孤島青城
看了所有的回答，我想大家是不是對“神仙選角”有什麼誤解！
真正的“神仙選角”，我認為應該是－角色演繹刻畫到骨子裡，不一定是主角，但是有時候光環卻蓋過了主角！那種引人不得不去關注的“閃閃發光”的角色，正是“神仙選角”的意義所在！
以下，是我總結的七大“神仙選角”：
有張學友，崔成國，蔣欣，吳剛，厚勇，張曼玉，王祖賢。
1.張學友在《旺角卡門》裡演的“烏蠅”一角：
張學友在電影裡飾演劉德華的小弟，是一個做事衝動好面子的傢伙。“出來混，總還是要還的”張學友的影帝級演技，實力搶鏡，還給大家貢獻了一個經典表情包。
2.崔成國在《金館長對金館長對金館長》裡演“劍道金館長”一角：
崔成國在電影裡演繹的人物－武功高強，卻不敢打人，獎狀獎盃也是假的（有5個是買的），就這種性格構建下的人物形象也是有崔成國才能演出那種味道。
3.蔣欣在《甄嬛傳》裡演“華妃”一角：
雖然看完這部電視劇之後，大家都說孫儷之後再無甄嬛，但是同樣的蔣欣之後也再無華妃。生在後宮之中的悲情華妃，雖然一舉一動都是心計，但是心中卻藏著對皇上的痴情，華妃演技裡有狠毒的時候也有柔情的時候，表情把握的十分到位。
4.吳剛在《人民的名義》裡演的“達康書記”一角：
5.侯勇在《人民的名義》裡演的“貪官張德漢”一角：
這兩位老戲骨是會用眼神詮釋演技的演員。當時電視劇一播，還上過熱搜。這才是真正的神仙選角。
6.《青蛇》裡張曼玉飾演“青蛇”；
7.《青蛇》裡王祖賢飾演“白蛇”；
妖精的天生媚骨和妖嬈野性在張曼玉和王祖賢身上體現的淋漓盡致，“不似妖精也勝似妖精”。妖的氣質和神韻在一顰一笑中自然彰顯。在我心目中這就是頂級的神仙選角！不僅僅是長得美貌如神仙，還能將角色演繹到極致！
［17號文字罐頭，一個對影視痴狂的文字愛好者！關注我看到更多經典不過時的影視！］
17號文字罐頭
所謂的“神仙選角”，意思就是影視劇選角選得好，能夠神還原觀眾心中的形象。
影視作品中但凡讓人印象深刻的角色，都是極具個性的。因此演員本身的氣質與角色吻合，往往比演員本身的高顏值更加重要。
那些光有顏值卻沒有靈魂的人物，別說是神仙選角，說是災難都不為過吧……
說起神仙選角，不得不提夏天爆紅的《鎮魂》和《香蜜沉沉燼如霜》
《鎮魂》的主演白宇和朱一龍剛官宣的時候都是小透明，不少書粉對選角表示不滿意。可是當劇一開播，大家紛紛發出“真香”的聲音。
朱一龍塑造的溫柔內斂沈教授，萬般柔情都被揉進了他的卡姿蘭大眼睛裡↓
“斯文敗類”演得好，化身黑袍使懲治惡人更是魅力無邊！
原著裡身高腿長、風流痞帥的趙雲瀾
是一個有點落魄邋遢，寧可坐在馬桶上哭也絕對不能站在地板上笑的男子
騎著摩托出門辦案的白宇，摘下頭盔的那一刻他就是趙雲瀾本瀾！
雖然劇情很扯淡，但二位主演抓住小細節暗戳戳發糖，足夠讓鎮魂女孩們快樂過年了~
《香蜜》同理。開播之前誰也不相信楊紫能演出“六界第一美人”，但她楞是用演技撐起了人設。
一開始因為服了隕丹不諳世事天真活潑↓
下凡歷劫時對男主動情，知道自己命不久矣後看對方的眼神裡都是愛意和不捨↓
誤殺愛人後悲痛不已↓
不管哪個階段楊紫的完成度都很高昂~
鄧倫飾演的火神旭鳳戰鬥力Max
寵起妻來也是沒邊了⁄(⁄ ⁄•⁄ω⁄•⁄ ⁄)⁄
還有男二羅雲熙，本是與世無爭的小魚仙倌
因母親離世而黑化，這眼神也太帶感了叭~
因為這部劇幾位演員大火了一把，可見選角的重要性啊！
還有最近熱播的《原來你還在這裡》，難得的評分高於原版的作品
想當年小主也有過吳亦凡的那句“菩薩知不知道我心裡有多難過”支配的恐懼
小心翼翼地點開電視劇後，分分鐘感慨這是什麼神仙選角！
少年版的蘇韻錦由李蘭迪扮演，成年版的則由楊子姍飾演。兩位女演員端正、耐看、舒服，長相和氣質上都契合女主敏感、彆扭、內斂、自尊心強的性格特點。
少年版的程錚由胡先煦扮演，舉止間流露出符合年齡的青稚少年感。
成年版的程錚由韓東君扮演，性格更成熟，對女主更包容，jpg都能看得出他眼底的深情啊啊~
更有檀健次、蘇青和藍盈瑩加盟，這不是神仙選角是什麼!
不過小主覺得這兩年偶像劇最讓人驚喜的，當屬《遇見王瀝川》的選角。
小說裡的王瀝川，是溫暖體貼、才華橫溢精通四國語言但身體有殘疾的紳士。
高知家庭出身，國外長大的高以翔不就是王瀝川本人嗎！
原著裡的小秋就是一個平凡的女孩，清新不濃烈的焦俊豔來演炒雞適合誒~
因為選角合適質量不錯，這部壓了四年才播的劇依然有不錯的口碑，豆瓣評分高達8.5。
平凡女孩和富公子談戀愛，日常真的是蘇斷腿嗷！
事實上，對於選角來說，合適比流量、咖位重要。一些少男少女的角色，有時候找新晉演員反而會比較出彩。
如出演《仙劍奇俠傳》第一部時，胡歌才讀大三，演出了眉目如畫瀟灑自如的少年李逍遙↓
《天盛長歌》裡小白演出了深沉內斂的俠者顧南衣↓
《致我們單純的小美好》和《你好，舊時光》裡，年輕演員的每一次對望和互動都充滿了青蔥歲月的青澀與甜蜜↓
為角色選擇合適的演員，看起來只是很基本的要求，只可惜，現在很多劇因為資本的原因，沒辦法完全把控選角。
說到底，神仙選角不應該是製作者的良心加分項，而是每一部劇都應該達到的基本標準才對啊！所以球球出品方們清醒點吧！
深夜八卦
在我心裡，這些年我所看過的電視劇中神選角必須是鎮魂！
這部劇劇情漏洞太多，特效五毛都不值，很多本該重點描繪的場面卻一筆帶過，該剪短敘述的地方卻花了大量篇幅，感覺有點主次不分！
可即便是這樣，依然湧現出了大批的鎮魂女孩，男孩。我想可能連導演，編劇都沒有想過鎮魂會大火，可它就是火了，還火的一塌糊塗！我覺得這要歸功於演員們對角色的詮釋和完美演繹，讓我這個夏天遇見了我最喜歡的電視劇和最喜歡的演員！
尤其是兩位主演，拿著劇版的劇本硬是演出了原著感覺！因為我是書粉，我覺得沈巍和趙雲瀾完全就是書中走出來的！
畢竟小說改編的電視劇能夠得到大多數書粉的認可，演員功不可沒！
所以，我認為最經典的神仙選角非鎮魂莫屬！
淺若夏茉沫
“神仙選角”這件事，有時候真的是需要天時地利人和的條件全都具備才能做成的。一部影視劇是否出彩，除了演員的演技和劇本的設計，最重要的就是要選角正確了。外形和氣質接近劇中的角色，會給觀眾一種很強的帶入感，瞬間讓大家入戲。這就是所謂的“神仙選角”。咱們下邊就說幾個還沒有被提到的“神仙選角”。
看到好多朋友說《仙劍奇俠傳》中的胡歌選的不錯，這件事大部分人都沒有什麼異議。但今天咱們不說胡歌，說說跟胡歌被選擇的途徑如出一轍的另一位——劉詩詩。她在《仙劍三》中飾演的龍葵，是很多朋友心中難以超越的經典，更難得的是，劉詩詩在出演這部劇的時候經驗並不豐富，基本全靠接近角色的外形和氣質才撐起了角色。當年的唐人老總蔡藝儂，在劉詩詩跳芭蕾舞的教室裡只看了一眼就對她的氣質念念不忘，瞬間拍板定下了龍葵的人選。要說蔡老總還真是個選人高手，胡歌也是她看了一眼就定下來的。要不是蔡總有雙神仙一樣的選角神眼，也就沒有這部至今還霸佔著仙俠劇巔峰的好作品了。
當然一次選好了不叫多厲害，總是能選好才是真本事。讓大家印象深刻的邪惡蘿莉——嶽綺羅，也是蔡藝儂選出的經典角色。純真中透著邪魅的感覺，穿上了民國衣服莫名就讓人看了有些恐懼，這不就是原著中的大反派麼！當然後來的結果大家都知道，這部《無心法師1》成為網劇中不可多得的精品。
聊完了這些年代比較近的選角，我們聊聊年代遠的。老版的《紅樓夢》可謂個個角色都是“神仙選角”，後來乾脆發展到演員的命運都跟劇中的角色相關聯了。不管是脂粉氣頗濃的賈寶玉，還是潑辣能幹的鳳姐，甚至是跟大觀園格格不入的劉姥姥，都感覺就是原著中走出來的人物。最成功的莫過於出演林黛玉的陳曉旭，眉眼氣質都像極了黛玉本人，一顰一笑間滿是病態美人的風采。導演當年是有多用心，才在如此多的演員中，選出了大眾心中永遠被定格的林妹妹啊！一定要給導演的這份精神點贊。
古裝劇中不止有好的女性選角，男性也不少。九十年代的那部《神鵰俠侶》，至今被奉為經典，很大程度上是因為有著不錯的選角。當年白古的楊過一出場，鋪面而來一股少年俠客的風流氣韻。
可能有的朋友認為這部劇最成功的是小龍女的選角。但好花總得綠葉配，才能顯示出自身的嬌嫩。看看下面這版的過兒，你還希望姑姑跟他能共度餘生嗎？
選角雖然對影視作品的影響很大，但並不能完全決定作品成功與否。很多當時被群嘲的選角，最後卻在演員的不懈努力下依然成就了經典。最著名的就是《甄嬛傳》中的莞嬪本人。當時很多人覺得孫儷額頭寬，古裝拍的也少，怕是沒辦法詮釋好甄嬛這個角色。
可是老天都願意給努力的人讓路，選角不“神仙”不要緊，演技封神也是可以的。這才有了娘娘今天的地位。所以不要總把失敗的責任推到導演選角不利上，演員有多努力，作品才能有多優秀，這是影視作品成功的不二法門，比什麼都重要。你覺得呢？
萌萌小笑笑
鎮魂！！鎮魂！！鎮魂！！
那個夏天有鎮魂的陪伴，很知足！
“一約既定，萬山無阻。即便永世負重前行，吾往矣！”
從鎮魂徹底粉了攏龍，從此一發不可收拾，開始了我人生的第一次追星，瘋狂的應援、買周邊、參與數據打投，才知道做粉絲原來這麼累。現在比較佛繫了，買買周邊，看看微博。沈教授真的是我心中的完美形象。
雖然鎮魂製作很爛，劇情很糟糕，但是兩位神仙演員：白宇跟朱一龍的演技炸裂！完全是靠兩人的演技撐起了整部的劇。
在《鎮魂》裡分別飾演了趙雲瀾、沈巍的兩位男主白宇、朱一龍在劇中的表現實在是可圈可點，很多細節處理的非常完美。原著中設定為耽美的兩人，因為劇審緣故，改成了社會主義兄弟情。
朱一龍一人分飾三角：小鬼王（黑袍使）、夜尊（原著面面）、沈巍。不同的角色不同的眼神轉換，細節方面非常的到位。白宇也很貼合人物的形象，表演的也非常棒。
通過鎮魂，白宇與朱一龍一夜爆紅，希望兩位哥哥繼續努力💪以後呈現更多的好作品給我們！要繼續走花路啊啊啊啊
“初見崑崙君，驚鴻一瞥，亂我心曲。”
這裡是賞影記，每天推薦一部好電影。
有興趣的朋友可以關注一下，謝謝🙏
賞影記
選角色成功的要非西遊記莫屬了，裡面的角色選的那可是非常成功的。
第一《西遊記》中孫悟空扮演者六小齡童
六小齡童在《西遊記》中塑造孫悟空一角，六小齡童家被尊稱為猴王世家，真正演猴戲是從他曾祖父開始的，隨後是祖父、父親、哥哥和他。他父親從六歲開始學猴戲，為此取藝名為六齡童。此片1988年新春在國內外播出後引起關注，並榮獲年度中國飛天獎的特別獎、金鷹獎最佳連續劇一等獎。也因為這個角色彷彿一度成為孫悟空的代言人，但是86版西遊記中由六小齡童飾演的孫悟空真的是所有人心目中最經典的齊天大聖。
第二名
《西遊記》中觀音菩薩的飾演者左大玢
在眾多飾演觀音大士的藝術家裡，她被公認為是演技最好，長得最像的一位，因為表演的入目三分，人物契合度極高，鮮活的形象已經成為了一個特型。
而且每當她換上觀音大士的衣服就經常會有人把她錯認為觀音菩薩下凡，據說，有次她去廟裡還願，廟裡的香客們納頭便拜，一時間眾人有樣學樣嚇壞了這位藝術家。
左大玢的演技很好，功底也很紮實由於常年從事湘劇表演，她的表演總能贏得一眾看客們的滿堂彩。
第三《封神演義》姜子牙扮演者藍天野
《封神榜》當屬藍天野版本，藍天野的姜子牙更是仙風道骨，他就是我們認定的最帥姜子牙，渾厚的聲音，和善的面容，外加精神矍鑠，絕對是姜子牙的不二人選。片中聽他講的最多的就是哪吒、楊戩，快去保護武王和王后。
藍天野，表演藝術家。北京人民藝術劇院專職導演兼演員，中國戲劇家協會會員，藝術委員會委員。2013年11月9日，同杜近芳，張春華，鄭榕，徐玉蘭，章宗義五位藝術家榮獲2013年“中國戲劇”終身成就獎。
從1944年就開始從事話劇表演工作，藍老更多的活躍在話劇舞臺上，在話劇界是泰山北斗級別的人物。對於很少看話劇的大多數觀眾來說，真正熟知藍天野是因為那個經典的姜子牙！
尒吾空
這部劇是什麼神仙選角？主配角和龍套都成了一線，現在請不起了！
電視劇的選角是很重要的，選角厲害的電視劇，不僅能讓電視劇收視火爆，更是能讓劇中的一眾演員一炮而紅。有些劇我們稱之為經典，就是因為憑藉那一部劇，捧紅了太多明星，成為觀眾記憶中不可替代的回憶。而有的劇更神奇，電視劇本身口碑不咋地，出來的演員卻是一個比一個紅，《
少年四大名捕》就是這樣一部劇。 
《少年四大名捕》口碑真的一般，豆瓣評分僅僅4.2分，劇情上翻拍經典，卻是還原度和新穎度都沒能讓人滿意，演員演技更是不小的問題，然而如今看來，劇中的演員卻是一個比一個發展的好，主角配角跑龍套的都成了一線明星，這陣容之強大，現在是請不起了。
故事講的是大明王朝中期，閹宦權傾朝野，王爺圖謀不軌，四大名捕冷血（張翰）、追命（陳偉霆）、無情（楊洋）、鐵手（茅子俊）與惡勢力作鬥爭的故事。這四個男主角，除了茅子俊的發展相比較而言弱勢一點，可以說個個都是一線明星了。
異姓王爺安世耿由何晟銘飾演，前幾年何晟銘憑藉幾部宮廷劇，人氣非常火爆，只不過這幾年在熒屏上，很少看到他的消息了。據說何晟銘一開始不是想當演員，而是想唱歌的，這幾年似乎也主要是在做音樂，還有參加一些慈善活動，比較低調。
張鈞甯在劇中飾演楚離陌，是一個出逃秀女的身份，擅長讀心術。如今張鈞甯也是越來越火了，合作張翰一部《溫暖的弦》，職場女性的幹練與憂鬱女友的柔情都演繹的很好，《如懿傳》中飾演海蘭，從懦弱膽小華麗蛻變後宮的王者，在《我就是演員》展現演技，受到吳秀波、章子怡、徐崢的一致好評。
張檬在《少年四大名捕》中飾演趙金龍的妻子慧蘭，從那個時候開始，張檬的人氣和顏值開始有一種迷之變化，也是這時候，張檬開始陷入整容風波。
鄭爽在劇中就是一個打醬油的存在，飾演殘疾醫女溫冰兒，可以說是一個隱居世外的高人吧，鄭爽的小仙女氣質還是蠻符合的。如今鄭爽位列一線小花，想要再找鄭爽客串，恐怕不是片酬能解決的，還得鄭爽中意角色、喜歡劇本才行吧。
今年因為《延禧攻略》而爆紅的吳謹言，當年在《少年四大名捕》中也跑了龍套，飾演一個露面總共沒幾分鐘的秀女。當時的吳謹言，滿臉膠原蛋白，少女感滿滿啊。
《少年四大名捕》主配角和龍套都成了一線，現在請不起了，當時的導演真是神仙選角
花生帶你追劇
「情花劇毒」春閨夢裡，血色旖旎，吸血鬼李準基的致命誘惑。
演“吸血鬼”，在世界範圍拔頭籌的當屬好萊塢。世界頂級影帝如湯姆克魯斯、皮特、德普、凱奇等頂級帥哥都塑造過驚豔的吸血鬼形象。然而在“東方吸血鬼”李準基燻人欲醉的魅惑面前，閱美男無數的我們依然陷入了一場前所未有的集體花痴！
哎喲喂，李準基版吸血鬼啊……先不提神顏當年《王的男人》那赫赫有名的“一笑傾城”，就衝眼前人這眼波流轉，鼻似懸膽，唇若塗丹的look……我可以！最最最撩人的，還是鮮妍唇角那一抹似笑非笑的高貴冷豔——那一瞬，糟了，是心動的感覺！
一、舔屏舔屏再舔屏，至臻至美角色塑造不能再貼切
金聖烈這個人，啊不，這隻鬼，站如玉樹臨風，坐像洪鐘九鼎，臥若良弓勁弩，行似躡影追風……360℃無死角！美貌是吸血鬼的基本配置，況且光陰似乎額外對他留情，非但沒埋汰他比女人還美的顏，嬌花照水，弱柳扶風的陰柔美竟還有了銳不可當的稜角鋒芒！
那妖孽級類型的顏，無論你pick與否，李準基都足以是一個眼神便能撩到人情動的魅力男人，就像是個春夢，蟄伏在我們血脈賁張的青春裡……
聖仙初見，低垂簾幕後正襟危坐的大人，盈盈鳳目透過手中紈扇上沿斜斜一瞥……我們的身體猶如被電擊般微僵，怦怦心跳著，顫顫巍巍兜住這“一眼萬年”，令人酥麻的電流瞬間點燃空氣中的曖昧與溼潤……不過驚豔一瞥，卻好像已在心裡跟他過完了這一生啊~~
《夜行》就像為少女心未泯的我們定製的一盞情蠱。來，乾了這杯意亂情迷！與美到爆的人物登對的是大人的衣櫥！如果，你對寬袍廣袖的肥大韓服無感，那麼大人無與倫比的衣品勢必顛覆你對韓服曾經的誤讀與小覷！來來來，讓我們《打開吧，金聖烈的衣櫥》：
非專業深扒不完全統計，金聖烈劇中服飾超三十套且都是道袍、褡護、腰帶、帽纓成套……大人衣著多青藍紫色，淡雅清冽，果然不負史上學識最淵博，風度最儒雅吸血鬼名號！而為數不多的暖調服裝也是勾魂攝魄，人類金聖烈就像橙色旋風，如明媚春光闖進人心——
橙色活潑又甜美，適合深夜出入意中人深閨的“小野貓”。眉間詩三百的少年郎又痞又壞又深情，撩撥著少女心。於是我們唯有繳械投誠，深深溺斃在那甜透了心的甜言蜜語中！
沒想到在大人一件賽一件又帥又仙的造型中，黑衣如墨、白衣勝雪竟如此出挑！男要俏，一身皂。大人穿黑分分鐘帥到犯規！怎麼說才差可擬？“五彩斑斕的黑”你懂得……咳咳……畢竟，當所有外在斑斕都被遮蔽，最奪目的就是那會發光的人啊。
而素白look則為我們普及了另一種審美常識，即至簡即奢！少即是多，精簡到不能再精簡，服裝便不再是服裝，它將延伸至品味甚至哲理……喏，一身素白的金聖烈，高貴又雅緻，韻味又禪意，簡直就是東方美學的留白啊……無雕琢，又無處不雕琢！
好了，請控制你恬不知恥的垂涎——
養刁眼睛的顏談過，再來寵溺耳朵。李準基磁性聲音“讓耳朵懷孕”這種地球人都知道的默認公理就不贅述了，配合著那些前奏一響便擊中心臟的OST……是愛情啊……而美輪美奐的OST《秘密花園》，就像多年老中醫扣腕把過脈般，小貓爪般輕輕撓著我們癢癢的心……
二、高能高能很高能，一人千面的核能演技入木三分
顏雖好，但成就東方吸血鬼的，卻是演技！放眼韓娛，不，放眼世界，“視顏值如糞土”捨得盛世美顏苦巴巴自虐的男星，除開陪跑奧獎22年，放棄所有形象才捧得小金人的“小李子”，也就剩李演員了！當人們對他報以期待、給予盛讚時，他真誠又謙遜：
“隨著年齡增長，顏值也在坍塌……擔心外貌無法企及角色，所以一定會努力以演技彌補！”外表不足演技補，這話其他人說來夠勵志，唯獨他說卻讓人眼澀澀、心酸酸。是怎樣留著血汗奔跑才掙脫美的“圈地為牢”，坦蕩應許分量其實很重的諾？我們不確切知道。
我們只知道妖孽的他，在一生最美好年華里從未飾演真正的妖孽。他管自己“剛柔並濟，美帥一體”的魅力叫“外表不足”，心心念唸的是“做個好演員”！
一夜間痛失愛人、摯友、父母，家國抱負與人生夢想化為泡影，甚至連人類身份都喪失……儘管李準基挑劇一向“無苦不歡”，但論苦難還有誰堪與金聖烈相提並論！百年孤獨，太多生命不能承受之重。金聖烈就像冰中火、石中花，在冰冷絕望的永夜泣血綻放……
相對爆發，內斂更難！影視中，從不缺強烈戲劇衝突，而缺表演張力下“隱忍剋制”的深邃之美——正所謂，靜水深流。節制而忍耐的美，只有經歷人生風霜雨雪砥礪，才能從靈魂厚度中涵養而出。而金聖烈的百年負重，某種意義上何嘗又不是李準基的十年劍走偏鋒！
美而自知的耍帥是可怕的，但身為擁有超能力、能讀心的吸血鬼，又豈會美而不自知？好在只是唇角一抹似有若無笑意，或不經意俏皮又不失性感的挑眉……令人呼吸一窒。帥得一塌糊塗，卻全無“耍”的斧鑿痕！撩得那叫一個行雲流水，看得人那叫一個口乾舌燥！
好吧，珍愛生命，遠離誘惑，粉紅神馬暫略！當然，隱忍剋制不只存在於泡妞中，實際上，比起粉紅更擅長英雄戲的李準基，在金聖烈忍受百年孤獨敵強我弱的蟄伏中，在明知不敵雖千萬人吾往矣的慷慨赴死時，表現得更鞭辟入裡、刻畫入微！
《夜行》成為吸粉黑洞與李準基居然破天荒發糖離不開。毋庸置疑，這些年老李欠我們的糖太多，骨子裡依然英雄戲的《夜行》，我們吃的始終還是愛情：
是坐懷不亂一片丹心；是想觸碰卻又縮回手；是對不起啊，如今我心裡有了另一個女人；是就算魂飛魄散，也要護你周全……完美書生大人，原本就是凡間女子的一場春夢！而仰仗李準基的演技，這場春夢裡所有的體驗是如此真實、細膩而生動！
金聖烈，在李準基的角色史魅力Top10榜單上足以高居前三甲，“吸血鬼”屬性本身是加分項。而擁有魂穿式演技的李準基，能做到像演《步麗》令人迷之堅定相信“李準基就是王昭”那樣，做到演《夜行》就令人毫不懷疑的接受“李準基就是吸血鬼”嗎？
像轉世般進入劇本世界，建構角色精神生命，原本就是他身為演員的天縱異秉啊。一人千面的演員就是能做到鏡頭前一切喜怒哀樂都源自角色愛恨嗔痴，惟妙惟肖到像得了多重人格分裂症，甚至角色人格吞噬主體人格。不瘋魔不成活啊，妥妥噠！
獠牙畢露，尖甲曲張，青筋突起，面容猙獰，病毒般的吸血鬼毒素彷彿肉眼可見。深入每細胞、每根神經、每處毛孔……注意形象？不存在！不知“偶像包袱”為何物的李演員，豁出命般調動每塊肌肉、皮膚和骨骼，就連頭髮絲兒，指甲蓋兒，每根青筋兒，都會演戲啊！
像針兒扎，似劍兒剜，如刀兒割，光是看著他痛，我們的心也疼得斑駁不堪……就這樣，無論有多少珠玉在前，我們依然溺斃在了書生大人的血瞳裡——
錦衣夜行君
當然是今年夏天爆火的網劇鎮魂了。
鎮魂選角時，兩位主角還都沒有什麼名氣，而且劇版鎮魂相較於書版鎮魂來說，人物刻畫不夠細膩，故事情節也改動太大，當時劇版鎮魂和兩位演員都不太被人看好。
我看鎮魂的時候幾次想要棄劇，因為劇情實在是……emmmmm……不太吸引人，但我還是還是看下去了，因為從兩位哥哥的身上能看出來他們的認真。
兩位主角看待原著，並沒有嫌棄也並不覺得獵奇，他們給予了原著最大的尊重，結合自己的理解用心演繹，讓這部劇變得豐滿起來。
朱一龍演繹了“沈巍本巍”，而白宇也演繹好了“趙雲瀾本瀾”。
感謝兩位主角，讓鎮魂這一個道具質量差，特效五毛錢，劇情改動大的網劇，變成了鎮魂女孩夏天的美好回憶❤
白宇記得娶我
不知道前段時間熱播的電視劇《東宮》大家都看過沒有，作為一位沉鄞至今的東宮女孩來講，《東宮》真的可以稱得上是“神仙選角”了。男女主真的像是從書中走出來的一樣。
首先，先從人物形象來說，女主小楓是異族公主，扮演者彭小苒一雙水靈靈的深邃大眼睛，穿上紅衣再搭配上異族服飾之後異常好看。
男主李承鄞的扮演者陳星旭，劍眉星目，身材偉岸，穿上古裝之後有一種難掩貴氣。
其次，從人設來看。男主可奶可A，角色轉換十分自然。身為顧小五時，眼神中似有星辰大海，熠熠生彩又深情，舉手投足之間皆帶著少年的天真爛漫。成為豊朝太子後，玩弄權謀之術信手捏來，眼神中的陰謀算計和冷冽狠辣可以說真的A爆了。
尤其是他下令將顧劍射成刺蝟的時候，眼神中透露出的陰狠真的是讓人不寒而慄。
還有李承鄞最後親眼目睹小楓自刎，眼中的悲傷，無法阻攔的無奈以及心中無法彌補的後悔都表現得淋漓盡致。
今天又是吹爆陳星旭演技的一天，《東宮》女孩強烈安利這部神仙劇。
