齊白石沒有去正規學校學習一天的木匠，不僅在藝術上成就巨大，而且培養出了6位影響近代國畫界大師級別的畫家。齊白石作為一個孜孜不倦的追求者，在長達一個世紀的奮鬥中所顯示的創造精神極具楷模性。作為我國近現代的一代宗師，治藝立論之外，栽培後學也是其人生的燦爛亮點，人稱“弟子三千”。
有人說大樹底下好乘蔭，但大樹底下難以成為大樹。齊白石的弟子們雖“乘了涼”，但必須承受巨大的壓力。
這種壓力不僅來自於齊白石在中國繪畫史上的地位，還有其非凡的藝術造詣。白石的男弟子有梅蘭芳、李苦禪、王雪濤、李可染、陳大羽、許麟廬、婁師白等。要說名氣，李苦禪和李可染兩位在齊門弟子中無疑是影響最大和成就最高的
李苦禪（1899-1983）
“不為賣高價‘亂真’，是‘真吾徒’！”
李苦禪一直希望能夠拜一位國畫老師學習國畫，卻一直沒有合適的機會。1923年秋天，李苦禪聽說有一位老畫家齊白石極富創新精神，喜出望外，貿然前往齊白石家中拜訪。
一進齊家的門，李苦禪就對齊白石老人說：“我愛您的畫，想拜您為師，不知您能不能收我。現在我是個窮學生，也沒有什麼見面禮給您，將來等我做了事再好好孝敬您老人家吧！”齊白石見這位學生率直質樸，當即就答應了。李苦禪急忙倒頭就拜，哪知道案邊狹窄，只能擠著跪下，還差點摔倒，把老人給逗樂了。
李苦禪 《一擊千里中》 李苦禪 《春色滿園》
上世紀30年代，齊白石的藝術漸為日本人所知，在東京，畫價大增。因此有人假造他的畫，僅摹得皮毛便獲大利。而李苦禪很厭憎這等不義行為：他只學老師的藝術精髓，而不師皮毛之跡，寧可自己的畫賣不出高價也絕不去“亂真”。
白石老人對此頗有感慨，在李苦禪畫作上題道：“一日能買三擔假，長安竟有擔竿者。苦禪學吾不似吾，一錢不值胡為乎……”又以小字注道：“餘有門人字畫皆稍有皮毛之似，賣於東京能得百金。”斥之為“品卑如病衰人扶”，而贊“苦禪不為真吾徒！”齊白石筆下的“不似吾”、“真吾徒”六個字，乃是對李苦禪之人品畫品最概括的評價。
李可染（1907-1989）
“昔司馬相如文章橫行天下，今可染弟書畫可以橫行也。”
1946年，徐悲鴻請李可染去北平國立藝專執教，於是李可染選擇了北上，此時他40歲。到北平不久，經徐悲鴻引薦，李可染見到了心儀已久的80多歲高齡的白石老人，表達了自己想拜師求教的心情。當李可染帶了20張畫第二次拜見齊白石時，齊白石正在躺椅上養神，畫送到手邊，他便順手接過。起初他還是半躺著看；待看了兩張以後，已不由自主地坐了起來；再繼續看，齊白石眼裡放出亮光，身子也隨著站了起來，邊看邊說：“這才是大寫意呢！”
李可染 《秋趣圖》 李可染 《萬山紅遍》
這話傳到李可染耳中，他急忙去見齊白石，解釋原因。齊白石心直口快，連聲說：“什麼也不需要，什麼也不需要。”李可染茅塞頓開，當天在齊白石第三子齊子如陪同下執弟子禮。齊白石連忙站起，扶李可染起來。此後，李可染便正式成為齊白石的得意弟子，10年工夫，盡得齊白石藝術精髓。
齊白石將晚年收弟子視為人生一大快事，對可染十分推重。他曾畫《五蟹圖》送給李可染，上面題句：“昔司馬相如文章橫行天下，今可染弟書畫可以橫行也。”李可染畫一幅寫意人物《瓜架老人圖》，畫的是一位老人在瓜架下乘涼打盹，整幅畫超脫秀逸，卓爾不群。齊白石看後，連連稱讚，題句曰：“可染弟畫此幅，作為青藤圖可矣。若使青藤老人自為之，恐無此超逸也。”
婁師白（1918-2010）
“婁生少懷不獨作畫似予，其人之天性酷似，好讀書不與眾爭，亦不為伍”在齊白石門生之中，婁師白應是從師時年齡最小的。
1932年壬申歲，婁師白的父親婁德美在北京香山與齊白石邂逅，以同鄉之誼結為朋友。那年婁師白14歲，時常幫長輩去齊白石家辦些事，有機會看到齊白石作畫。兩年後，齊白石有一次到婁家，見到婁師白畫的十幾個扇面，很高興，說“你們這個孩子膽子很大，敢畫，筆墨很像我，我願收他做徒弟，好好教教他，我們兩家‘易子而教’如何?”那年立秋前一天，婁師白向白石老人行了拜師禮。此後二十七年間，婁師白一直隨侍老師左右。
婁師白《鴨子》
齊白石以指導臨摹的方式教導學生，少年婁師白不幾年功夫，便畫藝大進，臨摹老師作品竟能達到亂真地步。有一次琉璃廠的畫店來人取齊白石的畫，齊尚未畫出，來人見到側案上擺著婁師白作品，以為是齊白石畫的，一定要從中取走兩張。事後齊白石為其中的一幅《青蛙蘆葦》題：“少懷弟能亂吾真，而不能作偽，吾門客之君子也。”齊白石認為“婁生少懷不獨作畫似予，其人之天性酷似，好讀書不與眾爭，亦不為伍”，對他表現出超乎師生關係的父子情結，視婁師白為義子。
婁師白《荷花》
王雪濤（1903-1982）
王雪濤，中國近現代著名的小寫意花鳥畫大師，字曉封，號遲園，河北成安人。王雪濤自幼喜歡畫畫，1922年考入北平藝術院校，受教於陳師曾、王夢白、湯定之等書畫前輩。
王雪濤《錦雞》
1924年拜入齊白石門下，原名庭鈞，後被齊白石改名為雪濤。在30年代時齊白石喜歡畫荷花，王雪濤也學老師畫荷花；齊白石畫不倒翁，王雪濤也學畫，而且筆法能夠以假亂真。齊白石曾經稱讚他說，“雪濤此幅似白石手作，餘何時授也?” 表達了對王雪濤技法的肯定。
陳大羽（1912-2001）
“趙吳以後，獨見陳君。”
陳大羽早年出身貧寒，畫畫主要靠自學，但是很有天賦。21歲的時候，他在伯父的資助下插班考入了上海美專國畫科，受到吳派傑出弟子諸樂三老先生的賞識和鼓勵，學習吳昌碩的大寫意畫風。諸樂三非常賞識他，直接讓他插班進入三年級，讀了一年多就畢業了。
1944年，陳大羽遊學北京，得到一個機會拜見齊白石。第一次見面，白石老人坐在輪椅上，並不正眼瞧這個年輕人。但陳大羽帶去了自己的一卷畫作，一打開，齊白石愣住了，問他：“你是吳昌碩的弟子啊？”原來，白石老人不知道吳昌碩已經去世了。
陳大羽《花鳥》
“趙吳以後，獨見陳君。”這是齊白石對陳大羽的評價，意思是，趙之謙和吳昌碩以後，白石老人只看重陳大羽。陳大羽繼齊白石之後，創造了大寫意花鳥極強的時代感，為中國畫變革探索了一種卓有個性的風格：學古但不似古，學白石但不似白石。
在眾多的齊派弟子中，陳大羽是最困難的弟子，白石老人從來不收取大羽先生的學費，並對家人說道：“只要大羽來訪大門敞開，大羽不用磕頭下跪”，還時常到大羽家裡做客傳授，辦畫展時齊白石老人還親自為大羽先生劃定畫價。
許麟廬（1916-2011）
“啟予者，麟廬也。”
齊白石的入室弟子，個個聲名赫赫，許麟廬應該算是最為低調的一個。齊白石晚年畫風漸變，從寫意轉向抽象，有人評價他老了畫糊塗了，惟有許麟廬說：老師，你的畫變法了。齊白石回贈六字：“啟予者，麟廬也。”
許麟廬與齊白石的師生情緣於許麟廬去看李苦禪在天津辦的畫展，覺得“氣派大”，很是欣賞，相差17歲的兩個山東漢子就此相識，成了莫逆之交。1945年，李苦禪將許麟廬帶到了老師齊白石面前。當年白石老人已81歲高齡，聲稱不再收徒，他在自家門上掛了張字條：“心病發作，停止見客。”但也許是宿緣深厚，在與許麟廬見面的當日，齊白石破例收他為徒。齊白石喜歡吳昌碩，第三次見面時還為他改了個名字——“吳昌碩叫缶廬，那你就叫麟廬吧。”
許麟廬《畫蝦》
許麟廬首先向老師學的就是畫大蝦。齊白石那時養了一盆子活蝦，專為看蝦怎麼遊，怎麼伸腿，鬚子怎麼長的。他喜歡在清晨畫大蝦，許麟廬就一早去看老師用筆用墨，看完再回家練。他異常勤奮刻苦，有時一夜就畫100多張畫稿，老師在他畫的“墨荷圖”上補畫了兩條小扁魚，並題道：“麟廬畫荷，白石補扁魚，此魚膽苦，乃知麟廬之苦心也。”
功夫不負有心人。許麟廬耳濡目染老人繪畫精髓，從模仿漸得真傳，最後竟達到亂真的地步。把他的畫與齊白石的畫混在一起讓人猜，結果別人好些次都把他的說成真的，反倒把老師的畫說成假的。黃永玉說他“順手能畫出齊老頭兒各種類型的作品，沉鬱樸實，活潑輕快，林林總總，無一不像”，為此得了“東城齊白石”（齊白石晚年居於北京西城區跨車衚衕，許麟廬時居城東）這一美譽。
但這時老師的一句話點醒了他：“學我者生，似我者亡。” 迷時師渡，悟時自渡，在老師醍醐灌頂的點撥下，許麟廬開始跳脫出來，深研徐青藤、八大山人、石濤以及吳昌碩、趙之謙諸家筆墨，博採眾長，最終錘鍊出一套獨有的筆墨語法。
許麟廬 《鱖魚圖》
許麟廬與齊白石師徒情深一如父子。妻子王令文說丈夫“孝敬老師比孝敬自己的親爹還厲害”，大蝦、螃蟹、各種時令珍鮮……所有吃的東西都買最好的，買了就往老師家拎。齊白石年邁怕冷，王令文將自己的一件黑絲絨坎肩拆了，為他做了頂帽子，深得老人喜愛。在齊白石晚年的照片，包括吳作人所作的那幅著名油畫像上，都可覓得那頂黑絲絨帽子的蹤跡。
至1957年齊白石去世，許麟廬鞍前馬後侍奉老師12年。
閱讀更多 樣子收藏 的文章
