超級英雄電影在好萊塢佔據了多大的地位?

涼嗖嗖11


不請自來。


答案很簡單---超級英雄電影目前已經成為好萊塢最能盈利的類型片,而且影響力是全方位的在擴大。


最賺錢的電影宇宙

目前迪士尼旗下的漫威電影宇宙(全稱Marvel Cinematic Universe,簡稱MCU)是好萊塢裡最賺錢的一個系列,總票房超過160億美元,比排名第二的星戰系列要足足高出70億美元以上。

其次,目前北美地區票房前10的電影裡面,超級英雄類的電影就佔據了5個席位,即使有人認為《超人總動員2》是動畫電影不算是超級英雄電影(但國外觀眾的分類是超英片的)那在今年的《復仇者聯盟4:終局之戰》上映之後也肯定能佔據5個,佔額比達到50%甚至以上。


超級英雄電影的關注度


超級英雄電影的關注度在北美地區有多高?


DC宇宙的蝙蝠俠演員本·阿弗萊克,一度為了一件事情非常苦惱,就是當初他在宣傳自己的新電影《夜色人生》時,媒體過來採訪他,幾乎是千篇一律的開頭先寒暄幾句,接下來就是問他關於蝙蝠俠電影的消息......



本:???我是在宣傳我的其他電影啊!


近日,漫威電影宇宙的局長尼克·弗瑞的演員塞繆爾·傑克遜也遇到同樣的情況,他在宣傳自己的新片《玻璃先生》的時候,網友們看到有局長的出現,於是特地把《玻璃先生》導演沙馬蘭之前的電影的主角都搬出來想跟《復聯》裡的元老一一對應,直接氣的塞繆爾大叫:你們能不能停下來別什麼事都跟超級英雄扯上關係?這個世界上還有人在拍其他電影的!


從上面兩點可以看出,超級英雄電影在好萊塢裡分量越來越重。而所謂的“審美疲勞”言論其實不必理論,從目前來看,因為強大的盈利性以及影響力,超級英雄電影正處於蓬勃發展的時期,如今可以說是所謂的“超英盛世”。


維賽迪


超級英雄是維護和平、捍衛正義的超能力者,是幻想中的英雄角色。早期多為美國或日本的漫畫所塑造,但後來在電視和電影中都有了自己原創的超級英雄原型。他們在體力和智力方面出類拔萃,擁有超越普通人的特殊能力,能做出一些不同尋常的壯舉和英勇的行為,保護人民,與惡勢力搏鬥。一般他們都會有一套能夠代表其個性和超能力的華麗服裝,和一個有著同樣個性的名字。為了滿足觀眾需求,超級英雄走進了電視和電影藝術中。超級英雄的電視連載出現在20世紀40年代的美國,並且僅針對於兒童,這種定位限制了其魅力。直到1978年,一部真正意義上有關超級英雄的電影――《超人》的誕生完全扭轉了這種局面。隨後很受歡迎的《蝙蝠俠》及其續作接連出現在電影銀幕上,直到現在經久不衰。英雄形象的出現代表了人們在精神層面的寄託、對美好生活的嚮往和對理想的追求。以超人為代表的超級英雄形象極具美國文化特色,他們往往具有超越普通人的特殊能力,可以完成非比尋常的壯舉和英勇行為,其懲惡揚善、拯救人類的行為使他們贏得了美國人民乃至世界人民的喜愛。這些影片所呈現的英雄形象在忠實於漫畫原作的同時,也被美國的社會意識和時代潮流所重新建構和塑造,他們的形象所呈現的特點、複雜性以及共性,是下文中著重探討的問題。

   一、好萊塢超級英雄漫畫發展歷程概述

  1938年6月,DC漫畫公司在《動作漫畫》創刊號上創造出世界上第一位超級英雄――超人,從此改寫了美國漫畫史。次年5月,DC公司在《偵探漫畫》第27期上創造出世界上第一位沒有超能力的超級英雄――蝙蝠俠。自此超人和蝙蝠俠便成為了超級英雄漫畫中的頭號英雄。後來DC漫畫公司創造出種類繁多的漫畫人物,如神奇女俠、閃電俠、綠燈俠、綠箭俠等超級英雄,以及少年泰坦等超級英雄團隊等。20世紀40~60年代,與DC漫畫公司齊名的漫威漫畫公司創造出了更多經典的超級英雄:蜘蛛俠、鋼鐵俠、美國隊長、雷神托爾、綠巨人、金剛狼、超膽俠、惡靈騎士、蟻人等8000多名漫畫角色和復仇者聯盟、神奇四俠、X戰警、銀河護衛隊等超級英雄團隊。

   (一)超級英雄漫畫的發端

   需要指出的是,從一開始推出超級英雄的形象,漫畫出版商就有意識地按品牌的概念來打造超級英雄,即一個超級英雄即是一個品牌, 故事、造型、畫風等都是圍繞著這個品牌來打造。而漫畫則是最初的載體,也是最初的產品。隨著社會經濟的發展以及全球化的進程,它已經成了美國最重要的文化輸出品之一。

   19世紀末, 美國的連環畫開始出現在各種星期天出版的日報的增刊上。 1896年2 月16 日刊登在《赫斯特紐約美國報》上的《黃孩子》被認為是美國漫畫發展史上第一個商業卡通形象,成就了美國漫畫輝煌歷史的開端。1929 年爆發的經濟危機和大蕭條,為漫畫帶來了一個特殊的發展機遇期。外在社會環境的一些問題,諸如不斷攀升的犯罪率、人們對現實的無奈以及對生活的失望等, 使得讀者對於漫畫內容的需求除了幽默與搞笑之外,還期待更加強大、更具支配能力的人物出現,以滿足讀者希望能扭轉現實糟糕境況的心理需求。雖然通過漫畫僅僅是能滿足讀者的一些假想,以獲得些許精神上的鼓舞和慰藉,但對英雄的需求卻是一種人的潛在的內心渴望。1931 年, 同罪惡作鬥爭的偵探漫畫《迪克・崔西》誕生, 這個漫畫人物被塑造成了一個典型的“ 硬漢派” 私家偵探,雖然它沒有超能力,但超級英雄雛形已初露端倪。它的這些英雄心理行為特質啟發了後來的許多漫畫作者, 成為超級英雄的前身。

  (二)超級英雄形象塑造的根據

  從宏觀的角度看,在人類產生的初期,在遇到毀滅性的自然災害或是無法避免的人為傷害時,總會出現維護和平、捍衛正義的超能力者。這些存在於幻想中的英雄人物在體力和智力方面出類拔萃,擁有超越普通人的特殊能力,會做出一些不同尋常的壯舉和英勇的行為,保護人民、與惡勢力搏鬥。其中表達出的是人類共同的訴求,對於和平美好生活的嚮往。所以漫畫出版商會有意識地按照時代發展潮流來打造超級英雄。美國漫畫中塑造的超級英雄形象多呈現出獨當一面的特色,帶有強烈的個人英雄主義色彩。作為極具美國文化特色的產物,這種美國式超級英雄在好萊塢漫畫改編電影中最為多見。比如在電影《美國隊長》中,一位原本瘦弱的新兵,在接受實驗後被改造成“超級士兵”,他的力量、速度、耐力都遠超出於常人,他以美國隊長的身份,為美國及世界在二戰中立下顯赫戰功,從此他被視為美國精神的象徵。從這部電影中可以看出,塑造這位英雄的原因是“愛國主義”,而塑造背景則是因為漫畫創作時期處在特殊的歷史階段――第二次世界大戰,當時美國並未參戰,但還是想向世界和美國發出強烈的反法西斯呼聲。不出所料,這位 “美國隊長”一誕生就大受追捧。

   在諸多由漫畫改編的美國超級英雄系列電影中,雖然同屬漫威電影宇宙系列電影,但是與這種個人英雄主義電影所塑造的英雄形象不同的是,在電影《復仇者聯盟》中,美國超級英雄史上的多位英雄紛紛出動,表現出這些英雄在面臨邪惡勢力對地球造成致命威脅時,結盟拯救世界於水深火熱,抵禦黑暗勢力的侵襲,並且成功維護世界和平的英雄精神。從這部電影中所出現的英雄不難看出,無論是代表美國精神的美國隊長,還是看似為反派人物但卻時刻為了科學和壞人做鬥爭的綠巨人浩克, 還是原本作為工業家、發明家的託尼・斯塔克遭受綁架與威脅的同時,不顧身受重傷、暗中製造了高科技盔甲,化身保衛地球的“鋼鐵俠”,這些百折不撓、遇強則強的英雄形象正是美國需要的,也是世界需要的。塑造眾多英雄形象的原因,是這個時代需要英雄,這個世界也需要英雄,而這些英雄形象所展示出的英雄精神,更是在人類文明和發展中不可或缺的重要因素。    二、超級英雄對好萊塢電影的意義

   在日本、韓國、中國香港的電影業裡, 漫畫改編電影早已是一種電影取材的重要來源。然而,真正把漫畫改編電影發展成為一種潮流,甚至是一種電影類型實乃是好萊塢的功勞。除去一些“黑色漫畫”等風格化漫畫改編的真人電影外,其餘全是由超級英雄漫畫改編的。這些電影雖然呈現同質化的傾向,但它們的核心卻是一樣的,那就是真正意義上的“超級英雄” 。這使得這些電影能形成慣性效應 ,使得人們一說到超級英雄立馬就會想到超人、蝙蝠俠、蜘蛛俠這些英雄人物。

   說到超級英雄電影的意義,就不得不從電影的基礎特質說起,作為一門綜合藝術,電影的包容性體現在博採眾長、為我所用,藉以形成電影自身的觀念與形式。但電影不僅是一門藝術形式, 它也是一種商業,這些屬性都深刻地影響著電影的製作和創作。具體到電影的取材上, 從早期從戲劇中取材,到經久不衰地從小說文本中尋求故事來源, 再到進行漫畫的改編,電影無不展現著作為綜合藝術的容量與能量。

   基於上述因素,美國擁有世界頂尖的電影工業技術,隨著漫畫改編電影的持續開發,再加上好萊塢商業大片運作這一強大的運作機制, 使得這類電影走向大片化甚至是巨片化的製作、營銷和發行模式,一次又一次為美國電影創造著奪目故事效應和經濟效益;並在不斷完善的電影化進程中形成了這類電影獨特的影像風格和影像敘事方式,使得具有鮮明標誌性的“超英”電影不僅融合於美國社會的文化大環境,而且紮根於美國民眾的心理土壤,更為好萊塢電影豐富類型增光增色,成為好萊塢電影的標誌性符號之一。

   新的超級英雄電影熱潮並不是一觸而發的, 自1938年6月第一本超級英雄漫畫出版以來,持續了幾十年的超級英雄形象已經積聚成了一股跨代際的影響力,吸納了一批忠實且廣泛的受眾群體。 隨著電影數字技術的進步,無論是當年《美國隊長》的翻拍,還是新《復仇者聯盟》的創意與集合,都為觀眾打造出更為炫目的視覺奇觀,超級英雄們形象的差異與共性深度扭結, 相互推動,為超級英雄的未來再造逐步拓展出更多的參考和可能。








幕後百味


雖然現在商業片主流漫畫改編電影很繁榮。但在這之前是《魔戒》《哈利波特》《加勒比海盜》等一票魔幻題材,而九十年代流行災難片。

八十年代是史泰龍和阿諾、布魯斯威利斯的硬漢動作片。

再往前還有有西部風潮、史詩片,黑幫片稍微捋一下就能看出來。

當然,還有些別的情況:默片隨技術革新已經消亡,夾縫求生的低成本恐怖片(多數在春秋季檔),傳統喜劇、動作片和科幻片都和其他類型片融合了已經不再純粹。

大概每十年左右吧觀眾一換代,就會開啟一個新的流行趨勢。各種類似的電影就會蜂擁而來了。


二九零娛樂


這類題材在好萊塢應該佔主流地位,從東海岸的紐約大學帝師藝術學院(李安的母校)和西海岸的UCLA和南加大電影學院的風格就能看出來。紐大的風格側重獨立電影,導演風格強,比如伍迪艾倫等。而UCLA和南加大電影學院側重市場票房和觀眾接受度。所以像畢業於南加大的盧卡斯拍的星球大戰系列,其實就是超級英雄的類型。


Jackleeee


地位肯定是有的,但是要說佔多大也沒辦法仔細的梁衡,畢竟好萊塢的電影主題都是美國拯救世界,宣揚美國式民主的。


我是盧成彬


我相信以後會有更多的像吳京這樣的英雄!黃皮膚的英雄來拯救世界!


草根代表


正義最終戰勝邪惡的故事情節起碼正能量滿滿,炫目的特效震撼無比,排名第一!


麥兜71857321


賣座的基本都是吧


遊少61728397


粗略的從近幾年的好萊塢的票房收入可以看出來,不管在美國本土還是海外市場,超級英雄電影的佔比是相當高的,就拿漫威和DC來說,本身主角眾多,對好萊塢來講,英雄觀眾層面老少皆宜,可以獲得巨大的票房,所以說佔比是相當高。不單單是這兩家巨頭,迪士尼的加勒比海盜系列,傳奇影業的怪獸系列都是很精彩的科幻商業大片。


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