权威声音
10月25日，第十三届中国北京国际文化创意产业博览会开幕式暨主题报告会在京举行。文化和旅游部、国家广播电视总局和国家新闻出版署相关部门负责人，前来参加北京文博会的国际组织和境内外团组代表，文化创意产业界专家学者和首都相关业界人士约500人参加主题报告会。会上，北京市委常委、宣传部部长杜飞进在致辞中谈到，本届文博会将集中展示全国文化中心建设的最新进展，集中展示中国文化体制改革和文化产业发展的新成果、新业态、新模式。希望各界朋友借助北京文博会的平台，充分展示文化发展成就，交流分享产业融合经验，推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，共同探讨如何推动文化产业高质量发展这一重大的紧迫课题。
文创政策
北京市促进知识产权服务业发展行动计划（2018年-2020年）
为促进北京市知识产权服务业发展，有效提升知识产权服务质量和能力，制定了《北京市促进知识产权服务业发展行动计划（2018年-2020年）》。行动计划从提升知识产权国际化水平、为企业“走出去”保驾护航，深度融入重点产业和区域发展、服务科技创新中心建设，鼓励发展新业态和新模式、促进知识产权服务业全链条发展，推进知识产权专业化服务、加强知识产权服务品牌培育和人才培养工作，完善行业监管和公共服务、优化知识产权服务业发展环境五个方面21项具体措施入手制定了主要任务，其中设立国际知识产权服务大厅、推动海淀区、朝阳区建设知识产权服务业聚集区形成集群化效应、落实培育百家知识产权服务品牌机构，培育百名知识产权服务领军人才目标是行动计划内容的重中之重。
业界资讯
第七届中国文化金融创新峰会
10月24日，作为第13届中国北京国际文化创意产业博览会开幕亮点之一的“第七届中国文化金融创新峰会暨北京文化创意产业投融资项目推介会”在京举行，政府主管部门、行业组织、文化领军企业、金融代表机构齐聚一堂，共同探讨文化与金融的创新融合之路，发布“最具投资价值文创企业”榜单。
中共北京市委副秘书长、宣传部副部长余俊生，北京市国有文化资产监督管理办公室副主任董殿毅，中国人民银行营业管理部党委委员、副主任贺同宝，中共北京市委宣传部副巡视员、北京市文化创意产业促进中心主任梅松，中国北京国际文化创意产业博览会组委会办公室副主任、中国国际贸易促进委员会北京市分会副主任李露霞，北京农商银行党委副书记付东升、北京农商银行行长助理田晖以及国内外金融机构代表、投资机构代表、领军企业代表300余人出席会议。
2018北京文化创意大赛优秀成果展
10月25日,伴随第13届文博会的盛大开幕，2018北京文化创意大赛优秀成果展同时拉开帷幕。本次展览集中展现创意前沿和产业趋势，尽显文化创意在生产生活中的各种创新应用方式和创意魅力。展览吸引了文化创意领域主管部门、行业协会、业界专家、投融资机构，以及社会公众到场参观“尝鲜”。
2018北京文化创意大赛优秀成果展以“奋进新时代、创意赢未来”为主题，以北京文化创意大赛的优质成果为素材，回顾赛事主要历程，以优秀的参赛企业和项目为主体，集中展现北京文化创意大赛在整合优质文创资源、发掘优秀文创项目和创业人才、推动文化创新发展，以及在助力全国文化中心建设方面的积极作用。
展览通过丰富的图文、视频资料和生动的文创实物展品，多角度展示北京文创百强、全国总决赛获奖项目等前沿文创产品和创新服务，同时也重点展现了文创大赛坚持“力求创新，务求实效”的办赛理念，搭平台、重服务，着眼创业项目的落地孵化，在促进文创与金融资本的深度融合方面的成功做法和经验。
北京文化创意产业园区推介会暨中国文化产业园区创新发展峰会
10月26日，作为第十三届文博会重头戏之一，“北京文化创意产业园区推介会暨中国文化产业园区创新发展峰会”在京召开，专题聚焦文创产业园区的科学运营与创新发展，吸引业界、媒体及社会广泛关注。北京市委宣传部副巡视员、北京市文化创意产业促进中心主任梅松，北京市发改委党组成员、北京市能源与经济运行调节工作领导小组办公室专职副主任王英建，文博会组委会办公室副主任、贸促会副主任林彬以及各区委宣传部和文促机构代表、各区文创园区和文化创意企业代表、全国各地文创园区代表、媒体代表等200余人出席会议。
2018动漫游戏产业发展国际论坛
为促进动漫游戏产业发展，搭建动漫游戏及电竞的国际化交流平台，由北京市文化局、北京市文化创意产业促进中心、北京经济技术开发区管委会联合主办的“2018动漫游戏产业发展国际论坛”于2018年10月27日在北京丰大国际酒店举办。本次论坛是中国北京国际文化创意产业博览会系列论坛中的重要活动之一，聚焦动漫游戏国际化发展及高精尖技术应用，开展行业主题演讲及深度对话，针对市场动向、内容创意、国际文化、科技创新、商业模式等关键要素做前沿经验分享。
数据周报
100强&2.17万亿&21.16亿
10月19日，市工商联首次发布“2018北京民营企业百强”榜单，京东集团、联想控股股份有限公司和国美控股集团有限公司位居前三甲，三者营业收入总额均超过3000亿元，同时也跻身全国民营企业500强中的前十强。“北京民营经济保持了稳中向好的发展态势，创新能力提升、转型升级加快、发展韧劲增强。”市工商联相关负责人解读说。2017年，北京民营企业百强营业收入总额共计2.17万亿元，入围门槛达到21.16亿元。
39个&78家&68.135亿元
10月25日，第十三届文博会“文化创意产业重点项目签约仪式”在京举行。据了解，本次集中签约的文化创意产业项目涉及国内外众多企业、机构，体现了“引领文化产业高质量发展，助推全国文化中心建设”的主题。签约单位来自北京、重庆、新疆、山东、河南、四川、贵州等多个省市区，项目共计39个，单位78家，签约金额68.135亿元，涉及“一带一路”等中外合作项目有5个。
文创吸金
轻格斗连锁健身潮牌24KiCK格斗学院宣布获得近千万元天使投资
轻格斗连锁健身潮牌24KiCK格斗学院宣布获得梅花创投、联想之星和如川投资的近千万元天使投资。据悉，本轮融资的资金一方面将用于课程研发、品牌升级，另一方面用于内部团队扩充和门店的扩张。24KiCK格斗学院通过智能化设备、专业教练团队和自主研发的训练体系，试图为用户打造一个开心享受运动乐趣的互联网格斗健身平台，其课程产品覆盖了巴西柔术、泰拳和踢拳（K-boxing）等热门的格斗项目。格斗学院的产品主要分为格斗学院和格斗舱两种，其中格斗学院的场馆面积通常在600-900平米左右，提供给学员团课、私教课和公开课；格斗舱则占地150-250平米左右，通常开设在商圈和社区里，24小时营业，不收取年费及预付费，仅通过售卖次卡的模式进行销售。
项目展示
北京迷笛音乐传媒有限公司
北京迷笛音乐传媒有限公司成立于2017年，主要面向音乐版权、艺人经纪、校园板块发力。除此之外，迷笛音乐传媒还尝试拓展影视内容板块，并围绕迷笛音乐大IP的生态圈布局稳步推进。目前，迷笛音乐传媒在艺人板块已经签约了天堂乐队、假假条乐队、四喜乐队、猴子军团乐队等多组艺人，并且计划签约更多优秀的音乐人。在校园音乐板块，迷笛音乐传媒成功举办了2017迷笛全国校园乐队大赛，有300余支校园乐队、500所高校音乐社团参加，收到了将近800首原创作品，微博、今日头条等媒体关注度达到6000万。在直播板块，迷笛音乐传媒一方面针对迷笛音乐节、全国校园乐队大赛、迷笛周末、孩子们的迷笛（MIDI KIDS）等活动开展演出直播，另一方面，迷笛音乐传媒在2017年6月成立了迷笛公会，签约了一批网络主播，包括潮牌、户外、玩车等分众领域的KOL。在影视板块，迷笛音乐传媒参与制作了热门电影《缝纫机乐队》。
专家视点
国家艺术基金理事会理事长、全国政协外事委员会原副主任、中共中央宣传部原副部长、原文化部部长蔡武：传承、融合、创新，推动文化产业高质量发展
第十三届中国北京国际文化创意产业博览会开幕式暨主题报告会在京举行。会上，国家艺术基金理事会理事长、全国政协外事委员会原副主任、中共中央宣传部原副部长、原文化部部长蔡武做了“传承、融合、创新，推动文化产业高质量发展”的主旨演讲。他表示，今年是中国实行改革开放40周年，也是文化产业从萌芽破土，到枝繁叶茂，再到开花结果的40周年。此外，蔡武还就文化产业未来如何实现高质量发展分享了三点看法。
一是坚持以创造性转化、创新型发展来传承中华优秀传统文化。文化是民族的根脉，是精神的基因。当代中国的文化产业发展，要坚守“内容为王”，就是必须以传承和弘扬中华优秀传统文化为核，而这种传承，不是简单拷贝，不是形式复古，而应该是创造性转化、创新性发展，把优秀传统文化的精神标识提炼出来，展示出来，把优秀传统文化中具有当代价值、世界意义的文化精髓提炼出来，展示出来。
二是以城市为基础，促进相关产业融合发展。文化是多元复合的，与其他产业相比，文化产业的附着力更强，融合性更高。实践证明，哪个产业与文化相结合，哪个产业就更有可能获得突破性发展，并孕育出新文化产品和文化业态。
三是大力激发文化领域创新创造的活力。18世纪中叶以来，人类社会先后发生了三次工业革命，新创造的物质财富比人类有史以来所创造的总和还要多得多，也深刻地改变人类的精神世界。进入新世纪，科技发展日新月异，以人工智能、清洁能源、机器人技术、量子信息技术、虚拟现实和生物技术为主的全新技术革命，从根本上实现了发展方式的转变，为经济增长带来了新动能。文化产业发展要跟上这一步伐，就必须加快创新的脚步，提升创造的能力。
中国动漫集团董事长庹祖海：文旅融合发展中的动漫力量
第十三届中国北京国际文化创意产业博览会开幕式暨主题报告会10月25日上午在首都大酒店举行。中国动漫集团董事长庹祖海在会上深入分析了动漫在文旅产业融合发展中扮演的重要角色和作用。
庹祖海认为，无论是“动漫+”还是“旅游+”，都在走向融合。动漫和旅游的融合实现了消费产品与消费体验的融合、消费效率与消费深度的融合。我们可从三个方面来看。
第一，动漫延展性很强的长产业链为丰富旅游业形式和文化内涵提供了多向选择。动漫产业链较长，有艺术性很强的漫画/插画作品，有参与度很大的cos表演/宅舞，有观赏性很强的影视动画，有互动性很强的游戏动漫，主题公园，城市综合体，街区，酒店，咖啡，服饰，以及和人们日常生活紧密相关的各种动漫衍生品。这条产业链上的各环节都可以给旅游业六要素“吃住行游购娱”提供丰富的选择。
第二、动漫粘着性很强的长生命周期为旅游业培育了新的庞大消费人群。在动漫氛围中成长起来的“80后”和“90后”现在已成为主流消费人群，当他们需要旅游的时候，当然更容易亲近那些动漫化的旅游景点和旅游产品，这是旅游业需要关注的供给侧改革。近年来国内已有不少景点把动漫游戏内容转化为设施和体验项目，为的是吸引年轻游客，满足游客新型消费需求。动漫比一般文化产品的生命周期更长，把动漫的深度消费与旅游结合起来，就能让旅游景区的品牌可视化、消费长尾化，实现把旅游目的地带回家消费。
第三，动漫形象化很强的塑形能力给旅游业带来了新的营销手段和传播方式。当今时代是视觉文化主导的时代，而视觉的核心是形象。多年前日本著名漫画家手冢治虫曾经把漫画与人们的关系分为几个时代，逐渐从玩具时代、点心时代、主食时代、空气时代到符号时代。现在，中国正在进入动漫的空气时代。动漫是将创意形象化的艺术，同时也是内容形象化表达的工具，它有两大优势：一是形象化使品牌可视化。通过卡通形象的创意表达，使单调的文本、艰深的概念变得一目了然。二是情感化使品牌更具亲和力。
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