打鼹鼠
我们弹吉他一开始肯定是看着六线谱弹唱或者独奏的，但是当我们到达了一定水平之后，就不满足于仅仅是看谱演奏了，希望自己也可给歌曲编配和弦。配和弦可以说是比较简单的，但是要让和声伴奏更加丰富，有变化，就得有比较多的积累，所以在我们看谱弹琴的过程中，一旦发现有很好的和弦编配段落，一定要认真的去理解它，把它记在自己的脑中，需要时便可拿出来用。
配和弦简单可行的方法
歌曲和弦编配要掌握一些基本的乐理知识，理解大调小调，每一个调的和弦（记不住那么多没关系，但是一定要知道推导出来）以及和弦的组成。一开始我们编配和弦不用管太多关于和声走向的理论，根据实际的效果来编配。比如用G调编配一首歌曲，首先列出G调1-6级的基本和弦G(135)- Am(246)- Bm(357)- C(461)- D(572)- Em(613)，看到歌曲每一个小节的简谱，看看哪一个和弦的组成音包含了小节中占多数的旋律音，就可以配这个和弦。不同的和弦有些音是重复的，如35这两个音G与Bm和弦都有，具体要使用哪一个和弦，前后连起来弹一下就可以判断哪一个效果好。
不同和弦的伴奏效果
其他的文章有讲到和弦编配基础，这里我们只分享一些让伴奏更加赋有变化编配手法。我们看下面一首蔡琴《恰似你的温柔》高潮部分两种稍有不同的编配。这首歌是Ｃ调编配的，1-6级和弦分别是C-Dm-Em-F-G-Am。
你先拿起吉他弹一下这两种不同的编配，感受一下效果和细节的变化。第一种“万精油”形式的节奏型，就是大家非常熟悉的T3231323（T代表拇指可以是456弦），任何的歌曲编配你都可以用这个节奏型编配，配好和弦之后再进行变化调整。
多次低音节奏型、低音衔接的编配手法
下面蓝色部分，使用了另外一个节奏型。看和弦分解，可以发现多次的演奏低音，特别是和弦的中间部分，第2拍后半拍与第3拍的前半拍，连续弹2次低音，节奏感非常强烈。有一种类似打鼓的感觉，蹦擦擦蹦蹦擦擦蹦，你弹一下分解和弦，和弦中间的那两个低音连续弹出来的感觉非常棒，伴奏风格变得更加激情，更有律动感，在歌曲的高潮处做这样的修改，恰到好处。第一种的编配只是最开始弹了一次根音。
和声的编配对低音的处理是非常重要的，每一个和弦的根音一定要非常清楚。后面一种编配除了变了节奏型之外，在两个和弦的衔接处也做了细微的变化。首先看看整体的和弦低音走向。
C-Am和弦，C和弦最后弹了一个低音7，与Am和弦的根音低音6（1-低音7-低音6）是一个很好的顺阶低音衔接，连起弹效果更上一层楼。后面的和弦也同样做了这样的变化，一整段弹下来，整个的低音过程可以很清晰的听出效果。第4个G和弦的后面两拍用了密集的阶梯式16分音符，使节奏更加紧凑，有一种渐入高潮的感觉，很好的接到下一句歌词的演唱。
灵活运用和声编配
不同的节奏型，不同的编配手法，并不是在所有情况都适用的，只是在某一些伴奏风格下效果很好，不能把一种方法硬生生的套在所有的歌曲编配上。要积累更多的经验，灵活运用各种编配方法，让伴奏更加分丰富、有趣！
仲子吉他
学习音乐就像语文课，要先学生字才能写句子，然后才会用成语概括句子。
生字就是123，句子就是旋律，成语就是和弦。
现在很多人学吉他只看六线谱，可想而知是不可能会配和弦的。
学习配和弦可从简单练起，大调用一四五级大三和弦135 461 572为歌曲配置，分清乐句段落一段一段配，往往开头结尾用一级主和弦135，结尾主和弦前常用四级_五级过度。也就是常说的完全终止式
，如果段落有第二遍歌词第一遍
结束时往往是用五级结束引导回开头。话题太大就说到这吧，抛砖引玉。
solo音乐教育
这是个大课题，简单说，听觉上觉得舒服、和谐的和弦就放心大胆的用，这是一种本能的听觉选择，涉及到理论的层面上，这个问题得这本书回答！而且音乐到一定程度是存在决定意识，没有绝对可言！就像哈姆雷特，和弦在同一个功能组里是可以互相替代的！通过音程的增减改变和弦的伴奏色彩，所以这是个很难说清楚的事儿！
