攝影構圖
說到攝影構圖，就又和繪畫聯繫上了，必須承認，攝影構圖理論是從繪畫構圖理論發展而來的。在攝影實踐中，我們常常會聽到“構圖安排”這樣的說法，這實際上是生硬套用繪畫的構圖理論來指導攝影構圖，往往忽視了攝影本身的特點，把攝影搞成了繪畫的替代品。
攝影，一個最重要特點在於現場環境裡的真實性和突發情況下的戲劇性，這種真實環境裡、不可預知情況下拍攝出的圖片，從繪畫理論上講往往是不夠完美或者是失敗的，然而正是這種原生態、未經修飾的構成樣式，才應該是攝影的本源與魅力所在。這裡不是說借鑑繪畫的構圖理論來攝影就不可以，而是強調以攝影本身的方式與規律來進行的重要性，要做到有別於繪畫，所以，這種“有別於”在構圖上講，最少應該理解為“選取”而不是“安排”。
當然，“安排”著來拍攝也不是不好，這也是攝影的一種樣式或者是一種攝影分類，比如“商業攝影”、“靜物攝影”、“肖像攝影”等等，常常按照構圖的一慣理論來佈置拍攝環境，是為了達到繪畫一樣的完美效果或是為了符合某種要求。在沒有人為干涉的、自然發生的環境裡去拍攝，是有別於以上一些攝影分類的，構圖上的“選取”是其最重要的特點，這種“選取”不是簡單以“虛化”、“減法”、“剝離”等理念去拍攝，而是在紛繁無序中重新構建次序。“選取”式的構圖是一種視覺設計，這種設計不是人為的、生硬的去“安排”，而是在自然發生的環境裡來構建，這就需要發現的眼光和一些拍攝技巧。這種眼光和技巧是通過無數次快門閃動來積累的，當然積累不是盲目的，而是有規律可循和有理論指導。
現代社會是信息爆炸的時代，有關於構圖法則的書籍和鏈接輕易可以找到，諸如：三分構圖、對稱構圖、對角線構圖、框架構圖……等等不一而足。以下，以我拍攝的圖片為實例在構圖上做一些解讀。在解析這些構圖方式前，再簡單的瞭解一下“封閉式構圖”與“開放式構圖”這兩種構圖觀念。
封閉式構圖和開放式構圖
當攝影師用框架去截取生活中的形象，並運用空間、角度、光線等手段重新組合框架內部的新秩序，把框架之內看成是一個獨立的天地，追求的是畫面內部的統一、完整、均衡等視覺效果，這種構圖方式稱為封閉式構圖。
與之相反，開放式構圖是把分割與外界聯繫的框架“切斷”，畫面注重構建一個可視空間外的虛空間，給觀者以無限的想象空間。
開放式構圖的特點綜述以下幾點：
- 畫面主體不一定在畫面的中心，而是強調主體與畫外空間的聯繫。
- 畫面形象不完整，以強調外在空間的存在以及與畫外空間的聯繫。
- 故意構建不平衡、不協調，使畫面處於從不均衡到均衡、不協調到協調的變化之中。
總之，開放式構圖不是把觀者的視覺感受侷限在框架以內，而是引導觀者聯想畫外空間，從而增加畫面的容量，因此，封閉式構圖相對的保守、規範一點，開放式構圖則相對的大膽、激進一些。以上提到的“三分構圖”、“對稱構圖”……等等更多的遵循“封閉式構圖”的觀念；“開放式構圖”的理念則是“沒有規則就是第一法則”。
不管怎麼說，我們終究是為了得到一張好照片！雖然單純從構圖上來解讀什麼是好照片非常片面，但構圖好壞確實是好照片的基本要素。以下我們做一些圖片實例來直觀的解析構圖。
一、關鍵詞：對稱
對稱式的構圖是以一條線或一個點為中心，兩邊形狀、大小、影調基本一致的構圖樣式，這種構圖在拍攝風光、建築、人文都有運用，有工整、嚴肅、安靜之美，但往往缺少變化而略顯單調。所以，需要一些元素的介入來打破這種格局，從而使畫面內容豐富而更具可讀性。下面這張照片拍攝於印度阿格拉紅堡，基本符合“對稱式構圖”平衡、穩定的要求，如果單純表達圖表式的平衡、穩定則沒有問題，但終究顯得單調呆板。出現在“三分法則”左下黃金點位身著紗麗的人物，既點出了地域特徵，也打破了畫面這種木納的平衡，從而使畫面生動了許多，這樣的構圖樣式比單純的對稱構圖來得鮮活，個人也比較喜歡這種構圖樣式。
二、關鍵詞：框架
框架式的構圖是較為常用的構圖樣式，是運用現場的景、物做一個“框架”，形成某種包圍、遮擋、分割，來增強內容的戲劇感、畫面的縱深感，引導觀者關注“框架”內的主體，來解讀作者所要表達的主題。這個“框架”可以門、窗、橋洞……，也可以是樹、網、光影……，運用“框架”來構圖，需要注意主體與陪體的主次關係，防止喧賓奪主。在拍攝過程當中，當遇到好的“框架”結構時，可以對場景做一定預判，耐心等待“框架”內出現的事物，往往會有驚喜。下圖拍攝於藍色之城---舍夫沙萬，下午陽光照入古城狹小的街道，一戶人家打開了一扇門，是一個非常好的“框架”，遺憾的是“框架”內沒有事物發生。於是，耐心躲在角落預設好場景，期待“框架”內有不可預知的事物發生，不久，當一個奔跑男孩出現時，果斷按下快門，完成一張懸浮男孩的照片。
三、關鍵詞：虛實
構圖中常常運用虛與實的手法來突出主體，一般理解為長焦或者大光圈的虛化效果，達到主體剝離的目的，以至於人們追求鏡頭的光圈越來越大，以期待焦外得到如奶油般絲滑效果，這實質上是對虛與實關係的簡單理解。另外一個方面，從構圖的表現手法上也可以做到虛與實的表達。下圖拍攝於撒哈拉沙漠，一隻駝隊逶迤行走在紅沙與藍天之間，如剪影一般的清晰明瞭，而在夕陽照射下另一隻駝隊的影子印在沙丘之上，讓觀者跳出畫外想象出另外一隻駝隊的存在。這種虛與實的對比突破了畫面的侷限，給觀者無限的想象空間，這樣增強了圖片的可讀性，是不是屬於開放式構圖的一種樣式。
四、關鍵詞：焦點
每一張照片都要有焦點，而且這個焦點對觀者而言也應該是非常明確的。相對於文本閱讀自上而下或者由左及右的閱讀方式，人們觀看照片則來得更為直接，焦點可以通過引導線引導、色彩的對比、明暗的反差等等直入主題，不需要觀者盲目地尋找。另一種情況，焦點並不因為出現在畫面中間或者黃金點上才突出，在主體不是十分明確的情況下，一些打破平淡的元素則會起到刺激、提醒的作用。如這張“萬眾之尊”拍攝於川西阿壩莫朗節瞻佛儀式，山脈綿綿，蒼穹下萬眾之尊的活佛淹沒在如潮人海中，並不顯得突出，一把象徵神權威嚴的傘蓋打破了畫面的平淡，從而把觀者的視線重新吸引過來。
五、關鍵詞：圖形
生活當中有很多我們忽視的圖案，如果運用得當會有不同尋常，具有意想不到的抽象之美，如沙漠的紋理，建築的結構、大理石的花紋、森林的樹影……。拍攝的實踐中，在一些有序或者無序的紋理、結構、圖案中安排拍攝主體，會更加強化觀者對主體的關注，從而提升了整個畫面的質感。下圖“烏本橋下的另類釣翁”拍攝於曼德勒，夕陽下拉長了橋杆的影子，形成了一張極具韻味的圖案，在左下出現的一位站在河裡垂釣的釣翁，有一種荒誕、另類、幽默在裡面，想想如果平靜的水面沒有橋杆的光影，畫面是不是很平淡？正是因為有了橋杆的影子存在才增添了許多趣味性。
六、關鍵詞：引導線
照片是二維平面通過透視關係展現三圍空間，引導線是最能強化這種透視關係的，可以通過一條或者多條具有明顯方向性的線條引導而導入視覺中心。這種線條產生於自然環境裡，如：河流、沙痕、山脈……；也可以產生於人造環境裡，如：迴廊、欄杆、道路……；可以是直線、曲線這樣的顯性線條，也可以是散落在畫面裡的點，規則或者不規則的隱性線條。下圖“聆聽聖音”拍攝於埃塞北部城市拉利貝拉的岩石教堂，觀者視覺的第一印象應該是樹下唯一身著黑袍的婦女，但真正的視點卻是畫面右邊傘蓋下頌讀聖經的神父，非常靠邊的主體之所以沒有被忽視，是因為經過眾多信徒目光的引導而重新被重視起來，增強了畫面的故事性、可讀性，這種目光的引導就是隱性的引導線，拍攝實踐中往往會忽視這種隱性引導線的存在，而錯過一些精彩的畫面。發現隱性引導線，需要敏銳的觀察與艱難的取捨，運用得當會得到一張與眾不同的好照片，這樣的構圖也符合開放式構圖的一些特性。
七、關鍵詞：地平線
運用地平線拍攝照片的原理與概念不難理解，尤其是拍攝風光片。地平線就是一條分割天空與大地的分界線，如果天空佔主體，畫面表現高遠或者恢弘；如果地面佔主體，畫面表現凝重、壯美；地平線居中則畫面平衡、缺乏活力，但如果安排一些鮮活的事物，畫面會充滿生機。下圖“趕海的人”拍攝於有“天空之鏡”美譽的東海灘塗，超廣鏡頭拍攝，海平面居中顯出天空之高遠、大海之遼闊，如果沒有趕海人的介入，畫面平淡無趣，正是因為出現了辛勤勞作的趕海人，如此壯美的天地為歌頌勞動人民的偉大而增加光彩。
八、關鍵詞：對角線
對角線不管是直線還是曲線，都是具有幾何形狀的構圖樣式，雖然與引導線有一定的聯繫，但對角線的分割作用大於引導作用，這種分割有貫穿性的也有邊緣性的。一些圖片在統一背景下的對角線構圖，比如：紅牆下的梅枝、或者草原上的柵欄，再或者橋樑飛渡……等等的對角線構圖，更具有一些引導和框架的屬性。而對色彩的分割或者對明暗的分割，所起到的效果則來得徹底和暢快。如下圖，沙丘與天空在色彩上形成了反差，沙丘的邊緣是一條分割線，對角線的構圖樣式把圖片分割成兩塊，給觀者帶來強烈的視覺刺激；努力攀登的人在巨大的沙丘與高遠的天空映襯下格外渺小，也強化了這種攀登路途中艱辛的情緒。
九、關鍵詞：裁剪
裁剪也被稱為二次構圖。像風光攝影、靜物攝影……等等，拍攝時在構圖上會有著比較寬鬆的準備時間，所以後期製作中基本不需要裁剪或者裁剪幅度非常小；而新聞、旅拍、街拍、民俗……等等這些人文紀實類的照片，事、物的發生常常突如其來，拍攝時間如電光火石般稍縱即逝，所以在遵循“首先要拍到”的原則下，對於構圖的考慮會弱化許多，得到的照片在構圖上往往都不太理想，裁剪就成為了完善圖片的重要手段。下圖“玩泡泡的男孩”拍攝於摩洛哥索維拉，拍攝是在與男孩交流中進行，為了抓住男孩轉瞬即逝的表情，合焦點定在男孩的臉部，所以構圖上考慮不完善，很不理想。就需要通過後期剪裁來進行調整，最後把男孩的眼睛放在“三分法則”的焦點位置上來突出表情，這樣畫面足夠飽滿紮實。當然，一次性完成構圖效果最佳，裁剪是沒有辦法的辦法，切不可把裁剪作為構圖的最終手段，如果依賴裁剪來完成構圖，損失的不僅僅是像素，長此以往，在拍攝過程中會喪失重新構建次序的能力。
以上9張圖片解讀之所以以關鍵詞的方式來進行，是因為如果以樣圖的唯一特徵來解析某一種構圖樣式，顯得教條！而且一張好照片往往是對構圖樣式的綜合運用，目的是把觀者的視點集中到主體上來。關於構圖的總結是各種各樣的，以上一些解讀可能並不全面，以及在解讀構圖的同時所談到一些實拍經驗，供大家參考、討論。
攝影是具有寫實功能的一個藝術門類，取材於生活應該高於生活，這種提煉在構圖上講就是“選取”式的重新構建，重新構建是通過了解各種各樣的構圖方式，並靈活運用到拍攝實踐中去，來反映作者對於真實所見的所思所想，從而完成從生活的真實到藝術的真實的昇華，正如馬克﹒呂布說的：“在我鏡頭的那一邊是客觀現實世界，而在這一邊則是我的夢幻世界！”
作者 | 陳大軍
一個熱愛攝影的玉雕師
攝影作品屢次刊登在《攝影旅遊》、
《中國國家旅遊》、《廈門航空》等雜誌上。
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