王宏偉在《塵埃落定》中飾演二少爺。（孫可夫/攝）
文 |陳茴茴
3月17日晚，由重慶歌舞劇院編排的民族歌劇《塵埃落定》北京首場演出在天橋藝術中心落下帷幕。舞臺幕布徐徐關上，燈光慢慢暗下，飾演劇中“二少爺”角色的王宏偉在後臺來不及抹去臉上的汗水，腦子裡還在想著下一場演出還有哪些可以改進的地方，手機已經“叮叮咚咚”響個不停，歌唱家閻維文、董文華、蔡國慶、雷佳、白雪，作曲家印青等師友發來的祝賀信息陸續傳來。這些贊言和謝幕時觀眾的掌聲，讓他倍感欣慰，“作為一個歌劇演員，能夠在舞臺上塑造一個好角色，我覺得真的比什麼都重要。我們在舞臺上打拼這麼多年，就是希望能夠有好戲演，有好角色演。”
成為角色本身
《塵埃落定》劇照
2018年6月，王宏偉接到重慶歌舞劇院遞來的歌劇《塵埃落定》劇本和飾演主角“二少爺”的邀約，他第一時間找來阿來的原著細細讀了很多遍，回過頭再看劇本，他覺得劇本在小說基礎上做了很好的濃縮與提煉，“二少爺”這個人物尤其具有挑戰性。
“成為角色本身”，是王宏偉每次演歌劇對自己的最大要求。2017年他主演了以我國音樂家阿炳坎坷一生為主線的民族歌劇《二泉》，前期除了進行書本、圖片的資料蒐集，還通過走訪他當年走過的大街小巷，來慢慢地與他親近。《二泉》的排練歷時三四個月，只要沒有排練任務，他就經常來到阿炳的故居，盡最大可能地靠近他、體會他。他還曾多次到阿炳墓前，靜靜地坐著，試圖跟他展開心靈上的對話；2018年初，《二泉》在北京演出時，記者在化裝間裡聽到這段故事，看到化裝師手下的王宏偉梳起道士髮髻，鏡中的“阿炳”逐漸清晰起來。
歌劇《塵埃落定》根據阿來獲茅盾文學獎同名作品改編，劇中以主人公二少爺為核心，講述了歷史上最後一個康巴藏族土司少爺的傳奇故事。這是繼川劇、舞劇等多種藝術形式之後，《塵埃落定》首次以歌劇的形式呈現。為了能夠演好“傻子二少爺”這一角色，王宏偉首先把自己“泡”在原著《塵埃落定》“輻射”的氛圍中。他還來到作家阿來的故鄉，走進當地保留下來的土司官寨、土樓遺蹟，親眼看看當年土司用過的酒具器皿和住過的奢華帳篷，感受二少爺當時身處的生活環境；併到當地的博物館查資料，閱讀當地的縣誌，向民俗專家請教土司制度；把電視劇版、川劇版、舞劇版的《塵埃落定》一一看完，甚至找來阿來其他的作品，研究作家的寫作視角等等，這些準備工作為王宏偉飾演的二少爺打下一個無形的基礎。歌劇人物的活動和心理必須通過音樂去把握，在作曲家孟衛東為歌劇《塵埃落定》創作的音樂出爐後，王宏偉得以從音樂上把握二少爺的人物內心世界，無形與有形的結合，他心中的二少爺慢慢鮮活起來。
2018年12月，歌劇《塵埃落定》在重慶首演結束後觀眾反響熱烈。儘管如此，他個人覺得自己離二少爺這個人物還差得很遠，今後還需要慢慢地沉澱琢磨。在聽取專家研討意見後，他回去繼續細讀原著，揣摩二少爺的情感世界，揣摩他與卓瑪、父親、母親、哥哥以及幾個夥伴的人物關係。今年1月在福州再次演出，他感覺自己對角色的詮釋好了很多。在北京演出的前幾天，正好妻子和孩子都不在家裡，為了更好地揣摩角色的動作，王宏偉每天上午在家裡什麼都不幹，一心“裝瘋賣傻”，不斷去找那個“勁兒”。他說：“一個成熟的演員，劇中角色賦予了什麼，你就應該是那個角色，每一分努力都是為了讓自己成為角色本身。”3月17日，站在北京天橋藝術中心舞臺上，他真正感覺這個角色“瘋傻卻又聰明善良”的矛盾性在自己心裡“生根並融為一體”。演出結束後，他飾演的二少爺獲得了專家和觀眾的一致好評，但他說，如果有更多的時間去沉澱，他希望能夠把二少爺這個角色塑造得更為豐滿。
唱歌劇與唱歌大不同
目前，中國大部分歌劇演員都是從歌手開始起步的，他們沒有經過特別系統的歌劇訓練，很多人上臺後還是唱歌的“範兒”，沒有人物感。十幾年民族歌劇演下來，王宏偉自己特別感慨，作為歌劇演員，在舞臺上兩三個小時，要唱好、演好，中間還有各種表演以及動作，除了考驗演員的嗓子外，還要求演員有人物感、舞臺感，甚至對精力體力都有十足的要求。如果調整不好自己的狀態，唱到後面的時候，精力和體力不足就唱不動了。在一部部歌劇的摸爬滾打中，王宏偉坦言自己對於歌劇的感受與收穫，遠遠超過歌手時期。記得剛開始演歌劇《長征》時，幾乎每一幕下來，他的衣服都是溼的，要換很多次衣服。經過幾輪的演出後，他只需要上下半場各換一次衣服就能夠完成整場演出，他發現這其實是自己在歌劇中逐漸遊刃有餘的狀態變化。
王宏偉在歌劇《長征》中
最初，作為歌手站在舞臺上，他演唱的歌曲規模都相對較為短小，能夠展現給觀眾的音色比較有限、單一。但是歌劇就有所不同，例如《塵埃落定》，一開始二少爺與卓瑪在罌粟花叢裡演唱《情話》唱段，是熱情奔放的情緒，音色張揚漂亮；到二少爺去央求母親不要把卓瑪嫁給別人，音色則不能張揚，而要“收著唱”；到後來父親、母親相繼離去，每個親人離開的唱段，音色把握都是不一樣的。如何做到能夠用不同的音色來展現歌劇人物的特點，是歌劇演員的魅力所在。“如果讓觀眾在劇中看到你有‘唱歌’的痕跡，那說明你的表演還不是很成熟，如果一味想著用什麼樣的聲音去塑造角色而沒有把聲音放到角色的框架裡去，這樣還是沒有從‘唱歌’過渡到‘唱歌劇’，就始終會唱得很累。”王宏偉說，歌劇對於人物音色的要求是非常豐富且千變萬化的，當歌劇演員在舞臺上鬆弛下來，全身心投入到歌劇角色表演時，演唱也會自然很多。
王宏偉在《米脂婆姨綏德漢》中飾演石娃
從2008年開始涉足歌劇領域，王宏偉已先後演出十幾部民族歌劇，這個數量對當下國內活躍在舞臺上的歌劇演員來說是非常大的。從第一部陝北秧歌劇《米脂婆姨綏德漢》到藏族歌劇《塵埃落定》，不同題材、不同風格的原創劇目，給予了王宏偉一次又一次“舞臺實驗”的機會。從一開始完全不知道怎麼演歌劇，到在舞臺上能夠比較鬆弛地去把一個角色塑造好，王宏偉感謝自己遇到了一個好的時代，讓自己能夠在歌劇舞臺上進步和馳騁。他也坦言，因為每部劇自己都用心投入，所以每個角色自己都很喜歡。無論好與不好，評判標準交給觀眾。但每次演出完都會心存遺憾，他認為自己可以把角色詮釋得更好，這也許就是歌劇的魅力所在。那些傳唱下來的經典唱段，如：歌劇《米脂婆姨綏德漢》中男女聲二重唱“黃河裡划槳”，《運河謠》中“你在哪裡啊，紅蓮”，《長征》中“我捨不得離開你們”的經典詠歎調是他歌劇生涯的難忘印記。在有生之年能夠多唱幾部好戲、多演幾個好角色，多幾個可以傳唱的唱段，成為他現在最大的心願。
苦樂經歷，人生財富
從小家境清貧，父親早逝，王宏偉隨母親在新疆的生活異常艱苦。16歲參軍到部隊，他一個人學會了如何生活、學藝和努力。在部隊裡，努力複習文化課的王宏偉考上了軍校，畢業後分配到一個部隊倉庫裡當幹事。在倉庫裡值班，孤獨時都是他練習唱歌的時間，他從來沒有放棄過對歌唱的喜愛。在解放軍藝術學院學習兩年後，他又回到這個倉庫繼續當幹事達四年時間，很多人都會問他：“你歌唱的夢想能熬得住嗎？”但當時他的想法只有一個，就是堅持下去，找到屬於自己的舞臺。那時閒暇時間很多，他每天都堅持練習歌唱的技巧，並且時常和新疆多民族兄弟在一起，感受多元的民族文化，也使得他的歌唱比別人更入情入理，富有民族韻味。一路走來的經歷讓他明白，年輕人吃苦並不可怕，在苦難來時經不住打磨，才是最可怕的。回首往事，對於一個藝術家來說，苦難恰恰是不可多得的財富。
早年曆經坎坷而不放棄最終收穫舞臺的經歷，使得很多青年聲樂學子將王宏偉視為心中的榜樣。對比自己的經歷，王宏偉深感現在的年輕人有著自己那時無法企及的優越條件，但人的一生或多或少都會碰到困難或逾越不過去的溝溝坎坎，他覺得自己可以交付給年輕人的經驗是，面對自己的夢想，堅持不懈，逾越困難終有所收穫。
身為青年鋼琴家的妻子楊珊珊是王宏偉藝術之路上的得力搭檔。他感慨，妻子從小接觸古典音樂，藝術上很有修養。兩個人共同生活的十多年時間裡，他的歌唱事業尤其是歌劇方面得到了妻子很多幫助。他的每一部歌劇、每一次演出，妻子都是他最好、最直接的聽眾，也是最好的老師。每次演出完他們都會一起探討，他也非常願意聽到妻子對自己歌劇演出的建議。現在夫妻二人的工作和生活都非常忙碌，演出和教學都排得滿滿，但是王宏偉覺得非常開心，他很喜歡也很享受現在的生活狀態。努力工作、認真生活，和妻子用實際行動去影響、教育女兒，讓她成為一個對社會有用的人。
2019年，“歌劇”依舊是王宏偉工作日程的關鍵詞。接下來，他有幾部主演的歌劇將要輪番上演：5月22日、23日民族歌劇《二泉》將要走進國家大劇院，5月31日、6月1日《長征》班底要前往廣州大劇院，7月底《長征》新一輪復排將在國家大劇院展開。此外，他還在製作一張戲曲與唐詩宋詞結合的全新專輯，已經做了兩年的時間，他希望能做到極致再讓觀眾聽到。面對音樂，他的心態越來越平和。隨著時間推移，他感悟：無論是歌劇舞臺還是人生舞臺，努力之中，大幕從未落下。
- THE END -
快手、抖音賬號
近期熱門文章
你所不知道的巴黎聖母院和音樂的故事
《音樂週報》@你！快來說出你和《音樂週報》的故事…
音樂教師有哪些隱性負擔？ | 爭鳴
足不出戶，跟世界排名前30音樂院校導師直接上課
北京合唱節5月開幕，音樂週報與北京音樂家協會邀全國合唱團晉京展演
訂閱2019年《音樂週報》，戳這裡！
快收藏！改革開放“40載·40歌”完整版來了
潮·湧 | 改革開放40年之“十大古典音樂事件”
民族管絃樂隊座位究竟怎麼排？
唱合唱，你的聲音“炸”嗎？
Ｑ：想訂閱《音樂週報》？
Ａ：請進入“音樂週報”微信公眾號，點擊下拉菜單“訂閱報紙”。
Ａ：發這裡 [email protected]
Ｑ：想合作？
閱讀更多 音樂週報 的文章
