，群星璀璨、爭奇鬥豔。題主所問“樂壇到底是誰的天下”，我們就按照時間軸，來捋一遍當年稱霸歌壇的巨星人選。
80年代初，香港歌壇還是許冠傑、羅文、徐小鳳、關正傑、葉振棠這班老將的天下。從樂壇頒獎禮就能看出來，當時的電視劇金曲仍然佔據主流，許冠傑、徐小鳳這樣的殿堂標杆，也仍是歌壇霸主的不二人選。
譚詠麟和鍾鎮濤從溫拿樂隊單飛之後，都有不俗表現，林子祥和陳百強先後冒頭，又有張國榮加入戰團。1983年，陳百強《偏偏喜歡你》壓倒剛剛提到的這些人，短暫問鼎巔峰，隱隱然有了新一代霸主的風采。
84年開始，張國榮和譚詠麟掀起爭霸，陳百強勢頭跌倒第二梯隊。一直到87年的頒獎禮，這段時期張國榮與譚詠麟呈膠著追趕態勢，譚詠麟突然宣佈退出，譚張爭霸結束，張國榮登頂霸主、高處不勝寒，89年也退出頒獎禮。
女歌手方面，繼徐小鳳之後，梅豔芳崛起之後就始終穩據女霸主之位，但葉倩文、林憶蓮、尤其是陳慧嫻，都足以對她構成威脅。 進入到90年代，譚張梅陳退的乾乾淨淨，四大天王開始制霸香港歌壇。
90年代上半葉，女歌手方面葉倩文、王菲輪流坐莊。後面又有鄭秀文、陳慧琳、梁詠琪冒頭。男歌手中冒頭的鄭中基一時成為歌神接班人之選。橫空出世的謝霆鋒，大有終結四大天王之勢。
再往後數，跨過新世紀就不屬於八九十年代的範疇了。言簡意賅總結一下：鐵打的歌壇、流水的巨星，樂壇誰的天下都不是，而是屬於每一個奮戰在這裡的歌手！
好歌獻給你
題主劃定的這個範圍，未免有些太過廣了，特別是在八十年代、九十年代這香港樂壇最為群星璀璨的這二十年裡，所以勢必是隻能各領風騷最多數年的，而沒有一個人能夠真正地統領這江湖一二十年。
而如果說具體一些的話，這二十年裡，大概可以分為四個階段。
首先是八十年代初期，八十年代初期，也是香港樂壇真正開始興勢的濫觴，這個時候最為成就高的，肯定是第一代歌神許冠傑，因為正是他在七八十年代的嘗試與開拓，才讓港樂成為了一種流行樂種，而與他同時做出莫大貢獻的，還有羅文、關正傑、徐小鳳這一些。
稍後一些的林子祥等，也是那時風頭正勁的。
而後便是進入了陳百強、譚詠麟、張國榮、梅豔芳的時代，特別是譚張爭霸，可以說是中國樂壇上第一次出現真正意義的偶像追星的標誌性時代。這就是第二個階段，八十年代中後期。而在這個階段的初期，是譚詠麟領銜，後期，則是哥哥張國榮後來居上。
第三個階段是九十年代早中期，譚張爭霸由於兩個主角的相繼告別歌壇退出各類頒獎開始，宣告落幕，這也是另一個時代的崛起的開端——四大天王開始統領樂壇，這個階段，不管是最受歡迎男歌手也好，還是勁歌金曲獎也好，都是幾個人分別輪流拿。
嚴格意義上來講，幾近整個九十年代的歌壇都快被四大天王給壟斷了，直到了九十年代結束，到了2001年，才有了另一個人拿了最受歡迎男歌手，那就是許志安。
但是九十年代的末端，謝霆鋒、陳奕迅、古巨基等，已經初綻頭角，這些人也是樂壇的下一代接班人。
上古天真
呆逼小編，我們來對比一下譚詠麟和張國榮到87年譚詠麟退出頒獎為止獲得的兩個大獎上的金曲數，十大中文金曲獎，譚詠麟11首，張國榮4首，；十大中文勁歌金曲獎，譚詠麟12首，張國榮5首，譚詠麟還是十大中文勁歌金曲獎最受歡迎男歌手84年－87年的4連莊（這些資料百度上都能搜到），譚詠麟對張國榮都是碾壓式的優勢，張連個抗衡都談不上！
另外金針獎，譚詠麟是2個，張國榮1個，而且譚詠麟還推出了《愛的根源》這種神碟，舉辦了《94大球場》這種神一樣的演唱會，真不明白小編你何來的勇氣推出此問？
莊俊傑63223461
2007年6月的初夏，當年過半百的林子祥與杜麗莎在紅館再次相擁起舞時，臺下的老歌迷們也留下了追憶的淚水。初登場的林子祥貼上經典的小鬍子，杜麗莎則穿上70年代的經典套裙，兩人緩緩邁過時光的大門，走進歌迷淚眼模糊的眼簾。就是不知道，他們在唱起三十年前那首經典對唱《Stay A While》的時候，有沒有想過要停下來看一看，三十年前他兩所身處的那個時代。
這兩位背景與經歷極其相似的金童玉女，共同用自己的音樂生涯勾勒了70年代末80年代初的香港流行音樂風雲變幻。
《Stay A While》收錄於兩人77年的經典翻唱西文金曲專輯《Teresa Carpio & Lam》，這張首首動聽，是毫無疑問的名盤。
70年代的香港樂壇是許冠傑發跡的黃金時代，在這位香港流行樂的開山鼻祖那裡，香港本土的粵語文化經歷了文化地位的涅槃重生。
從前的粵語歌曲如同今日的土搖喊麥一般淪為社會倫理的底層，而在許冠傑的一曲《鬼馬雙星》之後，這種情況很大程度上得到改觀，年輕人可以終於可以開懷用自己的語言釋放自己，不用裝腔作勢地唱西文歌曲。
而這林子祥與杜麗莎這兩位出身精英，擁有西洋音樂背景的歌手，出道時候還留有西洋遺風。他兩出道時的最初形象，都是現在看來頗為趣致的小洋人形象。
《Never Gonna Fall in Love Again》收錄於林子祥76年的出道專輯《Lam I》，以為自個兒是Bee Gees嗎？
更早些時候，玉石樂隊中的林子祥，與大AL張武孝同臺獻藝。
比起成名稍晚的林子祥，杜麗莎在西文音樂的造詣上自不待言。她在60年代已西文歌曲橫掃香港，併為人尊為歌后，現在她的早期唱盤仍被髮燒友奉為經典。但在面對80年代的時代大潮時，她則進入了自己短暫的潛伏期，而在這之後，港人見識了一個粵語歌后的迴歸。
《珠海梟雄》收錄於其81年的專輯《情深惹恨苗》，怎樣？是不是一下造型Local了？
當然，這對金童玉女也不是處處都形影不離，他們還是存在某些差異的。
比起80年代初期常赴美國相夫教子的杜麗莎，林子祥顯得對香港本土的音樂市場嗅覺更為敏銳，更不為唱片工業所束縛。在粵語歌曲中興的大潮裡，他算是比較能主動吸取市井元素並用在流行音樂中去的一名歌手了。其歌詞的內容也比較多樣，從主旋律的熱血青春曲，到現在放的這首警世小曲應有盡有，也難怪他的歌迷分佈特別廣泛。
現在選的這首《名利你得到》收錄於林子祥78年的《各師各法》專輯，雖然尚在轉唱粵語歌的摸索階段，但很多歌曲現在聽來仍然質量上乘。
杜麗莎的轉型更加工業味道，也更加平滑。她沒有急切地尋求粵語本土元素的擁抱，而仍然從平滑的翻唱模仿入手，讓歌迷感到親切動聽。值得一提的是，由於世界範圍內流行樂的大轉向，西文音樂的流行也向的士高大潮過渡，處在和平年代的年輕人們需要更加刺激的音樂來滋潤他們的心靈。於是，他兩人也開始漸漸嘗試勁歌舞曲。尤其是杜麗莎，在這個過程中，迎來了自己音樂生涯上的又一高峰。
這首《懷念不了情》收錄於杜麗莎83年的專輯《The Magic of Teresa Carpio》，是一首國語金曲的粵語翻唱，此專輯極其混搭，國語、日文、英文翻唱曲都有，從慢調老歌到搖滾金曲都能找著。
1984年，年輕的甄子丹正準備踏上他日後的功夫巨星之路，他選擇了一個好的開始，該年他憑藉霹靂舞電影《情逢敵手》潮爆全城，藉著新晉到來的霹靂舞之風掀起了香港的週末夜狂熱，成了港人青少年的偶像。而為這部戲唱主題曲《勁到發電》的，正是曲風已日趨成熟的杜麗莎。（也就是文章一開始的mv）
有趣的是，同年林子祥發了他的《愛到發燒》專輯，同名主打曲也大玩break dance曲風，與杜麗莎遙相呼應。這首歌是翻唱的Dazz Band的《Let It Whip》，之前寫GTA的文章也提到過這首歌，超級funky。在整個職業生涯中，兩人總是不乏這種或明或暗的默契，也難怪在兩人婚後數年，其配偶還在對兩人曖昧不清的感情難以釋懷了。
黃百鳴與開心少女組留下的珍貴記憶《開心鬼》系列。同名歌曲也挺能代表兩人80年代的演藝巔峰的。http://suo.nz/4NLBGj
80年代後期，杜麗莎和林子祥的曲風更精緻成熟，此時兩人都更多依靠原創，如杜麗莎有顧嘉輝與盧國沾，林子祥則總得黃霑相助，更自寫很多歌曲。除了自用，還能幫襯其妻葉倩文，已然是相當成熟的音樂人了。（推薦《準我問一聲》《Y.M.C.A好知己》《廣告廣告》《Feelings》）而我們的大時代故事也就講到這裡結束了，因為到了90年代，日文音樂入侵香港，那又是另一個故事了。新故事自然有新英雄，再選擇這對璧人來當主角，就未免有點牽強了。
蒂芙尼Anna
張國榮
張國榮當年演唱了很多的經典歌曲，像《風繼續吹》、《紅》、《當年情》、《倩女幽魂》等，每一首都收穫了無數粉絲的心。
黃家駒
黃家駒在歌壇稱得上是一個奇蹟，在很多的歌迷心中黃家駒是唯一一位可以唱紅一百年的歌手，一首《真的愛你》至今有很多的歌手翻唱，長紅不衰。
香港歌壇八九十年代出名的歌星確實太多了，以上兩位只是我自己的看法，如果大家有不同的看法，可以在下方留言、評論，我們可以互相交流。
美好曾經66
娛樂圈最全盛的時期就出現了香港的“八九十”年代，至今仍然無法超越，那時的影壇，歌壇都是香港“稱霸”！
香港那時的影視作品，歌曲可謂是“經典”中的“經典”！
直至到今日一樣好看，而且不少歌曲流行時至今日一樣那麼的好聽“經典”！
無比懷念八九十年代香港的全盛時期，那也是我們一代人的記憶！
那個時候香港樂壇認真做音樂的人很多！
當時的三天王巨星，哥哥《張國榮》！梅姑《梅豔芳》！校長《譚詠麟》有著很強大的粉絲！
當時的資源還挺好的，有一窢耿促際詎宦存為擔力些音樂比賽，感覺最重要的是第一點！
“歡迎閱讀本文歡迎點評”（圖片源於網絡）
