风月亭1
人物的艺术表现（含雕塑摄影绘画等）往往很注重表现对象的表情：一种令人刻骨铭心的气质，这是使受众获得审美愉悦的关键所在……。
在中国古代书香门第家庭，过了及笄之年（十六岁）之后，即进入了待嫁闺中的年龄段。这个年龄段的女性往往以庄重、矜持、含蓄为仪态美，即便是高兴时也往往笑不露齿。所以，中国古代的仕女画表现的往往是若有所思，或者是凄婉惆怅，或者是愁眉锁眼，或者是怅然若失，或者是缠绵悱恻，而基本上就没有笑容可掬的表情。印象最深的就是金陵十二钗的人物挂图：每个人都不苟言笑。或许是中西方文化上的某种默契，西方人物雕塑和人物绘画中的女性表现对象同样是不苟言笑。这似乎是通过严肃高冷的表情，可以传递某种特殊的气质，以强化所表现的人物形象的艺术感染力。其实不仅只是人物的艺术表现注重其表情， 巴黎、纽约、米兰、东京、香港等国际时装周T型台上一个个时装模特更是显得高冷而不苟言笑。人的表情只有在处于某种淡定状态之下，人性中潜藏的某种气质才会得以彰显：这就是人物的艺术表现，以及时装模特的表情之所以不苟言笑的原因。
Mrttlzz99
笑容是生命中最美丽的花朵，是美好的生命意识的直观流露。在人际交往中，不论男女，人们都喜欢亲近笑容甜美灿烂的人，只因为有笑容的人能给身边的人带来亲近感，产生一种平易近人的亲和力。但是，生命意识中不仅仅只有欢笑，生命意识是由各种酸甜苦辣的滋味组成，这些丰富多彩的生命意识成为艺术家极力展现的素材。
至于画家笔下的美女，大多没有动人笑容，不外乎以下几点。
提香《花神佛罗拉》
其一，跟人类固有的丰富而复杂的情感有关。
作为画家，为了忠实于生活，他就会把艺术视野放在更广阔的女性情感动态上。把生命意识纳入到艺术中后，许多艺术家喜欢展现人类复杂的情感、思想和精神，因为这些元素构成了多样的生命情态，喜怒哀乐、酸甜苦辣都存在。如果仅仅以笑容来表现，就显得过于单一和浅显。
雷诺阿《沉思的浴女》
其二，跟宗教情怀有关，深沉的情感藏于内心，不表现在脸上。
西方艺术家绝大多数有宗教情怀，西方艺术最初的歌颂对象是神明，是为神明歌功颂德开始介入艺术的。
神明在人们眼里，都是高高在上的主宰者，所以，艺术家在为神明塑像时，都塑的很高大，具有静穆、庄重、威严的外在特征，并且，他们的表情不苟言笑，冷若冰霜。
委罗内塞《维纳斯与阿多尼斯》
无论是克洛诺斯、宙斯、耶稣、赫拉、玛利亚等大神，还是维纳斯、雅典娜、波塞冬、阿波罗、哈迪斯等小神，都是一副平静的脸庞，让人看不透他们的思想情感。
因此，画家借鉴了雕塑家的表现手法，在人物肖像画里，加入了较多的宗教情怀，把一个个美女都画成了“圣女”形象。
高更《游魂》
其三，为了体现女性固有的内在美，即含蓄美的理念。
实际上，在世界大多数国家眼里，女性是阴柔内敛的代名词，这是由女性自身性格特征决定的。尤其在东方国家，对女性的要求更为明显，如，说话要绵言细语，仪态要端庄矜持，即使笑也要笑不露齿，等等，所有这些，成为男性世界对女性要求规范，如果哪个女性突破这些，会被认为缺乏修养。
所以，画家在表现女性时，往往会带上这些约定俗成的要求，用来构建自己的审美意识。
鸿鹄迎罡
的确，在我们看到的大量的美女画作中，笑靥灿烂的美女形象很少，大都表现的或矜持冷艳，或庄重典雅，或深沉恬静。既使是极少的含有笑意的画作也是笑不露齿的微笑，这是为什么呢？说来一点都不复杂。
一，为了更好地表达画作想要体现的思想情感。俗话说，表情是心灵的窗口，是思想情感的外露。画作中的人物形象往往涵盖着丰富的内容，可以通过各种各样的表情来揭示，但笑起来的样子给人释放的信息很单纯，就是开心高兴，是不足于表达作品的思想内涵的。
二，为了更好表现女性的含蓄之美。我们知道，一般地讲，女性大都是比较矜持内敛的，是将温柔与情感埋藏于内心的，绘画作为一种艺术，必然注重女性的这一特质，在画作中会尽量表现女性的庄重和文静。如果画作中的美女笑容灿烂，可能也会很好看，但更可能会给人一种浮浅的感觉。
三，为了更能够突出作品所要突出的女性特征和气质。试想画作中的美女以笑容情状出现，就会把人们的目光聚集在美女的笑容上而忽略了对其他部位的审视，这既不利于展示整个画作的蕴意，更无益于画作思想情感的表达。
有人说美女画作之所以少是因为笑脸难画，这就低估了画家的水平了。作为一个成熟的画家，画笑脸哭脸都是轻而易举的事。表现美女笑脸的画作少主要还是出于作品思想情感表达的需要来考量的。
谁怜一灯影
这个问题我没有具体研究过，所以我只说自己的一些浅薄认知：
我以为，人的表情与生俱来，就像人的容貌一样很难改变。即使后天如何努力，便就会像女人，涂上厚厚的妆容一样，不是她了，而是她们虚幻的假象。而你看涂着厚厚妆容的女人，远看确实美艳动人，但近看，却有着让人呕吐之感。所以，你看影视上的美人，在屏幕前都是楚楚动人的，但到了近前，你却会觉得非常一般。
这就是距离的效果。距离产生美，距离产生美的冲动，更产生幻想的力量。
而人的表情与女人的化妆也有着关联之处。虽然，通过后天的训练，可以改变一个人的表情，使之丰富起来。但到底缺少了先天的自然，有些牵强。为此，在艺术家的笔下，许多美女没有笑容的原因，我想，一是美女的笑与不笑，应该是根据画家对绘画背景与人物情态的需要而定的，该需要笑时就笑，不该需要笑容时就不要笑。
二是有些女人的表情本不丰富，而画家更应本着模特的本真去画，而不是勉强她们做出一些违背人体力学或
与表情力学相悖的要求，去为画而画。虽然说笑容是生命中最美丽的花朵，是美好生命意识的直观流露。但就像周幽王烽火戏诸侯中的褒姒，我想不是她不想笑，而是她脸部的肌肉本不活跃，或许没有笑的神经，太过僵硬，所以，周幽王总是感觉她不笑，便想逗她笑，最后，落得失去江山的下场。为此，至于所谓的含蓄、整体、宗教等说法，其实都无法敌过根据画面的氛围、情节而定的需要，根据画家的需要而是否笑与不笑的要求。
昊愚堂夜画
的确如此，笑魇如花的美女形象在画作中还真不常见，大多都是一副沉静娴雅的模样，最多不过是巧笑倩兮的微微一笑很倾城，可以笑盈盈绝不笑哈哈。
国画好理解，中国传统文化就在是内敛含蓄为美，而国画中几乎绝大多数仕女图中均都没有那中笑容可掬的形象，这是传统文化心理的在艺术领域内合理的自然反映。
西方油画其实也不难理解，西方油画的诞生主要是源于宗教的定制装饰，表达的主题大多是圣母以及各种神话中的女神，自然在画作中充满了肃穆庄重圣洁的气息，即使表达母子之间喜悦之情也是一种慈爱的神性示人， 这是文艺复兴时期的油画作品中最常见的表情，即使达芬奇的名作《蒙娜丽莎》以神秘莫测的微笑名世，但这种微笑看上去若有若无，她的微笑最主要是通过眼睛而非嘴角传递出来的，这种表达手法几乎在古典油画中成为了一个范式，几乎很少有古典主义画家在这方面打破这种表达惯例。
随着油画表达内容的世俗化和表达风格的多样化，画中的美女更多的被赋予了人性中各种各样的斑斓色彩，才出现了更多的笑意盈盈的美女，但即使这样，这种情绪的表达还是更多地通过画面整体去诠释，因为这样才更有深度和力度，而非简单直接的通过局部笑容的刻画去粗浅地描绘画中人的情绪。
此外，俗话说的好，人生不如意常八九，而艺术的使命是要忠于生活，所以几乎在任何一个画家笔下始终表达笑意盎然的美女都是不现实的，除非商业订制的美女人物肖像画才会这样不厌其烦地重复批量的表达。
吃素的穿山甲
这个问题问的很好，说明题主很细心的欣赏画作，不管画家们笔下的美女有没有笑容，我都要奖励一个“笑容”的表情给题主，希望题主每天脸上都充满着笑容。言归正传了，那么画家们笔下的美女为什么大多数没有笑容呢？
西方世界是盛产美女油画的摇篮，画中的美女丰满性感肌肤圆润有光泽，唯独让人感到遗憾的是油画中的美女们脸上缺少动人的笑容，这难道是画家不会勾勒笑容吗？显然不是。在欧洲文艺复兴时期（之前就不用多解释说明了），所有的创作题材都是以宗教神话人物为主。
我们都知道宗教是显的严肃庄重的，以至于画家笔下的那些圣母形象都显的面无表情，一本正经的样子，这都是为了显示神的权威，实际上是彰显宗教教皇的权威，即使画家想把美女的笑容描绘出来，只是想想而不能做，因为画家也被教皇雇佣了，
当然了，在文艺复兴时期只有达芬奇的《蒙娜丽莎》才有微笑，然而这微笑也显得很神秘，不用多说都可以明白天才艺术家达芬奇的心情了吧，虽然文艺复兴胜利在握，却依旧不能明目张胆的开怀大笑，因为宗教神权依然存在，
画家笔下的美女没有笑容，还一个原因是画家要表达的是作品的整体效果，而不是局部，如果作品中的美女的眼神被描绘的楚楚动人、喜笑颜开的话，那么所有人的目光都会被集中在眼神之上，忽略了其它性感部位的技法，只有美女的性感部位才能突显“肉欲”，而“肉欲”恰恰是艺术家走向艺术巅峰的头等重要因素。
人体油画中的美女是几乎上没有笑容的，因为人体模特赤裸裸的站在画家面前，试问一下美女还能笑出来吗？虽然有勇气裸体，但依然还有世俗的观念，内心里难免放不开，与其尴尬的笑，倒不如展现的冷艳一点还更显高级感，冰美人也迷人。
诗夜城主
不表现笑容的主要的用意，为了突出它的别的主题吧，那么它的主题肯定不在笑容上，一定主题落在性感方面。
紫微CSZ
一个人物模特呆呆的坐在那一动不动已是枯燥，没人能嘴角上扬保持一个小时以上时间。普通人，保持三秒已经是极限了。
1成亮1
以前有一个阶段褒扬和批判态度都很鲜明的时期，笑容的描绘还是很多的，直到90年代初，美女（走秀模特以及封面女郎、挂历女郎）还都是笑容灿烂的。随着新的艺术观点的交流日益增加，冷漠脸越来越盛行了。在人的情绪类型中，笑是比较简单直接的情绪表达，其内涵深度略少于其他情绪，也不如无情绪的冷漠脸启人思考。
原来江南
其实，这些艺术模特儿，如果不表情麻木就不错了，还想要她们笑容可掬，真的太难了！在日常生活中，大家都知道的，拍照的时候，几秒钟有笑容是没问题的，如果几分钟，十几分钟，还保持笑容，真的不容易，人人都有这样的感受。所以，画家笔下的艺术模特儿，主要是美女，没有笑容，而且冷艳，再正常也不过了，毕竟，她们要保持某种姿态几个小时，甚至是十天半月！而一个人的笑容，顶多几分钟就凝固了！由此可见，我们平常看见绘画作品中，美女一般没有笑容，实在是没办法啊！正因为如此，蒙娜丽莎的微笑，才显得如此珍贵！
