鄭鈺（左，逗哏）李宏燁（右，捧哏）
緊趕慢趕，終於還是寫到了李宏燁、鄭鈺的這段《好浪漫啊》。
突然有種哭笑不得的感覺，怪不得之前所寫的幾篇討論不停的被提及“公式”，原來看上去“理論知識很像”啊。
事先聲明，招罵賣書這事有人不只用過這一次，不過滿掌櫃從未買過一本，也從未“有幸”聆聽過“高論”，更沒有本事“套用公式”。
“扒詞兒”，或許有別的叫法，但這個事兒很多相聲愛好者都幹過。簡單的說，就是通過聽音頻或看視頻，把相聲段子中的臺詞聽寫下來，用以自己表演時背臺詞，一般來講還會記錄需要重點標記的情緒、動作、停頓，一般建議參演的所有人都要“扒”一遍完整的，這樣有利於參演者對人物、矛盾、發展的理解。
在這樣一個過程中，“扒”出一個基本規律，就是段子結構一般是“墊話+正活+底”，用這個規律去解析所要“扒”的段子，有利於愛好者演出時的時間分配。
畢竟沒傳授，全靠自己蒙著來（劃掉）悟出來才能演得像樣兒。
令人尷尬的臺詞，令人擔憂的情商穿插其中
回到這段《好浪漫啊》，用時不足4分鐘，老規矩，咱們還是說一下本子的問題。
滿掌櫃不清楚“公式相聲”在組構這個本子的時候，是有什麼樣的“理論支撐”，但套用上面提到的規律，還是比較完整的（誰敢提規律相聲我跟他急）。設計上有很多小包袱，估計他們自己有類似於“多長時間必須有一個包袱”的“公式”、“定律”什麼的，所以單純從本子上講，結構完整，包袱散佈均勻，好像是個好本子的樣子。
簡單提這麼兩處，做個對比，您感受一下：
①（前面在用“不嚴謹的態度”評論郭德綱的顏值）
逗哏：你看，我說話不夠嚴謹，惹你生氣了。
捧哏：那觀眾朋友們肯定很想知道，你說話嚴謹了（是什麼樣兒），郭老師長的怎麼樣？
②）（前面在用“嚴謹的態度”評論郭德綱的顏值）
捧哏：那我呢？（只顏值）
逗哏：在場上所有選手中，不怎麼樣
捧哏：場上就兩個人，合著自己誇自己呢
逗哏：說到這兒，觀眾們肯定很想知道，我這女博士是怎樣說上相聲的
捧哏：我看更想知道我怎麼娶上女博士的
只討論加粗臺詞前後的順承關係，顯而易見的，作為觀眾，第①段，我確定我想知道嚴謹了會是什麼樣；第②段，我更想知道你硬把話題拽過來是怎麼想的。
再說內容，滿掌櫃愛說完整的本子要有矛盾點、衝突點，其實這個段子有一個基本的矛盾點就是“女博士在聊天時，愛用專業性語言”，那作為這個形象的“對立面”，捧哏就要跳出“博士”這個人設，以“普通人”的角度來面對“女博士”，這樣才能形成反差，達到“笑果”。
因為是在衛視頻道演出，所以“普通人”以普通大眾為益，但顯然某博士沒有擺對位置，他把“普通人”和“理科生”劃了等號。
也舉個例子：
捧哏：我保證會像永動機一樣，一直對你好下去的
逗哏：千萬別，永動機是個偽命題
作為寫過幾個爛段子的業餘愛好者，滿掌櫃敢保證這是先想到“永動機是偽命題”這個梗，才加進去的包袱。但
對日常生活來說，永動機不是個常用詞彙，“永動機是偽命題”這件事，也不是很多人能一下反應過來的，在這樣一個環境下說一個不適宜的梗，不知道這個本子改的時候想的什麼。表演不想說太多，滿掌櫃的上去演大概也差不太多。但是滿掌櫃好歹知道丁字步啊，知道站穩不晃啊，知道手不亂放啊，知道語氣變化啊，知道形象樹立啊，知道...
知道也不說了，怕他們都知道了。
姜昆坦言在學習相聲期間，馬季的弟子們都在拼命創作
或許公式相聲是一種簡單的、工業化的創作形式，但工業化生產出來的藝術，有什麼意義嗎？姜昆在學習相聲的時候，兩三天就能出一段，但最終有多少成為了優秀的相聲段子呢？馬季先生年輕時，拿到一個好本子，尚且要磨礪六七個月，才敢上臺表演。哪怕是現在如日中天的郭德綱，在厚積薄發的03-08年後，也是以每年1-3段的速度推陳出新。成熟的相聲段子，往往在寫出後，經過多場演出，打磨半年甚至更長時間，根據演出效果反覆修改，再在表演的時候根據現場具體的環節進行調整，才能火爆，這才是相聲創作時，真正的“公式”。
當年火遍大江南北的《友誼頌》，在本子完成之後修改了七個月
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