許嵩“中國風”歌詞的意象分析

許嵩“中國風”歌詞的意象分析

中國風即中國風格。 天津音樂學院作曲系鮑元愷教授所強調的中國風是將中西音樂的精華相糅合,使傳統的中國古典音樂迸發出新的活力。當前,黃曉亮對中國風歌曲的界定是三古三新(古辭賦、古文化、古旋律、新唱法、新編曲、新概念)結合的中國獨特樂種。歌詞具有中國文化內涵,使用新派唱法和編曲技巧烘托歌曲氛圍,歌曲以懷舊的中國背景和現代節奏的結合,產生含蓄、憂愁、幽雅、輕快等歌曲風格。本文談論的中國風歌曲是在這些歌曲中加入中國古代一些典故作為創作背景,用現代的音樂唱出古典的味道。此外,它還充滿強烈的畫面感,濃郁的文化氛圍,從自然語境到東方意象形成了獨具特色的文學意蘊。可以說,中國風歌詞已經成為一個不可忽視的音樂、文化及社會現象。

如今,歌壇上出現的中國風歌曲有很多。如王菲的《明月幾時有》、曹穎的《虞美人》、周杰倫的《東風破》、王力宏的《牡丹亭》,尤其是現在歌壇上誕生的一名新歌手許嵩,他雖畢業於安徽醫科大學,卻因愛好音樂成為原創音樂人。我們看到許嵩的《清明雨上》、《半城煙沙》、《千百度》等歌曲中也有中國風特色,尤其是歌詞中對意象的創作以及通過這些意象、典故和成語構建出的古典意境更加值得品味。下面,我們對許嵩歌詞中出現的典型意象進行分析,同時探討許嵩是如何通過對審美意象的分析以及引用典故、成語成功構建了情景交融、虛實相生、韻味無窮的意境。一 意象的創作所謂意象,就是客觀物象經過創作主體獨特的情感活動而創造出來的一種藝術形象。簡單地說,意象就是寓意之象,就是用來寄託主觀情思的客觀物象。在中國古典詩詞意象中,意象之美是我們血液中最原初的審美記憶,更成為我們情感審美共鳴的誘因。中國風歌詞也像古典詩詞一樣主要通過意象的營造,實現情景交融。許嵩的中國風歌詞將意象中所體現的傳統文化與現代意識相交融,構築現代詩歌中的古典意蘊,讓人獲得如詩如畫般的美感享受。如下:

(一)花意象

花本是美好、美麗的象徵。但是在歌詞中,放在獨特的語境裡,又別有一番蘊意。在許嵩的中國風歌詞中,花意象出現的頻率很高。有梅花、煙花、燭花等。

尋不到花的折翼枯葉蝶/永遠也看不見凋謝獨留我賞煙花飛滿天/搖曳後就隨風飄遠《斷橋殘雪》轉世燕還故榻/為你銜來二月的花 《半城煙沙》

月影憧憧煙花幾重燭花紅/紅塵舊夢夢斷都成空 《清明雨上》

遙想多年前/煙花滿天/你靜靜抱著我 《南山憶》江南三月煙花笑/姑娘你為何日漸憔 《煙花笑》

煙花在古代是指柳如煙、花似錦的明媚春光。在李白的《送孟浩然之廣陵》中 煙花三月的意象點明送別的時間是花開似錦的暮春三月,也暗示了這煙花美景將伴隨友人一路直到揚州。明媚的春天、美好的時光,抒發了作者惆悵的心情。這個意象在歌詞中的應用就是將一個人賞煙花美景時的那種開心(煙花滿天,你靜靜抱著我)以及我一人賞煙花 (獨留我賞煙花飛滿天,搖曳後就隨風飄遠)的孤寂描寫得淋漓盡致。燭花 可以比喻成眼淚,《無題》中有春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始幹,表達了詩人對愛情的忠貞。把燃燒時的蠟燭油比作淚,燭花也就是相思的眼淚。此外,燭花還可以表示兩個人的惜別之情,在杜牧的《贈別》中有蠟燭有心還惜別,替人垂淚到天明,在這裡,詩人想表達的是兩個人離別時的傷感、悲哀。那燃燒的蠟燭一滴滴地掉淚,像是在為即將分別的兩個人傷心呢。在歌詞中,月影憧憧煙花幾重燭花紅,紅塵舊夢夢斷都成空表達的是一種寂寥的意境,燭花為我們鋪墊了後面夢斷的感傷,讓我們心情沉痛。

(二)柳意象

古往今來,在詩人們眼裡,柳主要是春意的象徵。在唐朝賀知章的《詠柳》中有碧玉妝成一樹高,萬條垂下綠絲絛,表達了詩人對春天的喜愛。但柳的諧音是留,在中國古代詩詞中多用柳枝來表達送別之意。柳可以說是離別的代名詞。唐朝的羅隱所寫的《柳》中有灞岸晴來送別頻,相偎相倚不勝春。自家飛絮猶無定,爭解垂絲絆路人?柳暗含了送別的含意。在歌詞中,依然有體現春意和離別的韻味。如下:

若是無緣再見/白堤柳簾垂淚好幾遍 《斷橋殘雪》

六月三/槐柳岸/南風入弦/枝頭搖擺訴新蟬/微雨過/小荷翻 《塵世美》

三月一路煙霞鶯飛草長/柳絮紛飛裡看見了故鄉 《廬州月》

在上面歌詞中,草長鶯飛是春意的象徵,柳簾有送別之意。無緣再見、垂淚襯托了離別的痛苦。《廬州月》中在柳絮紛飛時節讓人觸景生情,想起了年少時與故人相別於柳前,想起了當年的山盟海誓,一縷青絲一生珍藏,不禁惆悵滿懷,一下子就將聽者帶入歌曲的氛圍中,讓聽者也有同樣的感受。《塵世美》中的槐柳岸、訴新蟬描摹初夏的風景,歌詞裡留給聽者的是一種清幽爽朗的感覺。

(三)月意象

月亮在中國詩歌的歷史上佔據著很重要的地位,也是人們最鍾愛的意象。在藝術創作裡,月亮非月亮,它成為一種傳情達意的載體。舉杯邀明月,對影成三人體現了詩人孤獨的一面;明月松間照,清泉石上流又表達了幽靜的自然美。詩人們往往用這些意象來表達自己的感情。在歌詞創作中,也同樣如此。如下:

家鄉月光/深深烙在我心上/卻留不住當年淚光廬州月光灑在心上/月下的你不復當年模樣月也搖晃人也彷徨/鳥蓬裡傳來了一曲離殤《廬州月》

但願今宵你我/月下團圓《三潭印月》

歌詞中的家鄉的月光深深烙在我心上,卻留不住當年淚光指沐浴在同一月光下,當年為依依不捨,牽腸掛肚而流的離別淚,在淚光中的山盟海誓歷歷在目,如今身在異鄉的我,雖在煙霞鶯飛草長中流淚了,但在這淚水中已沒有了當年的味道,月光這一意象充分表達了作者的鄉愁、情愁。還用鳥蓬船來烘托身在異鄉為異客而倍加思鄉之情。這不由得讓我們想起唐朝王昌齡的《出塞》中的詩句秦時明月漢時關,萬里長征人未還。月下團圓中的月光含有一種濃濃的思鄉之情。看到月光,我們便可聯想到李白的詩句舉頭望明月,低頭思故鄉,用清靜之景來襯出詩人的寂寞孤單,引人深思。

(四)夕陽意象

夕陽是一種墜落的美,象徵著美好但是即將沒落的事物,很悲傷。馬致遠的《天淨沙秋思》中有夕陽西下,斷腸人在天涯。這首小曲表現了漂泊天涯的旅人的愁思,描繪了一幅秋風蕭瑟、蒼涼悽苦的意境。下面歌詞中的夕陽也有獨特的意象,如下:

肖圃二樓夕陽/斜照破舊窗簾《三潭印月》

夕陽近似無限好/痴玩年少之美妙《煙花笑》

肖圃二樓夕陽,斜照破舊窗簾中的夕陽帶有淒涼失落,蒼茫沉鬱,懷古幽情的情感色彩。《煙花笑》中引用唐代李商隱的《樂原遊》中的詩詞夕陽無限好,只是近黃昏這句話,含有感傷之意。此煙花非彼煙花,意指作者的獨特心境,煙花璀璨卻甚為短暫,恰似時光的流逝,讓人不覺有些傷心。這裡的夕陽就把作者的心情描繪得很直觀。但是,這裡的煙花笑應是笑看煙花,把煙花比作愛情,其實是一種更浪漫的喻物。歌詞中也暗含了作者回憶年少快樂的欣喜之情,營造了愛情的意境。

(五)雁和落葉意象

雁和落葉也是中國文化中的傳統意象。雁有獨特的情感指歸,歸園田居或是迴歸群體。李清照的《一剪梅》中有云中誰寄錦書來,雁字回首,月滿西樓。詩人藉助於鴻雁傳書的傳說,渲染了月光照滿西樓的美好夜景,然而在喜悅的背後,卻訴說了自己獨居生活的孤獨寂寞,急切希望丈夫早日歸來的心情,蘊藏著相思的淚水。而落葉意象更是寄愁思於萬物,體現出民族獨特的抒情和思維方式。韋應物的《寄全椒山中道士》中有落葉滿空山,何處尋行跡,表達了詩人對中山道士的思念之情。落葉空山是指秋風蕭瑟、滿山落葉、全無人跡的深山,這些構成了情韻深長的意境,很耐人尋味。在歌曲《花滿樓》中融合了雁和落葉兩個意象。如下:

雁南飛/前方的路惹得人憔悴/落葉墜/心底何時才能浪裡推《花滿樓》

這首歌曲表達了一段帶有復古詩意的刻骨銘心的愛情。歌曲開頭便用雁南飛、落葉墜這些古典意象作鋪墊,引起聽者遐思,表達了主人公的憂愁和對戀人的想念,同時也渲染了一種空寂的氣氛,讓聽者感到心情沉重。

(六)菊意象

作為傲霜之花的菊花一直受到文人墨客的青睞。菊花可以表達堅強的品格、清高的氣質,同樣也隱喻孤獨愁苦。陶淵明的採菊東籬下,悠然見南山描繪得是自然、平和、超逸的境界,以 菊花來比喻高潔品質。李清照的莫道不消魂,簾卷西風,人比黃花瘦借重陽賞菊委婉曲折地表達了作者的寂寞和離愁。在許嵩的中國風歌詞中,菊意象只出現在歌曲《清明雨上》中。如下:

又是清明雨上折菊寄到你身旁/把你最愛的歌來輕輕唱《清明雨上》

歌曲《清明雨上》的氣氛便是沉鬱、哀傷。歌曲中寫到了一場雨,這場雨恰到好處的將死者與生者,天堂與人間這兩個並不相干的人和地方聯繫到了一起。雨滴彷彿是死者與生者聯繫的橋樑,並又將生者拉回當年的美好,著實讓人感傷嘆息。歌曲所要表達的意思是主人公雖然特別想要過平靜的生活,掩飾心中的苦楚,卻仍然抹不去痛失所愛之人的遺憾,只能日日彷徨,在清明時節折菊寄思。折菊寄到你身旁中的菊花就把主人公淡淡的憂鬱之情表現在聽者面前,歌詞曲調是舒緩、哀怨的。

除此之外,在許嵩中國風歌詞中還選用中國傳統文化特色的事物作為意象。如《拆東牆》中有掌櫃的破小酒館、八吊錢、衙門,《千百度》中有關外夜店,這些詞語也很有趣,讓聽者有一種身臨其境之感,有一種彷彿回到古代小客棧的意境,很有傳統文化氣息。下面,我們談談許嵩是如何通過意象小典故還有一些常見的成語來創造意境的。

二 意境的創造

王國維在《人間詞話》中說意境是詩歌的基本審美範疇,是詩歌創作真正的構思中心。一切表現的總目的就是鮮明地突現意境,有境界則自成高格,自有名句。許嵩用意象,小典故還有一些常見的成語來營造古典意境,構建的畫面會使人進入情境之中回味悠長,從而打動人心。許嵩在意境中所滲透的深刻的思想意識,也讓歌詞充滿了哲理化的美感。

在《廬州月》中提到兒時鑿壁偷了誰家的光,宿昔不梳一苦十年寒窗,歌詞中用了鑿壁借光的典故,讓聽者留戀古人勤奮讀書的環境。還有這一句:橋上的戀人入對出雙,橋邊紅藥嘆夜太漫長。橋邊紅藥指的大概是揚州的二十四橋,紅藥是指紅色的芍藥花。二十四橋又名紅藥橋,附近盛產紅芍藥花。南宋姜夔有《揚州慢》曾嘆道:念橋邊紅藥,年年知為誰生。這句是說,想橋邊的紅芍藥,還是一年一度地盛開著,可它們是為誰生長誰開放呢?可見已經無人來欣賞它們了。詩人這裡是用紅藥指代自己,用自己的形單影隻與橋上雙出雙入對的戀人形成鮮明的對比,更顯悽苦之境,越發能表現出故人的無限思念之情。歌詞中還用月光、 梨花雨這些意象來營造詩人歷經半生奮鬥,雖已功成名就,但情無所依,只能對月光懷念古人而流下悔恨的淚水的情景,讓聽者沉浸其中久久不得釋懷。

《半城煙沙》中半城煙沙,兵臨城下;金戈鐵馬,替誰爭天下這些歌詞立刻把古人在戰場作戰時的驍勇情景躍然紙上。歌詞中一將功成萬骨枯 出自唐代曹松《己亥歲》:憑君莫話封侯事,一將功成萬古枯。說明了將軍的戰功是千千萬萬人的生命換來的,表達了戰爭的慘烈。許嵩以獨特的視角、悲憫的情懷、含蓄的表現手法給人留下很深的印象。煙沙、血淚、鐵馬這些意象描繪的是戰爭帶來的傷害,每一句歌詞都刻畫出古人既痛恨戰爭又無法避免的那種無奈的意境。

《千百度》中我尋你千百度,又一歲榮枯,可你從不在,燈火闌珊處。 此句表明了主人公感情路上的曲折。這句典故出自辛棄疾的《青玉案元夕》眾裡尋他千百度,驀然回首,那人卻在燈火闌珊處。詩句的願意是最後找到了所找之人。而歌詞表明苦苦尋找的心愛之人依然沒有找到。又一歲榮枯出自《賦得古草原送別》中離離原上草,一歲一枯榮。只是可憐,瘦馬未得好歇中的瘦馬出自馬致遠《天淨沙秋思》中的古道西風瘦馬。這些典故的化用、詩詞的引用為意境的創造埋下了伏筆,表達了主人公對戀人的苦苦追求,曲調深沉,值得回味。

的確,許嵩的中國風歌詞裡充分體現出濃濃的中國風韻味。他很巧妙地抓住中國民眾的心理,在意象中融入了作者的思想感情,一些意象被賦予某種特殊的含義,同時,又融入一些有中國色彩的古典意境,讓人們在欣賞歌曲時處於一種淡淡的、含蓄的意境中,還有種唯美。這其實和他獨特的創作風格有關。許嵩的筆風獨樹一幟。他在進行歌曲創作的時候,並不是嚴格的按照古詩詞的格式來,而是探索如何借鑑古詩詞的手法用於現代歌詞的創作。還有,許嵩在歌詞創作時,總是前半部分寫景,後半部分以景襯情。他的歌曲特徵是輕快、飄逸有時有一點淡淡的哀傷。在《廬州月》中就先以近乎白話的形式訴說了自己半生的經歷以及對故土、古人的思念。這樣處理不會讓人覺得歌詞太過於直白而顯得蒼白無力,字裡行間都透露出中國式的含蓄,且沒有古代詩詞般晦澀難懂。在《拆東牆》中更是幽默。詞面上,作者在敘述一個唐代小酒館老闆的悲情人生,實際上在借古喻今,影射當下種種社會現實。這首歌曲以一種非常獨特的方式反映了強制拆遷的現象,讓聽者對這一現象進行深深反思。所以說,許嵩的歌曲除了好聽外,其蘊含的意義也是很深的。歌詞中典故的化用、借古喻今的手法,傳統戲劇技巧的融入也是許嵩獨有的音樂氣質,詞、曲、唱製作同時出自一人,當下恐怕沒幾個人能做得到,再換個人唱也就沒這個味了。

總之,在歌詞創作中通過形象思維,展開豐富的想象,才能增強藝術的感染力,把強烈的激情表達得更加充分有力,從而塑造出深刻感人的藝術形象來。許嵩用具有特定文化內涵的意象創造出具有中國色彩的古典意境,獨特的創作筆風堪稱經典。我們在欣賞他的歌曲時處於一種古色古香的意境之中,把傳統文化和現代意識完美交融,進一步感受那一份細膩優美的詩意情懷,從中國風音樂中欣賞古典美、意象美

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