春，是一個離別的意境。種子離開掌心投入泥土去孕育新的生機；鳥獸離開冬眠的巢穴為新生命獵食；遊子離開故土負笈遠行，如冰雪消融的流水執意向東無意柳綠花紅，匆匆太匆匆，再回首人去樓空，往事如煙都隨風。
所謂“春水初生，春林初盛。春風十里，不如你。”你我在最好的年紀相遇，愛如大酒一場歡喜，歡喜如盛開在夜空的花火，盛開之後煙隨風去。青春散場，愛情無疾而終，無處訴離殤。
“春風十里”典故，早見於唐代杜牧詩《贈別》：
其一
娉娉嫋嫋十三餘，豆蔻梢頭二月初。
春風十里揚州路，捲上珠簾總不如。
其二
多情卻似總無情，唯覺樽前笑不成。
蠟燭有心還惜別，替人垂淚到天明。
“春風十里揚州路，捲上珠簾總不如。”說的是杜牧在揚州相識的伎女，唐大和九年（835），杜牧由淮南節度使掌書記升任監察御史，即將離開揚州回到長安任職，他徹夜難眠、與她依依不捨，醉酒當歌，寫下一首《贈別》。能令杜牧如此用情之深，這伎女不止以姿容取悅，更以琴瑟相和銷魂、色藝雙絕攝魄，於是痛飲一杯，還杜牧一首“多情卻似總無情”，灑淚惜別。這一年，杜牧33歲，她只有13歲，是一個紅顏知己。
知己不在意是否在一起，即便相去千里，縱使陰陽相隔，哪怕相距千年，都能心心相印、惺惺相惜、默默相愛、靜靜相守。有知己，行路、飲酒、書信，都很慢，走到揚州，揚州慢。
時間過了340年，姜夔在宋淳熙三年（1176）冬至那一天經過揚州，他想起了杜牧，於是懷古抒情，低唱一曲、調寄揚州慢，詞曰：
淮左名都，竹西佳處，解鞍少駐初程。
過春風十里，盡薺麥青青。
自胡馬窺江去後，廢池喬木，猶厭言兵。
漸黃昏，清角吹寒，都在空城。
杜郎俊賞，算而今重到須驚。
縱豆蔻詞工，青樓夢好，難賦深情。
二十四橋仍在，波心蕩、冷月無聲。
念橋邊紅藥，年年知為誰生？
《溪山行旅圖》
溪山行旅圖
中國畫山水第一
絹本，206.3cm×103.3cm
北宋，范寬（950—1032）繪
故宮博物院藏，現存臺北
《送友圖》
送友圖
紙本，設色
明代，錢榖（1508—1579）繪於1514年
送別華雲（1488—1560）而作
65cm×26cm
美國明尼阿波利斯藝術館藏
Minneapolis Institute of Art
自古離別，最傷懷的莫過於知己遠行，十里相送，揮手即是天涯。一如歌中唱到：
長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。一壺濁酒盡餘歡，今宵別夢寒。
這首歌是1915年李叔同送別許幻園而作。三年後，李叔同出家。這是一次沒有送別的遠行，這次遠行比遠方更遠，也比廝守在身邊更近，遊於物外，直抵心扉。每當看到月明，每當端起酒杯，不免的，又唱起那首歌：問君此去幾時來，來時莫徘徊……人生難得是歡聚，惟有別離多。
李叔同（1880—1942）是中國油畫之鼻祖，最早在中國介紹西洋畫知識、第一個聘用裸體模特教學。他存世油畫目前可知可能只有兩幅：《半裸女像》和《自畫像》。
李叔同《半裸女像》
李叔同《半裸女像》
布面油彩，91cm×116.5cm
約1909年作
中央美術學院美術館藏
李岸（李叔同）《自畫像》
李岸（李叔同）《自畫像》
布面油彩，60.6cm×45.5cm
1911年作
日本東京藝術大學美術館藏
春風何止十里，吹過時間的河，撩動誰的心波？
知己可能唯一，漫漫人生路上，一杯與你同在。
閱讀更多 文藝內參 的文章
