2018-12-10 05:48:23 佚名

乡下人进城36281501

最近看到大部分人一致抵制新京报，让新京报道歉？其实有时候没必要较真，新京报只是叙说了事实，而且德云社打着传统相声卖票，当德云社出现了现代的形式，自然就有人反对，这也是说的过去。估计会有他们的粉丝要攻击我了。其实我挺喜欢德云社相声，德云社还是有好的演员比如郑好，我很喜欢他的单口或者是评书，他能让我听得进去，也能拉得住我，他的说好艺术也挺逗的。

其实也很多人说这是粉丝自发做的，与演员本身无关，其实也对，我不赞成也不反对，不过我感觉传统的还是传统的，这是个人观点，不喜勿喷。

网猫看电影

新京报批张云雷一事之所以引起粉丝们的抗议，最主要的原因是言之无物，只针对粉丝拿荧光棒一事缠着不放，实在有点小家子气，为了黑而黑的意味明显。作为一家在京城有影响力的报纸，一家新媒体平台，写出这么低劣的文章，实在令人唏嘘，现在端着铁饭碗的媒体人难道也来抢我们这些自媒体的饭碗了吗？

由于这位新京报的记者并没有署名，所以我不知道他什么来历，不过我个人推断，应该是对相声了解不多的新人。如果想要批评张云雷，最起码也得先全面了解一下他，不能仅仅靠一个在微博流传的视频就胡编乱造吧？这和那位批评《探清水河》为窑曲的南开教授一样，为了一己私利，滥用个人和单位影响力，都是令人不齿的行为。

新京报的这位记者错误估计了形势，以为现在的网民都那么好忽悠呢，带节奏明显失败，绝大多数人并不买他的帐。现在的粉丝战斗力很强大的，更何况张云雷200多万粉丝呢，再加上不计其数的德云社粉，这压力肯定够新京报头疼一阵子了。

不过我倒是有点担心，前不久姜昆刚刚在曲协会议中重提“反三俗”，特别提到不要拿观众当挡箭牌；结果新京报批评张云雷，粉丝们反弹力度很大，正好证实了姜昆的判断，不知道这是好事还是坏事？说不定还会有更大的风暴等着德云社呢，真为郭德纲捏一把汗！

相声演义

文章截图

作为德云社的一名小粉丝，看到这篇文章标题后立刻就知道文章说的是谁了。待看过文章后，就有点儿哭笑不得了。作为颇有威望的一个媒体，新京报这篇文章词句通顺，前后逻辑合理，满怀对中国传统文化、对中国艺术发展的关怀与担心，其心可悯。但是，整篇文章的立足点却是薄弱非常，换句话说，就是小题大做，有点儿上纲上线。再用小编的粉丝视角一看，更是没有事实依据。该文章作者对张云雷的了解仅仅停留在一些表面现象上，对于张云雷没有哪怕一丁点儿的深层次了解，导致整篇文章缺乏有力的论证。没有论证，整篇文章的存在也只是用论据博人眼球罢了。

张云雷谦逊有礼

抛开该文章引用侯宝林大师的语句与贡献及点评当今娱乐圈的现象等，单说文章对于张云雷的描述，小编我就能反驳到明天。这里我只摘取一些极其明显的错误来矫正被误导读者对张云雷的误解。

1、听相声挥舞荧光棒。

这个标题明显是误导。即使没去过张云雷演出现场，只是在网上看现场视频也知道，粉丝挥舞荧光棒的行为只在正式演出结束返场之时。用我社角儿的话来说，返场是赠送时间，并不是正式演出。而且该文在第二段也说了“某知名青年相声演员在演出结束后返场的时候，台下粉丝一起挥舞绿色荧光棒，”由此表明，文章作者是知道粉丝何时挥舞荧光棒的，所以标题用听相声挥舞荧光棒来误导普通读者的行为用意不纯。

2、“这个场面，把演唱会追星的一套都用在了传统曲艺上面。更有甚者，此演员参加综艺节目和到各地演出的时候，粉丝们也会以各种形式应援，其规模和形式不亚于娱乐圈一些偶像明星。”

这句话，作者很巧妙地混淆了概念。首先，粉丝们对于张云雷的各种应援针对的只是张云雷本人，并非作者说的传统曲艺。即使很多粉丝们确实是从张云雷影响下开始关注并喜欢传统曲艺，但是用张云雷来代表传统曲艺，作为粉丝的我只能表示：对不起，张云雷目前还没达到那个高度。我们应援对象只是张云雷，对于传统曲艺，张云雷在尽力传播，我们在尽力了解。除此之外，并无其他。

3、如果听歌星演唱会，台下观众也都“嘘”声一片会效果如何？

我真的很佩服这个作者，能有如此无厘头的想法。“吁”声，是相声观众对于台上演员所抖包袱的反应及互动，并不是有些人认知的喝倒彩的“嘘”。因为相声演员是以说话的艺术来娱乐观众，用大白话说就是用笑话逗你乐，“吁”表示你听懂了这个包袱，领会了这个乐趣。歌星演唱会，是用音乐艺术来娱乐观众，观众享受到的是音乐之美，音乐之美是用听觉去领会的，是感性的，不需要你去跟演员互动才能领会音乐之美。所以，该文作者用演唱会和相声演出做类比，就好比问你，你都穿棉袄了为什么还吃米饭？大白话：哪儿都不挨着！

4、相声表演功力并非炉火纯青吧，他所擅长的不过是“说学逗唱”中“学”里面的学唱，唱的也大都是流行唱法改造过的曲目。其成名作《探清水河》乍听上去非常清新，有点民谣的味道，但找来传统版本一听，就觉得变味了。

首先，不论是郭德纲还是张云雷本人，包括张云雷粉丝从没有说过张云雷的相声表演功力炉火纯青。所有人都一致表示：张云雷在相声上还需要继续努力。毕竟，他今年才26岁，放在一个普通人身上，才大学毕业3-4年，正在奋斗迷茫期，到了张云雷身，为何要把如此重的词放在他的身上呢？其次，张云雷确实是擅长唱，但并不单单是学唱。相声本门的太平歌词，也是他极擅长的。说句大话，放眼整个相声界，张云雷在太平歌词方面也是能排上名的。即使是在学唱上，张云雷也不是该作者说的唱的大都是流行唱法改造过的曲目。张云雷唱流行不错，但是在演出中，他唱的更多的还是各种传统曲艺，京评梆曲，坠子大鼓单弦，莲花落等。就在刚刚结束的天津专场，张云雷还专门表演了京韵大鼓《百山图》。该作者用管中规豹的方式来评价一个人，真的是有损《新京报》的形象。

张云雷表演京韵大鼓

5、那位明星的师傅改编的时候还用的是单弦，到了他这儿直接改吉他了，完全是流行歌的唱法，粉丝们传唱也起哄跟风成分多。这种改造，好比一个失败的基因编辑，原本的优良基因都给过滤掉了。这句话能看出该作者对传统曲艺的无知。

我请问该作者：什么叫师父改编的时候用的单弦？请百度一下“单弦”吧！单弦和京剧一样，是一种曲艺形式，单弦的伴奏乐器叫八角击节鼓。作为权威媒体，就不要在常识上惹人发笑了。再次，既然都说了是改编，那么什么都不变还叫改编吗？谁规定了小曲儿不能改编成民谣唱法？又有谁规定了传统曲艺不能用吉他伴奏？对于粉丝是否跟风起哄，我就不多说了。跟风也罢，起哄也罢，粉丝就是喜欢张云雷改编的《探清水河》，就是喜欢张云雷为粉丝们普及推广的传统曲艺。你愿意认为是跟风就是跟风吧，我们粉丝愿意永远跟着张云雷的风。

6、改造经典不意味着迎合观众，得有教育意义在，这才是艺术的价值所在。

这句话，我不知道作者是如何想出来的。所谓经典，是被观众认为的经典，是被观众一直以来都喜欢的才叫经典。没有观众，即使你认为他是经典，那么他的经典又有什么意义呢？不迎合观众，经典也就失去了存在的意义。当然，这个迎合，并不是一味什么人都迎合，而是迎合时代潮流下大部分观众的迎合。对于是否有教育意义，郭德纲说的很对：你指望着听一段相声就能明白什么人生道理，那是扯淡！相声，本身就是娱乐观众的一种艺术形式，我想受教育，去看本书，去听个讲座不好吗？非要上相声这儿受教育？艺术，他的价值在于传播美，而不是得有教育意义。

7、何况相声演员都开始唱歌了，粉丝们就不能挥舞个荧光棒吗？可以挥舞，但是艺术谁来关注呢。

作者这句话简直就是赤裸裸的歧视观众。敢问：你吃饭的时候一定要只吃饭吗？你不吃两口菜吗？挥舞荧光棒和关注艺术有冲突吗？难道我挥舞了一次荧光棒，就不会关注艺术了？比如这样两种情况：1、观众只听相声，听完就算。2、德云女孩们因为喜欢张云雷，集体学评剧《乾坤带》，京剧《锁麟囊》等传统戏曲。普通读者们认为哪种情况更有利于传播传统艺术呢？现在戏曲行业的人，通过各种方式都在努力普及推广传统艺术，让更多的年轻人了解传统艺术。而一些人，因为喜欢张云雷，从而想要追随他，想要学会他会的一切。虽然出发点不一样，但是结果却是很多戏曲人一直致力做的事：让更多的人了解传统戏曲，这是殊途同归。

······

真的要认真反驳，那是一天也写不完的。在这里，我只用这几条，希望呼吁代表了社会舆论的媒体们：好好传播正能量！不要片面的批判，我们要看到事实真相，看到媒体正确的舆论导向。

乌去多二

树大招风！人红是非多！

小辫儿张云雷自幼学艺，在相声事业稍有起色之时，一场意外事故，险些让他失去了性命！凭借着过人的坚毅和生命的奇迹，再一次登上了表演舞台！

如今的张云雷，逐步走进了大众的视野，越来越多的人认识了这一位国风美少年，并有更多人成为了小辫儿的粉丝！因为他们深知，张云雷一路走来是多么的不容易。

然而就在这样的时刻，某报的记者却公开批评张云雷的相声、批判其粉丝的行为。
另一个角度，或许这对张云雷也不一定是坏事！艺人在成名的过程中，一定会或多或少的经历许多的“磨难”，而正是这些“磨难”却能让人变成真正的艺术家！

在如今的娱乐圈以及曲艺界，所有的演员艺人都要经历太多的是是非非。而作为粉丝的观众们，更应该理性地看待这次的事件！

支持德云社，支持张云雷！不畏流言蜚语，勇敢向前！

只为相声

新京报的这位作者，你去听过几场德云社的相声？你的批判从哪里来？你的根据是什么？传说？臆想？猜测？一个靠卖艺为生的团体，被别有用心的人频频打压；一个凭本事挣钱纳税的团体，被别有用心的人频频道德；一个把传统艺术推广到世界的团体，被别有用心的人频频质疑；一个把整个行业盘活的团体，被别有用心的人频频非主流……我不知道这些人怎么想，本人出生成长在中华人民共和国，从没觉得在这样一个法治社会，人们连善恶忠奸都辨别不了？德云社是卖票的，你觉得是糟粕，意志力差，你可以不买票，不进去听。如果说少儿不宜，那是监护人的责任。一个成年人这点事都做不好，那还叫什么成年人？更何况，听德云社相声的没有杀人放火吧？没有强奸良家妇女吧？没有鸡鸣狗盗吧？

最后说一句：正义不能被代表，因为正义在人民心中，在人民心中站住脚的才叫正义！道德不能被代表，因为道德是人民心中的一杆秤，挑起人心的秤才叫道德！

本人共和国普通平民一枚，仅代表普通民众说说自己心中拙见，欢迎反三俗，代表正义之士反驳！

cfxbhy

我很累，我不想要所谓的高雅，我只想在空闲时间怎么舒服怎么来，新京报，别绑架心累的人了，愿意看就看，不愿意看就别看，也不是电视节目，也不用换台，新京报着啥急啊，你真是为了中国传统文化吗😊在新京报弄个匿名调查，也许内部都开花了。什么也别讲，别在强奸民意。我是在一个媒体做过多年记者（有记者证的，不知写文章的人有无记者证？）又转行做律师的人，真希望看到愿意看到的。总比每个电视频道都没有减压的节目强吧。我不会认为作者是谁的朋友，但是利用这一我曾经很喜欢的媒体做这个文章，真是不舒服。妓院也有唱昆曲的，你能把昆曲说是窑曲吗？柳永的词很多形成的地方和意境你也知道，你没看过吗？大学教授看金瓶梅，难道都是批判着看吗？太他妈可笑了。

颜翔宇律师

这几天被一篇文章刷屏了，文章内容冗长混乱，估计是太痛心疾首义愤填膺，满眼满心的不理解不明白，看不懂看不惯，恨不得撒泼打滚地为传统艺术振臂疾呼，东一榔头西一斧子，乱挥乱砍，可惜也是为他人做嫁衣裳，文章是火了，不经常听相声的读者也知道这位知名青年相声演员了，相声刊登文章的报纸也得到曝光率了，作者姓甚名谁好像没几个人记住，就某某某吧！

反正人家在文章里也说，怕被人肉，怕被网络暴力，留名估计也是个化名，不知道这是未雨绸缪呢还是胆怯心虚？如果是一篇正常的文艺批评文章，赞同的可以转发，不赞同的可以反驳，为什么会有很多人去人肉？去骂人？这得写成什么样，得讨人嫌遭人恨，才会变成过街老鼠一般？

人贵自知，无知无畏，就怕在自知和无知之间摇摆，半自知半无畏的特点就是喜欢自以为是地凭空臆断外，偷换概念地危言耸听，为了目的不择手段，污蔑诋毁无所不用，恭喜那位某某某，全中！

给某某某科普一个词儿吧，他也在文章里提过，但是含糊带过，并且和另一个词儿强行嫁接，您就这么喜欢串儿吗？文化其实不需要杂交，只需要融合、传承与发展。

捧角儿，曲艺界、戏曲界也好，观众对喜欢和支持的演员，是捧，是捧角儿，不是追星。

为什么会捧，是因为观众觉得角儿的艺术素养和人格魅力，值得更多的人去了解，去喜欢，是“以赏鉴艺术为动机、以能汲取能量精神为典范”，是觉得这个角儿在他所从事的专业里，刻苦努力着，为自己所从事的业界传承传统且致力于发展，这个角儿得有典范标杆的作用，不然就是再怎么运作，在怎么打榜应援，最后也是昙花一现而已。

张云雷，八九岁开始作科学艺，十二三开始登台表演，他的红是厚积薄发，是水到渠成，是耕耘后的收获，他不是流量小生，他也不需要制造话题，他只是年轻的相声演员，一直在舞台上说着传统相声，并融入时代与时尚的元素，吸引着越来越多的年轻观众关注相声，关注传统文化，进而喜欢上相声这门传统曲艺形式，喜欢上京剧、评剧、大鼓等传统曲艺。

尤其现在年轻的观众，他们比某某某所能认知的年轻一代不同，他们在优越丰富的物质条件长大，接受过高质量教育，更能感受到祖国的富庶强盛，民族自豪感更强烈，他们对自己民族的文化有着更新的需求。

基于文化自信和人文素养的不断提升，年轻的观众更倾向于不从传统中汲取养分，发散兴趣，也更喜欢充满国风元素浓郁的艺术形式。

他们走进小园子，走进大剧场，他们来着全国各地，带着鲜花和礼物，带着荧光棒，他们听张云雷的相声，酣畅淋漓地笑，他们在返场时与张云雷一起合唱《探清水河》，合唱《乾坤带》，合唱《锁麟囊》，这样的场面就是捧角儿，就是在尽自己之力传播传统文化，吸引着更多的人关注相声，关注传统。这样的观众们怎么三俗了？这样的张云雷数祖忘典了？