愛茹故
在這裡，我認為能夠被尊稱為繪畫大師的藝術家，我認為應該不是我們傳統意義上理解的那種所謂的大師，應該特指那些作品能夠跨越時代，能夠流芳百世，為後人所崇敬、仰慕和追隨的藝術家及其作品。
高山仰止，才是大師。
而能夠成為繪畫大師的作品，也應該如此。
他的作品，能夠開闢一個時代，帶領一種潮流，形成一種新的風格，其作品的誕生影力，滲透在往後數十年甚至是幾百年，上千年的歷史進程中。
繪畫藝術大師，對藝術史來說，每一個大師的存在，就是藝術史向前推進的一個階梯。
比如說繪畫和雕刻藝術大師米開朗基羅，他的成就就是歐洲藝術的一座巔峰，其在雕刻領域的成就，至今無人能夠超越。其作品的特點，就是在寫實性與思想性的交融和統一，其繪畫和雕刻作品的深層內涵，閃耀著的是人性的光輝，其藝術作品的感染力和影響力成了恆久的存在。
印象派的大師雷諾阿，梵高，其作品的特點就是打破了西方油畫寫實主義風格的侷限，將色彩的表現力提到了作品創作的重要位置。
在雷諾阿的作品中，我們看到的人物不再是與模特一模一樣，更多的是通過色彩的渲染去表現人物的重要特徵，和創作時的主觀感受。
梵高則更為激進，其作品更多地使用了鮮豔的色彩，比如藍色和黃色，結合具有運動感的、連續不斷的、波浪般急速流動的筆觸來描繪作品形象，似乎有種迫不及地將自己的感情宣洩進作品的感覺。
再比如說野獸派的創始人馬蒂斯，他探索創造的極簡的線條，為他晚年創立的裝飾繪畫藝術起到了關鍵的作用。
自馬蒂斯開始，繪畫裝飾藝術這個概念得到了美術界的廣泛認可和引用。
在比如說倫勃朗和是他的“倫勃朗光”，不僅開啟了繪畫的新風尚，還對後來的攝影藝術的用光起到了典範的作用。
所以說，真的大師，其作品的藝術成就，就是一座山峰、一個典範，它們所代表的就是一個時代的開端。
名師巨典
繪畫藝術發展了幾千年了，畫師就如同“芝麻綠豆”一樣多的數也數不過來了，當然了多的像天上的星星一樣，聽起來更文雅些，畢竟繪畫藝術也是最高端的藝術，而大師級別的畫師卻屈指可數，那麼繪畫大師的作品都有哪些特點呢？
中西方繪畫大師的作品有著截然不同的特點，那是中西方文化差異所導致，中國的繪畫大師的作品特點通常以含蓄為美，足以讓人賞心悅目；西方繪畫大師的作品是以豪放為美，起到衝擊人們的視覺效果。
繪畫大師創作作品不在於多，而在於精，一幅畫要畫個好幾年，構思獨特嚴謹，畫面主題鮮明，連選材都頗為講究，並不是什麼阿貓阿狗都拿來畫，比如中國畫選材，繪畫大師要經常外出取景寫生，
先意境再執筆，所以作品意境感十足，
然而西方的繪畫大師的作品線條流暢、色彩鮮明，畫面逼真，因為西方油畫非常注重素描的基本功，若沒有紮實的素描基本功，那樣的作品就像塗鴉一樣，根本沒有造型空間感，光影明暗也參差不齊。
舉個最通俗簡單的例子:就拿人體油畫來說吧，繪畫大師筆下的人體油畫是有藝術感的，有深刻的人文主義思想的，同時也展現了人體美，而且繪畫大師的作品具有很大的收藏價值，商業價值，因為作品包含了多種元素；而一般畫師的人體油畫總會讓人感覺是裸體畫，這主要是藝術造詣的原因。
詩夜城主
雜文論壇:“人生朝露，藝術幹秋”。在世界重量級別縱橫幹裡，家國情懷，魂牽夢繞，妙筆生花的廣闊天地，彩繪大師與藝術聖手以他那巧奪天工，出神入畫的真才實學，加之，得天獨厚，令人驚豔絕倫的輕描淡寫，為世俗凡塵開啟了一扇通向人文理念，追逐夢幻光環的文明博覽若大窗口。值此，由表及裡，從淺入深通過透視分解，組裝人體曲線標識等等專業水平方法，為廣大讀者觀眾分門別類，各顯神通，大力宣染與理性揭示藝術天地幹變萬化的丰姿多彩。其優雅風騷的西域神韻與古典質樸的東方精靈，彼此相得益彰，可與天地爭高下，敢叫日月豪氣！！鶯歌燕舞笑開顏，人間極頂展奇觀！！
