想要獲得一張好看的人像攝影作品,模特應該怎麼擺?攝影師應該怎麼拍?

柳侍墨


想要獲得一張好看的人像攝影作品,模特應該怎麼擺?攝影師應該怎麼拍?



這裡提到了“模特”和“擺”,估計提問者主要是關心的是“棚拍”時與模特交流和協調。

第一、可以擺,但力求自然。室內棚拍時,模特完全可以聽你擺佈,表達成你想得到的效果,但是在表情和姿態上必須力求自然,因為既然是模特,她(他)本身已經具備了了一定的氣質和特質,舉止一般都會優雅得當、善於表達女性之美,不必過於強擺造作。

第二、可以是“豔麗”,但“冷豔”更具魅力。誰都喜歡魅力四射的MM,熱力火辣很有表現力,但是,實踐證明,你來個反其道而行之,盡力拍攝冷眼看世界的眼神和態度,似笑非笑、含而不笑的“冷豔”形象,可能效果會比預想的要好得多。



第三、可以是迷人眼神,但“高傲神態”更有”殺傷力”。那種款款而來、傲氣外露的氣質表現更能引起讀著的好感和著迷,也使得你的作品更富於張力和感染力。


第四、可以是風情萬種,但是身段姿態要寫進畫面。就是避免簡單的“大頭照”,包括她婀娜身姿、舉手投足以及適當的裝飾、道具等等都可以融入畫面,增加整個作品的表現力,提升可讀性。

當然,除了這些,燈光的配合是地球人都知道的事情,無需細說了。


拍客張光林


這個問題想系統的回答完整的話,估計是可以出一本書的。這裡,我結合自己人像拍攝的經驗,總結四條比較實用、立杆見影的拍攝法則,對你拍攝一張好看的人像攝影有速成的裨益。

一、輕鬆拍出大長腿。

模特站姿雙腿貼畫面底部,坐姿微彎曲伸向畫面左或右下角。攝影師降低拍攝角度,使用標準焦段以下超廣角和小廣角鏡頭。



二、如何圓臉變瘦臉。

圓臉的模特,妝容上收臉,增強五官立體感,髮式上遮頰;慎用50mm以上的中長焦段(如果使用中長焦鏡頭拍攝的話,要加大拍攝距離,一定不要拍攝大頭照),儘量用35mm左右焦段拍攝,增加環境人像的出片量。

三、眼睛是照片的焦點和窗戶。

鏡頭的對焦點要落在模特的眼睛上,構圖方式中心線和井字構圖的交叉點,也要落在模特的眼睛上。讓美眸顧盼成為整個照片的靈魂。

四、嘗試下暗調人像的魅力。

如果模特的各方面條件不是很理想,或者你想拍攝更有感覺的人像作品,拒絕“大白平”的話,不妨嘗試下暗調人像。藉助窗戶的自然光,或一個點光源,選用單點對焦模式,藉助光影構圖,拍攝更有亮點和感覺的人像作品。


陌上小麋鹿


想要獲得一張好看的人像攝影作品,模特應該怎麼擺?攝影師應該怎麼拍?


想要獲得一張好看的人像攝影作品,模特應該注意動作和表情,攝影師應該注意拍攝時的光線和環境。

明暗對比是必須有的,但畫面整體的顏色搭配不要太突兀。

不同的拍攝環境下,攝影所用到的光線肯定就不一樣;同理,模特在不同的拍攝環境下,所用到的表情和動作也不會完全相同。

另外,拍攝風格的不同,也會影響到模特擺姿時的動作和表情。

人像攝影中最最基礎的拍攝環境,是素色背景;

有條件就極拍,沒條件,選擇有單一顏色的背景牆,室內或者戶外都可以。

人像攝影中最最基礎的擺姿模式,是“人像三疼”。

人像三疼指的是模特會把手放在哪裡,手放頭部就是“頭疼”,放腹部就是“肚子疼”,放腿上就是“腿疼”;

“人像三疼”是由手部的動作而牽引身體,從而帶動模特整體的擺姿。

攝影師在拍攝的時候,可以以人物正面的側面以及斜側面為主要拍攝“視角”。

側面或者斜側面這個角度,很容易展現模特的曼妙身段。

原理也很好理解:亞洲女性都是扁平型的身材,用側面以及斜側面角度拍攝,看上去肯定是會比直接從正面拍攝要顯瘦一些的。

模特在擺姿的時候,無論是坐、是站,是蹲、是靠,都有個前提,是腰背一定要挺直。

不管模特的手部採用什麼姿勢,模特都應該挺胸、收腹。

如果可以的話,要讓肩膀儘可能“向後”。

要是模特不是很會擺擺的話,我這裡有一個參考標準。

假設,我們讓模特背靠著牆。

那麼,可以讓模特用“倒揣手”的姿勢,將雙手從腰部的後面交叉。

這個時候,模特的整個人就會顯得比較挺拔了。

我是柳侍墨,悟空問答的“優質提問官”就是我!

如果您喜歡我的文章,歡迎您點贊、轉發~~O(∩_∩)O~~

關注柳侍墨,愛美圖更多!

記得給我留言吖~~(。・∀・)ノ゙


柳侍墨


我們知道,攝影中最受歡迎的就是人像攝影了。為什麼人像攝影最受歡迎呢?一來是因為它的主體是人,和欣賞者有一種天然的親近。二來是因為它好看,各種各樣的好看怎麼形容都不過分。


然而,拍攝一張真正好看的人像攝影也並不是輕而易舉的。缺一不可的兩個要素它必須具備,這兩個要素就是攝影師應該怎麼拍?模特應該怎麼擺?

一,攝影師應該怎麼拍呢?

簡單說:

第一,要將美學知識運用於人像攝影中。人像攝影拍得好看也就是拍的美,而要拍得美,首先要搞清楚什麼是美。美不僅是一種表象,還應該有內涵,有底蘊,有情緒,有內容。只有將外在的美和內在底蘊很好地結合在一起,才能拍出真正好看的人像攝影。



第二,充分運用攝影技術手段拍人像攝影。從構圖到採光到色彩背景道具到後期製作,從主次、虛實到遠近、大小等等,利用攝影技術恰到好處地處理好每一個細節。這也是攝影師不同於普通拍攝者的地方。

二,模特應該怎麼擺呢?

有人說,一個好的模特是人像攝影成功的一半,我覺得這話並不誇張。模特的相貌氣質、動作表情對一幅照片能否拍好至關重要。


第一,模特最好應具備一定的審美素養和攝影常識,這樣才有利於在拍攝中與攝影師更好的溝通,也有利於對所拍動作表情也就是擺姿的理解和運用。


第二,要明白自己的“擺姿”有什麼樣的含義,為什麼要做這樣的表情和動作,它要釋放出一種什麼情緒,表達什麼樣的內心思想情感?

第三,模特的擺姿不能模型化、臉譜化,越自然越有個性特點越好。


燈影書畫


想要獲得一張好看的人像攝影作品,模特應該怎麼擺?攝影師應該怎麼拍?



這個問題是真的說到人像拍攝的技術要點上了!

絕大多數攝影人在拍攝人像時總覺得缺少了一點什麼,其實就是在人物模特的擺姿上,我把它稱之為“美姿”。掌握了好的美姿擺放技巧,人像拍攝也就有了八成的成功率了!

在以往的類似回答中,我總結歸納了幾點,這次再說說補充一下吧!

人像拍攝不用愁,美姿技巧為你留!

拍攝人像時,將人物的身體作為基點,頭部、手臂和腿部作為連接體,我把它稱之為“一箇中心,三個基本點”!

首先講一箇中心

中心的關鍵在脊椎上,身體脊椎包括胸椎和腰椎。

胸椎要伸展,肩膀略微向後傾斜幾公分,目的就是要獲得具有彎曲度的弧線,避免平直,顯得呆板!胸椎往下就到腰椎了,腰椎被譽為“性感之源”,因為它連接著女性身體最吸引人的臀部,所以,腰椎必須儘量收縮,上接胸椎曲線,下連臀部弧線,三者完美配合就形成了一個優美曲線的走勢圖,讓人賞心悅目,心動不已!

要做到上述的要求,一個最簡單直接的方式就是:模特要學會吸氣收腹的技巧——深吸一口氣,吸氣的同時腹部肌肉稍微收緊收縮,這樣一來,腹部變小、胸部挺起的效果就自然天成了,然後臀部儘量向後延展,突出弧線,如此,整個身體的表現就呼之欲出啦!

再來講講三個基本點

頭部要伸直,就是頸椎伸直,可以細化脖子,還能把美人骨的線條帶出來,頭部稍稍往前伸出去一點,防止雙下巴的產生,頭部可以根據需要看向鏡頭或其它地方!

雙腿不要並排直立,而是要前後交叉站立,一腿直一腿彎——後腿直立,且身體重心落在此腿上,前腿膝蓋彎曲,與後腿交叉擺放,顯得輕鬆自如,腳背伸直,可以在視覺上延長腿部線條,獲得長腿效果!


最後說說手臂擺放!

手臂可以雙手肘關節彎曲置於頭部,也可以單手彎曲置於頭部或臉部,單手垂直襬放或置於大腿上!


手臂還能與身體共同構造出幾何圖形,比如三角形,形成更強的視覺衝擊力,吸引觀者的目光,突出主體!


歡迎轉發收藏!


攝影匠洪辰


1、拍攝人像不一定要固定的套路!這樣都是千篇一律的美女!會讓人陷入視覺疲勞的漩渦裡!

2、拍人像應該在傳統基礎上大膽創新!突破才有新感覺!這張感覺因人而異吧!

3、人像拍攝除了華麗的外表,最重要的是情感的捕捉!所以要善於從內心世界的外洩中去發現人像獨特之美!

4、手機裡沒有特意拍攝的人像,選一張偶遇拍到的人像…歡迎大咖拍磚!



🍭港城隨手拍·蘋果絲🍭


模特不需要造型設計,攝影師不需要刻意去拍,一切順其自然為好。

1、不看鏡頭的抓拍為主。比較自然放鬆,肢體不僵硬。

2、無意間的偷拍為主。模特隨情攝影師隨意。流露自然。

3、溶於自然環境拍攝為主。人工佈景體現於商業攝影。

5、一切隨心隨情隨意,不必刻意不必強求的拍攝才能展現自然協調美。




感興趣的的微我GHTyl4149


自由攝影人—封塵


在人物拍攝的時候,攝影師首先考慮的問題應該是以服務模特兒發現模特的自身素質,其次才是攝影師的創作和風格表現。

在自身的選擇上,一般專業的模特,都自帶非常好的能夠體現自身去優勢的各種姿勢。

如果沒有拍攝經驗的模特,攝影師要做的就是從擺姿上同模特做好一些必要的溝通。儘量以充分展現模特的身體曲線和不同氣質的美。

站姿是最為常見的姿勢。這種姿勢人物全身曲線舒展,容易展現模特動態之美。所以在表現戰爭的時候,儘量把模特重心放在某一隻腳上,可以通過手勢來豐富畫面氛圍。必要的時候,也需要一定的輔助道具來揚長避短。

坐姿多以突出模特的面部表情和上半身的動太。同時兼顧下半身。坐姿應儘量避免對稱。

在對一些身體不是很高挑或者可愛型的模特。可採用躺著或者蹲著來完成一些視覺的轉移,從而達到特寫的效果。

在表現模特活力的時候,也可採用運動姿態。為了降低拍攝的難度,提高成功率。可以讓模特儘量放慢動作並採用高速連拍模式。必要時使用廣角鏡頭。

在對兒童攝影的時候,處理好模特手的姿態往往已經成功了一半。而且有時候攝影師也還和兒童模特一起動起來。在互動中產生意想不到的效果。


大美光影


眾所周知,攝影是講究創作性的,一個攝影師拍出的照片之所以打動人心很大程度取決於當時攝影師的狀態和模特的互動,說白了就是雙方是不是來電。攝影不是框架式或者兩點一線固定的工作,更多的時候它靠的是靈感,或者說狀態。我們不能保證模特擺出來的美姿足夠美我們就可以拍的美,模特也不能保證在你最有狀態的時間擺出你要的美姿。所以,攝影一定要有靈感,要敢於創新,敢天馬行空!祝願每個攝影師都能拍出真正讓人怦然心動的照片!


分享到:


相關文章: