2018年十大最贵：油画
TOP1: 亚美迪欧·莫迪瑞安尼 1917年作 《向左侧卧的裸女》 油彩画布 成交价：157,159,000美元
纽约苏富比2018年5月拍卖会 印象派及现代艺术晚拍
说明：作于一百多年前的《向左侧卧的裸女》是无庸置疑的杰作，不但是莫迪瑞安尼笔下最大幅的油画裸女作品，也是唯一一幅横向完整地呈现全身除左足尖外的人像。画中人从右肩后回眸，充满自信， 结合了层次丰富的肤色及深色背景，为裸女这一举足轻重的西方艺术主题，创造出独一无二的现代版本。
TOP2: 巴布罗·毕加索 1905年作 拿着花篮的女孩 油彩 画布
成交价：115,000,000美元
纽约佳士得2018年5月拍卖会 佩吉及大卫‧洛克菲勒夫妇珍藏：十九及二十世纪（晚间拍卖）
TOP3: Painted in 1972 Portrait of an Artist （Pool with Two Figures） acrylic on canvas
成交价：90,312,500美元
纽约佳士得2018年11月拍卖会 战后及当代艺术（晚间拍卖）
TOP4: Kazimir Malevich 1916年作 Suprematist Composition oil on canvas
成交价：85,812,500美元
纽约佳士得2018年5月拍卖会 印象派及现代艺术（晚间拍卖）
说明：绝对主义的成分（蓝色矩形的红色光束）是一幅马列维奇俄罗斯画家，被称为先锋geometric abstraction。The painting represents a constellation of geometry and color in space with remarkable austerity.
这幅作品创作于1916至1927年6月在艺术家。Malevich展示他的工作在Grosse Berliner画展进入柏林, but was soon to leave for theSoviet Union。The painting soon went to German architect雨果Hä环，然后把它卖给了阿姆斯特丹市立博物馆。它呆了50年。[ 1 ]它是在不同的论述，主要是在欧洲。
一个扩展的法律争画的所有权后，持续了17年，这幅画被返回到艺术家的继承人。几个月后，在2008年11月，艺术家的继承人出售它在苏富比拍卖会上以6000万美元的Nahmad家族[ 2 ]。2018在克里斯蒂的拍卖中以8580万美元售出的艺术品经销商与费用布赖特·格文 [ 2 ]。它是在俄罗斯艺术史上最为昂贵的工作[ 3 ]。
TOP5: 克劳德·莫奈 约1914至1917年作 绽放的睡莲 油彩 画布
成交价：84,687,500美元
纽约佳士得2018年5月拍卖会 佩吉及大卫‧洛克菲勒夫妇珍藏：十九及二十世纪（晚间拍卖）
TOP6: 亨利·马蒂斯 1923年作于尼斯 侧卧的宫娥与玉兰花 油彩 画布
成交价：80,750,000美元
纽约佳士得2018年5月拍卖会 佩吉及大卫‧洛克菲勒夫妇珍藏：十九及二十世纪（晚间拍卖）
TOP7: La jeune fille sophistiquée (Portrait de Nancy Cunard) polished bronze with artist’s carved marble base
成交价：71,000,000美元
纽约佳士得2018年5月拍卖会 印象派及现代艺术（晚间拍卖）
TOP8: 赵无极1985年作 1985年6月至10月 油画画布（三联作）
成交价：510,371,000港币
香港苏富比2018年秋季拍卖会 现代艺术晚间拍卖
说明：赵无极在2001年的凤凰卫视专访当中，表示绘画就是「慢慢的创造一个世界」，此一哲学在《1985年6月至10月》可说发挥得淋漓尽致：艺术家利用本作的高度与寛度，将国画横轴的空间放大到极致，形成一个如临实境的抽象领域；在作品跟前，观者很自然会改变驻足一点的欣赏方法，拔足移动观看，如此，则其视点将持续改变，正好投入「散点透视」的布局方式，游弋于艺术家创所的世外奇观，体会有如北宋文豪苏轼壮游赤壁的崇高意境，得江山之助而悟宇宙之妙；国画的古老灵魂，在此获得全新生命，眼前境象不再凭依具象山水，而是进一步升华、透抵真象的「自然」本身，任由观者释放精神、遨游其中；画面绵延不绝的结构，让人联想到《赤壁图》那般群山万壑的雄奇风光，流动的光线带动了色彩的变幻，象征乾坤无尽、天地恒昌，生生不息之变化，才是亘古不变的宇宙常态。
TOP9: 巴布罗·毕加索 1937年12月4日作 戴贝雷帽、穿格子裙的女子（玛莉·德雷莎·沃特） 油彩画布
成交价：49,827,000英镑
伦敦苏富比2018年2月拍卖会 印象派及现代艺术晚拍
说明：从《戴贝雷帽、穿格子裙的女子（玛莉·德雷莎·沃特）》一作中可以看出女性缪思在毕加索艺术创作中所占据的中心位置；千百年来 ，艺术家总是以身边的女性为题进行创作，然而她们并不总是缪思，所谓缪思，即能够激发艺术家创意灵感和智慧火花的关键人物；毕加索生命中的女子促使其探索世界，并不断追求创新，因此赢得世人赞誉。他从艺术生涯初期便开始如此描绘自己的缪思，形成一种固定模式；这种艺术家与缪思互相依赖的方式同样可见于同辈艺术家如亚美迪欧·莫迪瑞安尼和萨尔瓦多·达利，并影响了随后一代艺术家，当中最知名的莫过于安迪·沃荷对于玛莉莲·梦露或杰奎琳·肯尼迪的挪用作品，探索以名人为主题的艺术创作，毕加索对待缪思的方式极为现代，可被视作其对二十世纪艺术最杰出的贡献之一。
TOP10: FRANCIS BACON 1977年作 Study for Portrait oil and dry transfer lettering on canvas
成交价：49,812,500美元
纽约佳士得2018年5月拍卖会 战后及当代艺术（晚间拍卖）
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