用筆中鋒
用筆不是筆桿垂直豎起，就是中鋒。中鋒的好處，在於豐實壯健，而無偏枯纖弱之病。所以不論寫字作畫，都貴中鋒。
寫字可以用同一個執筆姿勢，只要中間能換筆，就可以達到中鋒的效果。
作畫要求不同，它橫拖豎抹，作用多端，因之不能永遠豎起筆桿，有時把筆臥倒，也可取得中鋒的效果。
陸儼少作品
用筆要圓
所說執筆無定法，歸根到底只是用筆無定法。然不定中也有定的一點，就是用筆要圓。圓的對面是尖薄偏枯，僵硬不糯，斷續無氣，妄生圭角。
要做到圓，第一筆鋒必須永遠在墨痕中心，也就是中鋒。
筆平劃是中鋒，但轉了一個彎，筆鋒偏出墨痕邊緣，就不圓，就不是中鋒，這樣必須換筆，那末筆鋒又回到墨痕中心來，還是中鋒。不論豎筆，臥筆，都是一樣。
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線條大小
上面所說豎筆臥筆之外，又須儘量運用筆的工具特點。國畫用柔毫尖鋒。一枝筆頭有筆尖、筆腹、筆根三個部分。
運用筆尖時，要提得起，留得住。
畫一根線條，要用全身的力量送到底。
送的時候中指向下按，同時臂腕向裡拖，中指微微撥動，搖曳生姿，不是平划過去。
這樣線內就有東西，有了東西，就留得住。如我們時常聽到說：某人筆頭大，某人筆頭小。
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用筆提按
筆既要提得起，還要撳得下。執筆法中所說起倒提按，就是這兩個方面。提得起，用筆尖，撳得下，就要用筆腹、筆根。小撳用筆腹，大撳用筆根。
要一撳到底，撳得重，撳得殺，不管筆頭上水多水少，或溼或幹，要有決斷，無所疑忌。
切不要欲撳又止，不重不透，觀望不前，猶豫不決。這樣才能達到沉著痛快的效果。尤其提撳二者穿插互用，抑揚收放，產生節奏感，畫面就不平，有韻味。
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用筆訣竅
中指撥動，是用筆的訣竅。但要用到創作中，必須經常訓練。其法把注意點時刻放到中指上，使中指覺到有重量，而且好象有長一節的感覺。
無事時，空手撥動中指，讓它本能地自會撥動，積久之後，對用筆大有幫助。
此外還須訓練運腕，要求腕的運使圈得轉。就靠平時不斷地訓練畫圓圈、打圈子。把指腕運活，配搭緊密，以達到圓轉無礙的境界。
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落筆和收拾
古話“大膽落筆，細心收拾”。
初落筆時，膽子要大，著重筆的運用，就是用筆要有變化。當落筆之前，大體心中要有個底稿，至於細部，往往畫了一筆，從這一筆的筆勢，生髮出下一筆，也就生髮出一個局部的章法來，預先想是想不出來的。
所以稿子不能打得太細，老輩畫家，作畫每多不打稿子。所謂“九朽一罷”，我的猜想，是用在人物或花鳥畫上，要求形象極端正確，所以必定要經過多次的修改，方才定下來。
至於山水畫，在大體結構上，是要用腦子經過反覆推敲，至於細部，不必預先稿子打得很明確。
我的經驗，每畫一圖，先看幅式橫直闊狹，要畫什麼，大體怎樣章法，怎樣取勢，既定之後，至多畫一個小稿，表出位置，心中記住，也不必在紙上打木炭稿，就可以下筆。
這樣做，畫出來就活，變化就多。而給看的人探索不盡，挹趣無窮。
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皴法
唐以前，山水畫中山石無皴，到了唐代後期，以至五代，山石才有皴。
有皴是山水畫的一大進展，是許多前人觀察自然，逐漸積累而成的經驗。
有了皴，山石就有質感、立體感。
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用筆要毛
作畫用筆要毛，忌光。筆松乃見毛，然後有蒼茫的感覺。
但不是筆頭幹了才見毛，溼筆也可見毛。要做到筆松而不散，筆與筆之間，顧盼生姿，錯錯落落，時起時倒，似接非接，似斷非斷，雖溼也毛。
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