這屆導演參加綜藝節目太拼了。
《我就是演員》裡，前有陳凱歌帶著“豔紅”讓彈幕瘋狂@程蝶衣，後有許鞍華導演坐在臺下看《半生緣》和《歲月神偷》。算上第一集裡現場指導徐嬌、胡先煦的臥虎藏龍片段，幾乎是要承包華語電影頂級好片的節奏。
高光片段
杜淳和章子怡那句“您手起刀落、六指變五指”一出，吃瓜群眾連看熱鬧的坐姿都端莊了：雖然程蝶衣改叫了少秋，雖然小豆子週一圍扮相莫名撞臉金星老師，但這就是《霸王別姬》啊，不僅是陳凱歌導演個人職業生涯最佳，也是華語電影史上最唏噓斷腸的高光時刻。
隔壁許鞍華導演在《歲月神偷》裡，雖然只是客串一個兇巴巴的小學老師，但她和這部電影的緣分絕不僅限於客串，《天水圍的夜與霧》裡，神偷導演羅啟銳是她的編劇，而她本人作為香港新浪潮電影黃金一代的核心成員，畫風卻一直和經典港片的武俠、諜戰、警匪大相徑庭，她更溫情、更太極、更圓融。
《明月幾時有》她在戰爭回顧的緊鑼密鼓裡，加了大量紀錄片式的講述，銳利又滄桑、平淡又深遠，《桃姐》《天水圍的日與夜》她都在日常的柴米油鹽裡，拍出動人心魄又不動聲色的悲喜人間。
這一次節目組選了她的《半生緣》，顧曼楨顧曼璐姐妹情最不堪的一段愛恨。
把不堪演成動人
章子怡上場示範了一段半生緣，舒姐又雙叒叕被圈粉，她總能把“不堪”都演成動人。
這一集《我就是演員》裡，章子怡兩段戲，一段演妓女來看“扔”了的兒子，什麼下九流的路數都用；另一斷是姐姐親手設計讓姐夫玷汙了妹妹，“我做大你做小”，人設其實都非常不堪，但她的演法側重在心魔背後的痛楚與悲劇，活生生把可恨可憐變成了可嘆可心。
《豔紅》裡的章子怡，三分辣、三分風塵、三分剛強，九分悲苦。
上線的時候，因為角色的職業特性，肢體語言裡都帶著下意識、不自覺的風塵色。
和掃地的路人對話“他真是我兒”，眼裡因為驕傲和母愛在放光，身體卻因為青樓習慣在微微搖曳。
和金爺見面相認之後，幾乎亦步亦趨跟著他走，不論是撩手帕子，還是往對方胸膛裡湊，都帶著一種“老孃豔紅就幹這行的”職業風塵，隨手撩、隨時撩。
拿起金爺的壺就喝，轉身就威脅人，講往事當年“拿著剪刀對著他”，那種剛強與潑辣，真是分分鐘讓人想到《紅樓夢》裡寫尤三姐：與其說是男人嫖她，不如說是她嫖了男人。
身段裡都是風塵苦楚，眉眼間卻有雷霆之氣。
但，豔紅又是軟弱的，她的軟肋是孩子。
金爺言辭鋒利“少秋現在是什麼人”，豔紅小聲囁喏“什麼人那也有娘啊”，她深知自己的身份對於孩子是汙點，說這句話的時候驚恐害怕，沒有一點底氣。
因愛生驚恐，因愛生憂怖。
這個從頭到腳都可以被“不要臉”武裝起來的女人，那一點戰戰巍巍的害怕，特別動人。
金爺終於帶著她去看兒子，“這位大姐是你的親媽粉啊”，此處是陳凱歌導演的高明，一個擁抱都沒拍，一個親近都沒有，章子怡伸著脖子盼望，週一圍稀鬆平常關上了門。
最後章子怡對著鏡子“認不出孩子的娘，我到底是見著了”，推門而去既是永別，影像鏡像裡外裡都是悲劇。
就像波叔評論章子怡時說的，她的靜止鏡頭特別好，能在一張臉上，放上一個人物一生的悲劇。
無聲勝有聲
另外一段《半生緣》，章子怡當天穿的一身其實很不符合情境、容易讓人出戏，大約更換服裝太麻煩所以沒換，但這不重要，她入戲以後，就連不對的都變成了對。
進門之前，她已經先開始緊張，手部小動作很掙扎。
咬牙往前走了幾步，又遲疑著停了下來，節奏的張弛感特別好。
等她到了門口，打開門的一瞬間，表情自帶千字文式敘述功能：恐懼、擔憂、希望。
不需要有臺詞，就可以讓人很唏噓。
場邊張國立、張馨予認真服氣臉。
許鞍華導演說：她光是走路的戲都那麼迷人。
同樣，同場齊溪、塗松巖兩位，很多沒有臺詞的部分，也特別見功力。
《歲月神偷》一開場預告完颱風，畫面切到老兩口日常忙活，塗松巖幫齊溪做了雙鞋。
老夫老妻，又是節省度日，所以齊溪心裡雖然高興、腳上卻不答應，兩人為穿鞋拉扯了三回。
塗松巖：咯，小羊羔皮。
齊溪：嗯。
劇本上可能就四個字“小羊羔皮”+動作概述，但這倆演成了幾大卡車狗糧啊！
塗松巖這一個拖長音的“咯”，和齊溪這一個帶著鼻音的“嗯”，又甜又蘇又自然又不著痕跡。
打卡蓋章，這是舒姐本年度吃過的純度最高的狗糧，沒有之一。
臺下波叔一臉唏噓羨慕。
山爭哥哥一臉“雖然被狗糧糊滿嘴、但我好開心哦”。
其實比起後半段的撕心裂肺，前半段這樣瑣碎細密的幸福，更讓舒姐感動。
眾所周知表演中“笑比哭更難”，上一集山爭哥哥深井冰哈哈哈了半天、難度就已經很高，這一集夫妻倆日常開心的笑，因為好得太自然、反而有可能被忽略。
不著名相、不露痕跡，真好。
最讓人驚訝的是，節目組到底哪裡找來這麼多會演戲的小朋友，上一集任素汐、左小青帶的兩個小朋友一哭就讓人心都碎了，這一集小男孩在病床上咳嗽，又把吃瓜老阿姨的心咳碎了一次。
小小年紀完全弄不明白什麼叫表演，卻已經有資格奶聲奶氣擲地有聲：我就是演員。
閱讀更多 舒心看影視 的文章
