藏品名稱：琺琅彩綬帶花卉紋撇口碗
款式/風格：清代
數量/單位:一件
類 別:瓷器
規 格:重 313g 高 7.6cm 外口徑 16.4cm
藏品簡介：
琺琅彩繪採用的畫琺的製作技法起源於15世紀中葉歐洲比利時、法國、荷蘭三國交界的佛朗德斯地區。15世紀末，法國中西部的裡摩居，以其製作內填琺琅工藝為基礎，發展成畫琺琅的重鎮，初期製作以宗教為主題的器物，後來逐漸製做成裝飾性的工藝品。隨著東西貿易交往的頻繁，尤其自清康熙二十三年（1684年）清廷平定臺灣以後，禁海開放，西洋製品開始湧入，西洋琺琅便由廣州等港口傳入中國，並就地設廠研製，稱之為洋瓷，宮中則稱其為廣琺琅。當時，廣州的產品多保留著西方文化的韻味，由於燒造技術不高，釉料呈色不穩定。康熙五十八年（1719年），聘請法蘭西畫琺琅藝人陳忠信來京，在內廷琺琅處指導燒造畫琺琅器。其式樣、圖案主要是中國風格，少有西方畫琺琅的特點。
琺琅彩瓷器是一種非常名貴的宮廷御用瓷器。它始燒於康熙中、晚期，盛於雍正、乾隆兩朝。最早是為了仿製銅胎琺琅器而製成的，所以又稱瓷胎畫琺琅，但那時的琺琅瓷器只停留在模仿階段，還沒有形成自身的特色。
琺琅彩瓷器是一種非常名貴的宮廷御用瓷器。它始燒於康熙中、晚期，盛於雍正、乾隆兩朝。最早是為了仿製銅胎琺琅器而製成的，所以又稱瓷胎畫琺琅，但那時的琺琅瓷器只停留在模仿階段，還沒有形成自身的特色。
製作琺琅彩瓷器比較神秘費力，一般先是在景德鎮用高溫燒成精細的白瓷，然後把這些白瓷送到京城宮中的內務府造辦處繪上彩，於低溫中二次燒成。雍正六年以前所用的琺琅彩料都是進口的，其中最為特別的是一種稱為玫瑰紅或胭脂紅的色料，它是一種帶紫色調的粉紅色，以微量的黃金為髮色劑，又稱為金紅，這是我國最早使用的金紅，含金量的多少影響胭脂水的色彩。摻入萬分之一的金，呈粉紅色；摻入萬分之二的金，呈較為濃豔的胭脂色。在這之前，我國傳統紅色釉彩不是鐵紅就是銅紅，鐵紅低溫燒成，銅紅高溫燒成。另外，中國傳統的上彩是在彩中加入膠水或清水，而琺琅彩的上彩是加入油，如同西方的油畫一樣。我國習慣上把這種受西洋畫風影響或用進口料繪製的瓷器稱為洋彩。
康熙琺琅裝飾少，只繪花枝，圖案單純；雍正琺琅有花卉、山水、人物等，而且還在畫面上配詩題字，加上印章，把傳統書畫的詩、書、畫、印融為一體的風格引入到琺琅彩瓷器上。這種風格的瓷器多數為小件的碗、盤、杯、茶壺等。雍正琺琅大多是白地，康熙朝則多深色。
乾隆琺琅彩瓷器價格為何如此之高？
第 一，它的數量不多，由於琺琅彩製作難度大，成本昂貴，往往製作一件琺琅小瓶要精描細繪三至四個月時間，所以傳世的很少。據現存的資料統計，雍正七年八月十 四日至十三年十月，呈進琺琅彩為“碗80對又17件，碟44對，酒圓36對，盤12對，茶圓26對又3件，瓶6對”。目前，全世界範圍內收藏清宮琺琅彩瓷 有400多件，近200個花色品種。
第二，沒有相同的兩件琺琅彩。素胎入宮時都由宮廷畫師自行選擇繪畫圖案，因此每件琺琅器都單獨繪畫，琺琅彩被稱為“古月軒”瓷，然而傳世琺琅彩中並無一件署此款，“古月軒”也成為了琺琅彩高貴身份的代名詞。
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