《蜘蛛侠：平行宇宙》绝对是2018年留给影迷们的最后一顿饕餮大餐，100%的烂番茄的新鲜度，媒体均分高达8.8分，34评34鲜；而在MTC评分网上，影片的均分也达到82分，16家媒体均给出好评，让人忍不住大喊一声，索尼大法好！
全篇色彩十分鲜艳但却丝毫不刺眼，而非常有意思的是，这部电影采用了旧版漫画书数字版本的4色印刷方式，以交叉墨水影线和半色调点的混合增加纹理和视觉趣味，这种方式贯穿了电影画面的始终。
如果你已经看过影片，已经体验过这种全新的动画形式，那你明白我在说什么。
制作组在动画的表演形式上，还原了漫画画风。完全是一本动起来的漫画书！比如这个美漫风格的方框内心独白。
你还可以在人物脸上看见漫画中常见的网点，平面的皱纹，让人在3D与2D中感到一丝错乱。
还有很多地方用了“画格”。画格是漫画书中最常使用的叙述故事形式。比如，我们经常看的“四格漫画”。
但是从电影镜头的角度考虑，由于动画是随时间改变的，所以也就导致了制作变得相当复杂。意味着既要保证每个画格里的动作保持独立表现，又要融为一个整体，因此需要编排多个动作的动画序列协同工作。此外，还需要动画师们调整画格形状或纵横比以便更好的讲述故事。
这样的视觉盛宴，恕我孤陋寡闻，我真的第一次见！
（最右边暗影蜘蛛的配音是尼古拉斯凯奇）
更别提这个6位蜘蛛侠同聚一堂的场景。日漫，美满，卡通，3D，2D一堆画风混搭在一起却毫无违和感。
一般情况下，动画师通常每周创作4秒左右的动画。但在这部电影中，鉴于流程非常复杂且具有开创性，以至于实际上他们每周平均只能制作1秒左右的动画。所以这部电影需要非常多的动画师来共同实现这些不同的外观风格。
我永远喜欢潘妮·帕克
最终，有来自30多个国家的艺术家们参与了这部电影的工作。
我忍不住喊出了第二声——索尼大法好！
场景设计更是出自国人画师凌云之手。没有3D的做底，纯靠手绘也是这部电影的厉害之处。
以及我们看到电影里的那些爆炸，火，火花特效等其实都不是通过常规的模拟工具模拟的。
特效团队本来已经模拟了一些效果，但是由于达不到预期的效果，所以最后决定采用完全手绘的动画，使得其镜头风格与我们看的漫画书基本保持一致。
手绘！我的天！电影后面炫目的打斗都是手绘的？我忍不住又大胆的预测了一次，《蜘蛛侠：平行宇宙》的制作成本至少要一亿吧！
然而冷冷的手掌在我脸上胡乱的拍，本片的成本只有0.9亿美元，在动画片里只是中等偏上。之前上映的《无敌破坏王2》成本则高达1.75亿美元，是本片的两倍。
在电影中，你还能看到许多熟悉的老面孔，他们都是蜘蛛侠的“老朋友”了，金并、绿魔、蝎王、潜行者，其中潜行者作为一个自带BGM的敌人，每次出场都是帅到没朋友！！音乐加上轰鸣的摩托，让我特别期待他的出场！
据了解，目前索尼方就《蜘蛛侠：平行世界》其中的制作技术已经提交了专利申请。此外，2018年12月获洛杉矶影评人协会奖最佳动画片奖，同时还获得了13个最佳动画的电影奖。《蜘蛛侠：平行宇宙》内地票房也在四天就破了两亿。
索尼大法好！我要去二刷了！
（提问，阿埋一共喊了几句索尼大法好？）
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