2018年版《一個巨星的誕生》A Star Is Born 問世後便得到普遍性的好評，這部電影好在哪裡？本文由外至裡試論這部電影禁得起被鑑賞的三個優勢層次。Lady Gaga 的聲音與表演魔力女神卡卡以一洗盡鉛華之姿，並有別於她在舞臺上慣以過度包裝的打扮，近乎素顏地把自己的臉打印在電影院的大銀幕上，其實為的不是什麼電影宣傳行銷噱頭，而是為了讓更多觀眾聽眾直接聚焦在她的歌聲上頭，以及讓世人看到：女神卡卡這個人可以與大家坦承相見到怎樣的程度？（事實上她也真的在電影中正面全裸一瞬）猶如脫光的Lady Gaga，她的聲音、她的表情和肉體，可以到達怎樣的表演魔力？這一題絕對是身為當代流行文化消費者的我們必須朝聖此片的最大主因。
布萊德利庫柏此次自編自導自演自制《一個巨星的誕生》可謂是站在巨人的肩膀上說故事（畢竟這部經典片已被翻拍與致敬過太多次），選擇這個故事是助力也是壓力，但可能壓力對於布萊德利庫柏而言也是種好事，畢竟，讓身為巨星的他來講這個關於巨星的起落的故事，太過合適。而既然女神卡卡負責詮釋巨星崛起的部分，那麼男主角布萊德利庫柏自然是負責扛起巨星隕落的那個part。而布萊德利庫柏刻畫此角找到了一個不落俗套的角度方式，除了以他一貫討喜的迷人帥氣演出之外；在編劇上他強化也深刻了角色在對於事業愛情和親情各有掙扎的無奈面向、臺詞設計亦多有雙關與帶有敘事承接力；在導演方面也能看見這個創作者在整部電影由頭至尾的精心鋪排設計，一開始歌曲歌詞就暗喻了結局、拍攝畫面與剪輯亦處處留有符碼與伏筆，加上電影多處展現了專屬於電影才能醞釀爆發的感人魔力時刻，這種才華並非志當導演的人就會有、就能拍得出來，布萊德利庫柏以他的導演處女作，向全世界宣告他真的是一個才子型導演。
藝術家不合時宜的失落餘韻
然而布萊德利庫柏版本《一個巨星的誕生》其實最值得被大書特書的，也是過往版本從沒有過的論點，在於布萊德利庫柏對於「巨星」這個行業、以及身為巨星身份在面對自己生命起落的複雜感觸描述：劇中男主角傑克森有用才華也有鑑賞他人才華的能力，他樂於助女主角崛起成為巨星，卻無力面對自己即將隕落的事實，說到底那也就是世人看待明星猶如貪求新鮮感的商品，所以他忍不住對女主角講了一句「他們現在喜歡聽（你唱歌），不代表他們永遠想聽」，那正是開始不受歡迎的他所正在遭遇的現實處境。但女主角才剛開始受到大眾歡迎，哪裡聽得進去？或者也可以說是，明星在自身演藝路途上，總無法避免的被世界推往討好世人的方向去走，直到最後總讓他們的創作變得言不由衷。布萊德利庫柏很是清楚這一點，或許就是因為如此,當媒體問他會不會想執導超級英雄電影《星際異攻隊3》的時候?他很坦誠地回答了「不是自己寫的故事不會想要導」。這或許就是他身為編導演的三刀流作者論吧。
對於女神卡卡和布萊德利庫柏的認知，就是前者很能唱後者很能演，但在看過電影之後會重新認識他們、甚至再愛上他們一次。在《一個巨星的誕生》裡面兩人都展現出了有別於過去的表演，女神卡卡退去浮誇妝容、改以幾近素顏的面貌1用最自然的樣子面對觀眾，她飾演的艾莉一角，既真實又真摯，用最純粹的演技讓觀眾看見她的真情流露。布萊德利庫柏除了再交出一張漂亮演技成績單外，更讓人驚豔的是他低沉、厚實，充滿磁性的魅力噪音，和女神卡卡合作的《Shallow〉， 一者嘹亮高亢一者者低沉渾厚，他的好噪音無疑是本片令一個亮點。此外，布萊德利庫柏再次證明了一件事，那就是他的眼睛會演戲。明年奧斯卡女神卡卡有極高機率能撈到入圍，布萊德利庫柏則是要碰運氣，至於《Shallow》入凰應是毫無懸念。
雖然《一個巨星的誕生》有著其可看性，卻無法不去注意到本身存在的缺失，最為嚴重的就是剪接部分，應當順暢的劇本被剪得讓段跟段間不太連貫、很多橋段與前後都搭不太上，隨意拼剪會讓人產生種「蛤?現在發展到這了?」的困惑，例如最前頭傑克森和艾莉認識後， 坐在超市外頭聞聊、她唱著 小段自己的創作，也就是後來大家聽到的 以音樂與愛情、事業為題的電影，綺拉奈特莉和馬克魯法洛亞當李維主 演的《曼哈頓戀習曲〉， 劇情雖沒有《一個巨星的誕生》那樣的跌宕起伏，但整體上來說卻比
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