觀自在行方便
現在學習硬筆書法的人很多，初學硬筆書法選貼最多的是現代硬筆書法家的字帖，這應該說是學習入門的簡捷快速的過程，對入門來說是完全可行的。字帖中的基本筆畫，字例都融入的書家的筆法技巧，對初學者而言掌握字帖中的筆畫筆法，字體的間架結構也是一個從生到熟的漫長過程。有的學書者只為了把字寫好不求其他，學好字帖就可以了。而對於入門後要進一步學習的，離開字帖選擇喜歡的古碑帖臨習，是提高書法修養的必然過程。古碑帖基本都是毛筆字的筆法，其筆法和硬筆是不同的，相通但不同，硬筆其特性決定了沒有軟筆的哪種筆法優勢，筆畫和筆法有所受限，達不到毛筆那樣的效果，但也能掌握好硬筆的特性，通過切筆、提按，收筆，把握力度大小出鋒藏鋒，達到書法美的效果。硬筆學習我感覺不要刻意去追求發帖的筆法，學習過程中要學以致用，不能學死，刻意追求也就往往達不到想要的效果。熟能生巧，功到自然成，到這個時候，其筆法運用也就不是什麼難事了。
吉鴻1149
寫一年多了，不長進.
樂天112280791
喜歡硬筆字，練習中
譚譚觀觀
不要刻意追求，因為畢竟是硬筆書法。而不是毛筆書法。
硬筆字其實主要是結構，筆畫稍微注意就行。有個提按動作，點到為止。
諾亞方舟蕩乾坤
啟功有句話，我很認可，寫字一點不神秘，不要把書法搞得像神學宗教，神神叨叨的！不僅自己搞不清楚，也會誤導別人的！
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若按程式化，你可以觀察一下，所謂的硬筆書法家，他們的握筆姿勢，大都不一樣，你能說誰對誰錯嗎？能說誰的握筆姿勢標準嗎？
甚至有位譽滿天下的硬筆大佬（已出字貼），寫硬筆行書時，每寫一個或幾個字，都要松下手，稍稍轉下握筆角度，找下手感。
但他寫的行書，確實也沒得說！
還有些喜歡小覷現代硬筆書法家的愛好者，用自己慢慢摹寫古貼的硬筆書法，去和硬筆書法家的硬筆行書去對比，由此得出結論：這些現代書法家，寫的沒古味，不足以學習！
照這邏輯講，高中生的百米衝刺速度，還比馬拉松冠軍跑得快呢！可有一點對比的意思嗎？
練字，沒有固定的模式，但臨貼讀貼，多思考，多練習，提高眼力勁，這又是肯定的！
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若你學硬筆書法時，剛找到感覺，來了一位道貌岸然的“高人”，他告訴你：“你選的貼子不對，沒有魏晉之風！還有，你的腕力不行！你的握筆姿勢不標準！”
記住，這人準備要裝了，你要默默的配合他，讓他飛一會……
一筆一紙一個人
書法發展到今天，處境略顯尷尬。從上世紀二、三十年代鋼筆逐步普及後，毛筆書法的實用性便基本被淘汰了。從明清以來伴隨著科舉而生的“館閣體”也正式退出歷史舞臺。
應該說，硬筆書法的出現就是以實用為主要目的的。雖然白蕉和鄧散木等書家也致力於挖掘其藝術價值，並且很早就寫出了第一本鋼筆字帖，但是硬筆書法真正得到普及和重視還是上世紀八十年代的事情了。龐中華和王正良等硬筆書法家的出現，使得硬筆書法熱潮迅速席捲大江南北。儘管後來幾經波折，最終還是在中國書協成立了一個硬筆書法委員會。直到今天，這個委員會形同虛設，沒有舉辦過任何有影響力的活動。被“招安”的硬筆書法，其實用價值在電腦和手機的衝擊下損失殆盡，本來就不受待見的“藝術性”前景更是如履薄冰。
大家都知道，除了工具性能上的差異，硬筆書法的藝術表現幾乎全盤來自於傳統的毛筆書法。事實上，大多數硬筆書法高手同時也具備紮實的毛筆書法功底。可以這麼說，硬筆書法要想真正成為一門藝術，從傳統的經典法帖中汲取養料是必經之路。
拋開那些只為實用、根本無需臨習傳統經典法帖的硬筆書法愛好者不談，取法傳統法帖的硬筆書法愛好者大多還是鍾情於真正的書法藝術的。既然如此，我們學習傳統法帖，就要努力傳承其精髓，包括筆法、結體、章法等藝術底蘊。
當然，由於工具特性迥異，硬筆書法幾乎不可能達到毛筆書法的豐富表現力，這一點無需刻意強求。但是，經過幾十年的摸索，硬筆書法同樣表現出不少特有的優勢，其藝術表現力也越來越豐富。工具也從單一的普通鋼筆發展到美工筆、中性筆等書寫工具各領風騷。我們不時能看到非常精美的硬筆書法作品，展現出獨有的藝術魅力。
總的來說，無論是審美思維還是審美習慣，硬筆書法與傳統的毛筆書法並無本質的區別，甚至可以說是一脈相承的。硬筆書法愛好者在取法傳統法帖時，既要最大可能地學習其藝術精華，也要考慮到書寫工具的表現力，靈活把握，前景還是非常值得期待的。
驚龍軒
前幾天看電視，節目中有拿炒菜的勺子進行乒乓球表演的，好看是好看，但只能當雜耍玩，打球還得用球拍。
各種工具都有自己的用途。書法也是如此，毛筆和硬筆雖都是書法，但由於筆頭不同，其表現形式大相炯異。
硬筆的筆頭堅硬，彈性差，不能表現毛筆書法的枯澀、飛白等，故其筆法方面不如毛筆那樣易於運用。
但硬筆線條均勻挺撥，在表現書法的結體上，優勢明顯。
所以，想以硬筆來表現經典法帖中的筆法，無異於揚短避長，如上文所說，以炒勺打乒乓球。
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千年蘭亭
首先，我們得有一個認識，那就是硬筆書法，主要應該強調其實用性，不比過多的強調藝術性；換句話來說，學習硬筆書法，目的就是將字體寫得規範、好認，便於工作與生活的使用或交流。
再者，大家要明白的是要想寫好字，第一要提高審美意識，也就是說應當先知道字寫成什麼樣子才比較好看，到底它為什麼好看；第二點，練習如何才能用自己手中的筆寫出自己想寫出的好看的形狀，這牽扯到你的控制筆的能力，也即運筆的基本功或者說用筆技法。
其實，我們常常說的用筆的基本功有二層含義：一是控制筆的能力，二是對各種書體的認識和筆畫特點的把握能力。
硬筆書法的技法比毛筆書法要簡單些，常用的有：落筆、行筆、收筆，提筆、按筆，翻筆、折筆，回鋒、露鋒，撇出、挑出，勾出和順勢。
應該說，學習硬筆技法是書法學習的必要條件，但不是充分條件；硬筆技法說實在話不是太難，只要是真正的下點功夫大家都可以做到，因為他有樣子可以效仿麼。
但是，這裡邊是有個原則問題，也就是說用筆技巧是重要的卻不必刻意的去追求，那樣的話就是本末倒置啦；練字的關鍵更應該是掌握字體的結構安排，多多的去琢磨和學習常用字的結構，或者說去改變自己原本的不合理的字體結構。
常用的應該注意的字體結構是：左收右放重心穩，上嚴下寬中收緊。其意為左右結構的字要左面收緊右面伸展，上下結構的字要上面收緊下面伸展；關鍵筆畫(即字眼)的書寫，整個字只要關鍵筆畫書寫好看了，整個字體也就會相當好看。
最後，無論怎麼練習，堅持與毅力是成功的必要條件，沒有天生不臨字帖就會寫好字的人，練習是練字和從事書法創作的必經之路！
讀書評書2017
刻意追求法貼的技巧，其實就是執著於摩仿，初習者多進行這方面的歷練是必要的，而對於書法習練具備一定功底的人，一味泥食於古人法帖斷不可取。
很多名人字畫都是在刻意模仿古人法帖，以為這是終南捷徑，稍被點拔就可以像模像樣，其實根本不是自己的東西，沒任何書法業內的價值。書法者一定要有新的東西，自已創出來的東西，這樣才能從書者變成書家。
抱庸齋主
我認為，硬筆書法，只需要把執法、指法、提按、駛轉、停駐、節奏這幾個關健的用筆技法掌握好就可以了。什麼逆勢、頓筆、回鋒之類，純粹是胡說八道蝦扯蛋! 尤其是頓筆，這個動作根本沒有必要，甚至有很多毛筆書法都不需要! 像顏體當中橫畫收筆那種所謂頓筆，其實是重按。
由此可見，硬筆尖部材質、構造和性能所致，很難寫出來毛筆字那種稜角分明的特徵。如果刻意附加一些動作使其表現出毛筆味道，那就成了寫美術字的寫法了，並不是真正的書法字體。尤其是普通硬筆，原本就不是為書法設計的，即使用特製的硬筆(美工筆之類)書寫，也不需要故意做作。自然美才是真的美!
假如，非得要寫出毛筆特徵不可，讓字體富有毛筆味道，方法非常簡單，只需適當的採取一些輔助辦法，可以輕而易舉的實現藝術化渲染效果。比如，用特製的硬筆書寫時，在紙下面墊上膠皮板、合成革或鼠標墊之類的軟質物品，藉以增加筆尖提按幅度，使筆畫粗細變化更加明顯。如圖:
如果，想玩兒點花樣，可以運用竹尖筆、鐵尖筆之類，或用過的沒有油墨的中性筆，在軟硬合適的載體材料上，作刻寫、寫拓等，特技效果也很奇葩。如圖:
如此這些雜技似的演練，作為一種娛樂形式自我陶醉偶爾玩玩而已，充其量，也就是模仿秀，沒有什麼自身發展前途。況且，在那些精熟毛筆書法的高手眼下，硬筆書法是小菜一碟，絲毫沒有任何難度。因此，我認為，無論是用什麼筆書寫，正常情況下，運筆技術要領基本都是一樣的，筆起了定作用。如圖:
△我的習作(局部)
請大家仔細看一下上面這個圖。左邊的是我用中性筆寫的(樣稿)，右邊的是我用小楷毛筆寫的(正品)。
顯然，執筆法、運筆法都是一樣的，可是，寫出來的筆跡效果不一樣。用中性筆寫的筆畫和線條變化很小，而毛筆則非常明顯。主要區別就在於兩種筆的尖鋒性能不同罷了。
如果，我用中性筆想表現毛筆味兒，只需適當的加大提按幅度就可以了。因為，這不是書法藝術作品，而是日常實用型硬筆字體寫法。
我想，古人當年用毛筆寫字純屬辦公，筆畫當中出現的那些稜角，是由於毛筆筆鋒柔軟而富有彈性這一特性使之然，用筆技法應該非常簡的，絕對不像現代人理解的那麼麻煩……這一點，凡是精通毛筆小楷書法的朋友最清楚。
所以，學書法的人，如果不練一練毛筆小楷，那是一大缺憾。特別是酷愛硬筆書法的朋友，要想提升書法水平，必須師法小楷。我可以明確的告訴你，一旦練上毛筆小楷，就會發現，過去用硬筆書寫的技法動作，多數是錯的！
同樣是，一直練毛筆大楷字朋友，當你練一段時間毛筆小楷，回來了再練毛筆大楷，覺得原來寫大字的筆法很多地方是錯誤的！
實際上，小楷書法與硬筆書法的寫法基本上是一樣的！至於中楷、大楷寫法，也應該以動作簡潔明瞭為主，只不過是將字體放大之後，用大筆寫的時候，需要適當的進行技術處理，儘可能的簡化過程，力求形神兼備、姿態天然、妙趣橫生，絕對不能為了追求所謂藝術特點而去描畫，別忘了，古代碑帖中字口的痕跡是刀法，只有研究墨跡字帖才能真正的理解筆法……
