一款快被大家遺忘的日式經典恐怖遊戲。
上世紀90年代末，在PS上誕生了很多經典的日式恐怖遊戲，這些遊戲都出自第三方大廠，包括Capcom的《生化危機》和《恐龍危機》，科樂美的《寂靜嶺》，以及今天我們要介紹的，史克威爾的《寄生前夜》。
這款改編自同名科幻小說，以女性為主角的PS獨佔遊戲到今年已經誕生整整20週年了。可能因為時間的久遠，《寄生前夜》已經不被現在的玩家所瞭解，乘著其被收錄進PS Classic的機會，我們今天就來聊一聊這款幾乎已經被人遺忘的大作。
現在來看《寄生前夜》的製作陣容可謂豪華：總監和劇本是參與過“最終幻想”系列和《時空之輪》的時田貴司，製作人是小鬍子坂口博信，美術是《最終幻想7》角色設計師野村哲也，音樂則是下村陽子……
聚集了這麼多牛人制作出來的作品按理說應該不會差，史克威爾果然也沒讓玩家失望，最終遊戲的Metacrotic得分是81分，銷量在全球近200萬套。
《寄生前夜》改編自作家瀨名秀明1995年的同名處女作科幻小說，實際上是小說的續集。瀨名秀明畢業於東北大學藥理學專業，獲博士學位，平日從事的是微生物學方面的研究，紮實的醫學背景讓他寫出了這部獲得第二屆“日本恐怖小說大獎”的作品。
小說故事圍繞共生論展開，這種理論認為線粒體是一個獨立的有機體，為細胞提供能量，並與其存在共生關係。瀨名秀明提出一種觀點：“如果線粒體實際上是一種有知覺的生命形式怎麼辦？”他在小說中描繪出線粒體覺醒並接管宿主，從而引發極大混亂的場景。
小說發表之後，與鈴木光司的《午夜兇鈴》一起，在當時催生了一波電影和漫畫的改編潮，並最終被坂口博信看中，改編成為了遊戲。
作為一款RPG，《寄生前夜》的戰鬥系統有一些特別，是一種即時戰鬥和傳統回合制的混合體。
進入戰鬥畫面後，在屏幕左上方有一條藍色的活動時間條(ATB)，當藍條漲滿後就進入回合制狀態，可選擇攻擊、防禦、使用物品、裝備和逃跑等，如果選擇攻擊，戰鬥會暫停，屏幕上將出現一個表示武器範圍的圓頂，讓玩家選擇範圍內的敵人。
選擇完成之後，藍條將被清空，並緩慢恢復，在這個恢復的過程中，玩家依舊可以操縱角色左右跑動躲避敵人攻擊。
這套準即使的呼出戰鬥菜單+定點攻擊的戰鬥系統，在兩年後被史克威爾放入到了《放浪冒險譚》中。
《寄生前夜》的武器系統也很有特色：遊戲中的槍械從手槍、獵槍到機關槍和榴彈發射器，不一而足。每種武器還有不同的屬性，其射程、彈夾大小和射擊速度等都不同。
此外，武器系統中還有一個裝備模組，武器和護甲可進行改造，例如賦予其冰或者毒的特效，添加先發制人等增強能力，也可分解並轉移到其他裝備之上，還可完全繼承。這套系統後來也被沿用到了《放浪冒險譚》中。
《寄生前夜》用今天的眼光來看顯然已經過時，但在當時卻可圈可點：其角色建模比前一年的《最終幻想7》更細緻，遊戲中展現出的紐約是那個時代的機能所能達到的最好水準。
坂口博信打造的電影式體驗讓人印象深刻，其相機的角度類似於《生化危機》，片頭CG也是當年業界技術所能達到的最高水平。這些CG由史克威爾美國團隊打造，後來正是這支團隊，製作了CG電影《最終幻想：靈魂深處》。
在音樂方面，下村陽子為《寄生前夜》創作了一張混合歌劇和電子樂類型的專輯，其區別於以往史克威爾任何作曲家的風格，讓人耳目一新。這張專輯的成功也讓她後來接下了“王國之心”系列的配樂工作。
如果硬要說《寄生前夜》的缺點，可能就是遊戲時長太短：其一週目通關時間大概在12小時左右，而且大部分的時間都是花在人物對話之上，與《最終幻想7》的40小時通關時間相比少了不少。
遊戲通關之後將開啟EX模式，該模式可完全繼承主角一週目通關時的裝備，並且解鎖77層的克萊斯勒大廈場景。
《寄生前夜》中的克萊斯勒大廈全部由隨機生成地圖組成，每隔10層就會出現一個Boss，擊敗頂層Boss之後就可以迎來真結局。在當年，這個設定也成為玩家間一個津津樂道的話題。
遊戲在1998年發售之後獲得了廣泛好評，於是史克威爾在一年半之後趁熱打鐵推出了續作《寄生前夜2》，雖然續作的銷量也破了百萬套，但由於匆忙推出趕工痕跡嚴重，在玩家間留下了不太好的印象。
對於《寄生前夜2》，玩家可能印象最深刻的就是這段讓人血脈僨張、心跳加速的女主角沐浴CG視頻吧，毫不誇張的說，當年還是年輕人的我將這段視頻至少反覆看了50次。
系列的最後一作是2010年PSP上的《第三次生日》，其總監就是剛剛辭職的《最終幻想15》總監田畑端。
最後遊戲在全球的銷量為50萬套左右，從此IP被史克威爾（當時已經是史克威爾艾尼克斯）雪藏。
之後，雖然不斷有媒體和玩家呼籲史克威爾艾尼克斯將《寄生前夜》高清重製，但聯想到近期《最終幻想15》DLC被取消的命運……恐怕我們只能在PS Classic上重溫這款遊戲了。
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