千里行歌11
毛笔书法是是通过笔锋所写的线条而形成的艺术。它的主要核心就是笔锋的运动，笔锋的起、倒、倾、侧形成线条的不同状态体玩书法线条的美。
起笔的笔锋状态会决定落笔的形态，书法有一原则为“笔笔中锋”，我们在用毛笔书写时，为了做到笔笔中锋，会专门利用各种技巧来调整笔锋。特别是在书写楷书时，为了在下一笔能聚集尖峰，会在上一笔收笔时专门用一个回峰动作。当然在草书的创作中为了形成特别的形态，有时会用偏峰等形态起笔，但必尽不是常态。
森焰55
是的，而且玩书法能享受的时间，就是执笔在硯池边调锋的过程，这时的大脑空荡，四周立时安静下来，而此时自己正嗅着墨香，想像着纸落筆的过程，以及书写的内容，用最孰息最准确的词汇描述对书法的感悟，还有用笔的基调，在大脑里酝酿一幅字的大致模样，什么体，如何调整上次书写时结字的缺陷，气息不通的问题如何调整，一边还要调整自己呼吸的节奏，这一般在调锋的时候就会自行完成。
我自己调锋的时间很长，因为每次都十分享受这个过程，如每每饮酒，墨入池如酒进盏，墨韵似酒香，好的笔锋之始入纸状态，如美酒之沾唇，甘甜而清洌。
尽管往往事与愿为。
读书耕田人王七
笔锋非常重要，关系到是书法还是写字。
二王笔法
是的，确实很重要。
我们一般在书写的前奏，都要研好墨，铺好纸，将笔端探入砚内反复修正，目的就是要使笔锋突出，然后方可命笔。
即便在书写的过程中，我们也会特别留意笔锋的变化，及时顺势而转，将笔锋再次调和出来，再行书写。
之所以强调笔锋的重要性，是因为汉字的规范性、方圆性，不同于其他书体，具有独特的结构力学与美学观点，稍一闪失，即出现了不可收拾的后果，整幅作品就如一幅败笔迭出的烂字画，不成体统，不修边幅，邋里邋遢，没得生气。
所以在书写的过程中，一直密切关注笔锋的存留倾向。正所谓：聚锋则生，散败则死，聚则势生，散则神落。
即便当今煌煌大家，也都十分注重笔锋的运使倾绝，绝不使笔锋颓势，造成漫天黄沙，乱花渐欲。
龙吟148119260
书法是简单的，一支笔，一盅墨，一张纸，一些文字即可完成，故学书者众；书法是不易的，仅黑白两色，仅抽象符号，却要与五彩斑斓之绘画，包罗万象之摄影，悠扬激越之音乐，窈窕优美之舞者竞相斗艳，立于艺林谈何容易，故成就者寡。于是刘洪彪先生说：书法之难，难于简单。
书家写书法作品，和大众初学写字是有区别的，区别在于习字和创作。习字时下笔之前当集中精力于执笔、点画、调锋、运腕、摹仿等基本状态；书家创作则更注重结构、线质、神韵、构成、章法等审美因素。
习字者调锋是很重要的，因为要用习惯于尖硬的书写工具转变为柔软的笔毫描拟出字贴上的范本，不但要在笔划与笔划转换间调整笔锋的状态，而且还要在同一笔划中的起、运、收中频频调整，并且还要极力想象古人写字的样子，以期达到古今相融，天人合一的境地，所以笔锋的状态非常重要。
书家创作时则大不相同，展纸落墨间脑海里是千丘万壑，是万马奔腾，是思联古今，是心游天地。此时如若偏偏琢磨着蘸墨浓淡、纸张厚薄、笔锋所向则作品绝不会笔势雄奇、满纸云烟、心手双畅。所以笔锋的状态可以忽略不计，调锋于纸上，心由笔走，意达锋尖。
书法的研习是稳扎稳打，循序渐进的过程，正如庖丁解牛，只有打牢基本功，掌握其内在规律，方能游刃有余，迎刃而解！
胡少鹏北京
非常重要。毛笔笔锋的形态不外乎聚和散锋。聚锋形态又有锥状和略扁形状。在书写过程中，根据不同字体对点画形态的要求，调整不同的笔锋形态。不同的笔锋形态所表达出来的点画形态是不同的。例如，笔锋形态是椎状，，在写楷书时，可直接中锋行笔写出有力度的点画，如是扁形的，一般可调成窄边行笔。在书写过程中，只注重笔锋形态是不够的。笔锋形态必须和笔势相结合，才能表达出完美的、有活性的点画；又能使点画之间、字与字之间气脉相联，使每个字、每个点画都是整体的一部分。只注重笔而形忽略了“势”，写出来的字一定没有活性，失去神韵，只是停留在写字而已。所以，笔锋形态必须和“势”相结合，才能表现出他应有的价值，缺“势”，你只是简单的写字而不是书法。
平凡人生258702470
什么不说先上图，这个“天”是否有一种看天的感觉？
书艺子
在写第一个字之前，需要仔细检查笔锋的状态。
有的笔可能忘记洗了，笔毛会变成硬的，那么这样的笔是绝对不能用的，因为要等到完全泡开至少需要半小时。
有的毛笔可能没有洗干净，在笔尖处就会因为有残留的墨而黏住。以上两种情况最好立马更换毛笔以免耽误学习时间，影响书写效果。
毛笔蘸墨后首先要把它的肚子调成圆状，然后根据需要把笔尖调成尖的或扁的。
佳顺书法网络学院
个人觉得不重要，写字的过程就是不停写不停调锋的过程
twchk
执笔凝思畅意豪，小字溢香入笺妙。
锋从神驰灵犀有，一醉墨韵共笙箫。
