帕特里夏·烏爾齊拉將柔軟與硬朗、
想象與嚴謹、感性與理性、
傳統與現代調和成抑揚頓挫的詩意空間。
米蘭是西班牙設計師帕特里夏·烏爾奇拉（Patricia Urquiola）的“第二故鄉”。她在這裡生活將近30年，跟隨意大利設計大師維科·馬吉斯特蒂（Vico Magistretti）、阿希爾·卡斯蒂格利尼（Achille Castiglioni ）和皮埃羅·裡索尼（Piero Lissoni ）的工作經歷以及他們蘊含著米蘭精神的大量作品，成為意大利設計史脈絡上一個身份特殊的“異鄉人”。
▲ Room Mate Giulia酒店位於市中心一幢19世紀後期建造的歷史建築中。
▲ 懸掛於大堂牆面、由藝術家桑德羅·法布爾創作的“水彩”系列作品。
Room Mate Giulia酒店是國際連鎖酒店Room Mate Hotels的第22個項目，首次定址於米蘭，坐落在市中心一幢19世紀後期建造的歷史建築中，距離主教座堂（Piazza del Duomo）和艾曼紐二世迴廊（Galleria Vittorio Emanuele II）僅有幾步之遙，包括85間套房及水療中心、桑拿浴室和健身房等。“我與酒店創始人凱克·薩拉索（Kike Sarasol）認識很久了，很早就說要一起工作，但直到他在米蘭開設新酒店的時候我們才一起工作。我很高興酒店設在米蘭，因為我想為這座城市做一些事情。對我來說，這是向我居住多年的城市致敬的一種方式。”烏爾奇拉說。
▲ 大堂地板使用了粉紅色大理石，這是主教座堂和當地很多咖啡廳使用的標誌性材質。
“一個實體，一個獨立的物質對象，最初都是作為一個質的體系呈現在我們面前的。在這個體系中，硬度和色彩（即觸覺元素和視覺元素）佔據著中心位置，而其他的性質實際上都懸浮在這兩種性質之上。然而，觸覺元素和視覺元素的空間擴展性最為明顯，而空間的本質特點在於它的連續性。”用諾貝爾文學獎獲得者、法國思想家亨利·伯格森（Henri Bergson）代表作《材料與記憶》中的一段話來概括烏爾奇拉在此項目的設計可謂恰如其分：通過對顏色的精準搭配、材料的有序混合、藝術作品的位置考量以及專門定製的Cassina Contract系列傢俱和家居裝飾等，烏爾齊拉打造出了連續統一的空間形象，將自己對於米蘭精神的理解——新鮮、有趣以及包容——投射其中。
▲ 紅陶磚是當地建築的典型元素，用在大堂的彎曲牆面上，隨著室外光線和室內燈光的變化呈現出不斷變化的視覺效果。
在獲得最大限度的創意自由基礎上，烏爾奇拉竭力建立酒店與米蘭之間的聯繫，同時致力於為到訪來客提供一個“家”，而不僅僅是一個“你好，再見”的停留驛站。大堂地板使用了粉紅色大理石，這是主教座堂和當地很多咖啡廳使用的標誌性材質。紅陶磚是當地建築的典型元素，用在大堂的彎曲牆面上，隨著室外光線和室內燈光的變化呈現出不斷變化的視覺效果。由藝術家桑德羅·法布爾（Sandro Fabbr）創作的“水彩”（watercolor）在大堂牆面上，攝影師安東尼·羅瓦迪（Antonio Rovaldi）拍攝的照片在走廊兩旁，Andrea Q創作的插畫在房間中。“這些藝術家都是米蘭人，他們的作品也都很‘米蘭’（Milanesi）。”烏爾齊拉說道。
▲ 客房靈感來自典型的意大利家庭，其目的是創造一個面積不大但環境溫馨的居住空間。
客房靈感來自典型的意大利家庭，其目的是創造一個面積不大但環境溫馨的居住空間。簡約造型和金屬材質的衣櫃彷彿是未經雕飾的工業貨架，耐熱金屬材質結構加入電鍍鋅塗層工藝和帶有迷幻未來感的熒光色調，與織物和木製抽屜形成有趣的視覺對比。橫豎直線虛線網格圖案遍佈於客房臥室和浴室的天花、牆面、窗簾之上，凸顯了平面藝術在米蘭文化遺產中的重要性，隱喻著米蘭傳統的理性主義美學。
▲ 橫豎直線虛線網格圖案遍佈於客房臥室和浴室的天花、牆面、窗簾之上，凸顯了平面藝術在米蘭文化遺產中的重要性，隱喻著米蘭傳統的理性主義美學。
豐富有趣但又恰到好處的細節充斥在酒店的每一個角落：臥室床頭、浴室鏡子以及餐廳卡座的紡織靠背均使用鞍式皮革綁定，用以休息的臥室裡無論是空間裝飾還是傢俱挑選均以暗色調為主，與之形成對比的則是呈現出溫暖色調的浴室以及色彩更加強烈的酒店大堂……在這個辨識度高、個性鮮明的視覺遊戲場所，烏爾奇拉將柔軟與硬朗、想象與嚴謹、感性與理性、傳統與現代調和成抑揚頓挫的的詩意空間，既工業，也自然，既懷舊，又現代。
▲ 簡約造型和金屬材質的衣櫃彷彿是未經雕飾的工業貨架，耐熱金屬材質結構加入電鍍鋅塗層工藝和帶有迷幻未來感的熒光色調，與織物和木製抽屜形成有趣的視覺對比。
“我想要研究的實際上是很簡單的形象，即幸福空間的形象。我的探索目標是確定所有擁有的人性價值，只不過由詩意上的微妙差別而各不相同。它們不僅具有實證方面的保護價值，還有與此相連的想象的價值，而後者很快就會成為主導價值。被想象力所把握的空間不再是那個在測量工作和幾何學思維支配下冷漠無情的空間，它是被人所體驗的空間。” 法國哲學家加斯東·巴什拉（Bachelard Gaston）在《空間的詩學》中如此說道，而Room Mate Giulia酒店無疑是一個合適的研究客體。
Q=INTERNI 設計時代
A=Patricia Urquiola
Q: 不管是傢俱還是室內設計，很多人都覺著您的作品非常女性化。您如何看待這一點？
A: 人們經常說感性和敏感都是非常女性化的品質，但對我而言這不是基於性別而得出的結論，我認為這是一種非常個體性的品質。如果真要做出劃分的話，我認為女性更具有靈活性、適應性和身兼多職的柔韌度，而靈活性和適應性在我的設計中也非常重要。
▲ 臥室床頭、浴室鏡子以及餐廳卡座的紡織靠背均使用鞍式皮革綁定。
Q: 作為一位設計師，請問您如何看待自己的工作？
A: 製作椅子或桌子不僅僅是功能和美感，更多的是與空間發生聯繫的過程。對於空間，時間為其帶來生命，每一個空間可以在一天之內以各種方式使用，我們居住的許多空間必須給我們更多的答案。設計是一種經驗，它關乎設計師的態度，與文化相關，並涉及你認為的、關於社會如何發展的感覺。
▲ 雜糅了工業風、自然風、懷舊風和現代風等多種元素的餐廳。
Q: 您有建築學專業的背景，現在的室內和傢俱產品是非常具有代表性的。你如何看待不同設計領域之間的關係？
A: 我是一名建築師，也是設計師，這是一個非常自然的事情。如果說建築更多的是嚴謹的思維與精確的態度，設計有時依賴那些由情感而催生的直覺和前瞻思想。但本質上，它們之間有強烈的相關性，即都關乎物理環境和使用情感，都需要處理包括空間、時間、尺度、範圍和比例等在內的多元關係，這也是設計最吸引我的地方。我不傾向於一種統一的審美標準和設計準則，對我來說，這是一個持續創造的過程。
▲ 飾以粉色瓷磚和白色大理石的浴室。
Q: 作為一個高產的設計師，您與很多公司進行了合作。對您來說，與不同的公司進行合作，做傢俱和室內設計等不同領域的工作有何感想？
A: 我希望能夠創造一種高質量的工作方式，這離不開與企業之間的對話，每個公司對技術和文化等都有不同的態度和應對方式。建立對話之後，很多事情自然而然就發生了。我是一個非常有好奇心的人，我喜歡嘗試一切事物。我們需要與其他對象開放對話，拓展可進化的空間。我喜歡打破偏見，包括我自己的偏見，就像一位藝術家一樣，你如果要前進，就必須離開自己的舒適區。
▲ 精心挑選的牆面瓷磚，滿足休息功能的Cassina 躺椅，即使是水療中心也有著恰如其分的設計感。
Q: 在您看來，設計有哪些發展趨勢？
A: 對我來說，很難使用“趨勢”這個詞。我在工作中發現的一點是，當前社會已經開始不同程度的網絡化和扁平化。家、工作室、公共空間、酒店等，大至我們的城市，所有物理場所都連接到了數字網絡，無形之中創造了另一種移動性。我們每個人都被連接，由此產生信息流通、跨學科合作以及經濟分享等社會趨勢，設計師的形象也在不斷延伸。
文字/Vivienne
圖片/Patricia Urquiola
帕特里夏·烏爾齊拉將柔軟與硬朗、
想象與嚴謹、感性與理性、
傳統與現代調和成抑揚頓挫的詩意空間。
米蘭是西班牙設計師帕特里夏·烏爾奇拉（Patricia Urquiola）的“第二故鄉”。她在這裡生活將近30年，跟隨意大利設計大師維科·馬吉斯特蒂（Vico Magistretti）、阿希爾·卡斯蒂格利尼（Achille Castiglioni ）和皮埃羅·裡索尼（Piero Lissoni ）的工作經歷以及他們蘊含著米蘭精神的大量作品，成為意大利設計史脈絡上一個身份特殊的“異鄉人”。
▲ Room Mate Giulia酒店位於市中心一幢19世紀後期建造的歷史建築中。
▲ 懸掛於大堂牆面、由藝術家桑德羅·法布爾創作的“水彩”系列作品。
Room Mate Giulia酒店是國際連鎖酒店Room Mate Hotels的第22個項目，首次定址於米蘭，坐落在市中心一幢19世紀後期建造的歷史建築中，距離主教座堂（Piazza del Duomo）和艾曼紐二世迴廊（Galleria Vittorio Emanuele II）僅有幾步之遙，包括85間套房及水療中心、桑拿浴室和健身房等。“我與酒店創始人凱克·薩拉索（Kike Sarasol）認識很久了，很早就說要一起工作，但直到他在米蘭開設新酒店的時候我們才一起工作。我很高興酒店設在米蘭，因為我想為這座城市做一些事情。對我來說，這是向我居住多年的城市致敬的一種方式。”烏爾奇拉說。
▲ 大堂地板使用了粉紅色大理石，這是主教座堂和當地很多咖啡廳使用的標誌性材質。
“一個實體，一個獨立的物質對象，最初都是作為一個質的體系呈現在我們面前的。在這個體系中，硬度和色彩（即觸覺元素和視覺元素）佔據著中心位置，而其他的性質實際上都懸浮在這兩種性質之上。然而，觸覺元素和視覺元素的空間擴展性最為明顯，而空間的本質特點在於它的連續性。”用諾貝爾文學獎獲得者、法國思想家亨利·伯格森（Henri Bergson）代表作《材料與記憶》中的一段話來概括烏爾奇拉在此項目的設計可謂恰如其分：通過對顏色的精準搭配、材料的有序混合、藝術作品的位置考量以及專門定製的Cassina Contract系列傢俱和家居裝飾等，烏爾齊拉打造出了連續統一的空間形象，將自己對於米蘭精神的理解——新鮮、有趣以及包容——投射其中。
▲ 紅陶磚是當地建築的典型元素，用在大堂的彎曲牆面上，隨著室外光線和室內燈光的變化呈現出不斷變化的視覺效果。
在獲得最大限度的創意自由基礎上，烏爾奇拉竭力建立酒店與米蘭之間的聯繫，同時致力於為到訪來客提供一個“家”，而不僅僅是一個“你好，再見”的停留驛站。大堂地板使用了粉紅色大理石，這是主教座堂和當地很多咖啡廳使用的標誌性材質。紅陶磚是當地建築的典型元素，用在大堂的彎曲牆面上，隨著室外光線和室內燈光的變化呈現出不斷變化的視覺效果。由藝術家桑德羅·法布爾（Sandro Fabbr）創作的“水彩”（watercolor）在大堂牆面上，攝影師安東尼·羅瓦迪（Antonio Rovaldi）拍攝的照片在走廊兩旁，Andrea Q創作的插畫在房間中。“這些藝術家都是米蘭人，他們的作品也都很‘米蘭’（Milanesi）。”烏爾齊拉說道。
▲ 客房靈感來自典型的意大利家庭，其目的是創造一個面積不大但環境溫馨的居住空間。
客房靈感來自典型的意大利家庭，其目的是創造一個面積不大但環境溫馨的居住空間。簡約造型和金屬材質的衣櫃彷彿是未經雕飾的工業貨架，耐熱金屬材質結構加入電鍍鋅塗層工藝和帶有迷幻未來感的熒光色調，與織物和木製抽屜形成有趣的視覺對比。橫豎直線虛線網格圖案遍佈於客房臥室和浴室的天花、牆面、窗簾之上，凸顯了平面藝術在米蘭文化遺產中的重要性，隱喻著米蘭傳統的理性主義美學。
▲ 橫豎直線虛線網格圖案遍佈於客房臥室和浴室的天花、牆面、窗簾之上，凸顯了平面藝術在米蘭文化遺產中的重要性，隱喻著米蘭傳統的理性主義美學。
豐富有趣但又恰到好處的細節充斥在酒店的每一個角落：臥室床頭、浴室鏡子以及餐廳卡座的紡織靠背均使用鞍式皮革綁定，用以休息的臥室裡無論是空間裝飾還是傢俱挑選均以暗色調為主，與之形成對比的則是呈現出溫暖色調的浴室以及色彩更加強烈的酒店大堂……在這個辨識度高、個性鮮明的視覺遊戲場所，烏爾奇拉將柔軟與硬朗、想象與嚴謹、感性與理性、傳統與現代調和成抑揚頓挫的的詩意空間，既工業，也自然，既懷舊，又現代。
▲ 簡約造型和金屬材質的衣櫃彷彿是未經雕飾的工業貨架，耐熱金屬材質結構加入電鍍鋅塗層工藝和帶有迷幻未來感的熒光色調，與織物和木製抽屜形成有趣的視覺對比。
“我想要研究的實際上是很簡單的形象，即幸福空間的形象。我的探索目標是確定所有擁有的人性價值，只不過由詩意上的微妙差別而各不相同。它們不僅具有實證方面的保護價值，還有與此相連的想象的價值，而後者很快就會成為主導價值。被想象力所把握的空間不再是那個在測量工作和幾何學思維支配下冷漠無情的空間，它是被人所體驗的空間。” 法國哲學家加斯東·巴什拉（Bachelard Gaston）在《空間的詩學》中如此說道，而Room Mate Giulia酒店無疑是一個合適的研究客體。
Q=INTERNI 設計時代
A=Patricia Urquiola
Q: 不管是傢俱還是室內設計，很多人都覺著您的作品非常女性化。您如何看待這一點？
A: 人們經常說感性和敏感都是非常女性化的品質，但對我而言這不是基於性別而得出的結論，我認為這是一種非常個體性的品質。如果真要做出劃分的話，我認為女性更具有靈活性、適應性和身兼多職的柔韌度，而靈活性和適應性在我的設計中也非常重要。
▲ 臥室床頭、浴室鏡子以及餐廳卡座的紡織靠背均使用鞍式皮革綁定。
Q: 作為一位設計師，請問您如何看待自己的工作？
A: 製作椅子或桌子不僅僅是功能和美感，更多的是與空間發生聯繫的過程。對於空間，時間為其帶來生命，每一個空間可以在一天之內以各種方式使用，我們居住的許多空間必須給我們更多的答案。設計是一種經驗，它關乎設計師的態度，與文化相關，並涉及你認為的、關於社會如何發展的感覺。
▲ 雜糅了工業風、自然風、懷舊風和現代風等多種元素的餐廳。
Q: 您有建築學專業的背景，現在的室內和傢俱產品是非常具有代表性的。你如何看待不同設計領域之間的關係？
A: 我是一名建築師，也是設計師，這是一個非常自然的事情。如果說建築更多的是嚴謹的思維與精確的態度，設計有時依賴那些由情感而催生的直覺和前瞻思想。但本質上，它們之間有強烈的相關性，即都關乎物理環境和使用情感，都需要處理包括空間、時間、尺度、範圍和比例等在內的多元關係，這也是設計最吸引我的地方。我不傾向於一種統一的審美標準和設計準則，對我來說，這是一個持續創造的過程。
▲ 飾以粉色瓷磚和白色大理石的浴室。
Q: 作為一個高產的設計師，您與很多公司進行了合作。對您來說，與不同的公司進行合作，做傢俱和室內設計等不同領域的工作有何感想？
A: 我希望能夠創造一種高質量的工作方式，這離不開與企業之間的對話，每個公司對技術和文化等都有不同的態度和應對方式。建立對話之後，很多事情自然而然就發生了。我是一個非常有好奇心的人，我喜歡嘗試一切事物。我們需要與其他對象開放對話，拓展可進化的空間。我喜歡打破偏見，包括我自己的偏見，就像一位藝術家一樣，你如果要前進，就必須離開自己的舒適區。
▲ 精心挑選的牆面瓷磚，滿足休息功能的Cassina 躺椅，即使是水療中心也有著恰如其分的設計感。
Q: 在您看來，設計有哪些發展趨勢？
A: 對我來說，很難使用“趨勢”這個詞。我在工作中發現的一點是，當前社會已經開始不同程度的網絡化和扁平化。家、工作室、公共空間、酒店等，大至我們的城市，所有物理場所都連接到了數字網絡，無形之中創造了另一種移動性。我們每個人都被連接，由此產生信息流通、跨學科合作以及經濟分享等社會趨勢，設計師的形象也在不斷延伸。
文字/Vivienne
圖片/Patricia Urquiola
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