導讀：這個中秋，《金秋曲藝大聯歡》在“相聲大聯歡”的基礎之上，融入其他中國傳統“說唱”藝術。多種元素的融合和嫁接在帶給觀眾更多歡笑的同時，也給予了相聲、雙簧、二人轉等曲藝形式更多發展的可能性。
文 | 喜萌
“好時節，願得年年，常見中秋月”。精美的三層玲瓏塔掛滿燈籠，桌上擺滿瓜果月餅，琵琶、雜技、相聲……伴隨開場舞《玲瓏寶塔》，今年的《金秋曲藝大聯歡》正式拉開帷幕。
《金秋曲藝大聯歡》是由央視綜藝頻道《我愛滿堂彩》團隊攜手曲藝及文娛各界打造的中秋特別節目。2016年起，《我愛滿堂彩》團隊連續打造“相聲大聯歡”品牌系列節目，寄望藉由相聲界“前輩”“新秀”的大聯歡，傳承和創新相聲的發展。今年，節目轉型為“曲藝大聯歡”，融入更多曲藝元素，同時設置了“說唱隊”“頌說隊”兩隊，分別以搶奪“曲藝練習生”的形式引出不同嘉賓，將“舊”橋段“新”加工，為觀眾呈現了一場喜慶熱鬧的中秋晚會。
“雜”而不亂，展現文化積澱
《金秋曲藝大聯歡》脫胎於“相聲大聯歡”品牌，因此此次的兩期節目中，相聲演員陣容依然強大，不僅有苗阜、李菁等優秀的青年相聲演員，更有來自文娛各界的明星諸如張凱麗、許凱、劉愷威等齊聚舞臺。張凱麗、方芳以戲曲唱經典，重新演繹《再回首》《我在馬路邊撿到一分錢》，“姐妹花”過了把“相聲癮”。韓喬生用足球的換位解說，融合“快樂相聲”，給觀眾帶來了一波波的歡聲笑語。
兩期節目以相聲表演為主體，在保持原有氣質的基礎上，也在其中穿插了竹板書、小曲小調、快板、雙簧、魔術、二人轉等其他曲藝樣式。演員劉愷威攜手魔術師王禹首次體驗驚險魔術，期間妙語連珠、包袱不斷；王芳、王為念的曲藝節目《數來寶》，將古詩與快板完美結合；更有“玉兔精”李玲玉搭檔大兵跨界演雙簧，讓觀眾感受到歡快的中秋氛圍。
更重要的是，這些表演內容都經過了主題化的編創，實現了多樣的表演形式與濃厚情感的融合，傳遞出了濃濃的文化底蘊。例如出現在數來寶《跟我學》中的《三打白骨精》，以及苗阜和許凱一起表演的《拆西廂》，都展現了中國古典文學的無窮魅力。一群少年在以“月”為題進行的“詩詞battle”中，吟誦著“明月松間照，清泉石上流”“今人不見古時月，今月曾經照古人”“海上生明月，天涯共此時”等詩句，抒發了以月亮為象徵的思念和團圓之情，與中秋佳節的氛圍頗為契合。
可以說，《金秋曲藝大聯歡》通過不同形式的曲藝節目呈現，以文化為核心，打造了一場屬於中華民族的文藝盛宴。
顛覆模式,創新與經典可“兼得”
值得一提的是，相較之前的“相聲大聯歡”，今年的《金秋曲藝大聯歡》不僅延續了以往“喜劇盛典”的節目氛圍，更是以“繼承傳統再創新”為核心理念，真正做到了將傳承與創新相融合。節目中引入“曲藝練習生”的概念，每期有八位跨界嘉賓作為“練習生”挑戰傳統曲藝，並融入時下流行的公演、競演舞臺模式進行團隊對抗。由相聲演員周煒、王彤分別組成“說唱隊”與“頌說隊”，“曲藝練習生”在表演後可在兩支隊伍中自願做出選擇。於是為了能搶得心儀隊員，兩隊只能“各顯神通”，也因此出現了許多讓人忍俊不禁的場景，使得節目更具趣味性和綜藝感。
除了富於創新思維的節目模式，節目組在舞美設計上也十分用心。節目以經典曲藝作品《玲瓏塔》中的“玲瓏寶塔”為原型，在現場搭建了一座三層高的寶塔。每一位“曲藝練習生”都從塔中走出，在增添儀式感與神秘感的同時，也還原了傳統曲藝與觀眾“零距離互動”的表演形式。
每期節目的最後，則“迴歸經典”，以傳統曲藝作為“壓軸節目”。第一期節目中，代表曲藝民俗類的“天橋八大怪”亮相舞臺，現場展示摔跤、賽活驢、牛胯骨等雜技技藝，還原彼時天橋民間藝人的“拿手絕活兒”。第二期更有譚派單絃藝術代表趙玉明、河南墜子表演藝術家馬玉萍、梅花大鼓表演藝術家王玉蘭、“男京韻第一人”種玉傑四位曲藝屆老藝術家齊聚一堂，現場獻唱經典曲目。其中，年齡最大的趙玉明老師已經90歲高齡，卻依然精神矍鑠、嗓音洪亮，而她依然優美的唱腔更是贏得了滿堂喝彩，也讓現場所有人為他們對曲藝傳承的貢獻與堅守敬佩不已。
描繪時代，“以口語說唱故事”
曲藝作為一門表演藝術，由民間口頭文學和歌唱藝術經過長期發展演變而來，據不完全統計，至今活在中國民間的各族曲藝曲種約有400個左右。曲藝經由漫長的發展能保留下來，“秘密”就在於其用“口語說唱”敘述故事、塑造人物、表達思想感情並反映社會生活的本質。以相聲為例，過去有老相聲、傳統相聲，現在有新相聲，它們一直將國人的文化、禮儀、習慣、愛好都融入到作品當中，去不斷地更新、傳遞、表達。
《金秋曲藝大聯歡》儼然做到了這一點。節目依然以跨界體驗和“混搭”為主，邀請曲藝各界明星與跨界嘉賓同臺合作，讓節目的表演形式和呈現效果更具有戲劇張力，同時內容上也得到了很大的豐富。李玲玉、雲飛、劉楚恬、大兵等人在雙簧表演中，緊扣時代熱點，融入了“冬奧”元素；高曉攀、杜寧林、胡可瑜、李明珠等人表演的小品中，當代“奶奶們”的生活被娓娓道來，緊扣獨生子女、關愛老人等社會議題。演員將自己擅長的部分融入到相聲當中去，歌手也利用歌詞當中合轍押韻的方式，通過歌曲表現喜樂效果，讓觀眾在捧腹大笑的同時感受到曲藝的包容性與時代性。
作為國家級媒體，今年三臺融合後成立的中央廣播電視總檯更是肩負使命：不僅要關注宏大敘事，聚焦重大社會議題，也更應該底層敘事方面更加親民、更加受到觀眾喜愛，尤其在關注民生等方面要發揮更大的作用。曲藝作品的所有創作都來源於生活，理應鮮活、貼切地表達當下百姓生活的狀態。因此，央視對“相聲大聯歡”品牌系列節目的打造“順理成章”。早在“相聲大聯歡”推出初期，出於對相聲以及喜劇純粹的情懷和使命，央視製作團隊便始終在尋求突破，嘗試通過節目模式、內容創新、藝術融合等形式，打破現有的觀演關係，將臺上臺下進行融合，把更多有影響力的人集合到這個平臺上，讓他們深入到百姓中，使得“大聯歡”陪伴觀眾度過更多節日時光。
此次《金秋曲藝大聯歡》將傳統藝術與火熱的現實生活相結合，做到了讓觀眾看得開心。另一方面，從節目構思、節目呈現和節目意義上都做到了高標準、有意思、有意義，在純粹娛樂的功能之外，具備了更持續的影響力和生命力。央視在定位行業視角，注重思想性、文化性的傳承和發展方面的匠心精神，也得以更充分的展現。
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