要你的命30000
郭德纲的电影一直被称为“烂片”，而沈腾的电影差不多每一部都大卖，两者真的是有天壤之别。究其原因，我认为就在于术业有专攻；郭德纲一直不愿意承认，无论是演戏，还是做导演，都是需要专业技巧的；并不像他在接受采访时说的“不用学习，一看就知道”。
郭德纲说的大部分话都有哲理性，但是关于拍电影这一段我真的无法认同，完全是在诡辩。《祖宗十九代》的票房就已经说明了，他的说法是完全错误的。请了那么多明星加盟，最后票房刚刚过亿，性价比极低，最大的原因就在于他这个编剧和导演。
可能有人要说了，是院线不给《祖宗十九代》排片，才导致票房上不去；事情过去一年了，还有人信这个说法吗？院线的资源是有限的，肯定是哪一部电影热卖排哪一部多了；就算开始排片少，如果票房表现好，院线马上就会增加后期的排片量，所谓排片都是动态可调整的，并不是一成不变的。
如果郭德纲能够正视德云社在编剧、导演和表演等方面的弱势，找专业的公司互相合作，那么我相信德云社是能够派出好电影的。就像郭德纲自己所说，德云社长期在一线面对观众，理解观众想要什么样的内容，这是一个巨大的资源。举例来说，当德云社知道观众想吃香菇、菜心、松茸和山药，普通的厨师可能会给你做一个香菇菜心，一个山药汤，一个松茸蒸蛋，看起来也听下饭；但是这些食材到了高级大厨手里，就能做出一个国宴专用汤，名为“金陵四宝汤”，如图：
同样的食材，经过不同的人加工以后，那身价就是千差万别；这个道理在拍电影这个行业同样适用，希望郭德纲先生能早日认清这个现实。
沈腾就不一样了，自身是表演专业的高材生，在他的身边有一群人，都是类似的科班出身，其演技是专业的，且经过市场验证的。同时，开心麻花还有专业的创作团队，拢络的也是国内顶级的编剧人才；人尽其才是这个团队最为鲜明的卖点，他们出品的电影已经拥有了良好的口碑，正处于良性循环的正确轨道上。
相声演义
这个问题又挠到鹏哥我的痒痒肉了，特意来说一说！
最根本的原因就是，郭德纲“卖嘴”，沈腾“卖身”！
有人会问，何解？请听鹏哥一一道来！
先说说郭德纲：
直到2005年，郭德纲德云社才开始大火，随后磕磕绊绊，岁月跟时间，都随着相声，戏曲，徒弟，跟于谦“夫妻”俩，一直走到今天！
郭德纲的一路坎坷，让他脸上深深的印下了岁月的痕迹，也许这就是，为什么郭德纲跟林志颖一样的年纪，却显得比林志颖大得多的原因！
郭德纲的演技，根是相声舞台，演戏是自学成才！早期，在赵本山电影《落叶归根》里演个车匪路霸，还像模像样！
电影方面：也演了十来部，知名的有，《落叶归根》，《建国大业》，《越光宝盒》，《三笑之才子佳人》，随着郭德纲在相声舞台上越来越有影响！观众们看他在电影里演谁，都是郭德纲！
吸取教训，2018年德云社出品的贺岁电影《祖宗十九代》，郭德纲只在最后跟范冰冰一起，露了个小脸，话都没说！只可惜，排片太糟糕，票房太不理想！想知道详情的，可以搜索我写的文章“郭德纲得罪了谁？电影《祖宗十九代》或死于排片！”
下面是“郝建”，哦，是沈腾：
1979年的他，比郭德纲小6岁，也已经39了，马上就40了。大家也许最早记得他，是春晚舞台上的“郝建”，沈腾四上春晚，这个名字跟着他好多年，是荣誉，也是鞭策。直到沈腾在电影《夏洛特烦恼》上扬名，才让他彻底摆脱“郝建”的虚名！
很多演技好的演员，比如陈道明，黄渤，徐峥，孙红雷这些人，还有最近火的任素汐，他们都是通过大量话剧舞台的磨练，获得了深厚的舞台经验，表演经验！才在电影表演上，挥洒自如！
为何？因为话剧没有NG，只要你上了话剧表演的舞台，在观众面前，就是一遍过！这才是重点！
所以，沈腾磨十几年练的“演技”，跟郭德纲36年间，在两个人的相声舞台磨练的“口技”，不是一回事！
以前话剧是沈腾的本行，现在电影是他的本行；而郭德纲，相声是吃饭的家伙，戏曲才是热爱，电影是玩儿票！
因此，相声上，郭德纲是大师，演戏上，沈腾是老师！
我是大鹏哥，喜欢就关注我！
济州府大鹏哥
这就是专业的魅力。
同为演员，其实大有不同。相声，多半是听和说，表演的成分小。而喜剧演员更多的是表演，嘴皮子只是其中一项。
再者相声和电影有着本质的区别。包括台词节奏都有不同。并不是简单的改变就行。反观沈腾，在表演上有自己的风格，深得观众喜欢。
平时我们听郭德纲的相声，乐的不行，但一看电影又尴尬的不行。这就是专业限制的问题。
这里不是说能力的问题，是两者区别很大，想要熟练掌握需要很长时间的学习和琢磨。也并不是说郭德纲一定没有好的电影作品。
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沾化的冬枣熟了
你说的很对，他们的喜剧电影质量确实是天壤之别，郭德纲的《三笑》、《祖宗十九代》和沈腾的《夏洛特烦恼》、《西虹市首富》相比，无论口碑还是票房，都差着好几个等级，郭德纲的电影作品甚至连最基本的搞笑都做不到。
相声剧场中那个的让人笑得前仰后合的郭德纲，怎么到了银幕上就不灵了呢？
首先要说的是，从2005年开始，我已经听郭德纲15年了，是一个不折不扣、地地道道的骨灰级钢丝，他的相声、评书作品如数家珍，例如《西征梦》、《你要幸福》、《怯拉车》、《济公传》、《丑娘娘》等。
郭德纲现在已经是相声界的代表人物，同时也涉足影视、评书、戏曲、综艺、脱口秀、电台节目的文化领域，可以说目前在娱乐圈已经有一定的地位了，但是在他那众多门类的作品中，更显专业的还是相声和评书。尤其是评书（或称单口相声），印记认为其造诣要高于对口相声。
沈腾是开心麻花的主要创办人之一，早年间一直在舞台剧、话剧中磨炼演技，即使现在已经成为电影票房保障，在他的表演当中还是能看到早年积累的剧场表演功底。
喜剧多种多样，电影、电视剧、相声、话剧、滑稽剧、小品等艺术形式都可达到搞笑效果，使人开心。
先说相声，这种发源于市井码头的传统艺术，结构比较简单，就两个人两张嘴，一张桌子，两个话筒，而且最早的相声更简单，连桌子都没有，更别提话筒了。但就是这样的简单构成，却常常让人痴迷于其中，这其中肯定是有奥秘的。
郭德纲说过：“你也会说话，我也会说话，但你还花钱来听我说话，这就是我厉害的地方。”相声是语言的艺术，要通过表演者的讲述来营造一个虚拟的气氛，将观众或者听众代入其中，演员也要常常在表演中跳入人物、跳出人物，还要求观众有一定的想象力，这些造成了相声其实是一种碎片化的艺术形式。
电影则不然，对于受众来说，它比相声更强势，以一种主观性更强的方式灌输给观众，所想要表达的东西已经成型，是一个整体的东西，观众只需接受就行了。
表现方法不一样，使得郭德纲对于电影拍摄的掌控并不是很好。
电影可以NG，话剧可不行，不落幕可不能出戏，我们常常讲，最能考验演员功底的就是话剧。沈腾多年的话剧表演经历，为他后来参与电影拍摄提供了莫大的帮助，也更能抓住电影观众的口味。
虽然现如今跨界大为流行，但术业有专攻，我还是希望郭德纲好好地说自己的书，不要再掺和电影了，而沈腾的新片《飞驰人生》、《疯狂外星人》都还是值得期待的。
印记电影
1:人物分析
郭德纲是靠剧场生活，在他们眼里，剧场胜过荧幕，因为郭说过，一个相声演员，什么叫成功？商演即是成功。相声从业者在以前，叫做相声艺术家，随着时代的更替，演变成了相声演员，而演员跟艺术家即有着本质的不同。前者是为了艺术的传承，发扬光大。而后者是为了个人温饱，大有不同！
沈腾曾经演过一个小品，叫什么选秀的，(我的爸爸发烧了)他爸爸问他为什么为什么选择当演员？沈腾回答：来钱快。会挤眉弄眼就行。这也正反应了当下的娱乐圈的乱象。很多人都是挤眉弄眼，卖弄风骚，靠脸，身材上位。而沈腾作为新生喜剧演员，却选择了靠实力吃饭，也正应了小品里那句话，君子爱财取之有道。
2地位分析
：相声演员这个词汇准确来说是从郭德纲，于谦开始的。顾名思义：相声，演员，在早期于谦靠相声无法存活，选择了当演员。到如今郭老师已成为一代宗师，他已经不需要去区分演员和艺术家之分了。因为他即代表了相声，实现了复兴，而沈腾是一颗早晨9点的太阳，道路还长，他需要的是更多，更好，更精彩的作品来提升自己的知名度，重塑自己的形象，走向喜剧的巅峰！
3:总结：
郭德纲已成为相声名词的代表
沈腾正在往喜剧代表的路上向前奔走
合肥唐森
我想这是相声艺术和电影艺术本质上的不同
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郭老师的相声功力是毋庸置疑的，说学逗唱，一样不缺，无论是对传统相声的发扬还是对现实社会的讽刺，新段子的创作都是可见有很深的功力的。同时郭老师对于传统曲艺是有很广泛地涉猎的，评书大鼓书也都有一定的造诣，加上他平时喜爱读书，所以具有非常深厚的文化功底，可是，离开相声舞台一旦涉足影视行业，郭老师的表现可就差强人意了。
不得不承认，郭老师的电影几乎全是烂片。《祖宗十九代》，《相声大电影之我要幸福》，《三笑才子佳人》，这一系列的喜剧片让人看得真的是尴尬到头皮发麻，全程尿点，这就不免让人奇怪了，为什么他的相声可以让人捧腹大笑，而他的电影却拍成了这样呢？
而同样是做舞台喜剧的沈腾拍的电影就很出彩呢？我想这是舞台剧，相声和电影之间的一个很巧妙的关系。
相声是一门语言的艺术，站在台上就两张嘴，来龙去脉，冲突矛盾都要交代的明明白白。语言的艺术是可以天马行空的。相声艺术和小说类似，前一秒可以塞北看雪一望大漠无边，下一秒就可以江南春时小桥流水，然而舞台剧和电影艺术是不可以的，而舞台剧和电影本身也很有相似的地方，只不过是电影相对于舞台剧更自由一些。
郭德纲的确很有喜剧天赋，可他真正的专长是相声，是一门语言艺术，而沈腾长期从事舞台喜剧，很接近于电影艺术，所以当他去做电影的时候肯定要比郭德纲轻车熟路得多。
所以我想这还是两个艺术之间的本质差别所在吧。
谈起酒与情怀的吧台君
在刚刚过去的电影春节档中，沈腾的《疯狂的外星人》和《飞驰人生》无疑得到了观众的认可，而之前由沈腾参与的电影同样也取得了非常不错的口碑。而之前由郭德纲参与的电影则没能像他的相声一样，获得相同的收获。同样是在种自行业中的风头人物，同样的涉猎电影界，但收获的效果却皆然不同。面对这样不同的收效，我们可以从两人的行业进行一下分析。
相声演员大多是以对话的形式，来把笑料输送给观众的，逗哏演员通过与捧哏演员的对话，把一件事情讲述出来，从中找出笑点投送给听众；而喜剧演员，透过有趣的肢体动作或逗笑的声音和表情把欢笑带给观众。
从上面的简单分析，大家不难看出，作为喜剧演员的沈腾明显比相声演员郭德纲在电影方面更具有优势。对于沈腾来说，电影并不陌生，而对于郭德纲来说，电影就相当于跨界了，当然得到的效果就会有“天壤之别”了。（LR）
捕鱼小分队
正所谓术业有专攻郭德纲作为戏曲相声出身的艺术家，最近几年开始向影视行业发展，但是拍出的影视作品都不是很理想，甚至都被冠以“烂片”的称号。
郭德纲没有经过正规影视方面的学习，所以拍出的影视作品不如人意可以理解，毕竟他不是靠这行吃饭的。
沈腾则不同他毕业于解放军艺术学院戏剧表演系，是正规的科班出身。有人觉得沈腾是“一夜爆红”，其实沈腾最早是演话剧出身，而且很多都是自导自演，默默无闻了很多年。了解和喜欢话剧的人都知道，话剧是最考验演员演技的，话剧就像现场直播不像电影可以NG重拍，这也慢慢锻炼了沈腾的演技和导演能力。其实很多演员有时间都会去演话剧来提升自己的演技和现场应变能力，像黄渤、徐峥等一些优秀的演员有时间都还会去演话剧。
虽然沈腾多次登上春晚，但这并没有让他大红大紫，自从2015上了东方卫视《欢乐喜剧人》夺得了第一季冠军，接着又拍了《夏洛特烦恼》从这以后沈腾可以说一路飙升大红大紫，接着又拍出了多部作品，每部作品都票房口碑双丰收。
现在沈腾已经成功跻身国内一线大咖，票房号召力强大可以说是电影票房的保障。
胖胖福利社
郭德纲的演技，他是相声舞台出身，并没有正规的学过演戏！而沈腾是科班出身，毕业于解放军艺术学院戏剧表演系的他，是真正学过表演，知道表演的精髓的。
这里我们先来说说郭德纲，郭德纲是中国非常有名的相声演员，师从常宝丰、侯耀文，还学习京剧、评剧等，艺术造诣很高。郭德纲演的相声很搞笑，搞笑的不低俗，融入文化的东西，将中国相声复兴了。
在演戏方面，郭德纲也导演了很多电影，但是口碑都不好，不管是剧本的写作还是电影拍摄当中，其明显的表现就是“瞎胡闹”，把各种各样的段子强行按在电影当中，各个演员要不是临时客串，要不就是相声演员，感觉就跟说群口相声一样的路数。
沈腾这几年也是发展的非常好，《开心麻花》的实力担当，本来长的就有喜感，这几年的电影《夏洛特烦恼》、《羞羞的铁拳》，还有最近的《西虹市首富》都是非常高级又搞笑的，敬业精神让人欣赏。
以前话剧是沈腾的本行，现在他认真做电影，电影才是他的专业；而郭德纲，专业是相声，相声是他的根，电影只是兴趣！ 
这样，我很容易能够理解，同样是喜剧人，为什么沈腾的电影远远要比郭德纲的电影好，郭德纲根本就没吧这个当正业嘛！
小雨娱乐风云
我怎么看？我当然去电影院看啊！或者去躺着床上看！要么就不看！哈哈开个玩笑！
这个表演呢讲究的是天赋自己练成的！郭德纲老师呢！从小都是跟相声有缘！也吃了不少的苦！可以说在相声的造诣那可是很高的！从郭老师出名到现在我们还是关注他的相声比较多！有网友开玩笑说，看郭老师演的电影怎么看怎么觉得他在说相声！由此可以看出对于郭老师的印象已经深深的钉在相声这里了！再者说郭老师相声说得好并不代表电影演得好！演电影是要跟所演的人物重合的！
沈腾呢！从一开始就是表演话剧的！记住！是表演哦！虽然只是话剧但是是学习表演不可或缺的一部分！纵观所有的大师级别的人！都是从表演话剧一步一步走过来的！相比相声而已就不一样了！相声是说而话剧是演！演小品也是一样的！虽然都搞笑但是表演的方式方法不一样！还是有本质的区别的！
所以说不要在乎这些！两位老师都是给我们带来欢乐的！他们的辛苦，在自己领域的成就也是所有人认可的！希望两位老师越来越好！谢谢
