典亞藝博，2005年由著名古董專家黑國強先生 (Mr. Andy Hei) 創立，旨在於香港創建一個充滿活力的藝術交易平臺，讓亞洲及全球之藝術界人士彙集及交流，2006年舉辦的第一屆博覽會是香港近十多年來首個國際性的藝術博覽。
▲2017典亞藝博VIP預展現場
水墨藝博，黑國強創立的另一個在藝術圈有口皆碑的品牌，它誕生於2015年，是全球首個以現當代水墨為主題的藝術博覽會。
▲2017香港水墨藝博開幕式 嘉賓合影
而今年的9月28日，典亞藝博和水墨藝博第一次同時攜手亮相香港會展中心。“我這個人就是坐不住，每隔一段時間總是要想一件新東西出來。今年，終於把典亞和水墨這兩個‘孩子’放在一起了，希望在國際上這個重要的藝術季節把精彩的內容帶給大家。”作為創始人的黑國強在發佈會上說道。
▲典亞藝博及水墨藝博創辦人及總監黑國強在新聞發佈會上
從最初國外博覽會的參與者，到成為國內博覽會的主辦者，一路探索的黑國強經歷了哪些成功和困難?對於今年雙博薈聚的盛況，黑國強又有什麼與大家分享?接下來的藝博會之路將有哪些創新之舉?在9月28日，典亞藝博、水墨藝博即將開幕之前，雅昌藝術網有幸對話黑國強先生。
雅昌藝術網：這些年來典亞藝博為大家提供了一個獨特的機會去欣賞及收藏種類廣泛的古董及藝術精品，能否在此請您重新回顧一下典亞藝博最初創立的初衷？它致力於達到什麼樣的水準和目標？
黑國強：做了古董行業幾十年，一直都覺得這行非常保守、守舊、沉悶;但另一方面，當我有機會去國外，特別是跟安思遠先生學習時，從中認識到了原來做古董可以是一件很優雅、很漂亮、很創新的事。因為我認識到在西方市場上，原來還有一個新的、比較少見的平臺，就是博覽會的平臺。過去在古典藝術，特別是古董行業是很少的，香港很少見，中國內地就更少了。到我自己親身參與這種博覽會的時候，我獲得了巨大的成功，讓我深信這種模式是可以再發展的，特別是在一個新的市場，而我們說的新的市場，就是香港和中國內地。
▲2017典亞藝博VIP預展現場
其中一個故事是，當我99年第一次參加這種博覽會獲得巨大成功，到05年最後一屆開始看到美國市場的衰弱，我覺得是時候反思一下要做些什麼，所以我決定將這種模式在香港重新做一次，但這次的身份就不同了，我成為主辦者，要創辦一個博覽會;之後在06年創辦了典亞藝博，舉辦了第一屆。我的初衷就是，為什麼外國市場、外國人做得到，我們卻從來都沒有辦過或者沒人嘗試過呢?我就願意做一個實驗者，實驗或者被實驗者，自己去試一次。結果，幸運地成功了，由06年第一次開始一直運作到現在這樣的規模和模式。
▲2017水墨藝博展覽現場
對於致力於達到什麼樣的水準和目標，當然是以國外同等成熟的、國際性的、具視野的、有極高水準的博覽會作為自己的目標。特別是在香港市場發展時期，我們會利用到的特性就是自由、多元，可以做不同的創新嘗試。比如我們現在典亞藝博的模式就是古今中外，從一開始以古董為主導，到後來加入了古董銀器、古董珠寶和鐘錶、印象派及現當代藝術到近幾年新增加的藝術攝影板塊，可以說是包羅萬有。另外在2015年我創辦了水墨藝博，今年又第一次將水墨藝博與典亞藝博同期舉辦，強強聯合，發揮兩個博覽會的影響力，以期吸引更多喜愛藝術的朋友共襄盛舉。
▲2017典亞藝博展覽現場
雅昌藝術網：隨著一屆屆的典亞藝博開展下來，您覺得策劃團隊積累了什麼樣的經驗以及有什麼樣的收穫？從目前來說，整個典亞藝博處於什麼樣的運作狀態？
黑國強：整個團隊累積了許多從零開始的經驗，摸索到一個適合香港和中國內地的團隊經驗，跟西方是不同的。比如說，西方運行了幾十年，他們有一套很成熟的策展、公關、宣傳，特別是市場推廣方面的經驗，這點上是我們香港和內地在過去是沒有的，當然現在發展得很快，但不代表我們也要跟足西方模式。
▲今年來自Carlton Rochell Asian Art (紐約)的菩薩立像 尼泊爾或西藏，14世紀，銅鎏金、寶石 高27公分
我覺得，我們在這個過程中摸索到一種適合香港、內地和亞洲市場的策展和推廣模式，這個收穫是十幾年慢慢累積下來，而不是照抄或照搬外國經驗，這是最珍貴的。
典亞藝博運作得非常好、很順利。最明顯的一點是我自己作為創辦人，現在基本上不太需要管，這是一個理想的狀態，我想做的事，有人替我去完成，團隊執行力很強。這是當老闆也好、員工也好，非常希望見到的狀況，也是香港這麼多年各行各業中的一個特點——效率高!
▲來自Rossi & Rossi (倫敦、香港)的佛造像——尼捏巴⠂曲吉傑布 1362-1370年，銅鎏金 高. 23公分
雅昌藝術網：回顧往年的典亞藝博，您覺得有哪些值得更加發揚的優勢？又有哪些是應該注意和規避的問題？
黑國強：還是香港的優勢，效率很高。比如說，一些成熟的博覽會，像TEFAF, Masterpiece，他們往往開幕前要十天半個月去搭建、組裝，而香港不需要，香港可以兩天就搞定。這個我覺得是短期內其他市場和博覽會沒有辦法替代的優勢，也是我認為以後要加強和發揚的優勢。
香港本身是一個很成熟和自由的市場，我們從基礎建設、法規、人的因素、參展商和觀眾的水平都處於一個很高的水平，加上香港本身就是一個自由港，我覺得沒有太需要注意和規避的問題，也沒有什麼潛規則，這是香港另一個最大的優勢。
▲來自David Aaron (倫敦)的希臘胸甲，青銅，公元前4世紀 高44公分
雅昌藝術網：在以後舉辦的典亞藝博中，有沒有什麼創新的方向出現？會否增加或者開闢新的藝術種類和領域？
黑國強：其實每兩三年我們都要想一想創新的問題，因為現在的市場變化很快，兩三年就是一個潮流的改變，所以每年我們都要依著潮流的改變而做一些小的改善。至於其他，比如在市場推廣方面，現在大家都流行用手機媒體做推廣，我們三十年前完全沒有這樣的傳播途徑，我們是跟著世界的潮流同步前進的。所以，這個世界和圈子裡有什麼創新，我們會一起參與，共同創新。
是否會增加或開闢新的藝術種類，肯定會，已經有，也是每兩三年就要開闢新的種類。不是說要變大，而是要迎合不同階層、不同年齡層和消費能力層觀眾的需要，但還是要以質量為先，我們不是以數量為先。特別是對比西方几百年成熟的藝術市場來說，我們還比較年輕，不能一下子很誇張很猛。
▲2018年水墨藝博來自漢雅軒的曹曉陽作品
雅昌藝術網：從歷屆的典亞藝博來看，您覺得參展的商家有什麼樣的變化和提高？從買家來說，有沒有什麼層次上的變化？
黑國強：從第一年我們幾乎要跪求人家來參展，到現在我們收到許多查詢甚至很多時候要拒絕，是‘一個天一個地’的局面，證明我們這個平臺已經受到世界市場的認同。這個過程當然起到一個把參展商的質量提高的效果，也是一個必然的過程。因為我們很小心控制，讓這個變化不要太快速，到失控的地步，我們都小心地處理和接受申請，讓不同種類的、高水平的參展商參加進來。
買家的變化上，我很早就認定了內地市場的興起，06年第一屆已經有不少內地買家光顧，到後期整個市場大爆發，就多了許多新晉藏家。這三十年很明顯的一個變化就是許多年輕、有品位、有自己的眼光的藏家進來，他們不一定開始就買高價的東西，有許多是一步一步來，從價格便宜的開始收藏。我覺得現階段買家的分佈上反而處於比較健康的狀態。
▲2018年水墨藝博來自世界畫廊的劉國松作品
閱讀更多 雅昌藝術網 的文章
