含英咀華 厚積薄發
範揚屬羊，性格和順，心地實在，讀書時是好學生，做事時也隨遇隨緣。廣交遊，多朋友，畫友中口碑不錯。
範揚出身詩文書畫世家，不乏才情。一般說來，世家子弟往往聰明有餘，沉穩不足，可以頓悟，不耐漸修。範揚卻是能夠立定精神，扎牢根基，含英咀華，厚積薄發。
▲ 蝶戀花
▲ 芙蓉芙蓉二月開
考大學前，範揚在老家南通的工藝美術研究所工作，研習民間刺繡和剪紙。當時，海內外諸多名家如龐薰琴、吳冠中等到研究所講學，啟發學術，提攜後進，範揚獲益良多。
工藝研究所前身是沈壽女紅傳習所，其刺繡精品為當時一絕，研究所的剪紙、燈綵、風箏、扎染都很精彩。民間藝術樸素自然、磊落大方而有生機勃勃，範揚耳濡目染，好之學之，體會不少，確實直接影響到其後來的審美取向。
▲ 芙蓉蜻蜓
▲ 路邊野花入眼來
▲ 明月別枝驚鵲
1977年恢復高考，範揚考人南京師範大學美術系。師大4年，學素描、學油畫、學中國畫、學書法，後來專攻中國畫，也要學山水、人物、花鳥，基礎是全面的。畢業後留校任教，自助教而講師而後副教授，逐一進步。
我和範揚是同學，彼此瞭解。
說實話，範揚是真正喜歡畫畫的，真正所謂美術愛好者也。幾天不畫畫，他會感到難受，必得要提起毛筆，畫來畫去，消閒半日才得放手。畫畫已不是事業，畫畫已經就是生活。範揚自己也說，我們也不會做別的什麼，我們只會畫畫，我們只能畫畫，我們天天畫畫，我們當然該把活兒做得好一些。
▲ 螳螂萱花
▲ 忘憂草
▲ 香氣襲人
範揚作畫，是相當投人的。留校不久，當時大家都十分積極地為參加全國美展而創作。範揚畫了一幅《支前》，車馬人流，擔夫爭道，頗有點“人海戰術”的意思，思路是從《清明上河圖》中來，構圖又燒有新意，範揚又肯下功夫，畫了好幾稿。後來人展獲獎，收藏在中國美術館，今日看看，作品還是經得起推敲，耐得住時間的考驗。
範揚到雲南寫生，到甘南採風，畫了不少大寫意的水墨人物，形象從生活中取材，筆法有梁楷石J洛的豪邁氣質，效果不錯。
▲ 歸山深淺去 須盡丘壑美
▲ 湖山釣艇
範揚也坐得住，作細筆頭的工筆人物。前些年，他畫了一組唐詩人物畫，頗為用功。他畫王昌齡詩意，作《平明送客》，畫雨後清晨，山色如洗；作《孤舟微月》，畫攜琴訪友，波光水影。純用傳統手法，單線平塗，勾勒渲染，人物景緻，繁複精麗，氣氛細節，處處落實。畫兒完成後，清新明麗，耐看得很。朋友們評價，不玩花樣，正門打人，以平和的手法，畫出高明的趣旨，是內家高手。
範揚說，中國畫也似圍棋，棋子僅黑白，棋抨也就是方格，其落子也簡略，其變化卻無窮無盡，可以生髮，可以手談，能有風格，可以養性怡情。包容既大，也極自我，芥子須彌，納於一物。
▲ 墨即是色 色即是墨
▲ 山中無一事
山水畫，則更能體現畫家的真性情。古來畫家多作山水，不是沒有道理的。或千巖萬壑，或一角半壁，可以寫實，可以寫心，可以坐對，可以臥遊。長卷寫“瀟湘”，冊頁作“東莊”，此中有真意，欲辯已忘言。
範揚畫水墨山水，渾厚華滋。範揚在自述裡寫道，小時候學寫毛筆字，外婆告訴說，用筆要厚，用墨宜濃，關係到一個人日後的福澤。後來畫山水，取法宋人元人，卻正好是雄渾沉穩一路，盡去刻削浮滑習氣。範揚的水墨山水，筆法凝重，中鋒起落，有來龍去脈，筆筆到位，落落大方，遠看是山石林屋，近看是用筆用墨。其行筆自由而自然，筆路盤旋起伏，有著內在的律動節奏。
▲ 深山盡日無人到
▲ 桃花盡日隨流水
▲ 曉起入山
範揚的青綠山水，又是一路。青綠山水頗難為之，容易流俗，難得高雅，範揚善用青綠石色，又以硃砂儲石間於淡墨渴筆之間，彩墨交融，渾然有致。行家評曰，畫面很是平伏。“平伏”者，平和服貼是也，能做到平伏，也不容易。範揚用這青綠手法，平心靜氣地畫了一套《太湖》郵票，郵電部已正式發行。
範揚的山水有吳鎮、王蒙的茂密深邃，有趙孟頰、董其昌的沉穩雍容，從傳統與走來，卻又有著自己的風骨。
▲ 阿羅漢圖
▲ 撓背羅漢
範揚學傳統，融會貫通，時有心得，常發議論。範揚說：論畫山水，元四家個個厲害，趙孟頫卻更為大家天成，錢選不錯，吃虧在離趙太近。範揚又說：董玄宰以佛家南北宗分析地域風氣，品評畫家骨格，是借古開今，推介松江意趣，董是“拿來主義”的老手，其自作命題所謂“雨淋牆頭效”亦是從顏魯公屋漏痕中出來—屋漏之後，雨淋牆頭是也。
範揚又說：推古及今，北派因悲鴻院長執掌中央美院，提倡素描寫生，可染先生身體力行，其作對景寫生，層疊九染，所畫光影嵐霧，最為精彩；南方抱石先生崇尚傳統，又得東洋巨匠狂傲氣勢，縱酒放筆，任氣使才，其登山臨水，速寫勾勒歸而成圖，故得山川精神。
▲ 壽山福海 蓮舟一葉
▲ 菩提禪悟
自此而後，北方畫家復筆積墨，安排構成，皴法列如算子，是一病也；江南諸家，才氣不逮，筆底流於輕淺浮躁，難與前輩齊肩。所以，要真正做到作品動人，確是要“以最大的功力打進去，以最大的勇氣打出來”。
範揚認為，說說容易，做起來難。但是我們這一代也當努力奮鬥，創造出無愧於前人的作品。畫兒要真好，真有價值，讓以後的人們看了也服氣，“後之視今，亦猶今之視昔”，才算有點歷史意義。
▲ 庭院嬰戲
▲ 菩提本無樹
▲ 胡騰舞
範揚的花鳥畫，亦與世俗不同。寫意花鳥，反映作家的性靈心聲，所謂一枝一葉總關情，用來比喻花鳥畫是最恰當不過的了。
作寫意花鳥，心態最當放鬆，寫意花鳥，重在“寫”字，塗塗抹抹，枝葉相生，須臾片刻，信手拈來。所以，範揚有時半開玩笑地說，畫花鳥不吃力，等於休息，等於練氣功。窗明几淨，薰香沐手，鋪紙拈毫，優哉遊哉，濃濃淡淡地畫出，事情就是這麼的簡單。他畫得自由自在，你看畫也輕鬆暢快。
範揚的花鳥，筆頭生拙老辣，意態清新俊逸，有北派朴茂，有南人清雅，兼容幷蓄，品格是高雅一路，筆調也充滿生機。畫為心聲，作品中來不得半點的虛偽和驕傲。你真正豪邁，畫兒自然灑灑揚揚；你若膽怯，筆下就會抖抖嗦嗦。宣紙是那麼的敏銳，它準確細微地記錄著你的一舉一動、你的情緒、你的決斷和猶豫、起落和頓挫。畫家筆底的行動，反映著畫家的素養和習性。
▲ 祥瑞羅漢
▲ 蘭馨
畫如其人，範揚厚道實在，淡泊寧靜，不故作姿態，不張狂顛倒。看範揚的畫作，如品新茗，展卷撫冊，清香四溢，不霸氣，卻渾厚，不事張揚，也具神采。
範揚好古，浸潤其間，每讀青藤八大，常謂已不如人，抑之彌高。範揚不泥古，也讀現代繪畫，每遇知己，總要辯說一番徐渭與凡高、麓臺與塞尚之高下通同。
範揚的路道是不錯的，勤學精思，取法上乘，範揚的路道是寬闊的，實力雄厚，能有發展，假以時日，可期大成。
▲ 蕉蔭玩古
範揚，1955年1月生於香港，祖籍江蘇南通。1972年入南通市工藝美術研究所。1982年畢業於南京師範學院美術系。曾任南京師範大學美術學院院長、教授、博士生導師。現為中國國家畫院國畫院副院長，中國國家畫院博士後導師,中國藝術研究院博士生導師,澳門科技大學人文藝術學院博士生導師。兼任南京書畫院院長、金陵美術館館長，文化部優秀專家，享受國務院特殊津貼。
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