字畫娛樂圈
首先答案是肯定的。雖然道法自然聽起來有時候給人高深莫測的感覺，但書法是滿足審美的要求應該是大家的共識。造化萬物更是各種美的存在，鬼斧神工是一種美，長河落日、大漠孤煙也是一種美，落霞孤鶩也是一種美，美以不同形態和方式存在於自然萬物，重要的是我們去發現美、感受美的存在。
所以，有王羲之觀鵝悟筆意的傳說，有張旭觀公孫大娘舞劍得神、見公主擔夫爭路而得筆法避讓之意。書法中的飛白更是取自飛瀑……泛此種種，不能盡數。當然，能發現美欣賞美只是第一步，如何應用所見所悟是眾多尊崇道法自然的書者畢生的追求！
三悟軒
在遵循書寫規則的基礎上做到道法自然應是較高境界了。自然最美！
時光happy
道法自然，源於《道德經》。意思是說，道和法的總結和概括，是與大自然的萬事萬物的存在密不可分的，沒有大自然的存在，沒有萬事萬物的共存，乃致於宇宙的永恆，其道其法，己存在於客觀世界的普遍性或共性之中了，是不依人們的意志為轉移的i道和法，認可也存在，不認可也存在，人們只能認識它，而不能改選它。這個道和法，就是人們常說的，真理，規律，法則，定律等內容。在中國書法的歷史長河裡，書法的普遍性和個性化的書法墨寶，也己經客觀地存在人們的生活之中，己有50O0年的書法史了。其書法的共性是什麼？書法的特殊性是什麼？書法的法是什麼？書法遵循的規律是什麼？等等問題，沒有一套完整的思想體系和理論體系，一直人們學習書法，以學習碑帖為主要課程的學習方式方法來學習書法，認識書法，把普遍存在和個性化的書法，做為世人學習用的教材，很難找到書法的突破口，很難創作高質量，高水準的書法作品，甚至出現了，學十年二十年五十年一輩子，都難以走出書法難的怪圈子。其道理很簡單，一個人想記算，兩個物體之間的吸引力的大小，不知道萬有引力定律，肯定要花費很多很多的時間和精力，如果知道萬有引力定律，那就太容易了。學習書法也是如此之道理。筆者在好多書法課堂上，多次強調講過：不會寫“五個點"，不要寫學書法，不懂“楷書結構歌"，學寫漢字談不上書法，不管你寫多少年，都不會寫到高峰。這就是從明代到現代沒有大書法家的主要原因之一。當然了，書法講究“道法自然”是寫好書法的根本性大法，不僅講究道法自然，而且要遵循這個法則，按法按規律寫好中國書法、寫好中國漢字，甚至畫畫也要按道法自然之道理！
李行子
一句道法自然毀了書法千年。
醜書學
書法中的道法自然，具體說就應該是書法的物象之美。好的書法，字形字象與同類亊物相吻合，比如矯若驚龍、翩若驚鴻。古人說“縱橫可有象者方可謂之書”，意即書法的物象之美。
不同於西方文字的簡單組合，漢字是方塊字，也是形意字，自帶神態表情，古人也稱其為漢字的“字容之美”。書法表達漢字的物象美時，分為兩種形式，一是“形跡”，二是“意態”。比如“笑”與“哭”，孰喜孰悲，一看便知。
書者要取法自然、以達物象之美，就必須堅持在實踐中多觀察體悟，精準洞觀所言物象的天然形跡，捕捉其形質之美，真正做到將漢字“博採眾美、合而為字”。
抱庸齋主
道法自然，是出自《道德經》的哲學思想，原文是“人法地、地法天、天法道、道法自然”。
道法自然揭示的是天、地、人乃至整個宇宙的發生、發展、運行的規律，宇宙天地間萬事萬物均遵循“道”的“自然而然”的規律。“道”以自己的法則為法則。
這裡的“自然”，指的是事物原本就是的，就有的規律，或者事物本來的樣子，是本真的，自我的、自發的。
從這個層面來理解，書法藝術當然也超脫不了。
書法的本意是漢字的寫法，延伸到現代（每一個時代都有那個時代的“現代”）書法藝術，則是把漢字書寫上升到審美表達的高度。講究的是嫻熟的書寫技巧和“高境界”的藝術美感。
我們之所以欣賞高古書法，甚至對甲骨文乃至更早的原始文字“陶符”等等也讚歎不已，其原因可能就是對它們所表現出來的天真爛漫、質樸、純粹之美的不可企及。
然而在那個時代，刻寫這些文字、符號的人未必就是我們現在所定義的書法家。他們所遵循的，也只是把這些文字、符號刻寫在龜甲獸骨以及陶器等等器物上“而已”，而極少甚至沒有刻意安排、乃至以我們現在所認為的高級技巧來“創作”。
再遠一點的巖畫也是這樣，先民以極其簡陋的工具和手法刻繪，用現代的流行語來表述就是“萌萌的”，然而這卻是現在的工具材料精緻，技法嫻熟，境界高深的“書法家”們所無法完成的。
但是我們現在在一些相對閉塞的少數民族部落，仍然能夠發現能夠帶來這種感覺的即時完成（我用的是“完成”，而不是“創作”）的實物。其區別，無非是我們失去了這種“自然”或者“本能”，而完成它們的人，仍舊保持了著。
就算是歷朝歷代的書法家們，仍然在追尋這種自然，只是參照不一樣了。比如追二王，那麼二王就是所謂的“自然”，臨顏真卿，那麼顏真卿的法帖就是他們眼中的“自然”。如此循環往復，“自然”一直存在，總是有跡可循。展望一下，下去百年甚至更多，我們中的某人的書法，會不會是後世某人眼中的“自然”？
弘一大師可能是已經循到了“自然”的規律。
館閣體歷來頗多詬病，為主流所不喜，然而，它何嘗不是一種“自然”？“存在即合理”。
哲學果然是哲學，好抽象的感覺，但這也是哲學本來就該有的樣子。日本人稱書法藝術為“書道”，恐怕就是基於這樣的哲學理解罷。
聽起來好有道理。
昭明書館
明哥書法
大家可查閱一下詞的解釋，可能有所領悟。但首先要知道什麼是書法或是書法的含義。
書法，作用一門含法度的藝術表現形式，首先要遵循其書寫規律、把握其書寫特點。千百年來古人已給我們留下了大量的不朽的優秀經典之作，這是我們的寶貴財富！學書者，從一開始就要入帖入門。臨習古人留下來的東西，並非意味著跟著古人一直走到底，而是用借鑑學習的方法掌握古人優秀的技法、筆法等形成的規範。一為傳承；二為在書法藝術上有所開拓。我們知道：藝無止境。書法也同樣需要我們創新。這就是在傳承的基礎上，也需要有我們自己的書寫風貌或表現特點。
書法，做為一門藝術也是要講“道法自然”的。這個“道”，從書法意義上講，就是古人的優秀經典今天所能展示給我們的一切經驗總結和規律性的啟示。學習書法這是必由之路。那麼，書法如何創新、如何在傳承的基礎上有我們自己的追求和理想？這就是“自然“的問題了。我們常說的書法”有法而無法”，“有體而無體”。如果一件作品達到了一種境界、一種高度，這就是一件成功的作品或說是一件有自己獨特風貌的作品。我們可從一件優秀的作品中，看似作者的隨心所欲，但仍可看出其中的傳承脈絡。
書法的意義，在於不懈的追求。”道法自然“：自然就顯得格外重要了。
建飛圖文
我想知道提出這個問題的人，是懂還是不懂，不懂可聽大家怎麼說的，再結合你的認知，去慢慢的"悟"，再得出個人見解，在實踐中去踐行，如你懂，提出這個問題，有點不適宜，說白了有點″空"，"道法"需要″自然"，″自然"也需要″道法"，二者互補互成，缺一不可，但是(重點)道法是嚴謹的，是有規矩的，而″自然"是率性的，也是隨意的，所以二者又是矛盾的，
當今許多人，不明其理，說出了許多書寫″具像″，一味追求道法，而失去″自然"，但口中還是念念不忘″道法自然"，讓人有一種，豬八戒吃人參果，食而不知其味的感覺，為此我認為，要想解釋清楚"道法自然"，就必須明白無誤地講清楚，什麼是″道法”，什麼是′自然"，一個真正被社會認知，推崇，立傳的書法家，懇定是道法自然的典範，因為他的書法自成一體一家，其風格就是道法自然，(個人見解，淺薄認識，不參於討論，)
畫符先生
是的，書法也講究道法自然。但這個自然，不是隨便。舉個例子，一個訓練有素的軍人，他在無意的情況下，身體還是挺拔的；一個舞蹈家，在日常生活中，舉手投足也與常人有所不同。一個書法愛好者，經過長久的練習，形成了新的書寫習慣之後，他的自然書寫，跟他未經訓練的自然是有本質的不同的。這也是一個從必然王國到自由王國的過程。
