人，一種通過鄙視來定位導航的奇怪物種。一般要從鄙視和被鄙視之間，才能找到自我的存在感。
這就好比為什麼每天早晨醒來總是懵得像失了憶？正是因為還沒來得及去鄙視。鄙視能夠讓你得到安全，甚至快樂。
這種鄙視是人性的本能。工作存在鄙視，房子存在鄙視，存款存在鄙視，那麼興趣愛好自然也存在鄙視！
比如，在音樂圈廣為流傳的-唱搖滾的看不起唱流行，唱流行的看不起民謠的，唱民謠的看不起唱嘻哈的，唱嘻哈的看不起唱聲樂的......
說到底，你真的是在鄙視聲樂的高音你們上不去嗎？
並不是的。
聲樂也有很多低音歌曲。
你真正鄙視的，是接受娛樂品味的社會圈層。
工作也好、房子也好、存款也好，都是社會圈層的產物。你以為興趣愛好不是？所以鄙視來鄙視去也是66的。你好哪一口，就代表了你是什麼樣的人。
失足沾染了不像樣的愛好，很可能就只有被按在鄙視鏈的底層摩擦的份了。
你看看自己落在哪裡吧。
乞丐版興趣愛好
所謂乞丐版興趣愛好，就是沒有什麼門檻，任何人都可以摻一腳。
比如"讀書、看電影、聽音樂"這最最經典的文藝青年三件套，你和它們相識於最無知的年紀，他們帶你見識目所不及的天空。
不費毛線成本，多少都能參與，逼格勁兒還不小，諸如此類的優勢，使得每次簡歷上但凡出現"興趣愛好"這一欄，九成的人都會無腦填寫這文藝三件套。
現在號稱愛好三件套的人，大概率不是真·玩主。真·玩主在文藝之後會由於思考而痛苦，這就是為什麼文藝青年總是一臉憂鬱——傷神燒腦、憂國憂民愁上頭了啊。
偽·玩主們不行，他們有不能承受的生命之輕，所以傾向消耗更低的吃雞或抖音。快餐到連麥當勞都不忍直視的手機文化，承載著底層們逃避疲於奔命的精神角落。
手掌大的方寸，沒什麼可再鄙視的，只好在虛擬的世界裡，互相鄙視鄙視排名和等級。
中配版的興趣愛好
中產階級被"套牢"的生活狀態，決定了他們的價值體系——消費和檔次參差成絕對的正比。
他們仰望上層建築的奢侈，鄙視中下貧農的寒磣，不能算故意的勢利，都是無心插柳柳成蔭。
中配版的興趣愛好鄙視鏈，也因此明碼實價而一目瞭然。
比如運動，最平民的一定是跑步，一雙耐克799踏遍朝陽黃埔；而站在頂端的就是各種戶外了，衝浪、潛水、登山、攀巖，去一個像樣的刀山火海，機票起價7999（不含稅）。
高配版興趣愛好
這個層級不再以消費論短長——毫無生產力的時間簡直是浪費人生。
高配的高級之處，在於為興趣愛好賦能，用興趣愛好實現財務自由、拋棄同齡人。你的興趣愛好還是在按照別人的活法花錢，他們的興趣愛好是按照自己的意志錢滾錢。
比如萬里挑一的文藝青年，就能成為日進斗金的內容創業狗。如果硬要規定一個鄙視的尺度，大概就是轉化率。大號鄙視小號，宇博鄙視十八線KOL。
自帶投機屬性的興趣愛好，要比苦哈哈地日更經營再高半級。陽春白雪如古玩字畫，下里巴人如炒房炒股。
這是庸碌的中產們想象不來的騷操作，他們沒有高配版玩主們那麼獨立的價值觀，也沒有後者敢於為興趣愛好身體力行的果斷勇敢。不鄙視你鄙視誰啊？
旗艦版興趣愛好
魯迅曾說，無慾無求最無敵。
旗艦版的玩主，不靠興趣愛好自我麻痺，不妄其臭顯擺，不問其求回報。純粹的愛，讓他們站上了鄙視鏈的巔峰，折射出真正的趣味和靈魂的成色。
比如音樂圈，你看他多XX他看你也就多XX。
所以真正的愛樂之人，沒有鄙視鏈，他們只是基於內心對聲音的初心，對音樂有自己的判斷，知道什麼樣的音樂能成為一種極致的存在--就像魏松的作品。
他是被譽為"當今世界最優秀的男高音"的男人。
魏松
魏松：師從周小燕，屬於抒情兼戲劇性男高音。他的中聲區音色渾厚圓潤，高聲區明亮有金屬般的穿透力，氣質典雅，聲情並茂。被譽為"當今世界最優秀的男高音"。歌劇作品代表作：《圖蘭朵》、《鄉村騎士》、《紅河谷》、《托斯卡》等。
歌劇《紅河谷》宏大而悲壯，這不僅體現在中國歌劇舞劇院歌劇團、舞劇團、交響樂團近200名演員的超大演出陣容上，更在於其情感的厚重。該劇以20世紀初的西藏為背景，演繹了漢藏兒女生死相依的愛情故事和並肩抗戰的英雄傳奇。與一些西洋歌劇不太注重故事情節的邏輯關係不同，該劇結構緊湊、故事完整，符合大多數中國觀眾對舞臺藝術作品的慣常欣賞訴求。
歌劇《紅河谷》的音樂好聽、大氣、流暢，富於畫面感，可以清晰地感受到西藏的聖潔、雪山的巍峨、天路的蒼茫……《紅河谷》的音樂並沒有照搬西洋大歌劇的套路，也沒有拘泥於《白毛女》等經典民族歌劇的樣式，而是按照《紅河谷》本身歌劇化的需要而創新出一部大歌劇音樂。
紅河谷劇照
在很多人看來，歌劇是西方的藝術，對於外語的要求很高，這個問題也是魏松曾經面臨的一個大問題。在語言方面，他下了很大工夫，口型、韻律，這些都是一點一點攻克的。1999年，為了在歌唱事業上取得更大的突破，魏松自費留學法國，跟隨著名聲樂教授杜瑪夫人進修，到巴黎歌劇院觀摩西方一流歌劇。
為了能夠讓更多人聽得到歌劇，魏松對於音樂會的門票價格也是格外苛刻，他反對一張票價高達上千元，這讓那些想了解歌劇音樂的人都拒之門外了。
泰州音樂會現場
在2015年的時候，魏松得知自己的演唱會在泰州的票價，最低票價僅為30元、80元，平均僅200元時，他很是欣慰。他說："文藝其實是為人民服務，第一個是藝術水平一定要高，第二個是票價絕對不能高。"
魏松為什麼堅持古典樂？
魏松說："唱藝術歌曲，最終目的還是唱中國人自己的歌曲。我的老師周小燕先生一直提醒我，你們可以去唱外國歌劇，可以到國外演出，但一定要唱好中國自己的作品。"
魏松牢記老師的教誨，一直潛心研究中國歌曲的唱法。
CD《奇蹟》
2015年發行個人CD《奇蹟》，本CD收錄了他演唱的11首民歌。
專輯曲目：
01 茉莉花02 草原上升起不落的太陽03 沂蒙山小調04 在那遙遠的地方05 嘎達梅林06 燕子07 小河淌水08 高樓萬丈平地起09 草原之夜10 那魯灣情歌11 阿拉木罕
他說：中國歌曲有中國的風格，中國的語言有它自己的韻律。
西方人說，21世紀的歌劇在東方，21世紀男高音在中國。
現在中國經濟發展了，各地都有漂亮的大劇院，硬件夠了，軟件也要跟上。"中國要有自己更多的歌劇，將來叫意大利人到中國來唱中國歌劇，這就是我的中國夢！"
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