字畫娛樂圈
我想知道提出這個問題的人，是懂還是不懂，不懂可聽大家怎麼說的，再結合你的認知，去慢慢的"悟"，再得出個人見解，在實踐中去踐行，如你懂，提出這個問題，有點不適宜，說白了有點″空"，"道法"需要″自然"，″自然"也需要″道法"，二者互補互成，缺一不可，但是(重點)道法是嚴謹的，是有規矩的，而″自然"是率性的，也是隨意的，所以二者又是矛盾的，
當今許多人，不明其理，說出了許多書寫″具像″，一味追求道法，而失去″自然"，但口中還是念念不忘″道法自然"，讓人有一種，豬八戒吃人參果，食而不知其味的感覺，為此我認為，要想解釋清楚"道法自然"，就必須明白無誤地講清楚，什麼是″道法”，什麼是′自然"，一個真正被社會認知，推崇，立傳的書法家，懇定是道法自然的典範，因為他的書法自成一體一家，其風格就是道法自然，(個人見解，淺薄認識，不參於討論，)
畫符先生
在遵循書寫規則的基礎上做到道法自然應是較高境界了。自然最美！
時光happy
書法中的道法自然，具體說就應該是書法的物象之美。好的書法，字形字象與同類亊物相吻合，比如矯若驚龍、翩若驚鴻。古人說“縱橫可有象者方可謂之書”，意即書法的物象之美。
不同於西方文字的簡單組合，漢字是方塊字，也是形意字，自帶神態表情，古人也稱其為漢字的“字容之美”。書法表達漢字的物象美時，分為兩種形式，一是“形跡”，二是“意態”。比如“笑”與“哭”，孰喜孰悲，一看便知。
書者要取法自然、以達物象之美，就必須堅持在實踐中多觀察體悟，精準洞觀所言物象的天然形跡，捕捉其形質之美，真正做到將漢字“博採眾美、合而為字”。
抱庸齋主
一句道法自然毀了書法千年。
醜書學
道法自然，是出自《道德經》的哲學思想，原文是“人法地、地法天、天法道、道法自然”。
道法自然揭示的是天、地、人乃至整個宇宙的發生、發展、運行的規律，宇宙天地間萬事萬物均遵循“道”的“自然而然”的規律。“道”以自己的法則為法則。
這裡的“自然”，指的是事物原本就是的，就有的規律，或者事物本來的樣子，是本真的，自我的、自發的。
從這個層面來理解，書法藝術當然也超脫不了。
書法的本意是漢字的寫法，延伸到現代（每一個時代都有那個時代的“現代”）書法藝術，則是把漢字書寫上升到審美表達的高度。講究的是嫻熟的書寫技巧和“高境界”的藝術美感。
我們之所以欣賞高古書法，甚至對甲骨文乃至更早的原始文字“陶符”等等也讚歎不已，其原因可能就是對它們所表現出來的天真爛漫、質樸、純粹之美的不可企及。
然而在那個時代，刻寫這些文字、符號的人未必就是我們現在所定義的書法家。他們所遵循的，也只是把這些文字、符號刻寫在龜甲獸骨以及陶器等等器物上“而已”，而極少甚至沒有刻意安排、乃至以我們現在所認為的高級技巧來“創作”。
再遠一點的巖畫也是這樣，先民以極其簡陋的工具和手法刻繪，用現代的流行語來表述就是“萌萌的”，然而這卻是現在的工具材料精緻，技法嫻熟，境界高深的“書法家”們所無法完成的。
但是我們現在在一些相對閉塞的少數民族部落，仍然能夠發現能夠帶來這種感覺的即時完成（我用的是“完成”，而不是“創作”）的實物。其區別，無非是我們失去了這種“自然”或者“本能”，而完成它們的人，仍舊保持了著。
就算是歷朝歷代的書法家們，仍然在追尋這種自然，只是參照不一樣了。比如追二王，那麼二王就是所謂的“自然”，臨顏真卿，那麼顏真卿的法帖就是他們眼中的“自然”。如此循環往復，“自然”一直存在，總是有跡可循。展望一下，下去百年甚至更多，我們中的某人的書法，會不會是後世某人眼中的“自然”？
弘一大師可能是已經循到了“自然”的規律。
館閣體歷來頗多詬病，為主流所不喜，然而，它何嘗不是一種“自然”？“存在即合理”。
哲學果然是哲學，好抽象的感覺，但這也是哲學本來就該有的樣子。日本人稱書法藝術為“書道”，恐怕就是基於這樣的哲學理解罷。
聽起來好有道理。
昭明書館
明哥書法藝術簽名
我認為書法也是講究道法自然，優美的有韻味的東西都是天然去雕琢的，所謂大道至簡，大音希聲。大自然是人類最取之不竭的資料來源，又是最深厚的藝術之城。
新布穀的溫暖的小時光
是的，書法也講究道法自然。但這個自然，不是隨便。舉個例子，一個訓練有素的軍人，他在無意的情況下，身體還是挺拔的；一個舞蹈家，在日常生活中，舉手投足也與常人有所不同。一個書法愛好者，經過長久的練習，形成了新的書寫習慣之後，他的自然書寫，跟他未經訓練的自然是有本質的不同的。這也是一個從必然王國到自由王國的過程。
美好手記
書法技藝的提升，說實話是十分看天賦的一件事，把字寫的好看很容易，但是真正的書法看的是神韻，這種東西本來就很難把握。書法上講求道法自然是正確的，但是這種自然並不是一朝悟道天下無敵，而是更加類似於武林高手練功多年一朝突破瓶頸到達大成
耕生百味
難道人類不是大自然的造化嗎？所以人類的全部社會行為當然要效法自然啦！
