MinRinDa-
這裡說的主辦方有兩個，分別為德雲社主辦方和非德雲社主辦方，我們挨個分析
非德雲社主辦方，合同早就簽定了
現在娛樂圈每一個綜藝節目或者巡展節目的合同，可能在三年之前就已經簽訂了。
而負責簽訂合同的相關負責人其實也擔著很大的風險。舉個栗子：當初張雲雷剛火一點點，肯定會有相應的主辦方心動，就拿著合同來了說多長時間後怎樣怎樣，您覺得合適咱就把合同簽了吧。
以當時張雲雷的市場行情來看，簽訂這樣的合同肯定不會吃虧的。可誰知道，一兩年之後自己能火的這麼厲害。但是合同已經簽了，不去就是違約，好說不好聽啊。
當然，這種所謂的合同未知性是很大的，比如簽訂吳秀波的那幾家大公司，這定金估計就打水漂了。
德雲社主辦方，小劇場是必須的
郭德綱在早期就說過，相聲藝人必須在小劇場進行歷練。時至今日，郭德綱于謙也會偶爾去小劇場來兩段。
師傅都是如此，更何況弟子呢？這一年除了岳雲鵬事業比較忙，去小劇場的次數少了點，好像大家都會去裡面待幾天。
個人來看，還是更喜歡張雲雷的小曲小調，聽起來別有一番滋味。
蝦仁兒談娛樂
演出場地的安排是一個大工程
張雲雷現在的演出一票難求，傳說中的“雲雷灰”愈演愈烈，於是就有越來越多的粉絲呼籲主辦方選擇大一點的劇場；於是張雲雷專場從最開始僅容納1200人的北京金沙劇場走進了容納2700人的北展劇場；去年跨年又來到了容納4000人的青島新興體育館，接下來可能還會選擇容量更大的場館，然而這就能解決問題嗎？
國內能夠容納4000人以上的室內場館數量很少凱迪拉克中心（18000人）、工人體育館（15000人）、國家體育館（18000人）、人民大會堂（10000人）、首都體育館（17500人）、北京大學生體育館（4200人）等有限幾個，而且這些場館的檔期都很滿，價格也很昂貴，真正能夠和張雲雷的檔期一致的場館少之又少。
作為首都的北京尚且如此，國內除了北上廣深的其他城市，恐怕很難找到一個4000人以上的室內場館，更遑論多個場館供選擇了。如果退而求其次，選擇露天的體育場的話，那容量是可以大大提升，但是演出的效果則要差之千里，相聲畢竟不是演唱會！場館越大，演出效果越差。相聲是語言的藝術，特別是發展到今天，特別注重臺上臺下的互動；場館太大的話，互動就很難了，那麼多人，一人喊上一句多亂啊；再說聲音嘈雜，嚴重影響觀眾體驗。
大場館的副作用
首先，場館太大的話，影響觀眾體驗，如果演出結束以後網絡上一片詆譭的聲音，那麼對張雲雷會造成什麼樣的影響？算不算好心辦了壞事？還敢不敢再有下一次？我認為風險很大！
其次，如果每一場都選擇超大場館，滿足了粉絲的需求，那麼粉絲會不會不知道珍惜？就如同小米手機一樣的，當初限量購買，開售都被秒搶，後來放開購買了，大家反而要挑挑揀揀了，有人就去買了華為，有人去買了VIVO，這就是飢餓營銷的手法；不排除張雲雷演出的主辦方也有類似的想法。
最後，主辦方是私營企業，盈利是其首要目的。現在選擇兩三千人的劇場不僅可以賺的盆滿缽滿，把價格炒上去，還能持續的保持熱度，確保生意做的長久，何樂而不為？如果片面追求大場館，那麼成本就大大提升了，票價反而上不去了，一圈忙活下來可能發現還沒有中等的場館賺的多呢，人家何必費力不討好？
相聲演義
很喜歡張雲雷，符合當下新媒體主流受眾的審美消費，尤其是一曲《探清水河》由於傳播效果宣推很到位更加助力這個小帥哥的爆紅，加之班主郭德綱的提攜，可謂天時地利人和不紅都難。大家可能不瞭解的是，我國娛樂市場可謂當今世界最大的娛樂消費市場，出道藝人只要不違規不犯事基本上是一紅吃一輩子老本都不是問題，但是紅了最忌諱的就是過度消費，就是說不能給多了，要讓市場始終保持半飢餓狀態，這個需要經紀公司最很好的市場調查，一定要適量。過度曝光往往不是好事。再說這萬人的大型演出地點一直以來都是相聲演員的禁地，但是有很多演出只為了最求經濟效益，根本不考慮演出效果，不單相聲演員在舞臺上很不好掌控，觀眾“看”變成了聽相聲也很難獲得較好的審美享受。就算郭德綱大師在萬人場表演也一樣不是一件輕鬆的事，畢竟是要對每一張賣出去的票負責，還是少一些這種看著很美實則坑人的萬人場相聲演出。
遼臺小品喜劇王牌
德雲社作為當今最大相聲天團，當然不會是單純的靠人數刷起來的，其旗下的演員都是靠自己的實力上位的，張雲雷也說過希望一步一步走上去，而郭老師也說過十分紅處變成灰，或許這正是奇貨可居的道理。
另一方面，相聲的表演形式不適合萬人的大場子，這樣不論是聲音還是效果都會收到影響，更何況如張雲雷一般敬業的性格，當然不會允許自己的作品出現瑕疵，所以千人場必然是最好的選擇。
德雲社的名號使得其演員有極高的上座率，張雲雷更是不用說，然而現在只開千人場更加說明了其個人素質水平極高，致力於將最好的帶給大家，希望大家可以和梔子一起期待張雲雷的復出之旅！
梔子在線
相聲這個演出形式的侷限性
比如老郭和小嶽嶽雖然都有過萬人場，但是不多，而且如果和歌手的萬人場相比人數還是有差距的。
因為相聲這個表演形式不適合搬到特別大的舞臺去表演，比如鳥巢，這個位置是大了，同時聲音也發散，折射都會造成問題。劇場大了可能就出現前排已經哈哈大笑了，後面的還不知道發生什麼事了。
而且相聲演員的表演也特別重要，不像演唱會，最後幾排可以來看那個熒光棒的海洋，就是感受那個氣氛。那相聲就只能烏壓壓的人頭了。
糯小米G
用閻鶴祥的話說，就是合同籤早了，很多主辦方在他大火之前就盯上他了，但那時候誰能料到他會火成這樣。
他在18年的演出很多都是在17年籤的合同。不敢要太高，對應的場館就不會大。
另外也有一個適應的過程，大場館的氛圍和說相聲的語速方法都需要調整，所以彆著急，會大的！
雙六指笑面小鬼
德雲社對張雲雷帶傷演出不是贊同，太影響他身體恢復了。
因為張雲雷一直是帶一百多塊鋼板鐵釘演出。
他的身體狀況一直不穩定。而張雲雷又非常堅強。再痛的傷他還是要上舞臺，還是微笑面對觀眾。
但是，他的身體狀況一直不穩定，所以沒有安排太大規模的劇場，是考慮他的身體的承受能力。
等到張雲雷恢復了成正常人，
他除了保障三慶園，還會有各種大型演藝場所。影視劇參與，各種工作都會增加
妙妙小九妹
劇場再大點 後排的更得用望遠鏡了
我的天呢 我估計多大的劇場都不夠坐
我的手機 搶票根本就沒進去過 老老實實的看視頻吧
一張白紙雲雷張
其實我也是這麼想的，為什麼不能趁熱打鐵，開個五千八千的場子，張雲雷現在的熱度萬人都沒問題，後來細想，德雲社也不是傻子，一定有他們的想法，看老郭在臺上對小辮兒還是很捧的，一定也會為他著想的，我們怎麼想都是外行，還是聽師傅的吧！
我是薏米
相聲這個東西有特殊性。歌手唱歌那種場地未必就適合相聲。
相聲演員講究口齒清晰，在大場館裡後面會失真。而且歌星唱歌能講究個舞美，一堆人圍著跳舞，相聲演員表演方式單一。遠了你能看到九郎的擠眉弄眼不？微表情這些東西才是相聲表演的助力。德雲社沒開大場子才真是為自己負責。掙錢不能虧了相聲。哪天相聲能像電影一樣看的真真的，就能上大場館了。
