如何评价范曾和黄永玉的书法?

灵安


相对而言,黄永玉写的字比范曾写的字传统一些,因此正宗一些。

范曾的字没有书法的法度,写的是过去所谓“聪明字”,即全凭天分写字。

可以看出范曾可能从不临帖,所以才写出不合法度的“蜣螂体”。

愚以为范曾的点画、结体都无来历,王不王,颜不颜,柳不柳。

不错,艺术在于创造,但不能创造得脱离书法的特性。

我看范曾的字是画,是描,没有书法的书写美。

黄永玉很狂,但字却写得比范曾老实得多。

黄永玉的字有书法的根基和功力,书法的元素更多些。






大悔忆智冰



范曾和黄永玉,这两位画坛的主宰者,都被赋予了大师的称谓,是画坛上举足轻重一言九鼎的人物。

但具有讽刺意味的是,黄永玉本人却不是很买账,还随口吟出了一句顺口溜,充满了戏谑和调侃的味道:

教授满街走,大师多如狗

至于两个人的书作,倒是画而优则书的闲来之笔,并不是吃定了书法这碗饭。

但范大师却特别喜爱人前用笔,慕名而求的人几乎踏破了门槛,致使范某人的哆嗦体遍布大江南北大街小巷。

但说实话,范曾的书法却不敢恭维。虽然大师一再自诩集诗书画、文史哲、儒释道于一身,荣誉等身,其实也存在沽名钓誉的隐端,并屡被质疑和诟病。

相较于范大师,黄永玉却低调了许多,经常冒出一两金句逗人开怀,引人回味。他的字也平素见的不多,多在他的画中。

如果说范大师是文人字,但明显有喧阗、嘚瑟的意味,写得也很不文人,像一个浪得虚名的江湖书家所为。

黄永玉的字要得体一些,具有一定的骨力和特色,是一种画家自我性格的宣示。



龙吟148119260


对于这个问题,我谈谈我个人的一些看法,欢迎大家提出不同的看法。

据说范曾和黄永玉之间有些不合,这两个人都是引起讨论比较多的,而且都是两个性格独特的人。

先来说说黄永玉,他是二四年生人,到现在已经是绝对的高龄老人了,他的一生也颇具传奇,上过不完整的小学和中学,却最终能在美术学院做教授,黄永玉从很早的时候就开始做版画,他后来还是版画系的主任,相比于油画和国画,版画是比较冷门的,记得鲁迅先生曾经就大力地培养版画人才,为中国现代版画做出了巨大的贡献,如今的黄永玉也是如此。

黄永玉被称为是“全才鬼才”!在版画和国画方面造诣颇深,对于书法,可能不是他主攻的,因为他本就是一个画家。
黄永玉的书法作品都融入了绘画。
他的书法作品显得有些消散,有这或许是他的艺术追求,没有艺术细胞的估计是看不懂的了!

再来说说范曾,范曾虽然出名,但是黄永玉一点不比范曾逊色,近年来,范曾最大的争议就是他的书法,甚至说范曾的字到底是不是书法,然而,范曾的字价格不菲,并且随处可见他的题字。

在我看来,范曾和黄永玉在绘画方面颇有造诣,但是在传统书法上来看显得有些不足,至少没有画好!而他们在书法方面的名气可能是由于绘画方面的影响,也不排除字因人贵的可能!

对此,你怎么看呢?欢迎大家留言,感谢关注,我是铁匠论书画!


铁匠论书画


范曾和黄永玉是画家,他们的书法如何评价?我的评价是半斤八两,皆不算书法家。二人写字,那不是写,是画字。

很多画家都喜欢写字,写得好的凤毛麟角,根本原因,画家不是在写字,都是在画字。书画虽有同源之说但真正的书家和画家又是不同两个行当,虽然可以偶儿越界,但真正要二者兼具,千百年来,数人而已。

范曾和黄永玉都算不上书法家,他们的画如何暂不做评论。但就书法而已,两人都是爱好者水平。如果说一定要比个高低,范曾的字更让人嫌恶,李敖说范曾的字是账房先生的字,也没有冤枉他,满是匠气说得就是范曾这样的人。黄永玉也写字,自己却从来没有认为是书法家,只是给自己的画补白而已。相比之下,黄永玉的字虽无法度,但却有一份率真,自然有喜欢的人存在。

时代在进步,毛笔用得少了,但千万不要以为能写几个毛笔字就是书法家,范黄称不上书法家,那些书协里混的更称不上书法家了。





江南听风庐主


黄永玉和范曾的书法都是画家书法,和我们所谓的传统书法或从启蒙开始就亦步亦趋临摹古代经典书法而成就的书法家有非常大的不同。

首先不同在他们的书法是为绘画服务的,是因绘画而书法。

如果单纯看他们两人的书法,这个特点更明显。从他们作品中书法看,黄永玉的书法相比较而言较传统,是我们比较常见或者说大众化的书法,虽然也不是独立的个性,但和范曾的书法比较,范曾的书法个性较强烈,但这种强烈的个性,亦或者说是视觉冲击力,却远离了我们的传统书法,严格意义说是不可以普遍推广学习的,特别是作为书法学习的入门,如果喜欢的话,在有较好的传统书法的基础上,喜欢的话学习一下也没有什么,但如果说作为象欧颜柳赵那样的楷书和书法的楷模就差的太远了,因为他们的书法 毕竟是画家书法,这里也包括黄永玉的书法。他们的做法或者说书法的思路可以学,但字形不可以师法。

单纯就黄永玉和范曾的书法风格来说,同样也是各有所长和所短的。黄永玉的不足在于个性不足,但这种大众化有属于阳春白雪的,因为具有一定的艺术性。非常的字恰恰相反,个性太强烈了,太突兀了,也就失去了大众化的情趣和意韵。过犹不及,还没有进入丑书大家的行列,这或许得宜益与于范曾具有较好的传统文化或者说国学文化素养吧。画风书风虽然现代,但底蕴仍然不失传统。





















翰墨书道


鄙人一般不评论他人书画作品,因为都有独到之处,各有千秋,能学一点就学一点,取人之长,补己之短。但唯独对范增大师的书法,也不知为何,第一次看到他的作品就很不舒服,再不喜欢到第二次。章法暂且不说,就笔法而言,他真比不上刚学几年书法的少年儿童。仅书法的筋骨血肉四项,从范大师的书法作品中只看到钢丝和残枝,其它一无所有。不但如此,他把画画学来的抖笔倒是派上了用场,嘚嘚瑟瑟让人难受,写字就是写字,把字当成画写,实乃书法外行,幸亏他还没把画画用的散笔去写,不然恐怕大家的牙齿都得笑掉。再谈单字结体,范先生写的斜不斜,正不正,毫无法度,更无美感,犹如一个没有文化,没有内涵,没有休养,不懂礼节的丑姑娘,看后让人生厌。书家都懂得,有笔无形乃书匠,有形无笔乃江湖,有笔有形乃高手,无笔无形乃无冕之王,而范先生的书法归属却都不在其内,他倒是有笔,则无临贴之体。;也有形,但无古人之影;练就后的无笔无形就更谈不上。所以,许多人花不菲的价格去买他的书法作品,只能等着贬值,懂书法的人,白给也不会要。

只论书法,不论人品,仅此而已。


担柴愚夫


范大咖字体自成一格,却少有范儿款儿彰显!黄大师字、画一如并蒂莲,内中堪见共和国诞生后的跌宕起伏的痕迹,那是贴近生活的一种朴野、青涩的品位……








九夏涛声


对两位,在中国的文化界各有异议。我觉得有一点应该知晓;但凡一个人有了成绩,就必然要有异议,这是不可抗拒的客观规律。说句笑谈,对于李白、杜甫一个诗仙、一个诗圣,盛唐时期恐怕不是这个封号吧,因为当时也肯定有不服的争论。更何况,小小的范、黄二位。


真诚做人真诚学习


他们被现在社会各媒介放大了。放之古代也就还凑合看吧,放在唐宋估计他们就看不见了。


传思书院


都不入流,严格说只能叫毛笔字,即使范氏浑身败笔的“蜣螂体”名满天下,一字千金。


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