我觉得崔护的《题都城南庄》很美，因为它描写了一段朦胧又伤感的暗恋。
全诗如下：
去年今日此门中，
人面桃花相映红。
人面不知何处去，
桃花依旧笑春风。
据说某年清明，诗人崔护去郊外踏青。
他走累了，口渴了，便向路边一户人家讨水喝。
这家的姑娘给了崔护一碗水。
当时桃花正开，满树粉嘟嘟的花儿。
姑娘倚着桃树，默默地看着崔护喝水。
崔护一抬头，姑娘白里透红的脸蛋映着桃花，美的不可方物。
崔护心怦怦乱跳，道了谢，匆匆离去。
第二年春天，崔护再次来到这儿。
只见大门紧锁，桃花依然开满枝头，煦暖春风一阵阵吹过，但再也不见那个美丽的女孩。
崔护黯然神伤，在柴门上题下了这首诗。
后有好事者，根据这首诗，编了一个《人面桃花》的故事，让崔护与桃花姑娘喜结良缘，这个故事有了一个花好月圆的结局。
这只是后人一厢情愿的想像罢了。
实际上，崔护再也无缘那个姑娘，他的心里，充满了深深的怅惘，像那场春风，像那些落花。
春天总会如期而至吧，惆怅的桃花开遍了每一场春风。
有些缘分啊，只是一面而已；
那一面，刹那间惊艳了你的时光，温柔了你此后漫长的岁月。
人生总是如此吧。
世事总是凄凉，回忆写满惆怅。
所以李商隐又说：直道相思了无义，未妨惆怅是轻狂。
夏途途
我最喜欢的是我的
《百春词》
春节春宵春不尽，
春风春雨醉春时。
春归春树春梅破，
春燕春牛恨春迟。
春柳春梢春水绿，
春园春草吐春丝。
春童着意春鳶起，
春踏春烟似电驰。
春潮涌，驾春思，
愿春长住几春枝。
春情已扰春心动，
春进红门春梦痴。
开一片春花春景秀，
赏三回春色春逶郦。
春淡春明春不老，
春浓春翠叹春奇。
春鱼春浪追春趣，
春换春衣莫可疑。
春易逝，逝春姿，
春盘春韭亦堪孜。
春雍春客和春住，
春在瑶台路未知。
摘几朵春花，犂半垅春霞。
播几颗春种，春香满山崖。
春鸟春姑春换裳，
春愁春困入春房。
春郎无意闲春貌，
春嗓呼春弄唱腔。
春似画，画春棠，
春纱帐里惜春芳。
春箫曲曲融春暖，
春杏春桃春蜜狂。
和一点春酿，寻几叶春桑。
斜倚着春身，轻哼卧春阳。
春菜春心盛满筐，
春翁春陌唤春娘。
春雷春岭惊春月，
春户春庭泄春光。
春如绣，绣春乡，
春歌春赋谱春章。
今春同把春词唱，
春醉人间春语长。
甘棠诗韵
我最喜欢的一首诗是现代朦胧诗代表人一一舒婷《致橡树》的一首脍炙人口、拨动情弦，让当时青年学生传抄、咏诵且至今诗坛无法超越的一首爱情经典诗篇！
请与我一同赏析经典
附原文:
《致橡树》
我如果爱你——
绝不像攀援的凌霄花，
借你的高枝炫耀自己；
我如果爱你——
绝不学痴情的鸟儿，
为绿荫重复单调的歌曲；
也不止像泉源，
常年送来清凉的慰藉；
也不止像险峰，
增加你的高度，衬托你的威仪。
甚至日光。
甚至春雨。
不，这些都还不够！
我必须是你近旁的一株木棉，
做为树的形象和你站在一起。
根，紧握在地下；
叶，相触在云里。
每一阵风吹过，
我们都相互致意，
但没有人
听懂我们的言语。
你有你的铜枝铁干，
像刀、像剑，也像戟；
我有我红硕的花朵，
像沉重的叹息，
又像英勇的火炬。
我们分担寒潮、风雷、霹雳；
我们共享雾霭、流岚、虹霓。
仿佛永远分离，
却又终身相依。
这才是伟大的爱情，
坚贞就在这里：
爱——不仅爱你伟岸的身躯，
也爱你坚持的位置，足下的土地。
舒婷，别名龚佩瑜，福建泉州人。中国朦胧诗歌的先驱倡导者，1979年发表处女作《祖国啊，我亲爱的祖国》一诗，引起注目，获1970—1980年全国中青年诗人优秀新诗奖。《致橡树》是她的经典之作。
【作品赏析】
《致橡树》全诗以象征、比兴、拟人、排列、错幻等艺术手法，将诗的单一形象变为多层次的立体呈现，让整首诗披上了一层朦胧艺术色彩和超现实的唯美想象，给人以独特的审美体验。
《致橡树》这首朦胧的爱情诗，语言和意象鲜活，主旨明晰。全诗歌颂了那种不卑不亢至真至纯至美的爱情，具有很强的感染力，曾激发无数的年轻人向往爱情、相信爱情。
《致橡树》诗选择了“木棉”与“橡树”两个心仪主体，将细腻委婉和英勇无畏的个性构成鲜活对比与视觉冲击。它表达的爱，是纯真的、炙热的、且是高尚的，伟大的。曾经拨动着无数少男少女的心弦，令爱痴迷。
诗人以橡树为对象表达了爱情需要以人格平等、个性独立、互相尊重倾慕、彼此情投意合为基础。追求一种独立、平等而不是附庸、寄生的爱情观！也摒弃了那种可望而不可及的"乌托帮"式爱情！她所追求的是那种两人比肩站立，风雨同舟的爱情。诗人将自己比喻为一株木棉，一株在橡树身旁跟橡树并排站立的木棉。两棵树的根和叶紧紧相连。橡树跟木棉静静地、坚定的站着，有风吹过，摆动一下枝叶，相互致意，那是一种他们两人世界的语言，是心灵的契合，同甘共苦、冷暖相依。
诗人用坚定深刻细腻的笔触为“终身相依"定义:“我们分担寒潮、风雷、霹雳，/我们共享雾霭、流岚、虹霓。”真正的爱情，当然应同甘共苦。他们表面上“仿佛永远分离”，实质上却根叶纠结，“终身相依”。“这才是伟大的爱情，/坚贞就在这里：/爱——/不仅爱你的伟岸身躯，/也爱你坚持的位置，足下的土地。
诗到此，戛然而止，却让爱又回归到现实中！给人无限的憧憬的想象，滋生令人遐想及神往
诗言情，歌咏志，这正是这首诗歌撩动情弦的独特艺术魅力。
书卷诗意时光
中国诗歌源远流长，从“诗经”“楚辞”“汉魏乐府”到“唐诗”“宋词”“元曲”，从元明清诗词到近现代当代诗词，哪个时期、哪个阶段没有“最美”的诗词呢？诚如清人赵翼所言：“江山代有才人出，各领风骚数百年”。楚之《离骚》、《天问》、《《九歌》、《九章》，司马迁谓之“与日月争光可也”！与天地共存，跟日月争辉，能说不是“最美”的诗词吗？那种丰富的想象、浓烈的抒情、瑰丽的意境，难道不是“最美”的诗歌吗？屈原不仅开创了中国浪漫主义诗歌创作的先河，也润泽了千百年来历代爱国的诗人们的心灵，当然也包括了我这个名不见经传的小人物。李白毫无夸饰地指出：“屈平辞赋悬日月，楚王台榭空山丘”！何其妥也！
“汉魏乐府”中的《孔雀东南飞》和《木兰诗》，前人称之为：“乐府双璧”。前者写刘兰芝与焦仲卿的爱情悲剧，后者写花木兰代父从军的女英雄故事，从叙事与抒情，形式与内容的和谐统一的高度看，都达到了五言叙事诗的前所未有的高度。这不是那个时代最美的诗歌吗？它为叙事诗的发展与繁荣奠定了坚实的基础，为后世长篇叙事诗的创作提供了成功的范例！这难道不是“最美”的诗歌么？这也是我热爱它们的根本原因。
唐代是我国诗歌的黄金时代，人才辈出灿若星河，诗词歌赋多如牛毛。上至帝王将相，下至贫民百姓，都擅诗会词。流传下来的诗人，有名可考的就有两千三百余家；流传下来的诗词，众人可见可读的就有四万三千余首。这其中影响深远的大诗人李白、杜甫、白居易都创作许多令人拍案叫绝的诗篇。如李白的《蜀道难》、《难路难》（三首）、《将进酒》、《登金陵凤凰台》、《梦游天姥吟留别》等，均可称之为“最美”的诗篇！那种丰富的想象、大胆的夸张、瑰丽奇特的意境、清新优美的语言，真正达到了“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”；“清水出芙蓉，天然去雕饰”的高度！这难道不可称之为“最美”的诗篇么？杜甫是现实主义诗歌创作的典范。“笔底风雷，人间疾苦”，他以悲天悯人的人道主义精神，写下了“三吏”、“三别”、《兵车行》、《丽人行》、《茅屋为秋风所破歌》、《赴奉先悬咏怀五百字》、《咏怀古迹五首》等诗篇，他用如椽巨笔描绘了“安史之乱”前后唐王朝由盛转衰的真实历史面貌，前人称之为“史诗”，尊称他为“诗圣”。这些诗篇都达到了形式与内容的高度统一，成为后世诗歌创作的典范，这难道不是“最美”的诗歌么？白居易是继李杜之后，又一位卓有成效的现实主义诗歌创作的大诗人，他的“讽谕诗”、“闲适诗”里都有不少堪称“最美”的诗篇：如《秦中吟》（十首）、《琵琶行》、《长恨歌》等诗篇，都是内容与形式完美统一的典范，难道不是那个时代“最美”的诗歌吗！特别值得一提的是张若虚的“春江花月夜”，前人称之为“孤篇盖全唐”，这是不无道理的。他将情与景完美融合，达到了前所未有的高度，具有闻一多先生所说的“音乐美、色彩美、建筑美”的“三美”高度，产生了永不衰褪的艺术魅力！……
与唐诗比肩的是宋词，它别开生面、开宗立派，出现了以柳永、秦观、欧阳修、晏殊、李清照等人为代表的婉约词派和以苏轼、辛弃疾、岳飞、张孝祥为代表的豪放词派；各派都创作出许多堪称“最美”的词章！“杨柳岸，晓风残月”和“大江东去，浪淘尽千古风流人物”分别代表了两种截然不同的艺术风格，是“最美”宋词的见证！我爱婉约词的纤秾温婉、含蓄隽永、缠绵悱恻、清新秀美，也爱豪放词的大气磅礴、雄浑悲壮、粗犷豪迈，其中都有许多堪称“最美”的词章！……
元明清三朝，各朝有各朝的特点，各朝有各朝的代表诗人和代表作品，其中也有不少堪称“最美”诗词的作品，恕不详例作释。“俱往矣，数风流人物还看今朝”！
风起云涌的近现代和当代中国，诗人辈出、繁星灿烂，在众星拱月中，最灿烂耀眼的就是那颗北斗星一一毛泽东！他的诗词是中国新民主主义革命和社会主义革命建设伟大历史进程的光辉记录，是中国革命和建设的“壮丽史诗”。他将现实主义与浪漫主义的创作方法完美地统一起来，创作出众多无与伦比的辉煌诗篇！他的《沁园春·长沙》、《沁园春·雪》、《水调歌头·游泳》、《采桑子·重阳》、《西江月·开冈山》、《浪淘沙·北戴河》、《念奴娇·重上井冈山》、《七律·人民解放军占领南京》等等，那一首、那一阙不是“最美”的诗词呢？我酷爱它们，就因为它们准确、鲜明、生动、形象地反映出社会生活的真实面貌和本质特点，具有高度的思想性和高度的艺术性，具有鲜明的时代性和强烈的个性，并达到了完美的统一！这难道算不得“最美”的诗词么？
“青山遮不住，毕竞东流去”！历史是不断向前发展的！诗歌创作也在不断地创新与提高之中，中国“最新最美”的诗词篇章，也许正在人们的深沉思考与奋发努力的创作之中呢？我殷切企盼它的出现与到来，成为我暮年最爱的诗词篇章……
湘浦凡夫
我喜欢的诗词很多，如毛泽东的《沁园春-雪》，苏东坡的《赤壁怀古》，李白的《将进酒》，岳飞的《满江红》，李煜的《虞美人》，柳永的《雨霖铃》，陆游的《钗头凤》，舒婷的《致橡树》等等，这些诗词都是在学生时代背诵会的，几十年过去了，依然记忆犹新。
要从众多喜欢的诗词中选择一首最喜欢的确实很难，如果必须选，那就选毛泽东的《沁园春-雪》。
《沁园春·雪》是无产阶级革命家毛泽东创作的一首词。
该词分两部分，前一部分描写北国壮丽的雪景，展示了大气磅礴、旷达豪迈的意境，抒发了词人对祖国壮丽河山的热爱。下部分重点评论了中国历史上被人们公认的几位有重大成就的帝王，但在领袖的眼里，也不过如此，“秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚；一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。”抒发了无产阶级要做世界真正主人的豪情壮志。全词熔写景、议论和抒情于一炉，意境壮美，气势恢宏，感情奔放，胸襟豪迈。
特别是最后一句：“俱往矣，数风流人物，还看今朝。”堪称为点睛妙笔。‘’这震撼千古的结语，发出了超越历史的宣言，道出了改造世界的壮志，展示了对革命事业的坚定信念，流露了对光明前途的无比信心。那一刻思接千载，那一刻洞悉未来，那一刻豪情万丈，那一刻傲视古今。‘’
《沁园春·雪》这首词，是毛泽东于1936年2月所作。当时，毛泽东和彭德怀率领红军长征部队胜利到达陕北清涧县袁家沟，为了视察地形，毛泽东登上海拔千米白雪覆盖的塬上，当“千里冰封”的大好河山和这白雪皑皑的塬地展现在他眼前时，不禁感慨万千，诗兴大发，欣然提笔，写下了这一首豪放之词。
永不言败0412
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
(王维《山居秋暝》)
我认为王维的《山居秋暝》最美。
美在何处？
首先，美在环境。一场秋雨过后的傍晚，青山特别苍翠， 天气格外凉爽。描绘秋日薄暮之景，突出山居环境，山雨初霁，幽静闲适。你仿佛可以呼吸到雨后的新鲜空气。
其次，美在风景。皎皎明月透过松林洒下清辉， 你沐浴在月辉之中，凉爽。清泉轻轻地在溪石上潺潺流淌，你听到泉水叮咚作响，悦耳。 视听结合，描写出一幅清幽明净的图画，令人心旷神怡。
再次，美在生活。忽然，竹林喧响，那是洗衣姑娘谈笑归来，银铃般的笑声，是以声衬静。莲叶轻摇，想来是渔夫在荡舟撒网，以动写静。人们无忧无虑，勤劳善良，生活得简单快乐……多么和谐美好的生活图景！
山居之地，清新，清净，远离俗世，洗去尘嚣。有环境美，景色美，人情美，生活美。春景已逝，秋景更佳，既然这里这么美，那么游子自可留连徜徉，自可逍遥隐居，过上那种恬静淡泊的田园生活。
这首山水田园诗，是王维的代表作。在诗情画意中寄托诗人的高洁情怀，喜归自然，不愿同流合污；对理想境界的追求，厌恶官场，向往山水田园。此诗表现出诗人闲适恬淡的心境。
融融118
西风烈，長空雁叫霜晨月，霜晨月，马蹄声碎，喇叭声咽。
雄关漫道真如铁 ，而今迈步从头越，从头越，苍山如海，残阳如血。
毛主席一生写了无数的诗词，篇篇都是精典，这首忆秦娥·娄山关是我最喜欢的，喜欢他对深冬初春的贵州山区的描绘，西风烈，长空雁叫霜晨月，苍山如海，残阳如血，十八个字把贵州深冬初春的景色描写得入木三分，栩栩如生！喜欢他用八个字：马蹄声碎，喇叭声咽描绘出了红军行军队伍的悲壮和顽强。更喜欢：雄关漫道真如铁 ，而今迈步从头越的雄心壮志，豪迈奔放。
用苍凉的环境，衬托红军队伍的悲壮、顽强，用红军队伍的悲壮顽強直抒岀从头越的豪迈，这就是我深深喜欢的原因！
user5303762286193
喜欢李之仪的《卜算子》李之仪是北宋的词人，字端叔,自号姑溪居士，他早年师从于范仲淹次子范纯仁，后来又在定州跟随了苏轼，拜入苏轼门下。苏轼和李之仪亦师亦友，在苏门弟子中，李之仪的文采不算是很高的，比黄庭坚比秦观都差，但唯独他写的一首词，让苏门中人纷纷唱和，这首词非常精彩，可谓千古绝句，写出了人世间最美、最痛的爱情。
卜算子·我住长江头
宋 · 李之仪
我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。此水几时休，此恨何时已。只愿君心似我心，定不负相思意。
这首《卜算子》深得民歌的神情和风味，用语明白如画，技法上复叠回环，同时具有民歌的素朴之美和文人填词的构思新巧之美。两个有情人隔着一条江，喝着同样的水，却因相隔两地而不能相见。此情则如江水一般长流不息，此恨一如江水绵绵，终无绝期，只是希望两个人心意相通，能够像江水连绵不断一样，彼此不相负。这首诗的语言简单、直白、易懂，构思巧妙，意境深远，耐人寻味，但是表达的情感细腻、真挚、动人。有一种超越时间、空间的爱情永恒之感，一如江水之永恒。
“我住长江头，君住长江尾。”开头两句，就表明了两个人之间的距离，重叠复沓的句式，加强了伤感的的味道，仿佛可以感触到主人公深情的思念与叹息。一种无形的思念袭面而来。
“日日思君不见君，共饮长江水。”这句颇为巧妙，中间隐藏了故事的情节，没有说明不见的原因，令人遐想，引人揣度。颇有“隔千里兮共明月”的意味，能够同饮长江水，也能适当缓解相思之苦吧，只是这种共饮又增添了思念之情，真是欲罢不能！
“此水几时休，此恨何时已。”长江之水，悠悠东流，不知道什么时候才能休止，自己的相思离别之恨也不知道什么时候才能停歇。用“几时休”“何时已”这样的语言，这是一种无力又深情的呐喊和告白，一方面，希望水流停止情感消失，另一方面，客观规律又不可能让水流停止，这是无力的。但是又表达了自己的深情，江水不止情感不休！爱情是永恒的，像江水一般。
“只愿君心似我心，定不负相思意。”既然感情不能停止，那么只能祈求，希望对方的心意也和自己一样，希望“君心似我心”，定不负我相思之意。这样一来，单方面的相思便变为双方的期许，写出了隔绝中的永恒之爱，给人以江水长流情长在的感受。
有人说这首词是李之仪写给妻子的，也有人说这只是他用民歌的方式写的一首词，但是无论如何这首词都成了永恒经典，相信没有真实情感的人很难能写出这样的爱情绝唱！悠悠长江水在词里既是双方被阻隔的天然障碍，又是两人遥寄相思寄托情感的天然载体。既是相思情无穷恨的触发物，又是双方永恒的爱情的一种见证。
这首词的绝美之处还在于传达了一种超越时空的哲学思考，两个人不能见难道只是被江水阻隔吗？也许这就是来自两个时空的人呢，我们与千年前的诗人通过诗词相遇，难道不正是这种含义吗？只是长江水换成了诗人的作品，诗中的“我”成了千千万万个读者。这也是这首诗的意境之美，不仅是爱情的永恒，更是历史的永恒。
也许每个人的心中都会有一个长江隔岸的“君”，那是从时间长河中浮出来的打动灵魂的人或事，即使相距万里相隔数年，也可以通过永恒的历史长河，彼此共鸣。
草夕寸品文史
最美妙的声音是来至天籁之音
妈母
那是世间最动亲的声音来至羔羊的跪乳
娘亲
白云的白白不过娘亲的银发
太阳的炽热
比不过妈妈爱子爱怜的心
儿行远方母担忧
千叮咛，万嘱托
曾经沧海难为水，除却巫山不是云
娘亲啊娘亲
趁着三月的春风
赶逢冬季儿身上的棉衣
趁着如水的夜色
麻绳吱吱地响
明日的鞋底
送儿出村口
站立成一个永久的墓碑
任凭山花烂慢
小鸟在肩头啾啾
初心未改1234
我最欣赏的诗词是晏殊《浣溪沙》——
一曲新词酒一杯，
去年天气旧亭台。
夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，
似曾相识燕归来。
小园香径独徘徊。
旧亭台上，晏殊，翩翩而至，眉宇间略带淡淡哀伤。头顶，雾霭朦朦
脚下，朔风凛凛。八角石桌上一杯残酒，盛满多愁善感的词句和西天血红的夕阳。
年复一年，燕去燕归来。千百年来有谁读得懂，大自然的诗情画意。忽一日，晴空万里。她走出小园，踏万水千山。蓦然回首，庭前花开花落任她把玩，天边云卷云舒任她赏析。
昂首擎过酒杯，旧曲新词连同苦短岁月，一并入腹，人生从此独自徘徊……
