你覺得何冰和張嘉譯,誰的演技更勝一籌?為什麼?

麗萍嘮娛


何冰和張嘉譯都是令人尊敬的戲骨,演技派,都很喜歡。

何冰戲路寬,尤其演帶有痞子氣的角色非常到位,臺詞功夫了得,語速快,遊刃有餘。這是話劇演員的老功底兒。代表作有《大宋提刑官》、《情滿四合院》、《白鹿原》、《芝麻胡同》。

張嘉譯在刻畫人物內心方面功力很深,尤其是眼神、面部表情很傳神,正氣凌然。還有走路姿勢很特別,是他的標籤,也為塑造的角色加分不少。代表作有《道北人》、《蝸居》、《你是我兄弟》、《爺們兒》、《大商道》、《白鹿原》、《懸崖》、《我的體育老師》。

都很好,真的不好比較。喜歡何冰的宋慈還有京油子一類的角色;喜歡張嘉譯的宋思明、周乙以及大哥、大叔一類角色!

在《白鹿原》中二人的對手戲很精彩。何冰的鹿子麟比張嘉譯的白嘉軒更出彩,除了何冰演技好以外,角色人設更便於發揮演技。不過張嘉譯演的白嘉軒的苦情戲更讓人感動。香草去世的那段戲張嘉譯的確演哭了無數觀眾,跟著他的演繹瞬間淚奔……

所以我選張嘉譯!




旺德福門


雖然喜歡張嘉譯,但論演技還是何冰更勝一籌。

何冰畢業於中央戲劇學院表演系,但是他屬於在劇場“千錘百煉”後才真正踏入銀屏的。他曾在北京人藝的話劇《李白》裡跑龍套,只有一句臺詞,就是長長的喊一聲“報”!後來在人藝經典劇目《鳥人》中飾演“黃毛”,有幸得到7分鐘的表演,就是這短短7分鐘,讓人藝的老藝術家發現了其表演天賦。



很多人知道國內演藝界出名的“金雞獎”、“百花獎”,卻不知道有一個“梅花獎”,這個獎是中國戲劇表演藝術最高獎,每兩年一評,旨在表彰在表演藝術上取得突出成就的中青年戲劇演員。何冰可是兩度“梅花獎”獲得者。


何冰跟張嘉譯有點像,都屬於“大器晚成”者。據資料統計,他是跑了四年的龍套,參演了八十多部戲,都是些市井“小人物”,直到出演了《大宋提刑官》“宋慈“這個角色才走紅。

在《大宋提刑官》裡,何冰一展深厚的臺詞功底,有人說關上畫面聽音頻就像聽朗誦一樣,抑揚頓挫十分悅耳動聽。在人物的塑造上,何冰打破了以往演員對這類角色臉譜化的表達方式,直擊人物的內心世界,把宋慈的剛正不阿有血有肉的展現在世人面前。



《白鹿原》這部劇,張嘉譯的演技自然是很出彩,但何冰的表演更是讓人驚歎。他對鹿子霖這個小人物拿捏得當,把其身上隱藏著的複雜人性,刻畫得入木三分。


很多人覺得《白鹿原》裡和何冰對戲的演員都挺冤的,明明是張嘉譯和雷佳音一眾戲骨般的好演員了,可是一個坐姿,一個眼神,還是被鹿子霖秒殺了。


2018年,何冰憑藉《情滿四合院》獲得第24屆上海電視節“白玉蘭獎”最佳男主角。


當年陳道明出演話劇《喜劇的憂傷》時,對選角的要求是:“最好是何冰這樣的演員,我不跟沒有經驗的人合作”。何冰和陳道明演了55場,場場爆滿。有一場戲謝幕後,何冰和陳道明曾五次返場感謝觀眾,期間二人惺惺相惜,緊緊抱在一起。

關於《喜劇的憂傷》這部話劇的精彩度,曾有一個真實的小故事:中場休息時,一位大媽抓住了一個小偷,可為了看完何冰和陳道明的對手戲,她沒有馬上報警,而是跟小偷約定,你要陪我看完。由於異常精彩的表演,小偷忘記了逃走。直到演出結束,觀眾看到劇場外的警車才知道發生了什麼。



何冰平時為人低調,《演員的誕生》節目大火時,曾兩次邀請過他,但都被拒絕了。


麗萍嘮娛


何冰是科班出身,畢業於中央戲劇學院表演系,在我眼裡他為人比較低調,是娛樂圈少見的良心演員。在進入娛樂圈之前,他有十幾年的蟄伏期,以表演話劇來磨練自己的演技,並且曾兩次獲得過戲梅花獎。這個獎項的含金量可不是一般的高,是中國戲劇表演藝術的最高獎項,很多演員終其一生也不見有此成就。



所以何冰在進入影視界初期就取得了不菲的成績,2005年塑造了電視劇《大宋提刑官》中宋慈這個經典的角色,而且很多人也是通過這個宋慈角色才認識並喜歡上他。


何冰是一個低調有實力的人。大家是否有這種感覺,我們看過的很多電視劇中都有他的面孔,但是卻在任何娛樂八卦裡看不到他的名字。作為國家一級演員,他做到了一個演員該有的職業素養,完全秉承了演員自我修養的風格,是演藝圈新人們的楷模。

除過《大宋提刑官》之外,大家最熟悉的應該就是他在《白鹿原》中飾演的鹿子霖和《情滿四合院》中的何雨柱了。

何冰在《白鹿原》中飾演的鹿子霖是一個反派的小人物,他與主角張嘉譯也有過幾場對戲。雖然是一個配角,但我覺得他的發揮和表現並不比主角張嘉譯差。他將鹿子霖的奸詐個性發揮的淋漓盡致,無論是臺詞語氣還是眼神動作,都給人一種與人物性格完全契合的感覺,就好像他是專門為這個角色而生。同時,他又將鹿子霖的可愛拿捏的穩準,無論多複雜的人物性格,在他這裡都是手到拈來呢角色。

第二年在《情滿四合院》中飾演男一號何雨柱,該劇在開播之前沒有做過什麼大的宣傳,但卻在開播後受到觀眾的熱捧,這除了電視劇情本身就具有看點之外,與演員的表演也有密不可分的關係。

何冰在這部劇中從一個“傻柱”成長為一名有擔當、有責任心的男人。他的傻氣裡卻透露著最淳樸的善良,表現了上世紀六十年代到九十年代間人們最質樸的性格。如果說我最欣賞哪個老演員,那非何冰莫屬。

而張嘉譯呢,也是一位演技派,不過我個人認為,他的戲路相比何冰就有點窄。他在飾演高冷霸道總裁、大小官員老幹部上是很擅長的,但要讓他飾演一些吊兒郎當的小混混,那便會缺少一些痞子的感覺。



評影視劇的優劣,侃娛樂圈的是非。我是阿王,一名戲劇影視文學專業的學生,喜歡影視娛樂的點個關注相互交流!


聞香識電影


何冰是我曾經非常喜歡的演員,九十年代初我就開始注意他,很喜歡他鬆弛自然的表演方式。張嘉譯成名很晚,屬於大器晚成,走紅之後有接戲太多之嫌,但總體來說表演還是有一定的水準。現在拿這兩人做比較,我傾向於更欣賞張嘉譯多一些。

九十年代初有個電視劇叫《愛情幫你辦》,裡面就有年紀輕輕的何冰,他出演的後進社會青年的樣子,很像梁天。不久後他真就和梁天演了對手戲,在《我愛我家》中他演賈志新的發小,在眾多配角當中也令人印象深刻。再後來,就是馮小剛《甲方乙方》中見到他,戲不多,但北京味兒足。後來還有《浪漫的事》,幾個好演員一起飆戲,看上去非常享受。在電影《洗澡》裡也有他,也是一副後進青年的狀態。他演這種市井青年,算是輕車熟路。

何冰適合演現代戲,不太適合古裝戲,就像《大宋提刑官》,不能說他演得不好,但還是不如看他演當代人更為舒服。

這應該和何冰出身北京人藝有關,北京人藝有很多反映老百姓生活的劇目,何冰在這個舞臺上逐漸形成了自己的表演風格,觀眾也養成了習慣。

這些年他也演過《芝麻胡同》等北京味兒電視劇,不過我看得不多,我總覺得這幾年何冰在演戲方面稍稍有些用力,臺詞說得太狠,不像過去那麼輕巧了。可能是年齡使然。比如《十二公民》。

最早見到張嘉譯這個人是在電影《埋伏》裡,他和馮鞏合作,他演警察。但當時他還叫張童,不溫不火。後來改名張嘉譯,一下子火了,演員們大多迷信,改名火了的確實不少。當然也有改完跟沒改一樣的。

從《蝸居》開始,張嘉譯一下子開始走紅,紅火程度超過何冰,連走路的毛病也開始被爭相模仿。我很愛看他演的《懸崖》,確實有拿得起放得下的男人味兒。他如果先演了《暗算》或者《潛伏》,我相信他的表現好過柳雲龍和孫紅雷。張嘉譯給人的感覺是穩,永遠穩。

要說何冰和張嘉譯還演過對手戲,那就是在電視劇《白鹿原》中。這部劇我看得不算多,從口音來說,張嘉譯是沾光的,因為他是西安人,正是劇中人的口風兒,而何冰不管怎麼用力,也都是京味兒。臺詞在很大程度上影響表演,或者說,臺詞本來就是表演的重要組成部分。

張嘉譯這些年接的戲有點兒多,從概率來看爛劇的可能性也越大。但總體來說,從我看過他演的劇來說,他還是發揮出了自己的水平。

其實什麼算演技呢,有時候無非是這個人通常扮演的角色你更喜歡罷了。


娛樂答不休,我是鄭捕頭。歡迎關注。

鄭捕頭



周阿繁


雖然我只看過何冰的大宋提刑官,但是單單這一部劇就讓我覺得他是我看過的電視劇裡演技最好的演員了(我平時不怎麼看比較經典的老劇)。

而且何冰老師相對來說在劇本的選擇上感覺比張嘉譯更謹慎。何冰所有的所作所為在我看來更像是一個具有藝術追求藝術家。


張嘉譯很優秀而且也得過很多獎項,其中不乏主流獎項,甚至在電視劇方面他的經典劇作更多。白鹿原可以看到他對藝術的追求,以及演技的精湛。

但是我的主觀感受(比較傳統)更喜歡穩穩當當的,張嘉譯與很多年輕一代演戲,當然這對年輕一代還是很好的可以給他們指導,畢竟藝術是需要傳承的,但是終究多了幾分世俗的意味。


為什麼我覺得多了世俗的意味呢,因為有些劇的水平配不上張嘉譯的演技,劇的製作水平不符合我心中的張嘉譯該演的劇。

我不知道這其中有多少或許是迫不得已,有多少或許是滿懷期待以為不錯的,但進組才發現不如預期的。但是這一點我更欣賞何冰。

從專業水準上無論是觀眾的承認還是主流獎項的認同很顯然何冰都是更勝一籌的人。何冰在我心中更像是封神的存在,專業水準高,有自己的藝術追求,感覺他不會受大眾的束縛,一切隨心,頗有仙風道骨的意味。雖然張嘉譯很優秀演技也很好,但他還帶著世俗的煙火氣。

可能也是何冰出現大眾視野的次數要比張嘉譯少使我有了這個錯覺,但在我心裡何冰和別的演員是有些不同的,總感覺他是有些文人氣息的。

想了想其實最真實的是我覺得何冰的眼裡更有故事。


大樹娛樂呀


何冰和張嘉譯,同為“大器晚成”的演員。他們兩個的表演是不同的風格:一個是深刻的,一個是自然的。都是中年男演員中的實力擔當,但相比何冰經典角色的“少而精”,張嘉譯則有太多劇來分散,所以相比起來,何冰更勝一籌。

何冰是人藝的,這可是藝術家的搖籃。所以在話劇的舞臺上,何冰勤奮耕耘了多年,更獲得了兩次“梅花獎”,他是最年輕的獲得者。這個獎項,不同於電視獎項,要考慮人氣、製作方等的平衡,就是實打實的功底。

“繼承了北京人藝的藝術風格,不著表演痕跡又處處散發出表演的魅力,於簡古淡泊中傳達出至味纖濃。”這是評委對何冰的評價,也是一直以來何冰的表演風格。

相比較而言,張嘉譯身上有種接地氣的感覺,有笑顏,不像何冰臉那麼嚴肅,看起來很親切。所以他的很多現代劇看起來就很自然,就像是身邊的人那些熟悉,所以他觀眾緣很好。


這樣流暢的表達方式,讓他獲得了電視劇屆的大滿貫,這類獎項除了實力外,也需要人氣。所以張嘉譯能不止一次的獲得同一個獎項。

不過張嘉譯前段時間霸屏,作品太多,品質就下降了,更有甚者是因為人情才接的,對他的專業形象影響大了。


“文無第一”,影視市場需要各類實力派,反正只要是他倆的劇,不用擔心品質,都是好看的。


注視這視界


謝謝!

何冰和張嘉譯都是老戲骨,很喜歡張嘉譯,但是憑良心講,論演技何冰更好一點!

何冰,北京人,1968年出生,1991年畢業於中央戲劇學院表演系。北京人民藝術劇院演員,國家一級演員,長期活躍在話劇舞臺,表演功底深厚紮實,出演電視劇57部,獲得無數榮譽。




在他很小的時候上臺演話劇,只喊了一聲‘報’!就有人說,這孩子會演戲,是個人才。長期在話劇舞臺的浸染使得何冰演戲自然逼真,信手拈來,從頭髮開始,混身都是戲,2005年,搭檔羅海瓊出演電視劇《大宋提刑官》,何冰飾演宋慈。

宋慈冷靜,沉穩,心思縝密,只要有一點線索,他都能抽絲剝繭,層層推理,就像撥洋蔥一樣,讓撲朔迷離的案件水落石出。何冰把正義清廉,冷峻智慧的古代神探宋慈演繹的沉穩大氣,細膩逼真。



在電視劇《白鹿原》裡,何冰飾演鹿子霖,鹿子霖,世故,圓滑,處處計較,讓人無奈,何冰把握的絲絲入扣,特別是當他知道自己的兒子鹿兆海犧牲後,從手抖,嘴哆嗦,白眼仁往上翻那一段戲,真的是讓人叫絕,國家一級演員果然不是蓋的。

而張嘉譯也是一位很優秀的老戲骨,也塑造過很多經典的角色,人緣一流,演技一流,但是單從演技來說,何冰更勝一籌,雖然我很喜歡張嘉譯。


筆墨有理


何冰的表演功底確實牛,尤其是剛剛看過的《情滿四合院》,真的牛!

對於人藝的合併來說,舞臺劇看過幾次,確實厲害,看著舞臺上的何冰,感覺他的颱風簡直就是為舞臺而生,也明白了什麼叫做“戲如人生、人生如戲”了。

因為長的沒有張嘉譯帥,所以很多時候不溫不火,但是在話劇界卻早已紅透了!這句話是我看電視劇《情滿四合院》之後,感慨的時候,我愛人對我說的。

至於張嘉譯,為了演戲身體都受傷了,到現在走路都是不是很健康,實在是戲骨的烙印在身上啊。

總體來說,英武依然喜歡何冰!一個不靠流量靠演技的戲骨!


英武


當然是何冰的演技更勝一籌。

因為何冰長期的磨鍊,積累的藝術根基比較厚。

張嘉譯演技也很好,但與何冰比,還略遜色一點點。


分享到:


相關文章: