歐克都青春
藝術審美分幾個層面:
一，感官層面。只是娛美感官。
二，技術層面。有了技術技法的積累，帶有職業化、專業化的特徵。
三，文化層面。是適合大眾審美的、通俗的、沒有個性的。
四，個性層面。與眾不同的、差異的、獨特的。
五，情緒層面。有了當下的喜怒哀樂性情表達。
六，情感層面。愛與恨、希望與絕望等。
七，思想層面。帶有深沉思考，如《命運》。
八，自由層面。達到了藝術的自由，以意馭藝、人藝一體，以生命來演繹。
當然，基於技術的角度，有一些基本的規律:
一。想象力。想象氣象萬千。
二。辯證法。陰陽的對立變化及統一。有主有次。直曲、大小、深淺、重輕、緩急、近遠等等應用。
三。系統性。整體為上，局部次之。不重複，複雜化的簡單。氣息變化統一。
四。自然性。人工為下，自然為上。
五。精微性。細節的魅力。
六。生命性。有生命的氣息。
七。形象性。以形象來實現。深邃化的意象。
八。情感性。技術為下，情感思想為上。
urna風之度0
之前常看到有人這麼說“一千個讀者，就有一千個哈姆雷特”，那些人是這樣解釋的，同一件藝術作品在一千個人眼裡，就有一千種評價，而這一千種評價都是“仁者見仁，智者見智”，當你仔細看這句話時，你會感到很無語，難道藝術審美沒有標準的嗎？小丑和大師站在一起，是否小丑也成為了大師了呢？
藝術審美，是有標準的。
不可否認藝術的魅力讓人痴迷，一件優秀的藝術作品，總是讓人流連忘返，陶醉其中，但是要記住了，那是優秀高雅的藝術作品才有這樣的效果，低俗的作品是不值得一提的；愛美之心，每個人都有，然而，在藝術領域中，美是多樣的，大範圍的有傳統美與抽象美，
雖然愛美之心每個人都有，但是人的審美能力也有高有低，關於審美能力可以有多高，這裡就不多做解釋了，只能說這和人的文化藝術素養有直接關係；審美能力低下或者說缺乏審美能力的表現，是分不清美醜的，往往把醜的東西也當作是美，因為他們只看表象，沒有看作品的內在深沉跡象，
比如，物象的奇古與醜怪，秀媚與稚弱，骨勁與枯硬，飄逸與輕浮，嚴整與呆板，雄強與粗野，開張與散漫，這些形態是很相似的，但一美一醜都不相同，如果缺少審美能力，是很難判斷其中的差別的，所以，對藝術的審美標準，和人的審美能力，藝術素養有關，
藝術審美為什麼會有標準呢？其根本原因是藝術本身就有標準，而不是天馬行空，毫無章法的盡情想象發揮，任何藝術都是有章法和基礎的，比如，油畫藝術，它要有“素描”基礎，以“色彩”為載體，畫面主題明確，色彩有層次而不凌亂，線條流暢，這都是最基本的要求；並不是說，你眼睛看到畫中有人物有色彩，就認為這一幅畫作就是好作品，簡單來說，藝術的標準，就是藝術審美的標準。
詩夜城主
藝術審美存在一些標準，也存在一些底線，但凡違揹人性，違背公德，違背文化傳統的創作都不是藝術，否則，所謂的藝術審美失去層次昇華，也會烏煙瘴氣的魚龍混雜。
如果藝術審美沒有一些標準
如果藝術審美沒有標準，我們敬愛的蒼老師電影可以堂堂正正地進入全國各地的影院，那情景，將會是如何？大家盡情想像。
如果藝術審美沒有標準，那些暴力、血腥的作品可以毫無顧忌地進入觀看者的視野，那將是怎麼樣的三觀毀滅？大家盡情想像。
如果藝術審美沒有標準，那些智商令人堪憂的“書法家”，隨便以頭髮沾點墨水往紙張上一打滾，就是驚世駭俗的“書法名作”。
藝術審美的基本標準
在文化教育比較普遍的現代社會，人民群眾的眼睛也是雪亮雪亮的，我相信人人擁有基本的藝術審美認知，雖然可能存在標準的劃分不同，但是最起碼的欣賞與底線是有的。
電影藝術的審美中，等級的限制是必然的，電影的基本故事情節是起碼的，主題的渲染是必須的，不能像一些國產爛劇，沒有底線地忽悠，將廣大人民群眾當傻子。
油畫藝術的審美標準，不能模糊不清，以防某些良心被吃了的創作者，借藝術之名，行淫穢之宣傳賺取利潤。基本的道德、畫技、主旨、內涵必須有個底線。
藝術的審美標準也不能成為藝術家相輕的藉口。
雖然藝術的審美標準是需要的，但不能因此而相互攻詰相輕，說什麼國畫永遠比不上油畫，好萊塢永遠世界第一，相聲永遠庸俗的腦殘結論，這是不客觀的言論與邏輯。
總之，擦亮眼睛，藝術審美需要標準，不能沒有底線亂來一通，擾亂視聽，我們要客觀理智地看待藝術，事實上，也只有如此，才能真正欣賞到藝術的魅力。
醉墨客林世偉
藝術表面看真的好象沒有統一的標準，各有各的審美情趣，各有各的標準，你說好，他說不好，很難統一。我認為絕對的統一標準不可能，但相對的統一是肯定有的，這就看多數還是少數，如果絕大多數都認是好的，符合其審美理想的，這就是標準。例如舌尖上的中國，介紹中國美食，這是中國人乃至世界人民都公認是好吃的，這就是標準。
從藝術上講，真善美就是絕大多數人都向往追求的審美理想，現在人們追求美在生活中處處存在，找對美女帥哥幾乎是統一的標準。人為什麼要整容，目的就是將不足的，醜的部分變成美的。挑選演員不是也要面視嗎，首先就是要美。真的善的美的這是人們追求的最高境界。當然在演員中也有長得不美的，但畢竟是劇情需要，但絕對不是多數。就繪畫書法講，以醜為美，將審美變為審醜有沒有？有。畢加索，凡高的抽象畫，當時人們並不認為畫得好，現在說畫得好的也就是藝術圈裡的少數人，大眾並不認為畫得好。反之，達芬奇的畫當時的人都說畫得好，現在人們同樣認為畫得好。所以，少數人的審美不能代表大多數人的審美，從絕大多數人民大眾來講，真善美就是藝術的標準。
用戶8550910803885
不存在。
因為每個人的藝術見解是不一樣的。
我能知道的藝術層次有三個：
低俗美![]()
我見過很多人，認為藝術，是純眼見美，只要看著美，那就是藝術，只要大家都說好看，那就是藝術，當然這樣的藝術是相對低俗的，淺層次的。
這是一些低俗美，令人可惜的是，並不是所有的美都是藝術，並不是藝術就代表著美。
欣賞美![]()
還有一對人，覺得不管是什麼，只要大家都去看，那我也去看，很多人都覺得這是藝術，那我也認為是藝術，這是一種偽藝術感，普遍存在於整個地球。
很多去看展的人裡，百分之八十的只是去陶冶情操，看一看裝個樣子而已，能有幾個會是瞭解過和嚮往才去的呢？？我媽和我去各種展覽，每次都跟我說：“看到沒，這就是藝術。”但是讓她講一下，這些藝術的表達形式是什麼，為什麼會是藝術？她又回答不上來。
其實，這樣的藝術很悲哀，更低俗。
理解美![]()
這個層次上升了。
我記憶猶新的是，一個美術老師跟我說過，如果你為了聯考分數高，那你就拼命畫，別停就對了。但是，如果你不僅僅是為了應付考試，那你不止要不停的畫，還得不停的思考，為什麼這個蘋果得這麼表現？為什麼這幅畫用這個色調？
而我...恰恰是喜歡思考的。
我畫畫會思考為什麼要這麼畫要這麼調，難道不能改一下？難道改一下就不是這樣了嗎？
欣賞一幅畫也是如此，我去看展，大概看兩面：
一面是表現形式：
作品通過什麼手法來表現美，為什麼？
二面是表達內容：
這樣的美所表達的內容是什麼？
瞭解美![]()
這個層次就不一樣了。
不僅要去理解，還得去假裝自己就是畫家，現場臨摹，深入瞭解作者的思維和思想。
這是很多人嚮往的，但這是很難達標的。
每一個層次都不存在標準，這就是一個不可選擇的時代。
三月怪
藝術審美是有標準而存在的，沒有藝術審美的標準豈不是亂套。“沒有規矩不成方圓”，藝術是形象性的具有審美標準反映社會生活的屬性。每個國家、每個民族、每個時代的藝術審美標準不一樣的，是相互區別的統一。
藝術審美是現實生活的反映，它來源於生活又高於生活。藝術審美是藝術家主觀審美感受與客觀現實生活相結合的統一。藝術作品的形象審美是藝術家提取生活素材、按照藝術規律、以自己的審美情感相結合，創作出審美理想的藝術作品。
藝術審美有多種多樣的形式。如，繪畫、雕塑、音樂、文學、攝影等美。藝術審美是想象的形象表現，有的可以憑藉人們的視覺、聽覺直接感覺到；有的雖然感覺不到，但是人們可以通過想象和聯想的作用產生形象的審美。
藝術審美的標準不是一成不變的，隨著時代的發展相應的藝術審美標準也在變化。沒有絕對的藝術審美標準，只有相對的藝術審美標準。藝術審美標準是受國家、時代、人們的需要而確立而存在。有了藝術審美的標準，就給藝術家進行藝術創作指明瞭方向，使藝術家按照審美標準，創作出反映時代新面貌的審美藝術作品。
黃智637
藝術審美，是有標準的。
不可否認藝術的魅力讓人痴迷，一件優秀的藝術作品，總是讓人流連忘返，陶醉其中，但是要記住了，那是優秀高雅的藝術作品才有這樣的效果，低俗的作品是不值得一提的；愛美之心，每個人都有，然而，在藝術領域中，美是多樣的，大範圍的有傳統美與抽象美。
雖然愛美之心每個人都有，但是人的審美能力也有高有低，關於審美能力可以有多高，這裡就不多做解釋了，只能說這和人的文化藝術素養有直接關係；審美能力低下或者說缺乏審美能力的表現，是分不清美醜的，往往把醜的東西也當作是美，因為他們只看表象，沒有看作品的內在深沉跡象。
比如，物象的奇古與醜怪，秀媚與稚弱，骨勁與枯硬，飄逸與輕浮，嚴整與呆板，雄強與粗野，開張與散漫，這些形態是很相似的，但一美一醜都不相同，如果缺少審美能力，是很難判斷其中的差別的，所以，對藝術的審美標準，和人的審美能力，藝術素養有關。
藝術審美為什麼會有標準呢？
其根本原因是藝術本身就有標準，而不是天馬行空，毫無章法的盡情想象發揮，任何藝術都是有章法和基礎的。比如，油畫藝術，它要有“素描”基礎，以“色彩”為載體，畫面主題明確，色彩有層次而不凌亂，線條流暢，這都是最基本的要求；並不是說，你眼睛看到畫中有人物有色彩，就認為這一幅畫作就是好作品，簡單來說，藝術的標準，就是藝術審美的標準。
佳鵬設計JIA品牌設計
藝術的審美就是展示生命的品質和優雅。
