如果說有一件器物，總能讓人忍不住停下來盯著看上幾秒，它身上帶著一股攝人心魄的氣質，驚鴻一瞥間就讓人迷戀，這就是七寶燒。
日本自古便以製造銅器聞名，當中國明代“景泰藍”發明製造出來後，很快便傳入鄰國日本。
而日本工藝家和工匠們遂在不知所需材料和其製作方法的情形下，僅憑他們所見到的中國“景泰藍”器物，執意依樣模仿，結果仿造出來的誤以為是“景泰藍”的“非景泰藍”工藝品，被命名為“七寶燒”。
至此，日本“七寶燒”和中國“景泰藍”成為世界工藝美術中的一對姊妹藝術，成就了一段流傳至今的藝術交流和相互學習之佳話。
恰如佛經中常提到的七種珍寶，故以“七寶”名之，表達珍視惜愛之情。
七寶燒是日語中對金屬琺琅器的稱謂。因其燒製工藝源於中國的景泰藍，故又有“日本的景泰藍”之稱。
日本七寶燒，與中國景泰藍紋樣裝飾習慣相比，圖紋裝飾大多在器物正面，主題突出，底子一般不再飾繁縟的細紋。
七寶燒按其工藝製作方法的不同，主要分為有線七寶燒和無線七寶燒兩種；伴隨其製作工藝的不斷髮展，近現代又產生出了透明七寶、省胎七寶、透胎七寶、盛上七寶和罩釉七寶等。在數種七寶燒工藝品中，其以有線七寶製作最為複雜而考究，故此也最顯其珍貴性。
有線七寶燒為一種掐絲琺琅，是以銅或銀為胎，用金屬細絲製成各種圖案紋樣，再施以石英及其他顏料，遂經燒製而成，類似中國的景泰藍，但日本在工料和琺琅用料上又有其自身特點。
無線七寶燒為畫法琅的一種，它是用琺琅直接塗畫在金屬胎上，經過燒製後顯色，富有畫繪的特色，類似於中國的畫琺琅。不過日本的無線七寶燒骨胎較薄，釉面平滑，有玻璃光澤感。
有線七寶燒整個製作過程需要30多道工序，其中主要工序有7道：制胎、掐絲、燒焊、點釉、燒釉、打磨和鍍光。
各道工序中最為複雜的是掐絲和點釉技術，而燒釉和打磨一般也要經過多次。所用琺琅顏色比較多，主要有紅、橙、黃、綠、青、藍、紫等色。
一般來說，單色七寶燒較為少見。透明釉七寶燒即是在經過藝術設計加工的金屬胚胎上，塗飾透明琺琅釉，再經烘燒後露出胎上的花紋或圖案，從而顯現出亮麗獨特的藝術效果。
日本七寶燒，以明燦瑩潤的釉色和精緻美妙的圖案稱著於世界，作為集傳統文化與現代技術於一身的高檔手工藝品，頻頒亮相於現代國際交往中,饋贈外國領導人的國禮行列。
閱讀更多 非遺公園 的文章
