夏日，满目的花团锦簇，驻足于街头巷尾，常常能看见人们用相机、手机记录美丽景色，但在半个世纪前，人们往往奔波于生计，鲜有人会关注大自然中的绝美景色。然而，在北京却有一位画家，用他手中的画笔，一年又一年从不间断地描绘着四季更替的色彩，记录下那些不复存在的回忆。
他就是徐悲鸿、傅抱石等大师的弟子、当代著名画家戴泽。
2017年，已经95岁高龄的戴泽先生出版了一本很美的画册《花木集》，书中集结了戴泽的52幅从未公开出版的花木题材画作。同时，戴泽的画展“大朴者说，拙笔生花——戴泽作品展”也在北京展出，展览共展出花卉主题画作46幅，创作时间横跨70年。
在中国的画家中，很少有人像戴泽这样执著于花木题材的创作。他不断地尝试各种新风格，用笔端抚触绽放的新生，将他对自然的尊重、对生命的赞颂铺满画布。作为徐悲鸿的弟子，戴泽一直在践行徐悲鸿先生的现实主义创作观念，将写实与写生有机结合，由生动、鲜活中见事物之实质，在实质中显朴素、乐观之精神，将人生际遇与艺术理想沉淀为一种花开花落的自在。
1946年北平美术家协会成立照，前排右一为戴泽，右三为齐白石，左三为徐悲鸿
因为生性低调，戴泽先生多年来有大量画作从未示人，在这些未公开的画作中，大部分是花卉。在他笔下，有胡同附近角落里的花，有桌上花瓶里的花，还有从同一扇窗户看出去的四季不同的花……它们有些看起来孤单、脆弱，有些优雅，有些热烈，有些从幽深的黑暗里开出来，但共同的是，它们都在努力生长、顽强绽放
戴泽是徐悲鸿重要的弟子之一，是新中国美术教育的奠基人、中国第二代油画家中的代表人物。徐悲鸿的夫人廖静文对戴泽的评价是“很勤奋，也能吃苦”，称在徐悲鸿先生早期的诸多弟子中，戴泽虽讷于言而敏于行。就像他一生坎坷，如今已95岁高龄，却从未停止创作。
1922年3月，戴泽出生于日本京都，同年随父母回国。戴泽自幼学习绘画，1942年考入国立中央大学艺术系，师从徐悲鸿、傅抱石等先生。困难时期物质匮乏，他就找报纸或捡别人丢弃的废纸来画画，一张纸要画两面，有时还会将原来的画覆盖掉，一张纸上有两三层的画。改革开放后，他每天6点半准时出去写生，曾经在老北京植物园和动物园里住过一个多月，专门画画。退休之后直到85岁，都还保持着每天至少6个小时的作画时间。
早在1994年，戴泽先生就在纽约“东方文化中心”举办过个展。上世纪80年代，颐和园曾邀请他临摹荷兰画家华士·胡博的《慈禧像》，并在颐和园展出30年之久，他的作品也是拍卖会上的常客。
因为生性低调，戴泽先生多年来有大量画作从未示人，在这些未公开的画作中，大部分是花卉。在他笔下，有胡同附近角落里的花，有桌上花瓶里的花，还有从同一扇窗户看出去的四季不同的花……它们有些看起来孤单、脆弱，有些优雅，有些热烈，有些从幽深的黑暗里开出来，但共同的是，它们都在努力生长、顽强绽放。
戴泽临摹的《慈禧像》
在戴泽先生的作品中，有一幅画非常特殊，就是在颐和园展出了30年的那幅《慈禧像》。这幅镶嵌在落地镜框里的油画，高234.5厘米，宽144厘米，画中的慈禧坐在硬木靠椅上，透视合理，神态安详，栩栩如生，显得保养极好。然而，很少有人知道，德和园里这幅画并不是华士·胡博所绘的肖像原作，而是戴泽临摹的复制品
据戴泽先生讲述：“1979年年初，因为慈禧画像原作年代久远，破损严重，颐和园管理处的耿刘同同志到美院找人修复这幅画像。当时艾中信院长因为我有修复《奚我后》的经历，派我去完成这一任务。现场看过原画，经过慎重考虑，我认为自己没有修复此画的能力，向颐和园方面提出可以复制一张等大作品供展出使用。原画小心保存，以防因继续展出使画面情况加剧恶化。园方经过讨论通过了复制方案。经过3个月时间的努力，我总算完成这幅作品，在排云殿公开向游人展出。之后将近30年的时间里，颐和园展出的《慈禧像》基本都是我所临摹的这张作品，而原作则得以妥善保存。直到2007年，颐和园才与荷兰方面取得联系，由荷兰文物保护修复专家来华修复原画。我复制的这幅慈禧画像，成为修复原作的唯一参考资料。”
戴泽在北京举办画展期间，徐悲鸿的儿子徐庆平曾去看画，他向记者讲述了戴泽的两个故事。“我记得母亲生前曾买过戴先生的一张画儿，当时我母亲虽然是教授，但是那时候中国的教授也很清贫，所以她也不能出太多的钱。戴先生的回答是，师母要的画，不给钱我也得给画。我母亲很感动，后来这张画一直挂在母亲家客厅里最显眼的钢琴的上方，一直挂到现在。”
戴泽近照
令徐庆平印象深刻的另一件事是，几年前有一次和戴泽去大连，那时戴泽已经90岁了，“他平常走路很慢，但是我告诉他，这个金石滩海边有一片礁石风景区。戴先生看见那个景象以后，我看到他的眼睛都亮了，他大踏步在前头就走过去了，把我们甩到后头很远。一个90岁的老人，他看到好的东西想要放进他的作品的时候，那种神情让我们知道，真正的画家是什么样的。”
墨西哥诗人何·埃·帕切科有一首诗《画花》：他在画他的花，敌人未宣战就侵入了他的国家。战斗和失败接连不断，他依然在画他的花……现在我们都承认，面对恐怖他很勇敢，因为他始终没有停止画他的花。
这似乎是戴泽的写照，他的人生、他的生活，跟他笔下的那些花儿，连在一起。
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