題圖 / 海洋奇緣

這些迪士尼出品的周邊，有些“魔性”

將於2016年11月23日在北美上映的迪士尼動畫新作《海洋奇緣》(Moana)，目前已經進入了宣傳期。

此前的《冰雪奇緣》在全球獲得了 12.72 億美元的票房，迪士尼自然更希望《海洋奇緣》能夠延續公主的魅力。於是，這部洋溢著陽光明媚的熱帶島嶼氣息的“迪士尼公主電影”，在距離上線還有近2個月的時候就上架了相關的周邊產品。

目前在迪士尼的官方在線商城，已經有46種不同的商品上架，涵蓋了服裝服飾、玩具手辦，以及一些生活用品等等。

在迪士尼官網上銷售的《海洋奇緣》周邊

對於迪士尼來說，動畫電影的票房只是其收入的很小一部分，一個動畫作品帶來的衍生品市場仍然是巨大的。就比如前文提到的《冰雪奇緣》，在上映不到一年的時間裡，安娜和艾莎的同款裙子僅在美國就賣出了300萬條。於是從2013年感恩節開始，依靠《冰雪奇緣》的強勁帶動力，迪士尼連續三個財季的利潤同比都上漲了超過 20%。

所以對迪士尼而言，爆款動畫電影帶動之下的衍生品市場，才是其賺錢的絕對主力。

作為一部“迪士尼公主電影”，《海洋奇緣》推出的這些衍生品仍然是以女孩為主。其中最值得一提的就是，類似於“艾莎裙”那樣的女主角同款服裝也一同上架了。

Moana同款服裝

不過有趣的是，這次的“Moana套裝”除了最低售價44.95美元的裙子之外，還有售價為19.95美元的同款鞋子，9.95美元的同款錢包，甚至還有售價為19.95美元的同款假髮。

雖然“艾莎裙”也曾經發售過配套的鞋子，但由於艾莎的裙子特別長，導致了艾莎的同款鞋子的銷售並不好。相比之下，Moana在人物設定上有著更短的裙子，也有著在現實生活中不太常見的髮型，如果小女孩們希望能夠完美還原Moana這個人物，也許這種在人物設定上的小小變化，能夠讓這些周邊賣的更好。

Maui主題運動衫有不少仿照肌肉紋路的走線設計

而另外一個有趣的地方在於，一直把女孩市場作為重中之重的迪士尼公主電影，似乎也希望藉助《海洋奇緣》來開拓男孩市場。在推出的這些周邊中，ACGx也看到了以男主角Maui為元素設計的服裝，不僅有面向成年男性的T恤，也有通過服裝上的一些夾層＋縫線設計來凸顯肌肉感，面向小男孩的運動衫。

Maui同款服裝

和“Moana套裝”一樣，迪士尼也推出了“Maui套裝”，包括了帶有紋身設計的服裝，同款魚鉤道具，以及同款假髮。但是，這套服裝剛一推出就在社交媒體上飽受惡評，不少人認為這套緊身衣品味實在太差，也有人認為這套制服涉嫌詆譭棕色人種和波利尼西亞文化。

不過，相比起這些吐槽，ACGx更在意的是迪士尼對男孩市場的重視。之所以迪士尼一直沒有注重男孩市場，主要還是因為相比起做王子，男孩們可能更希望做超級英雄。在《海洋奇緣》目前公佈的信息來看，男主角Maui似乎有很重要且正面的戲份，而且也是一個體型強壯、擁有正面形象的半神設定，其配音也是一直有著硬漢形象的巨石強森。

這種對男主角形象的重視，在迪士尼公主電影中是非常罕見的。

對於這些衍生品而言，它們是否能夠獲得市場，尤其是小朋友們的認可，關鍵還是在於動畫電影本身是否能夠成為爆款。《海洋奇緣》號稱是史上最具技術含量的迪斯尼動畫片，這些技術在帶來賞心悅目的畫面同時，能否刻畫出深入人心的動畫形象，讓迪士尼公主系列從“Dreamgirls”類的電影真正變為男女通吃，恐怕也只能等待《海洋奇緣》電影上映之後才能知道了。

正在熱映的迪士尼動畫片《海洋奇緣》是迪士尼第57部動畫長片，宣傳時期，有這樣一個頗引人注意的噱頭“此片一出，《瘋狂動物城》的奧斯卡獎盃危險了！”

敢於口碑票房雙爆的《瘋狂動物城》相比而且誇下如此“海口”，可見該片主創方的自信！

那這部《海洋奇緣》到底有哪些亮點？

1、製作團隊：《海洋奇緣》由《瘋狂動物城》、《超能陸戰隊》、《冰雪奇緣》的原班人馬打造。

海洋奇緣

2、特效：《海洋奇緣》的特效延續了《瘋狂動物城》的逼真效果，大到海洋的色彩變換、天空和島嶼、樹木，小到人物的毛髮、海浪水花等，都幾乎可以以假亂真。

撇開人物，簡直就是實景拍攝效果

頭髮的質感非常逼真

3、人物：電影主角莫阿娜與過往電影中的公主非常不同，沒有皇室的“矜持、高貴、華美”，而是充滿了熱情洋溢的活力，有著一身的“假小子氣”。

女漢子

莫阿娜

至於男主毛伊，我私自覺得他大概、可能是迪士尼動畫片最醜的男主了！一身刺青、滿頭捲毛，肥壯的身體，大號燒餅臉，擠成一團的五官，論形象實在談不上英俊帥氣。但是這個人物同樣勝在性格，就是開場最自戀不紳士的時候，都有一種口是心非、嘴毒心暖的可愛勁頭兒！

半神毛伊

波利尼西亞民族傳說中的英雄毛伊

4、感情戲份：雖然這部電影不談愛情，但還是有很多動人的情感元素。比如父親對女兒嚴厲背後的深深寵愛，比如奶奶對孫女兒的支持與靈魂守護，比如莫阿娜與毛伊之間打打鬧鬧到並肩作戰，比如特菲提與火魔之間的關聯……雖然走向俗套，可是細膩入理，暖人心脾。

莫阿娜和毛伊

5、萌寵：迪士尼的動畫離不開萌寵，《海洋奇緣》中就是一隻毛茸茸的可愛小豬和一隻呆頭呆腦的笨公雞。這兩隻一個聰明人性靈動憨萌，一個傻呆呆神經兮兮逗人發笑。據說，這隻傻呆呆的公雞在原來的版本里其實很聰明的，不過對比以往聰明的寵物，或者單是跟本片裡的小豬相比，已經是角色重疊，於是劇組成員商討的結果，就是給它降低智商。

小豬和小公雞憨憨

有點像小狗的可愛小豬

6、主題：電影的主題是認識自我，追尋自我，肯定自我的過程——想起臺灣作家劉墉的“認識自己、肯定自己、超越自己”三部曲。內心的渴盼與身上的責任未必是矛盾的，找到對的方向，就可以讓它們手挽手前行；也不要因為不好的過去厭棄自己，這世上哪有沒受過傷的人？當毛伊可以對著火魔拿自己的“鯊魚頭”開玩笑，就是他已經接受並且坦然放下的時候。

影片劇照

除了以上看點，電影中還有大量彩蛋，有網友統計出了25個。比如小比目魚的客串，是在毛伊唱歌那段平面二維畫面時。

中間螃蟹怪那段裡面，就有好幾個彩蛋。

螃蟹怪

我覺得這隻喜歡收集亮閃閃東西的大螃蟹有點中國龍的習性啊！在傳說裡，龍也是非常喜歡亮閃閃的東西，而且喜歡把收集到的寶物藏在肚子裡。

不過電影中這隻大螃蟹論物種論顏值，都遠遠輸於我們的龍。放中國神話，它就是“蟹將”O(∩_∩)O這一段的彩蛋包括它唱的那首歌曲是致敬大衛·鮑伊，另外還借這隻大螃蟹的口提到了《小美人魚》中的龍蝦塞巴斯汀。

迪士尼電影《海洋奇緣》，五個意想不到的彩蛋！

點點君是一個及其喜歡動畫電影和科幻電影的人。

最近熱映的《海洋奇緣》打破了多項紀錄，根據美國著名影評集成網站的數據顯示，上映5天的《海洋奇緣》新鮮度98%，觀眾喜愛度達到了93%。

爛番茄網站數據

據悉，《海洋奇緣》歷史五年的製作時間，得到這個成績當然是意料之中。

同時為本片男主角配音的道恩強森，最近表示，希望可以成為迪士尼動畫的一員。間接的說明的迪士尼動畫的魅力。

相信很多人已經看了這部電影，但是影片中的一些彩蛋你發現了嗎？

女主角天生和海水就是好朋友，有魔力的海水幫莫阿娜梳頭，讓路等。其實這是模仿了科幻電影裡的液體機器人，外形液體等，最早就是1989年的科幻電影《深淵》了。

大家是否還記得女主角護送小烏龜的情節，其實這個動作在《星際寶貝》裡也出現過。《星際寶貝》也是迪士尼動畫作品，講述的是一位夏威夷女孩和太空生物史迪奇的故事。

不知道還有多少人能夠堅持在字幕結束後在堅持離開，通常是屏幕一黑，我大天朝子民皆離席散場。如果你能夠堅持下去，會看到另一個彩蛋：無敵破壞王。

在字幕結束後出現的這張圖片，第一部《無敵破壞王》公映與2012年，根據迪士尼對外公佈的信息，第二部會在2018年初公映。

最後一個彩蛋其實在文章開端已經寫了，男主角的配音演員就是《速度與激情》裡面的道恩強森這個硬漢，最近也可是有點和迪士尼曖昧嘍，我們期待著他能為更多動畫角色配音，帶來更多驚喜。

從這幾年的迪士尼動畫電影，我們明顯的感覺到，迪士尼動畫再也不是所謂的英雄救美，而是美救英雄，現在開始走起了女權主義的個人英雄道路。

編輯：方舟先生文化傳媒-爆點電影-點點君；

這是一部遲來的二次元評論。最近由於工作太忙，導致持久的追某一部新番成為了挺困難的事兒，所以最近會帶來一些二次元的電影評論，如果下一次沒問題的話帶來的會是《亞人》或者《吹響吧低音號》的第二季。

上個月去看這部電影，完全是基於機緣巧合，和閨蜜想訂的是李安的新作《比格林恩》，但是無奈場次原因沒有合適的場次，所以選擇了這部之前完全沒背景知識的《海洋奇緣》。

當我們從電影院裡出來的時候，發現自己卻流出了熱淚。

電影也分為治癒、致鬱等不同的類型。《比格林恩》看完之後是深深的絕望，對人生最悲慘一天反覆詢問的感同身受，《血戰鋼鋸嶺》看完則是對戰爭的殘酷性的領悟，《薩利機長》看完則是對機長的敬意與真實還原這一事件的驚心動魄。

這時候，《海洋奇緣》是一味真的雞湯，而這部雞湯絕對不只是為了孩子們準備的，還為了大人們。

故事的背景鎖定在了一座南太平洋的孤島上，設定上也簡單的不能再簡單，在一座原始人部落裡，酋長的女兒Moana想要出海，但是遭到父親阻止，最後Moana成功出海，歷經了千辛萬苦，終於拯救了世界。

另外應該知道的是，該片是迪士尼動畫工廠的第57部動畫長片。

和前幾部迪士尼的片子一樣，《冰雪奇緣》講述的是冰之公主的故事，被王子保護和拯救。《瘋狂動物城》講述的是看起來不怎麼厲害的弱勢群體被歧視的故事，最終還是得到了她的王子的保護。而《海洋奇緣》則不是，這是一部沒有公主的片子，還在結尾狠狠的自嘲了一把。

看吧，女孩子也能靠自己取得成功，幹嘛還要去依賴王子呢？

就像本片的主創自己說，這也是一種趨勢。

她指的是女性獨立，以及女性形象再也不會只是被設定為嬌弱、被拯救了。

故事的設定也是有據可循的，波里尼西亞人是居住在南太平洋小島上的民族，有著自己獨特的風土文化、宗教藝術。大約三千年前他們航行在廣袤的南太平洋上，發現了大洋洲的很多島嶼，但一千年後他們突然中止了航行，一直沒有人搞明白其中的原因。該片的靈感就是從這開始的。

雖然故事的整體也是遵循著套路，也有人批評這整部作品就像是一個音樂劇，但這並不妨礙迪士尼動畫講了一個好的故事。

給大人看的動畫

人生需要三重境界，動畫也是。

小時候什麼都不懂的時候，動畫走進孩子們的世界，告訴我們這個世界是美好的，是溫柔的，是沒有欺騙的。

稍微長大以後，步入社會的陣痛中，像是又從產道中經歷了一次蛻變一般，我們緩緩的認識到，這個世界儘管有美好，但更多的是不友好，冷漠與欺騙（當然了，在北京的人們可能還看到了霧霾。）

經歷過欺騙、冷漠和暴力之後，當初的孩子們會長大，長成了你們和我們，認識到“童話裡的故事都是騙人的”，從而變得不再那麼執著的相信愛，與希望。

所有的人都是壞人。當然了長大的我們認識到小時候的“壞人”定義可能過於狹隘，我們學會了更理性的分析人，分析自己，將人客觀的拆成好的部分和壞的部分，就沒有絕對的壞人。

這是成為大人必須要經歷的認知改變，如果你已經走過了這段路，你一定能明白我所說。

雖然悲劇往往被藝術家們更為鍾愛，藝術家們（有朝一日希望自己也能成為）往往期望的是更為缺憾的美，李安的比利林恩正是如此，讓我們看到了人們的好奇心消費之下的軍人生存現狀。

但這些都是藝術家們，教你怎樣去看待社會，或者是闡述了他們怎麼看待社會。他們往往著眼於現實世界的一個點，發現了內有乾坤，改編成一段讓人致鬱的故事。但終究是，讓我們更加懷疑社會。

但迪士尼的動畫裡卻總是告訴我們真善美。

就像這部片子一樣：

故事完整的像是一個完美的圓環。

邪惡就是火和土。

美好就是花和樹。

大海既是噩夢而是希望。

失去了心則瘋狂，找回了心則安詳。

在我看來，這部片子比瘋狂動物城更具有寓言的意味。在海洋奇緣裡世界變得更小，大海有精靈，島嶼有精靈，魚鉤法杖是神的禮物，設定越少越有童話和寓言意味，意味著這部片子的能量就越大。

對於一個孤島的人來說，大海是庇護他們的神明，還是困住他們的牢籠？

最喜歡的大概是Moana在Crazy Lady的引導之下走進了那片被封印了的航海的輪船之上。

她探頭走進船艙，敲了敲鼓，鼓聲在山洞裡迴旋了許久。然後燭火忽然亮了起來，先人們出海的壯志豪情展現在觀眾面前，眾人合唱的歌聲想起，這是具有冒險意味的歌聲，從這段歌聲中感受到力量、勇敢和鬥志。

Moana是一個獨立、勇敢的女孩兒。

她也曾懷疑自己能走多遠，就像她唱起了《How far I will go》

離開的每一步 回去的每一條路

只為去往我無比渴望

卻無法前往的夢想之地

看那海天相遇的地平線

它呼喚著我名

雖然沒有人知道

要走多遠才能抵達

當我揚起風帆 駛過一望無際的海洋

終有一天我會明白：

If I go there's just no telling how far I'll go

若我抵達就不需問前路有多遠 。

Thank u，莫安娜。